劉永紅 蔣聰昳 劉秋彤

自20世紀初至今，西方現(xiàn)代舞傳入中國已有百年之久。但由于歷史改革等因素，起初，現(xiàn)代舞在中國的發(fā)展并不像在西方那樣具有連貫性和廣泛性。隨后，我國眾多優(yōu)秀的藝術(shù)家不畏辛苦地摸索前行，為現(xiàn)代舞蹈事業(yè)做出偉大的貢獻，使現(xiàn)代舞在中國迅猛發(fā)展起來，并同中國古典舞、中國民間舞并駕齊驅(qū)，形成中國舞蹈界的三足鼎立之勢。西方著名現(xiàn)代舞蹈家、編舞大師莫斯·坎寧漢在中國《易經(jīng)》的哲學(xué)啟發(fā)下，創(chuàng)造出一套極具偶然性的編舞體系，形成了一種新穎獨特的舞蹈風(fēng)格，改變了以往的舞蹈結(jié)構(gòu)。正是他對肢體的專注和獨特的編舞手法，使他開啟了西方現(xiàn)代舞的新領(lǐng)域，亦對我國現(xiàn)代舞的發(fā)展影響深遠。

本文分析了與中國頗有緣分的后現(xiàn)代舞鼻祖坎寧漢的舞蹈藝術(shù)觀，探究他對我國現(xiàn)代舞的影響?？傮w來說，他的以下成就對我國現(xiàn)代舞影響較大：他獨特的純舞蹈觀念;他對舞蹈作品的結(jié)構(gòu)所做出的改變創(chuàng)新;他在舞蹈創(chuàng)作中使用的機遇性和偶然性因素。在東西文化相互促進的時代，開啟后現(xiàn)代舞領(lǐng)域的坎寧漢對21世紀的中國現(xiàn)代舞發(fā)展深遠影響，為中國現(xiàn)代舞的發(fā)展做出了有意義的探究。

一、莫斯·坎寧漢生平簡介

20世紀初，莫斯·坎寧漢出生在美國華盛頓州塞塔利亞小鎮(zhèn)的一個律師之家。他的早年志愿是成為一名戲劇演員;少年時期，接觸舞蹈表演;青年時期，考入位于西雅圖的柯尼施學(xué)院，進行專業(yè)系統(tǒng)化的舞蹈訓(xùn)練。后來，在一位現(xiàn)代舞蹈家的建議下，他去奧克蘭德的密爾士學(xué)院暑期班深造，跟隨瑪莎·格雷姆、多麗絲·韓芙莉等多位著名現(xiàn)代舞大師學(xué)習(xí)。1939年，進入格萊姆舞團，20歲的坎寧漢正式開啟了自己的舞蹈職業(yè)生涯。在此后的五年里，坎寧漢主演了眾多作品。1944年，25歲的坎寧漢由于對格萊姆舞團的眾多因素的不滿，而選擇離開舞團，并開始發(fā)布自己的第一支獨舞作品。

20世紀50年代初，坎寧漢成立了自己的現(xiàn)代舞團，并創(chuàng)辦了舞蹈學(xué)校，同時也在眾多大學(xué)中擔(dān)任客座教授?？矊帩h的訓(xùn)練體系吸收了舞蹈的各家所長，注重身體在松弛的狀態(tài)下，保持靈敏的腿部技術(shù)。這一富有彈性的訓(xùn)練體系獲得了同行的高度贊賞，成為現(xiàn)代舞訓(xùn)練的重要流派之一?？矊帩h會選擇改變自己的舞蹈風(fēng)格，這與先鋒音樂家約翰·凱奇有重要關(guān)系。凱奇在坎寧漢入學(xué)后的第二年受聘于柯尼施學(xué)院舞蹈系，從事音樂伴奏，因此兩位具有前衛(wèi)藝術(shù)態(tài)度的大師在此相遇?？矊帩h與凱奇合作了半個世紀，使先鋒舞蹈與先鋒音樂的變革并肩前行。值到凱奇的離世之前，坎寧漢的舞蹈藝術(shù)中大多選用了凱奇的音樂，如《空間與時間中的五人組舞》等代表作品。20世紀末，這位思想前衛(wèi)的編舞大師將新技術(shù)引入舞蹈中，開啟了“計算機編舞”的新領(lǐng)域。2009年7月26日，曾被《英國衛(wèi)報》稱為“活著的世界最偉大的舞蹈編導(dǎo)家”的莫斯·坎寧漢與世長辭，享年90歲。

二、關(guān)于莫斯·坎寧漢的舞蹈藝術(shù)

20世紀50年代初，現(xiàn)代舞已具有一定存在性，在傳統(tǒng)現(xiàn)代舞與后現(xiàn)代舞的臨界點上，以坎寧漢作為代表的后現(xiàn)代舞新先鋒派，一反此前現(xiàn)代舞領(lǐng)袖“陰盛陽衰”的場面，建立起獨特的藝術(shù)風(fēng)格。2000年，坎寧漢所創(chuàng)造的機遇編舞法，榮獲美國最負有盛名的獎項之一“多羅茜和麗蓮·吉許獎”，本獎項是頒給那些“在其所從事的領(lǐng)域里，產(chǎn)生具有開創(chuàng)性影響”的藝術(shù)家們。美國的托馬西尼曾在《紐約時報》中評寫出：“坎寧漢的作品總給人一種偶然因素和不確定性的新奇動力，有著特殊的藝術(shù)魅力?！?/p>

（一）機遇性和偶然性因素

坎寧漢舞蹈藝術(shù)的創(chuàng)作理念大多來源于中國《易經(jīng)》和東方文化的哲學(xué)，而約翰·凱奇就是坎寧漢接觸東方文化的指路人。在東方哲學(xué)的啟發(fā)下，坎寧漢看到了偶然與必然的辯證關(guān)系，以不變應(yīng)萬變，將永恒不止的變化看作是舞蹈創(chuàng)作動力之源。探索出機遇的不確定性和偶然性因素，他成為“機遇編舞法”的創(chuàng)始人。

所謂機遇編舞法，就是先將動作和空間編上號碼，通過擲色子或者抽簽來決定演員的動作、空間的轉(zhuǎn)換等各種關(guān)系，并將這些具有編號的元素進行拼貼，從而形成舞句、舞段，并呈現(xiàn)出一部舞蹈作品?？矊帩h進行機遇選擇的這些因素，本身就是已經(jīng)篩選過的，而他使用的“機遇編舞法”便完全拋棄了主觀選擇的創(chuàng)作理念。坎寧漢的作品在表面形式中看不出有什么人性特征與形象內(nèi)涵，但在某種意義上他的舞蹈又給人一種廣泛的內(nèi)涵思考。他將這種機遇式的創(chuàng)作手段不只運用在舞蹈的局限內(nèi)，還將這種方式發(fā)展到每個與舞蹈合作的藝術(shù)創(chuàng)作中。比如，設(shè)定一個共同時長，使其進行獨立創(chuàng)作，最后在正式表演中完成合作。這種方法會使兩者之間有更大的創(chuàng)作空間，不存在相互干擾，同時能夠讓坎寧漢專注于對肢體動作的創(chuàng)作與研究，使動作的呈現(xiàn)和變化不受到其他影響。

坎寧漢在編舞中還主張年輕舞者自身尋找特殊的舞蹈方式，因為每個人不同的身體結(jié)構(gòu)與形態(tài)，都有自己的運動軌跡，會呈現(xiàn)出許多新穎獨特的舞蹈素材，使得舞者擁有一個相對自由的發(fā)揮和探索潛能的空間。例如，由坎寧漢編舞的一部群舞作品《碎片》就較好地體現(xiàn)了坎寧漢的舞蹈創(chuàng)作理念，展現(xiàn)著機遇的拼貼。這個作品中不存在固定的動作連接，也不進行任何編排，就像某個動作造型瞬間進入另一個動作造型中，展現(xiàn)出另一種嶄新的視覺感受。作品的音樂創(chuàng)作與舞蹈創(chuàng)作同時進行，兩者互不干擾，獨立創(chuàng)作，只有同步的時長。舞蹈與這舞臺上的一切都是獨立存在的，有著不規(guī)則的變化。觀眾會在這種不和諧的關(guān)系中發(fā)現(xiàn)一種默契有序的關(guān)系，使人毫無乏味感與困惑感?？矊帩h在這個作品的創(chuàng)作中運用的“機遇編舞法”打破了古典主義中長期以來形成的線索規(guī)律。這種新穎的形式，無疑是舞蹈創(chuàng)作技法的一大創(chuàng)新。

（二）對純舞蹈藝術(shù)的追求

20世紀50年代，被瑪莎·格雷姆深刻影響的美國現(xiàn)代派舞蹈，在表演和創(chuàng)作中都過多依賴文學(xué)、戲劇、人物形象等非舞蹈因素。對此，坎寧漢建立起自己“純動作”的舞蹈觀念?？矊帩h的舞蹈理念除了新穎的不確定性和偶然性之外，還有他獨特的思想主張，他認為動作對于舞蹈而言，就像節(jié)奏于音樂、線條于美術(shù)一樣具體。

坎寧漢將舞蹈語匯開啟了一個新的視角，所有動作都可以成為舞蹈，從情感表達轉(zhuǎn)向于對純動作層面的求新求變。他不僅將古典芭蕾與相對的現(xiàn)代舞結(jié)合，而且突破了古典舞蹈藝術(shù)的表現(xiàn)規(guī)律及其運動軌跡。他的作品沒有任何情節(jié)線索可襯托，可以不表現(xiàn)任何情感內(nèi)涵和意義。在可能實現(xiàn)的限制下，任何動作都可以完成連接，打破了以往所追求的視覺流暢。他的舞蹈風(fēng)格抽象，從不否認形式主義者。他強調(diào)主觀意識，坎寧漢認為觀眾對動作所作出的解釋，都是觀眾自身的主觀意識情感。他不限制觀眾想象、思考的空間，觀看他的舞蹈作品時，觀眾可以自行感受想象。就好比“一千個人眼中，就有一千個哈姆雷特”的說法。這也展現(xiàn)了坎寧漢的純舞蹈藝術(shù)中“自由”的體現(xiàn)。

《空間點》是坎寧漢舞蹈藝術(shù)較為成熟時期的作品，也是最能體現(xiàn)坎寧漢“求新求變”的純舞蹈風(fēng)格特征和創(chuàng)作理念的代表作品。這是一部關(guān)注肢體動作在空間中“量變”的作品，以對人體和空間關(guān)系的感知與認識為主，使用運動過程當中的人體、甚至是單個人體不同部位去接觸、去感知、去探索空間中的無數(shù)個點。在坎寧漢看來，空間的每一個面都不同，則演員的動作、位置、占領(lǐng)的空間也就完全不同，其中任何一個因素的變更，都會影響到整個舞臺甚至作品的改變。而動作之間的細微差別也被放大為逐漸“量化”的體現(xiàn)?？矊帩h從禪宗中得出“不定向”的空間意識，在科學(xué)結(jié)論中也得出空間是由無數(shù)個點形成的，而這一結(jié)論也成為創(chuàng)作這個作品的理念基礎(chǔ)。

《空間點》的音樂是同老伙伴凱奇合作，就音樂伴奏來說，只是一些若有似無的聲音飄蕩地跟隨著無邏輯連接的片斷動作，最大限度尊重舞蹈本體。伴隨著人聲吁噓的音響效果，無機可尋的動作連接在空間的各點當中，舞者在三度空間中穿插與共存，四面八方輻射式地突起與涌動，群落式的整體和單獨表演之間錯落與參差起伏。動作質(zhì)感的延續(xù)與變更，所有的轉(zhuǎn)換都沒有預(yù)設(shè)的可能。

就此，坎寧漢創(chuàng)造出一種被稱為“無主題舞蹈”“形式化舞蹈”“非文字舞蹈”的后現(xiàn)代舞風(fēng)格。但對于坎寧漢主張的舞蹈無情感意義的概念，人們一定要理清，坎寧漢所說的舞蹈無意義，其實是指表演者要盡可能地避免，把除了肢體動作之外的自身情感的意識傳達出去。

（三）時間性的碎片結(jié)構(gòu)

坎寧漢的舞蹈藝術(shù)沒有故事和情節(jié)，推翻了以往舞蹈中常用的開端、發(fā)展、高潮和結(jié)束的戲劇性結(jié)構(gòu)，從而創(chuàng)建了時間性的碎片結(jié)構(gòu)。

所謂時間性的碎片結(jié)構(gòu)，就是一部舞蹈作品時長30分鐘，那么第一段為14分鐘，第二段為8分鐘，第三段為8分鐘。這種以時長碎片拼貼式的舞段組合在一起。因為坎寧漢以擲色子或抽簽的方式來進行編舞創(chuàng)作，打破了人對動作選擇的主觀性和對動作的情感表達性、舞蹈情節(jié)的結(jié)構(gòu)性，所以舞蹈作品顯得更加中性而理智。

坎寧漢將舞臺給予了充實的利用，采用偶然式的手法將舞臺劃分，然后演員進行抽簽移動，打破了傳統(tǒng)對稱協(xié)調(diào)的視覺效果?？矊帩h這種“機遇式”的編舞手段、“純動作”的舞蹈風(fēng)格、“時間性”的舞蹈結(jié)構(gòu)，都為后現(xiàn)代舞的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，亦對中國現(xiàn)代舞蹈的編創(chuàng)和表演形式的發(fā)展產(chǎn)生了深刻的影響。

三、莫斯·坎寧漢對中國現(xiàn)代舞蹈的影響

（一）“純舞蹈”風(fēng)格對中國現(xiàn)代舞的影響

強調(diào)舞蹈的本體性是現(xiàn)代舞的特點之一，深入挖掘人體動作語言的內(nèi)在潛力，最大限度地利用人體的四肢、軀干和動態(tài)與靜態(tài)的造型展示人類多種復(fù)雜的情思，表現(xiàn)人的內(nèi)在生命力。只有把那種“難以言傳”的意蘊充分體現(xiàn)出來，才能給觀眾強烈的審美感染。

坎寧漢的舞蹈藝術(shù)理念獨樹一幟，帶給舞蹈界以極大的沖擊和深刻的影響。關(guān)于思想方面，他反對傳統(tǒng)觀念在藝術(shù)上的統(tǒng)治及某些舞蹈概念等方面的束縛。他的舞蹈正如他稱自己是形式主義者那樣，他反對舞蹈動作必須有含義，他認為舞蹈不一定非要表現(xiàn)情緒和人物的內(nèi)心世界。從編舞原則可以明顯看出，他強調(diào)“一切動作都是舞蹈，任何動作之間的銜接都是允許的”。他關(guān)注的是純粹動作的舞蹈藝術(shù)，追求的是純舞蹈藝術(shù)的風(fēng)格。就此，坎寧漢的舞蹈是動態(tài)在時空中不斷出現(xiàn)與消失的流動過程?？矊帩h從不會將內(nèi)容解釋得明明白白，對于坎寧漢而言，所展現(xiàn)的就是生活的本來面目。

中國現(xiàn)代舞蹈家高艷津子，在《舞動周報》第45期的一文中，這樣評價他：“坎寧漢這位藝術(shù)巨匠為世界現(xiàn)代舞蹈文化做出了巨大貢獻，他將舞蹈文化理性的美，解構(gòu)在觀眾面前，把感性的情感通過理性的形式表達出來?！?/p>

我國現(xiàn)代舞蹈家陶冶開創(chuàng)的“陶身體劇場”所表演的作品《2》，就是以放松技巧為基本，舞者的身體以不同的力效為原理，隨著重心不斷轉(zhuǎn)換，游走在舞臺中，像處于失重狀態(tài)下起舞?！疤丈眢w劇場”將本應(yīng)富有感性的肢體語言，通過理性的形式呈現(xiàn)出來，在這條形式大于內(nèi)容的“純肢體”舞蹈藝術(shù)道路上進行探索。

可以看出，受坎寧漢后現(xiàn)代“純舞蹈”的形式化思潮影響，從一味技術(shù)與形式的借鑒，到現(xiàn)在對純舞蹈藝術(shù)的追求的轉(zhuǎn)變，中國現(xiàn)代舞在表演方面已經(jīng)從表意性逐步轉(zhuǎn)向抽象化;在編創(chuàng)作品中也從一針一線的“織布式”創(chuàng)作，轉(zhuǎn)向?qū)Α芭既恍浴眲幼鞯奶剿骱筒淮_定因素的方向前進。

（二）表達肢體藝術(shù)“真”與“純”的舞蹈結(jié)構(gòu)

坎寧漢將舞蹈結(jié)構(gòu)從有線索情節(jié)的戲劇結(jié)構(gòu)變?yōu)闊o線索情節(jié)的時間結(jié)構(gòu)，讓舞蹈不依賴除動作之外的任何因素。他把不同于前人的獨特藝術(shù)構(gòu)思、新鮮的表現(xiàn)技巧和人體動作的語言具體地呈現(xiàn)出來?？矊帩h顯然是向傳統(tǒng)、向自己發(fā)出挑戰(zhàn)并最有成就的現(xiàn)代舞家之一。他將舞蹈結(jié)構(gòu)拋棄，轉(zhuǎn)為對肢體的“真”與“純”的這種專注，并且有著主觀深刻的思考。這使他在古典現(xiàn)代舞與后現(xiàn)代舞的臨界點上樹立起里程碑，并對之后的現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)也有著潛在而深遠的影響，尤其是對20世紀60年代“賈德遜劇場”的重要影響。

例如，在賈德遜劇場中，這對“接觸即興”（Contact Improvisation）的創(chuàng)始人史蒂夫·帕克斯頓、伊芙娜·雷納、創(chuàng)造“放松技巧”的崔莎·布朗等眾多代表性人物的影響是顯而易見的。在帕克斯頓的接觸即興中，更是將肢體藝術(shù)的“真”與“純”從個人轉(zhuǎn)向了雙人舞與群舞的表現(xiàn)形式，沒有任何情節(jié)線索的戲劇結(jié)構(gòu)，只是規(guī)定時長，運用所謂科學(xué)自然的力效原理作為依據(jù)，感受人的身體在接觸時敏感和下意識所展現(xiàn)出的肢體動作。隨后崔莎·布朗的加入，使放松技巧與接觸即興巧妙融合，在接觸即興中彼此信任，將人本能的高度警覺調(diào)解為相互信任。

在21世紀的當下，“接觸即興”也逐步進入學(xué)院和群眾教育當中。現(xiàn)代舞慢慢走向群眾，使人們在與身體的對話中認識彼此，認識自身，認識現(xiàn)代舞。例如，侯瑩舞蹈劇場不定期地舉辦面對非專業(yè)舞者，人人都可以參與的初級“接觸即興”這類課程。北京接觸即興舞蹈工作坊也長期舉辦“舞醬”系列活動，由Irene、Rosalyn、Alibi等西方的交流學(xué)者進行指導(dǎo)，對肢體動作的“真”與“純”進行無盡的探索。

如上所述，“接觸即興”的思想理念處處體現(xiàn)著來自中國東方文化的哲學(xué)，主張著隨緣與順應(yīng)自然的古老哲學(xué)，中國的哲學(xué)文化深深地影響著以坎寧漢為代表的后現(xiàn)代舞舞者。正是有坎寧漢這位充滿智慧的舞蹈前輩為現(xiàn)代舞開啟了新視角，才會有帕克斯頓探索的新領(lǐng)域。

（三）傳遞舞蹈創(chuàng)作的獨特手法

坎寧漢最具代表性的發(fā)明被稱為“機遇編舞法”，這是一種極具偶然因素的編舞體系，也可稱為“偶得動作”。意為表現(xiàn)自然的、生活化的聯(lián)想和隨機應(yīng)變的動作。動作的連接聽任于某種偶然性、時間感和空間感，突破傳統(tǒng)次序可以重組。演員的設(shè)定、方位等都可以產(chǎn)生于偶得機遇當中。

坎寧漢的創(chuàng)作方式為中國現(xiàn)代舞的編創(chuàng)提供了可以借鑒的參考，目前我國一些院校已經(jīng)運用這種記號拼接的方式來進行編舞教育，中國現(xiàn)代舞在坎寧漢大師的影響下打開了創(chuàng)作新視野，坎寧漢對肢體的專注，促使中國現(xiàn)代舞蹈界對肢體動作的探索進一步發(fā)展，加強了舞蹈作品的抽象化，讓作品的意義更加廣泛，使舞蹈與其他藝術(shù)達成獨立創(chuàng)作的關(guān)系，不滿足于即定環(huán)境和情節(jié)表演，而是帶著偶然和機遇，為中國現(xiàn)代舞開啟了一個“變”的時代。

四、結(jié)語

新先鋒派舞蹈大師坎寧漢的藝術(shù)特立獨行，他追問著舞蹈的本質(zhì)，打破傳統(tǒng)記憶中協(xié)調(diào)的思維方式?？矊帩h在三個方面所做出的創(chuàng)造是對我國現(xiàn)代舞的發(fā)展非常具有影響力的：一是他獨特的純舞蹈觀念;二是他對舞蹈作品的結(jié)構(gòu)所做出的改變創(chuàng)新;三是他舞蹈創(chuàng)作中使用的機遇性和偶然性因素。他為世界后現(xiàn)代舞的創(chuàng)新發(fā)展奠定了基礎(chǔ)，對中國現(xiàn)代舞的影響不僅僅在于舞蹈表演和技術(shù)方面，在舞蹈觀念和編創(chuàng)中也深深地影響著中國年輕一代的現(xiàn)代舞蹈家。

同時，值得反思的是，在不同民族文化中尋找到靈感的坎寧漢，他對外來文化的融合改造、對肢體動作上的專注和先鋒前衛(wèi)藝術(shù)態(tài)度。對于中國的現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)，人們并不應(yīng)當只是模仿借鑒，再改造創(chuàng)新，而是應(yīng)該取百家所長，為己所用。要不斷探索舞蹈文化精華、突破傳統(tǒng)，善于運用深奧的東方文化，更好地促進中國現(xiàn)代舞蹈藝術(shù)的事業(yè)蓬勃發(fā)展。

莫斯·坎寧漢大師已經(jīng)開啟了“計算機編舞”領(lǐng)域的理念，這是年輕一代的藝術(shù)家值得探索發(fā)現(xiàn)和給予重視的新大陸。筆者相信，只要人們善于思考、勇于探索，年輕一代的舞蹈藝術(shù)將會充滿活力和創(chuàng)意，放射出當下中國舞蹈藝術(shù)獨具特色的現(xiàn)代光芒。

（1.南昌師范學(xué)院;2.江西科技師范大學(xué)）