張一凡 張瑞雪

【摘要】中阮演奏中右手技巧包括：彈、挑、輪奏、掃拂弦、劃弦、摭與分、過弦等。不同技巧中包含著不同的“張”與“弛”。在本文中，筆者將以“彈”“挑”與“輪奏”為例，探究中阮右手常用技巧中的“張”與“弛”。

【關(guān)鍵詞】“中阮”;“彈”;“挑”;“輪奏”;“張與弛”

【中圖分類號(hào)】J632.35? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

中阮演奏中右手技巧大致包括彈挑、輪奏、掃拂弦、劃弦、摭與分、過弦等，不同技巧中包含著不同的“張”與“弛”。在本文中，筆者從“彈”“挑”與“輪奏”等常用技巧中探索中阮演奏中右手技巧的“張”與“弛”。

一、彈與挑

彈與挑是中阮演奏最基本、最重要也是使用最多的演奏技巧。在練習(xí)中旨在追求兩種技巧間音量的均衡、時(shí)值的相等、音色的相似和音質(zhì)的顆粒性。而且，右手大部分演奏技法都是通過彈與挑演變而來的，所以，應(yīng)使用大量的時(shí)間去練習(xí)和強(qiáng)化此技巧，更要明確彈挑之中所包含的“張”與“弛”，以此來更好地進(jìn)行演奏。

以正確持撥姿勢(shì)為前提，在初期練習(xí)時(shí)應(yīng)先進(jìn)行“彈”的練習(xí)。右手腕隨小臂自下而上提起，進(jìn)而順力自上而下地彈奏。為避免因手腕控制能力的不確定性而帶到其他的琴弦，在進(jìn)行彈的練習(xí)時(shí)，可以壓住前一根弦（四弦演奏后撥片通過發(fā)力的慣性壓到三弦，三弦壓到二弦，二弦壓到一弦）進(jìn)行反復(fù)實(shí)踐。也就是說，大指與食指持撥在瞬間發(fā)力快速過弦后立即放松，順力壓到前一根弦上，為挑做好準(zhǔn)備。還要注意的是在演奏“彈”的過程中，手掌、手腕與小臂的狀態(tài)應(yīng)是自然松弛且有爆發(fā)力的。手掌與小臂如果沒有在最自然的狀態(tài)下形成符合生理結(jié)構(gòu)的夾角，會(huì)影響彈挑技術(shù)的發(fā)揮。如果手掌與小臂間的夾角過大，會(huì)使手部到臂部的肌肉僵緊，演奏出的音響效果會(huì)因方法使用不當(dāng)（例如：摳弦）出現(xiàn)過于刺耳、有雜音的現(xiàn)象，音質(zhì)不純粹;夾角過小則會(huì)改變演奏者勁力的既定運(yùn)動(dòng)軌跡，削弱手腕的瞬間爆發(fā)力使呈現(xiàn)出的音質(zhì)過于疲軟、拖沓，沒有顆粒性。對(duì)“彈”動(dòng)作中的“張”與“弛”有了一定的體驗(yàn)與實(shí)踐后，接下來要注重的就是挑的練習(xí)以及彈與挑的綜合練習(xí)。在中阮的演奏中很容易出現(xiàn)“彈強(qiáng)挑弱”的現(xiàn)象，自上而下的“彈”是符合勁力順勢(shì)而下的走向，更容易發(fā)力，而挑是按照彈的運(yùn)動(dòng)軌跡“自下而上”的回?fù)?，因其必須要使用逆?shì)而上的勁力，不易發(fā)力，且很容易產(chǎn)生應(yīng)避免的“手腕扭動(dòng)”的現(xiàn)象，所以，在練習(xí)時(shí)演奏者需要通過自己的聽覺去尋找彈與挑之間的音質(zhì)平衡。此外，“挑”應(yīng)是食指發(fā)力，并傳力于大指指肚，所以在練習(xí)的過程中，手腕與大指應(yīng)適當(dāng)放松，如若大指還是用以彈的發(fā)力力度進(jìn)行挑的演奏，一是會(huì)導(dǎo)致小臂周圍的肌肉過于緊張，不僅演奏不出優(yōu)良的音質(zhì)，而且還會(huì)減弱演奏的美感;二是會(huì)影響彈挑的運(yùn)動(dòng)速度和耐力。所以在單項(xiàng)練習(xí)中，演奏者要學(xué)會(huì)多聽、多感受，并及時(shí)調(diào)整演奏方法。

彈挑是較為綜合的演奏基礎(chǔ)，最初在練習(xí)中先將彈與挑進(jìn)行分解練習(xí)，明確其中的“張”與“弛”，再通過節(jié)奏的變換（譜例1）進(jìn)一步感受和檢閱彈與挑中演奏力量的交替以及音量、音色、時(shí)值間的均衡。

譜例1? 彈挑練習(xí)

二、輪奏

“輪奏”也是右手常用的技巧之一，它是由多個(gè)且連續(xù)、有質(zhì)量的快速?gòu)椞艚M成。根據(jù)作品表達(dá)需要可以分為三小輪、四小輪等的小輪以及長(zhǎng)輪。

（一）三小輪與四小輪

“三小輪”是由快速的“彈——挑——彈”形成的，而“四小輪”則需要快速的“彈——挑——彈——挑”組成。三小輪與四小輪還可以延伸出五小輪、六小輪等。小輪的演奏需要用極快的速度在音符時(shí)值內(nèi)完成，既不能夠搶拍，更不能夠?yàn)榱艘瓿杉夹g(shù)而忽略節(jié)奏、節(jié)拍，出現(xiàn)拖拍的現(xiàn)象。

在練習(xí)小輪的過程中，要注意在音色上呈現(xiàn)出清晰的“顆粒感”，而這種“顆粒感”的產(chǎn)生，需要力量的瞬間爆發(fā)，即肌肉的瞬間緊張與放松。瞬間的爆發(fā)力是以松弛為前提的，不能為了體現(xiàn)力量感與顆粒性把肌肉一開始就放置于緊張的狀態(tài)，等到需要瞬間發(fā)力時(shí)，就會(huì)發(fā)現(xiàn)已經(jīng)無力可釋放了，難以在時(shí)值內(nèi)完成技術(shù)，也會(huì)影響音質(zhì)的呈現(xiàn)。為了給力量瞬間爆發(fā)提供可能，演奏小輪時(shí)不是僅依靠腕子的力量，而是盡量使用小臂來帶動(dòng)腕子進(jìn)行練習(xí)，體會(huì)在松弛的狀態(tài)下突然發(fā)力，發(fā)力之后的瞬間放松，避免將“瞬間緊張”延續(xù)為“持續(xù)緊張”，那樣將不利于接下來的演奏。

（二）長(zhǎng)輪

“長(zhǎng)輪”是檢驗(yàn)演奏者基本功是否扎實(shí)的試金石，考驗(yàn)著演奏者是否真正地理解了彈與挑當(dāng)中的張弛并且在實(shí)踐中能夠運(yùn)用自如，也檢驗(yàn)著其手腕、手臂的肌肉力量與耐力。

有質(zhì)量的長(zhǎng)輪演奏是能夠形成由點(diǎn)成線的聽覺效果，因此需要演奏的密度與速度。固然，長(zhǎng)輪的密度與速度是頻率越快越能夠形成旋律線，但是在練習(xí)的過程中也不能一味地追求快，應(yīng)按照樂曲的速度形成“定數(shù)輪”，這樣才會(huì)使長(zhǎng)輪能夠順其自然地融入作品之中，而不顯得突兀。長(zhǎng)輪由慢——快、由疏——密是一個(gè)漫長(zhǎng)的練習(xí)過程，絕非一朝一夕能夠一蹴而就地達(dá)成，所以在練習(xí)長(zhǎng)輪的過程中，首先要掌握正確的演奏方法，并將自己的耳朵打開追求音與音之間音色和音質(zhì)的平衡與統(tǒng)一。再次，要注意練習(xí)時(shí)的演奏狀態(tài)和練習(xí)方法，做到有效率地練習(xí)，緊張的狀態(tài)一旦形成演奏習(xí)慣，將會(huì)影響之后速度以及密度的提升，因此，一定是要在松弛的狀態(tài)下進(jìn)行耐力與力量的訓(xùn)練，“有松弛才有耐力，有松弛才有技巧?！盵1]但是這個(gè)松弛不是完全意義上的松弛，是在松弛之中感受張弛力度的變化。

長(zhǎng)輪具有的“持續(xù)性”特征也決定著演奏者的右臂，右手腕需要具備充足的肌肉力量與耐力。從生理學(xué)角度來看，“力量有助于耐力，力量訓(xùn)練可以用來發(fā)展耐力”，[2]，因此在長(zhǎng)輪練習(xí)的開始，應(yīng)在松弛的狀態(tài)下進(jìn)行蓄力，隨即將所有的力量完全釋放，以此來逐步增加右手臂、手腕的肌肉力量。當(dāng)力量達(dá)到最優(yōu)化時(shí)，再進(jìn)行具有控制力的力量練習(xí)，為耐力的持續(xù)養(yǎng)成打下堅(jiān)固的基礎(chǔ)。除了通過釋放力量來增加肌肉耐力之外，“任何用重量或重復(fù)次數(shù)給予肌肉極限負(fù)荷的練習(xí)也能發(fā)展肌肉耐力”[2]所以，增加長(zhǎng)輪的耐力練習(xí)也是一項(xiàng)長(zhǎng)時(shí)間的、多次數(shù)的肌肉極限負(fù)荷練習(xí)，是一個(gè)由“松——緊——松”的過程。在耐力練習(xí)的過程中，可以借助節(jié)拍器進(jìn)行量化練習(xí)，規(guī)定一個(gè)以四分音符為一拍的每分鐘節(jié)拍數(shù)（Beat Per Minute），即演奏的速度。此速度的初始值應(yīng)在能夠使用正確的演奏方法為前提下進(jìn)行設(shè)定，并以時(shí)間長(zhǎng)短為要求，在該速度下進(jìn)行十六分音符的彈挑演奏。隨著時(shí)間的延長(zhǎng)，當(dāng)肌肉的力量耗盡，達(dá)到極限點(diǎn)，出現(xiàn)肌肉酸痛時(shí)，不能夠立即停止練習(xí)而是在保證技術(shù)完整程度的前提下繼續(xù)堅(jiān)持進(jìn)行極限演奏，直到規(guī)定的時(shí)間結(jié)束，以此不斷提升肌肉的耐力。練習(xí)速度、練習(xí)時(shí)間、練習(xí)次數(shù)也應(yīng)隨著肌肉耐力的穩(wěn)定增加而進(jìn)行提速、延長(zhǎng)與增加。如此往復(fù)，右臂與右手腕的肌肉力量以及耐力也會(huì)在張弛的不斷轉(zhuǎn)換中進(jìn)行有規(guī)律的提升。

任何技巧的使用都是為了作品表達(dá)的需要，長(zhǎng)輪的基本“線性”要求一是需要密度與速度的持續(xù)性;二是需要音質(zhì)、音色的平衡與平均。但是當(dāng)應(yīng)用于音樂作品時(shí)，長(zhǎng)輪應(yīng)被賦予音樂色彩，而不是毫無起伏、平鋪直敘地完成技術(shù)上的要求，而是隨著作品的音樂處理、情感抒發(fā)進(jìn)行變化演奏，以便服務(wù)于作品的意境。這就要求演奏者對(duì)長(zhǎng)輪演奏應(yīng)該擁有一張一馳的控制能力。當(dāng)作品中需要進(jìn)行強(qiáng)弱變化處理時(shí)，在強(qiáng)的地方就應(yīng)該使其達(dá)到張而不燥，以求得音的清晰與堅(jiān)實(shí)，而在需要弱處理的地方，則要注意輕而不虛，在看似松弛的狀態(tài)下，用力量進(jìn)行控制。此外，還可以根據(jù)情感的需要，改變長(zhǎng)輪的密度與速度，在表現(xiàn)情緒激烈時(shí)，可以增加長(zhǎng)輪的定數(shù)與速度烘托氛圍;而在表現(xiàn)平和、舒緩的情緒時(shí)，則可以將長(zhǎng)輪的定數(shù)與速度略變疏散與減慢，以此來營(yíng)造情緒。

三、結(jié)語(yǔ)

彈、挑以及輪奏的練習(xí)是一個(gè)循序漸進(jìn)且需要根據(jù)練習(xí)中所出現(xiàn)的問題不斷進(jìn)行調(diào)整訓(xùn)練方法的過程。因此，演奏者在練習(xí)中應(yīng)耐心地對(duì)右手技巧中最為常用也最為基礎(chǔ)的技術(shù)進(jìn)行不斷思考，尋求科學(xué)的練習(xí)方法，并感受同一技巧中力量張弛的不斷變換，養(yǎng)成良好的演奏狀態(tài)與演奏習(xí)慣，為更好地表達(dá)樂曲穩(wěn)固基礎(chǔ)。

參考文獻(xiàn)

[1]沈非.論中阮的快速演奏[J].四川戲劇，2012（5）：119-121.

[2]黃超文.淺談耐力的生理學(xué)特點(diǎn)[J].益陽(yáng)師專學(xué)報(bào)，1986（6）：26-32.

[3]林吉良.林吉良阮彈撥法[M].大連：大連出版社，2000.

作者簡(jiǎn)介：張一凡（1960—），女，大連理工大學(xué)人文與社會(huì)科學(xué)學(xué)部教授、藝術(shù)教育中心主任，碩士研究生導(dǎo)師;張瑞雪（1995—），女，大連理工大學(xué)碩士研究生在讀，研究方向：藝術(shù)、音樂表演。