韓睿(陜西省京劇院)
京劇在長期發(fā)展過程中,經(jīng)過反復(fù)探索,將中阮等樂器納入到演奏體系之中,從而提升中音和低音水平,實(shí)現(xiàn)舞臺器樂演奏環(huán)節(jié),京胡、月琴、三弦的協(xié)調(diào),形成良好的視聽體驗(yàn)。隨著京劇表演經(jīng)驗(yàn)日益積累,中阮角色定位發(fā)生深刻變化,演奏人員逐漸從樂手兼任抓變?yōu)閷I(yè)樂手擔(dān)任,這種舞臺演奏方式,可以更好地發(fā)揮中阮音色、音域特點(diǎn),營造良好舞臺氛圍,切實(shí)滿足公眾審美需求。
對中阮在京劇中作用與價(jià)值的全面總結(jié)、梳理,有助于表演者形成正確價(jià)值觀念,明確中阮演奏的舞臺定位,為后續(xù)藝術(shù)教學(xué)要點(diǎn)的梳理、演奏技法的的運(yùn)用提供方向性引導(dǎo)。
中阮又被稱為阮咸琵琶,屬于古琵琶的一種類別,在我國有2000 多年的歷史,由漢代琵琶演變而來,音響極具特色,與其他彈撥樂器相比,中阮音色圓潤、渾厚,音域?qū)拸V。中阮結(jié)構(gòu)簡單,由琴頭、琴頸、琴身、山口、琴弦等部分組成,演奏過程中,通過彈、挑、雙彈、雙挑、掃弦、按音、揉弦、吟弦、帶弦等不同演奏激發(fā),使得整個(gè)演奏更具生命力。以京劇演奏為例,京劇樂隊(duì)最早主要由京胡、月琴、三弦組成。1924 年,梅蘭芳等京劇大師,經(jīng)過反復(fù)摸索與試驗(yàn),將京二胡納入到京劇樂器演奏之中,形成較為固定的京劇伴奏樂器。從旋律構(gòu)成來看,京劇往往以京胡作為主要旋律,京二胡則展現(xiàn)旦角唱段婉轉(zhuǎn)悠揚(yáng)的特點(diǎn),月琴和三弦的音色更是顆粒性強(qiáng),突出旋律的節(jié)奏變化,但是月琴、三弦作為高音樂器,其在中音以及低音方面略顯不足。京劇曲目創(chuàng)新過程中,越來越多的弦樂器進(jìn)入到京劇舞臺,20 世紀(jì)50年代,部分京劇樂隊(duì)將秦琴搬上京劇舞臺,用于填補(bǔ)月琴、三弦在中音方面的不足,但是從實(shí)際情況來看,秦琴與月琴、三弦的融合度較低,演奏協(xié)調(diào)性較差。中阮音色柔和,溫厚,其中音效果較好,在演奏過程中,可以更好地兼顧月琴、三弦音色特點(diǎn),增強(qiáng)旋律演奏和諧水平。從實(shí)際效果來看,中阮的使用,有效提升演奏水平,滿足公眾的審美需求。2021年陜西省首屆中阮大賽榮獲一等獎(jiǎng),以京劇曲目《夜深沉》改編的中阮獨(dú)奏曲,將原劇目的故事情節(jié)、情感表達(dá)通過中阮獨(dú)特音色完整展現(xiàn)出來,獲得了專家評委以及觀眾的廣泛認(rèn)可。同時(shí)中阮《夜深沉》的曲目中拓展了中阮在京劇傳統(tǒng)戲曲的演奏空間,對于中阮表演技法的提升以及左右手等多種技巧的提升完整的展現(xiàn)出來?;谥腥钤诰﹦⌒裳葑嘀谐袚?dān)的作用,整個(gè)旋律演奏過程中,可以更加細(xì)膩、全面展現(xiàn)旋律視聽效果。
京劇舞臺中對于中阮的應(yīng)用場景相對較多,為更好地輔助人物塑造,推動(dòng)故事情節(jié),中阮藝術(shù)教學(xué)環(huán)節(jié),需要有效轉(zhuǎn)變思路,厘清關(guān)鍵環(huán)節(jié)與重要節(jié)點(diǎn),切實(shí)增強(qiáng)中阮藝術(shù)教學(xué)成效,實(shí)現(xiàn)演奏技法的科學(xué)培養(yǎng)。
從過往經(jīng)驗(yàn)來看,阮音色柔美、質(zhì)地豐厚、音域?qū)拸V,是目前京劇舞臺中使用頻率較高的伴奏樂器。中阮屬于中音樂器,有效填補(bǔ)了中音、低音聲部,并且與京胡、京二胡、月琴、三弦之間有著較強(qiáng)兼容性,既能夠完整表現(xiàn)演奏旋律,又支持旋律重音,在實(shí)現(xiàn)隨腔齊奏的同時(shí),保證了京劇聲音厚度、節(jié)奏強(qiáng)度,發(fā)揮節(jié)奏烘托作用。京劇樂隊(duì)中中阮演奏往往采取最佳定弦法,通過這種方式形成與京胡的同步定弦,例如根據(jù)旋律節(jié)奏的不同,采取靈活的定弦舉措,伴奏二黃過程中,使用5252 弦,伴奏西皮過程中,則使用6363 弦,考慮到特殊情況,演奏人員在演奏過程中,為了保證與京胡的協(xié)同性,在演奏技法選擇方面,可以采取與京胡相似的演奏指法,這種處理方式,無疑可以提升樂器演奏的流暢程度,持續(xù)激發(fā)樂器性能,實(shí)現(xiàn)不同樂器之間有效共鳴。這就要在京劇中阮藝術(shù)教學(xué)環(huán)節(jié),全面掌握中阮藝術(shù)表現(xiàn)特點(diǎn),熟悉相關(guān)樂理知識,細(xì)化中阮在京劇伴奏中的角色定位,以為此基礎(chǔ),進(jìn)行相應(yīng)的技法教學(xué),確保整個(gè)中阮演奏教學(xué)的科學(xué)性與有效性。在教學(xué)過程中,教師要耐心細(xì)致地介紹樂理知識,幫助學(xué)員更好地處理不同樂器之間的關(guān)系,確保中阮有效融入到京劇舞臺表演之中。例如隨著京劇推陳出新,表演激發(fā)不斷改進(jìn),舞臺上出現(xiàn)了E 調(diào)二黃、E 調(diào)西皮等新型節(jié)奏,這種節(jié)奏,模糊了以往京劇的旋律特點(diǎn),將二黃唱腔所需的音符直接體現(xiàn)在西皮弦上,實(shí)現(xiàn)了兩種唱腔的同種樂器演奏,基于這種定位,中阮演奏中,可以采取1=E 的演奏方式。這種靈活處理方式,可以避免演奏過程中出現(xiàn)反復(fù)擰軸調(diào)弦的情況,降低了舞臺演奏難度。
中阮演奏藝術(shù)教學(xué)環(huán)節(jié),需要注重對學(xué)員演奏經(jīng)驗(yàn)的積累,通過搭建舞臺演奏實(shí)踐平臺,加速樂理知識向演奏能力轉(zhuǎn)化?;谶@種目標(biāo)定位,教師要充分發(fā)揮主導(dǎo)作用,與相關(guān)京劇劇團(tuán)開展深度合作,積極主動(dòng)地為學(xué)生創(chuàng)造實(shí)踐學(xué)習(xí)的機(jī)會,學(xué)生通過接觸舞臺,不斷磨練中阮演奏技法,積累演奏經(jīng)驗(yàn),在實(shí)現(xiàn)演奏加法融會貫通的同時(shí),增強(qiáng)學(xué)員臨場應(yīng)變能力。根據(jù)以往京劇中阮演奏經(jīng)驗(yàn),利用中阮進(jìn)行京劇伴奏的過程中,需要掌握空弦音高設(shè)計(jì),當(dāng)京劇中出現(xiàn)D 調(diào)、bE 調(diào)、E 調(diào)、F 調(diào)、A 調(diào)以及bB 調(diào)等調(diào)門時(shí),多數(shù)學(xué)員會選擇調(diào)弦的方式,根據(jù)表演者調(diào)門的變化,不斷撥轉(zhuǎn)琴軸,這種演奏方式,不僅增加演奏難度,還提高了誤操作出現(xiàn)機(jī)率,對于整個(gè)舞臺演出效果產(chǎn)生消極影響。面對這種情況,教師可以通過營造實(shí)踐平臺的方式,引導(dǎo)學(xué)生逐步將總結(jié)中阮演奏規(guī)律,掌握新的演奏方法,在保證演奏效果的基礎(chǔ)上,降低演奏難度。針對京劇中可能同時(shí)出現(xiàn)D 調(diào)、bE 調(diào)、E 調(diào)、F 調(diào)、A 調(diào)以及bB 調(diào)等調(diào)門的情況,教師引導(dǎo)學(xué)員不斷摸索中阮的音色與音域特點(diǎn),當(dāng)出現(xiàn)上述調(diào)門時(shí),利用固定音高定弦法,在不進(jìn)行調(diào)弦的情況下,利用指法完成轉(zhuǎn)調(diào)處理,進(jìn)而實(shí)現(xiàn)演奏難度與演奏效果的兼顧,幫助學(xué)員獲得新的知識體驗(yàn),積累更多的演奏經(jīng)驗(yàn),使其可以更好地完成演奏任務(wù)。除了創(chuàng)設(shè)京劇中阮演奏實(shí)踐平臺,教師在教學(xué)過程性,還需要善于發(fā)掘教學(xué)資源,擴(kuò)大師資力量,將經(jīng)驗(yàn)豐富的中阮演奏人員作為院校師資力量有益補(bǔ)充,為學(xué)員演奏經(jīng)驗(yàn)積累,提供必要支撐。與教師相比,經(jīng)驗(yàn)豐富的中阮演奏人員具備更多的演出經(jīng)驗(yàn),對于中阮在京劇中的定位有著更為清晰的認(rèn)知,將其納入到中阮藝術(shù)教學(xué)之中,無疑補(bǔ)齊了中阮演奏藝術(shù)教學(xué)中存在的師資力量短板,營造良好的實(shí)踐學(xué)習(xí)氛圍。學(xué)員在跟隨帶教老師進(jìn)行舞臺練習(xí)的過程中,實(shí)現(xiàn)了中阮演奏經(jīng)驗(yàn)的快速積累,掌握不同演奏場景下,中阮角色定位以及實(shí)現(xiàn)方式,全面增強(qiáng)演奏效果,避免中阮突兀感,實(shí)現(xiàn)演奏風(fēng)格的統(tǒng)一,著力激發(fā)受眾情感共鳴。例如當(dāng)京劇中唱腔以E 調(diào)為主,其他唱腔較少時(shí),中阮定弦的標(biāo)準(zhǔn)往往難以確定,如果定弦出現(xiàn)失誤,將會影響演奏流暢度。帶教老師具有豐富的舞臺表演經(jīng)驗(yàn),對于中阮較為熟悉,在定弦過程中,采取化繁就簡的思路,將中阮定弦與空弦音名進(jìn)行綁定,根據(jù)空弦音名的變化調(diào)整中阮弦調(diào)。
京劇舞臺在運(yùn)用中阮的過程中,演奏者需要著眼音色、音域條件,立足表演需求,靈活調(diào)整演奏技法,合理運(yùn)用表現(xiàn)手段,推動(dòng)京劇表演體系健全完善。
中阮右手表演技巧主要集中在撥片、彈與挑等幾個(gè)方面,借助相關(guān)演奏技巧精準(zhǔn)應(yīng)用,持續(xù)提升演奏效果。具體來看,中阮演奏中使用的撥片,材質(zhì)、形狀等方式有著明顯差異,例如從撥片材質(zhì)種類不同,大致劃分為賽璐璐、尼龍等材料,根據(jù)演奏者使用習(xí)慣,制作三角形、水滴形、柳葉形、長方形等撥片,不同材質(zhì)、不同形狀撥片,在演奏過程中,會出現(xiàn)音色差異,影響實(shí)際視聽效果?,F(xiàn)階段,絕大多數(shù)演奏者在京劇中阮演奏環(huán)節(jié),使用三角形尼龍材質(zhì)的撥片,這種撥片可以增強(qiáng)中阮音色效果,增強(qiáng)舞臺表現(xiàn)。為更好地使用撥片,演奏者手持撥片進(jìn)行演奏時(shí),需要調(diào)整技法,將三角撥片放置于右手手指第一關(guān)節(jié)的位置,利用大拇指第一關(guān)節(jié)拿捏撥片的二分之一位置。同時(shí)將拇指第一關(guān)節(jié)放平即可,右手虎口保持龍眼狀態(tài),中指、無名指以及小指防松,右腕略彎在確保撥片的拿捏不緊也不松的狀態(tài)下,使音樂彈出來更加松弛而有穿透力。提升右手彈撥靈活度。撥片彈弦位置,彈奏過程中,也需要做好控制,擊弦點(diǎn)保持在中阮指板與琴碼之前的二分之一的位置,從一弦到四弦的擊弦位置,保持向上傾斜的直線狀態(tài)。借助撥片科學(xué)選擇、撥片角度、擊弦方向的全面掌控,中阮聲音更為渾厚,融入到月琴、三弦、京胡以及京二胡等樂器演奏之中。演奏者在右手演奏中,采取彈、挑技巧,日常練習(xí)時(shí),根據(jù)樂譜中總“n”和“v”的標(biāo)記符號,針對性進(jìn)行技巧訓(xùn)練。為保證訓(xùn)練效果,演奏者要保持手腕、肌肉防松狀態(tài),手腕在彈、挑中,要自然擺動(dòng),略微增大動(dòng)作幅度,控制彈挑力度,這種演奏技巧,可以充分放開中阮的聲音。對于中阮初學(xué)者而言,為了更快掌握中阮特性,對于四根弦要分別開展彈、挑獨(dú)立練習(xí),練習(xí)過程中,要注意觀察彈挑節(jié)奏是否均勻音色是否統(tǒng)一幾個(gè)方面。根據(jù)以往經(jīng)驗(yàn),中阮演奏的不均勻主要表現(xiàn)在強(qiáng)弱不均勻、音色不均勻、節(jié)奏不均勻等幾個(gè)方面,為應(yīng)對演奏不均勻等問題,演奏人員在技法練習(xí)環(huán)節(jié),需要調(diào)整右手彈挑動(dòng)作,例如增加挑的力度與幅度,從而實(shí)現(xiàn)演奏力度均衡,應(yīng)對彈強(qiáng)挑弱的問題,保持中阮強(qiáng)弱均勻性。調(diào)節(jié)撥片下壓角度與挑回力度,形成合適的觸弦角度,增強(qiáng)中阮音色均勻性。有目的地控制右手彈挑速度,避免提速過快,出現(xiàn)節(jié)奏不均勻的情況。演奏練習(xí)中,可以采取由快到慢的練習(xí)思路,通過中阮輪奏,熟悉不同琴弦音色狀態(tài),為演奏技法的改進(jìn)創(chuàng)新提供便利條件。演奏者中阮右手單項(xiàng)練習(xí)結(jié)束后,進(jìn)行彈、挑、輪、掃、劃等表演動(dòng)作的綜合練習(xí),練習(xí)過程中,注重節(jié)奏轉(zhuǎn)換以及過弦技法處理。例如演奏人員按照《林吉良阮撥彈法》的相關(guān)要點(diǎn),進(jìn)行空弦練習(xí)曲的訓(xùn)練。
中阮左手表演技巧主要集中在按弦、指力等方面。實(shí)際技法練習(xí)中,演奏者應(yīng)當(dāng)熟悉現(xiàn)有左手按弦方法,通過按弦技巧科學(xué)應(yīng)用,增強(qiáng)演奏效果。具體來看,演奏者左手拇指需要附在指板后方區(qū)域,同時(shí)食指、中指、無名指以及小指保持自然伸開的狀態(tài),手掌則半握,左手手腕與大臂保持下垂?fàn)顟B(tài)。除了采取上述按弦方法外,演奏者可以借鑒電吉他掐把按弦的方式,將直板固定在虎口中間位置,拇指則放置于指板上方位置,食指、中指、無名指以及小指按住琴弦,這種手指姿態(tài),可以確保按弦動(dòng)作更為流暢,提升中阮音色的渾厚程度。演奏者可以根據(jù)生理結(jié)構(gòu)特點(diǎn),選擇相應(yīng)的按弦方法。按弦過程中,要控制演奏幅度,前伸幅度不應(yīng)當(dāng)過大,尤其是大臂不應(yīng)當(dāng)翹起,關(guān)節(jié)不要出現(xiàn)凹陷塌指的情況,增強(qiáng)肢體協(xié)調(diào)性。中阮左手演奏練習(xí)過程中,應(yīng)當(dāng)著重解決指力問題,提升手指獨(dú)立性,例如根據(jù)食指、中指、無名指、小手指的生理特點(diǎn),進(jìn)行針對性指力練習(xí)以及活指練習(xí),通過成體系的左手指力練習(xí),確保手指在防松狀態(tài)下,指力可以集中在指尖區(qū)域,增強(qiáng)中阮彈奏力度。指力練習(xí)確保手指靈活度、舒展度,使得演奏人員可以根據(jù)曲目情感變化,調(diào)整撥動(dòng)速度,實(shí)現(xiàn)中阮音色、音域有效表達(dá)。中阮左手綜合練習(xí)中,通過橫按、換把以及跳把等方式,做好專門練習(xí),為保證練習(xí)有效性,對于上音、中音、下音以及高音等做好常用音階處理,例如通過《跟名師學(xué)阮》、《中阮—現(xiàn)代技巧應(yīng)用》等專業(yè)書籍,結(jié)合自身實(shí)際,確定練習(xí)曲目,制定針對性手指訓(xùn)練計(jì)劃,持續(xù)提升左手綜合訓(xùn)練效果。
演奏人員在完成右手、左手演奏技巧的專項(xiàng)訓(xùn)練之后,為確保舞臺效果,全面展現(xiàn)中阮藝術(shù)魅力與音樂美感,在日常練習(xí)中,有目的地將演奏技巧與作品情感結(jié)合起來,通過自身聯(lián)想想象,延伸中阮情感表達(dá)范圍,激發(fā)情感共鳴。只注重中阮演奏技術(shù),難以完整表現(xiàn)京劇藝術(shù)美感,無法將人物形象、故事情節(jié)全面展現(xiàn),在這種情況下,演奏人員需要根據(jù)京劇內(nèi)容,大膽進(jìn)行聯(lián)想想象,與主要京劇表演人員開展深度探討,持續(xù)挖掘作品深意,形成音樂情感,塑造音樂形象。在演奏效果提升過程中,中阮演奏者要對氣與韻的控制,通過對氣息的控制,調(diào)整演奏者外部形態(tài),表達(dá)內(nèi)在情緒。例如演奏人員在進(jìn)行中阮演奏中,需要控制呼吸節(jié)奏,通過肢體動(dòng)作與呼吸韻律配合,將旋律更為流暢、舒緩展現(xiàn)出來。中阮演奏中,每個(gè)音節(jié)前,都需要做出吸氣動(dòng)作,通過吸氣與呼氣的節(jié)奏配合,使得中阮音色產(chǎn)生歸屬感,確保舞臺演出效果。中阮韻律的控制,保證了樂音裝飾性,提升京劇舞臺感染力,例如中阮演奏環(huán)節(jié),在使用吟、揉、帶、勾、推拉等裝飾技巧基礎(chǔ)上,增強(qiáng)中阮韻律,形成演奏形式二次創(chuàng)作。演奏人員進(jìn)行中阮演奏技巧練習(xí)中,要盡快熟悉京劇旋律曲譜,通過對樂譜音高、節(jié)拍、強(qiáng)弱、快慢、指法、氣口等因素精準(zhǔn)掌握,提升演奏效果,避免出現(xiàn)練錯(cuò)、練丟等問題。對于練習(xí)效果不佳的中阮曲目,演奏人員要調(diào)整心態(tài),全面掌握曲目節(jié)奏、音質(zhì),樂曲旋律中的易錯(cuò)點(diǎn),演奏人員進(jìn)行特殊標(biāo)記,開展反復(fù)性練習(xí)。例如在中阮練習(xí)中,演奏人員可以根據(jù)實(shí)際情況,調(diào)整練習(xí)思路,改進(jìn)練習(xí)方法,采取漸快練習(xí)或者階梯式加速練習(xí)的方式,在確保中阮練習(xí)效果的前提下,提升演奏準(zhǔn)確性,加強(qiáng)肌肉記憶。我國樂器種類繁多,京劇中阮演奏技法提升中,演奏人員可以借鑒其他樂器演奏方式,推陳出新,進(jìn)行中阮特色充分發(fā)掘。
中阮演奏技巧提升環(huán)節(jié),演奏人員除了需要掌握相關(guān)彈奏方法之外,還需要全面了解中阮使用常識與結(jié)構(gòu)特點(diǎn),通過對中阮特性的精準(zhǔn)把控,促進(jìn)演奏技巧持續(xù)提升。依據(jù)過往經(jīng)驗(yàn),中阮的音色以及發(fā)音敏捷度與演奏者使用習(xí)慣有著密切聯(lián)系,演奏者在不間斷進(jìn)行演奏練習(xí)的過程中,熟悉中阮彈奏力度,形成理想化的震動(dòng)記憶,最大程度地發(fā)揮出中阮音色特性。基于這種認(rèn)知,中阮演奏技巧提升環(huán)節(jié),應(yīng)當(dāng)耐心細(xì)致地做好中阮保養(yǎng),形成演奏技法細(xì)節(jié)化處理。例如,中阮演奏過程中,會大量使用撥片。撥片材質(zhì)、大小、制作方式、持撥方法以及觸弦角度等對音色效果會產(chǎn)生直接影響,演奏者在演奏技法提升中,需要根據(jù)個(gè)人演奏習(xí)慣,從多個(gè)角度出發(fā),科學(xué)選擇撥片類型,避免撥子選擇不恰當(dāng)影響中阮音色。為預(yù)防中阮出現(xiàn)損傷,演奏人員在常規(guī)性練習(xí)中,在完成練習(xí)任務(wù)后,使用干軟棉布擦除灰塵、汗?jié)n,確保中阮潔凈程度,避免中阮膠合部位出現(xiàn)發(fā)霉的情況,降低樂器損傷風(fēng)險(xiǎn)。在夏秋等濕度較大的季節(jié),開展日常清潔任務(wù)的同時(shí),還需要將中阮放入到塑料袋中,并做好密封處置,考慮到濕度對于中阮演奏效果的影響,演奏人員可以在塑料袋內(nèi)放入一定劑量的干燥劑,將塑料袋內(nèi)的溫度與濕度始終處于適當(dāng)范圍內(nèi),防止?jié)穸冗^大或者過低,將會出現(xiàn)阮體母材變形、爆裂的情況,影響中阮正常使用。目前,多數(shù)中阮琴弦主要采用鋼弦,在材質(zhì)、張力等因素聯(lián)合作用下,中阮琴弦如果長期處于緊繃狀態(tài),將會損壞阮身,縮短使用壽命。這就要求演奏者保養(yǎng)過程中,適當(dāng)調(diào)整阮弦松弛度。,例如可以將琴弦的音高降低到大三度音程之內(nèi),實(shí)現(xiàn)中阮琴身保護(hù)效能與音色狀態(tài)的全面兼顧。借助針對性保養(yǎng)方式,演奏者形成正確的演奏習(xí)慣,對于技法提升與效果改善創(chuàng)造便利條件。
中阮在京劇中的演奏,要求演奏人員在劇目編排過程中,立足中阮定位,兼顧音色與音域特點(diǎn),從舞臺藝術(shù)要點(diǎn)把控以及演奏技法應(yīng)用等角度出發(fā),改進(jìn)創(chuàng)新演奏機(jī)制,完善演奏流程,正確處理中阮伴奏與京劇表演之間的關(guān)系,將演奏、唱腔結(jié)合起來,持續(xù)提升京劇藝術(shù)感染力與影響力。