【摘要】鋼琴的音色是演奏者不斷追求的方向，音色的變化和多種因素有關(guān)，鋼琴演奏技巧與鋼琴的音色有巨大的關(guān)系。演奏者通過演奏技巧與鋼琴本身的音色相結(jié)合，能夠讓鋼琴藝術(shù)具有更大的想象空間。本文主要探究了鋼琴演奏技巧與鋼琴音色的關(guān)系，旨在提高演奏者的水平。

【關(guān)鍵詞】鋼琴演奏技巧;鋼琴音色;相互關(guān)系

【中圖分類號】J624.1? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

引言

社會經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展為人民精神需求的提高創(chuàng)造了便利條件，得益于近年來藝術(shù)氛圍的普及，音樂界及全社會范圍內(nèi)對于鋼琴指導(dǎo)藝術(shù)的重視程度日益增加。作為融合藝術(shù)內(nèi)涵與技術(shù)品質(zhì)，并實現(xiàn)二者的有機(jī)結(jié)合的綜合音樂學(xué)科，鋼琴演奏以其原始的伴奏為基礎(chǔ)，與鋼琴表演藝術(shù)、聲樂及器樂表演相互交叉、相輔相成，具有極高的欣賞性與實踐性。鋼琴的音色與其演奏技巧有著巨大的聯(lián)系，本文將深入探究。

一、鋼琴演奏與音色的重要性

與簡單的鋼琴伴奏不同，鋼琴演奏對于其參與者擁有更高的要求。作為一名合格的鋼琴演奏者，在登堂入室之前，必須打下聲樂演唱及相關(guān)樂理知識的堅實基礎(chǔ)，擁有過硬的專業(yè)技能，才能實現(xiàn)對這一交叉學(xué)科融會貫通的理解與掌握，從根本上培育自身的音樂素質(zhì)。這一嶄新的學(xué)科探索，不僅僅是針對于鋼琴在歷史上長期以伴奏形式出現(xiàn)的實際情況并力求改變，也不單單以提升鋼琴演奏者的藝術(shù)地位為目標(biāo)，而是從根本上打破了鋼琴作為“伴奏”這一形式的固有認(rèn)知，最終目標(biāo)是呈現(xiàn)出高度藝術(shù)化、高度綜合化的演奏舞臺，實現(xiàn)各個表演者的協(xié)作與互補(bǔ)，讓演奏能力、作品分析能力以及舞臺掌控能力在內(nèi)涵上完成無縫對接。

二、了解鋼琴中音色與技巧關(guān)系

（一）觸鍵和音色

鋼琴在彈奏中需要合理操作觸鍵，準(zhǔn)確把握操作的力度可以實現(xiàn)鋼琴音色的完美表達(dá)。如果缺乏科學(xué)的觸鍵方法，可能會導(dǎo)致鋼琴音樂表達(dá)力降低，進(jìn)而影響到表演時對欣賞者的影響。在練習(xí)鋼琴時要合理鍛煉手指，通過保障手指的靈活性來合理控制節(jié)奏的快慢，這對于鋼琴音色的表達(dá)具有重要影響。

（二）手臂手腕和音色

在練習(xí)鋼琴彈奏中，需要將手臂和手腕合理運用起來，通過提升手臂和手腕的控制能力來更好地掌握鋼琴技巧，進(jìn)而為欣賞者提供更為美妙的音樂音律。音色調(diào)節(jié)需要運用踏板這一工具，這是保障音色調(diào)節(jié)準(zhǔn)確性的重要工具之一。部分演奏者在進(jìn)行鋼琴演奏時往往忽略使用踏板，這會直接導(dǎo)致演奏效果降低。

（三）表演者本身和音色

鋼琴演奏技巧的應(yīng)用很大程度上取決于鋼琴演繹者，這需要演繹者在進(jìn)行彈奏時具備較好的心理素質(zhì)，如果鋼琴演奏者在彈奏時心理素質(zhì)狀況較差，那么很容易在表演時出現(xiàn)問題。表演者可以通過提升心理素質(zhì)來保障整場演奏音色效果的表達(dá)，這需要表演者在日常訓(xùn)練中適當(dāng)增加心理素質(zhì)承受力，以此來避免在大型音樂會上出現(xiàn)怯場的可能性。另一方面，良好的心理素質(zhì)可以為演奏者提供更高效的音色理解能力，這對于演奏著合理表達(dá)曲目音律并發(fā)揮音樂技巧而言具有重要作用。

三、提高鋼琴技巧具體措施，實現(xiàn)準(zhǔn)確的音色

（一）改變手指對鋼琴琴鍵的觸碰高度和接觸方式

手指和琴鍵不同的高度、不同的按鍵方式，音色之間會有著微小的差別。比如手指直下，按鍵有力，音色則明亮有力;按鍵無力，音色則低沉。像一些曲調(diào)溫和的音樂，不需要提高按鍵高度，平穩(wěn)得演奏即可。所以在彈奏時要根據(jù)歌曲來改變按鍵高度和方式。

（二）改變按鍵的速度

按鍵速度也會決定著音色的不同。像一些比較激進(jìn)的曲子，按鍵速度要快。在具體演奏的時候，要根據(jù)曲調(diào)的不同，來改變自己的按鍵速度，從而實現(xiàn)音色上的完美。

（三）提高手指關(guān)節(jié)的靈活性以及用力形式

手指關(guān)節(jié)的靈活性也會影響著音色，通過手指關(guān)節(jié)的靈活決定著琴鍵受力的不同，相對靈活的手指關(guān)節(jié)彈出來的曲調(diào)是比較有層次感;其次，在彈奏時，要注意自己的用力形式，水平方向的用力，琴鍵受力比較緩和，曲調(diào)也會變得比較溫和。鋼琴演奏技巧與手指的靈活性有著很大的關(guān)系。

四、演奏技巧之藝術(shù)情感的產(chǎn)生及控制

（一）理性的控制

在音樂的演奏中，至關(guān)重要的一共有3點，依次是演奏者的創(chuàng)造能力，演奏者的理智與否和情感的表達(dá)。演奏的成功者的表情改變的過程也很值得學(xué)習(xí)，在表情上不僅有深思熟慮的體現(xiàn)，還有創(chuàng)作時深刻的鎮(zhèn)定和激情，并且將二者完美結(jié)合。對于演奏美學(xué)來說人的感情也很重要，在那一瞬間演奏者無需可以重復(fù)，也無需演奏者主動調(diào)整調(diào)動，便已然興起而動，情感的觸發(fā)是要靠演奏者的情緒的。演奏者在演奏中的所有情感都是源于演奏者對演奏作品的理解，這就對演奏者的情感與理性有著較高的要求，想要將自己最真的情感展現(xiàn)出來，這就需要演奏者在演奏時憑借自己對于該作品的理解來調(diào)動自己的感情，將作品中真摯的情感展現(xiàn)出來，在很多情況下都是需要展現(xiàn)那些作品需要但是自身沒有經(jīng)歷過的情感。

（二）個性化的再創(chuàng)造

如果一個演奏者的作品都是千篇一律、毫無個性情感的，那他很難成功，因此想要成為一名成功的演奏者一定要有自己的個性，這種獨特的個性應(yīng)該在演奏者演奏的任何一個作品中都可以展現(xiàn)，因為演奏者在演奏中需要全身心投入，因為再次演奏是對音樂作品的再創(chuàng)作。作品中的內(nèi)涵相當(dāng)豐富需要演奏者認(rèn)真挖掘，演奏者的變化會帶動作品展現(xiàn)形式的變化。表演存在著無數(shù)的優(yōu)秀的可能性，所以優(yōu)秀的演奏者能夠在演奏過程中將作品的個人風(fēng)格體現(xiàn)出來的同時將作品的新的風(fēng)貌展現(xiàn)出來。

五、表現(xiàn)技巧在教學(xué)中的應(yīng)用

在鋼琴演奏中演奏的表現(xiàn)技巧和演奏中的氣和韻同樣重要。表現(xiàn)技巧分為三個階段。首先，在教學(xué)生時要讓學(xué)生對演奏有直觀的感受，教師需要給學(xué)生做示范最重要的是演奏姿態(tài)，采用模仿彈奏法和直接記憶彈奏，教師要保持學(xué)生對于鋼琴的興趣;第二，教室要給學(xué)生教音樂技巧，這些技巧主要體現(xiàn)在各個難點上。通過老師的教學(xué)是學(xué)生可以在演奏中熟練地應(yīng)用各個鋼琴技巧，也就是所說的分解和整合階段;第三，完成上述兩步并不能稱之為一個完美的演奏者，老師還要讓學(xué)生認(rèn)識到在演奏中的情感的重要性，使能夠完美應(yīng)用和體會。要讓學(xué)生理解到“氣”的重要性，學(xué)會呼吸，學(xué)會如何有氣息，如何有氣韻，通過細(xì)節(jié)來達(dá)成整體的完美，通過熟練掌握技能再將技能轉(zhuǎn)化為藝術(shù)，使演奏者可以成功地演奏。

六、結(jié)束語

言而總之，演奏者想要完成鋼琴作品的高水平展現(xiàn)，演奏者要體悟并表達(dá)鋼琴演奏技巧，首先在手法姿勢和對氣的掌握有一個深刻而又準(zhǔn)確的理解和把握，同時要能夠熟練應(yīng)用各種技巧并能將鋼琴音色和演奏技巧完美結(jié)合，才可以做到。在學(xué)習(xí)鋼琴的過程中，演奏者對提高鋼琴技巧要有著充足的理論知識，再結(jié)合實際的練習(xí)操作，不斷進(jìn)行研究和改進(jìn)，鋼琴的技巧是否掌握決定彈奏出音色的效果。所以演奏者要提高鋼琴技巧，從而提高鋼琴的彈奏水平，實現(xiàn)鋼琴音色上的完美，更好地實現(xiàn)用一首鋼琴曲達(dá)到感染聽眾的效果。

參考文獻(xiàn)

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作者簡介：王蒙萌（1991—），女，漢族，甘肅天水，西安音樂學(xué)院（學(xué)士），西北師范大學(xué)（碩士），碩士，研究方向：音樂表演專業(yè)鋼琴演奏。