湯則銘

〔摘 要〕中國民族聲樂作為中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的瑰寶在世界舞臺上越來越受到重視，高校民族聲樂教學也得到了快速的發(fā)展，但目前還存在不少問題。筆者結(jié)合自身實踐經(jīng)驗對中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承視域下高校民族聲樂教學改革提出了一些建議。

〔關(guān)鍵詞〕中國傳統(tǒng)文化；中國民族聲樂；高校教學；教學改革

中國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化源遠流長，匯成了反映中華民族上下五千年歷史的特質(zhì)和風貌，是中華民族各種思想文化和觀念形態(tài)的總體表征。而中國民族聲樂作為中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化發(fā)展的一種形式，是在中華民族傳統(tǒng)聲樂的基礎(chǔ)上，融合了西方聲樂藝術(shù)的一種屬于中國民族自有的發(fā)展產(chǎn)物?，F(xiàn)在我們所說的中國民族聲樂主要是以我國音樂院校中民族聲樂為代表的，不等同于民歌、說唱、戲曲，在傳承和發(fā)展中國傳統(tǒng)音樂形式的基礎(chǔ)上，又將歐美聲唱法的優(yōu)點和精華融匯于里，形成了獨一無二的民族藝術(shù)與時代特征的新型民族歌唱藝術(shù)。

隨著改革開放的浪潮涌入國內(nèi)，也綻開了中國民族聲樂的春天，高校民族聲樂的中國民族聲樂發(fā)展的風向標作用也日益突出：改革開放以來，金鐵霖教授及其培養(yǎng)的著名歌唱家彭麗媛、宋祖英等；鄒文琴教授及其培養(yǎng)的著名歌唱家吳碧霞、雷佳等，他們無一不在世界大舞臺上展現(xiàn)著中國民族聲樂的獨特魅力。作為高校民族聲樂的中流砥柱，他們在實踐教學中不斷完善和拓展有著自己獨到理解的民族聲樂教學風格體系，其中中國民族音樂的七字標準“聲、字、情、味、表、象、養(yǎng)”便是金鐵霖老先生的獨到理解。

然而任何事物都具有兩面性，高校民族聲樂教學在迎來眾多褒獎的同時，也不乏擔憂與質(zhì)疑之聲：任何事物在越來越系統(tǒng)化，越來越標準化后，便將其原有的個性所隱藏，許多學者認為長此以往中國民族聲樂可能將不再“中國”。筆者結(jié)合自身實踐經(jīng)驗對在中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承視域下高校民族聲樂的教學改革提出一些建議。

一、中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化視域下中國高校民族聲樂教學所面臨的問題

中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化是中國民族聲樂的“魂”，也是中國高校民族聲樂教學的“根”。忽略了根基是不可能開花后結(jié)出屬于中國民族自己的果實。縱觀中國當代高校民族聲樂教學，問題大致有三個，一是重技巧而輕人文，二是重共性而輕個性，三是重守拙而輕嘗試。

1.重技巧而輕人文

在中國傳統(tǒng)音樂文化發(fā)展的過程中，一直都是堅持著以人文為先而后重技巧的思想，這樣一來曲調(diào)自然，歌聲中感情充沛使聽眾更容易產(chǎn)生共鳴。目前在中國高校聲樂教學中重技巧而輕人文，其實是與藝術(shù)真正的內(nèi)涵相違背，也與中國優(yōu)秀的人文傳統(tǒng)背道而馳。當然這也許是由于某些歷史原因所造成的結(jié)果。老一輩藝術(shù)家的歌聲之所以流傳許久依舊深得人心，或許和他們在接受專業(yè)的聲樂技巧之前就已經(jīng)擁有非常豐富的人文經(jīng)歷有關(guān)。

2.重共性而輕個性

首先這里的個性是指由多個個性所組成的多樣性。在中國傳統(tǒng)文化發(fā)展的過程中，中國傳統(tǒng)音樂提出了“和實生物，同則不繼”“聲一無聽，物一無文”的思想，主要表達了音樂需要多種形式和諧共通才能繼續(xù)發(fā)展下去，否則只會消亡殆盡的觀念。中國民族聲樂教學也應當遵循這一傳統(tǒng)思想才能發(fā)展。但現(xiàn)在的教學路線在媒體導向的作用下，形成了哪位歌唱家受到了廣大群眾的喜愛和專家的肯定后，便去分析研究其唱法、舞臺表現(xiàn)然后再將成果教授于學生。這樣的結(jié)果是出現(xiàn)了千千萬萬個“小閻維文”“小蔣大為”等。年輕人本該有的清亮朝氣的歌聲都變成了中年渾厚透徹的聲音。這種重共性而輕個性的發(fā)展帶著幾許功利色彩，用看似流水線化的生產(chǎn)將學生包裝得更加大眾化，提高了成功的可能性和參加大賽得獎的概率。這樣的一味模仿，不能將每個學生的優(yōu)秀個性體現(xiàn)出來，學生的唱法也逐漸失去特色，民族聲樂的未來也淡然無光。

3.重守拙而輕嘗試

在中國傳統(tǒng)文化中對抱樸守拙相當推崇，抱樸守拙是中庸儒學的處世態(tài)度。然而，在現(xiàn)實生活里，當面臨重要的難逢的機會，抱樸守拙的文人心態(tài)，又通常束縛了人的手腳?！笆刈尽币辉~，語自陶淵明《歸園田居少無適俗韻》“開荒南野際，守拙歸園田”，意思是固守住愚拙，愚拙為自謙詞。一朝功成名就，便散發(fā)弄扁舟、乘槎浮海去，做個逍遙自在的漁樵隱士。在人們眼中守拙便是守住過去的輝煌。真正的樸拙，仍然根本在于一種責任的承負，對社會負責，為大多數(shù)人造福，關(guān)鍵時刻，仍需當仁不讓。當今高校中國民族聲樂教學守拙有余而嘗試較少，因為過去的中國民族聲樂實在太輝煌了，沿著老一輩留下來的成果教學都無法全部教授，何況還談嘗試。但是當代還是有不少民族音樂歌唱家進行了嘗試，就像歌唱家龔琳娜通過創(chuàng)新得到了人民大眾的認可，也說明了在中國民族聲樂殿堂中，這些原生態(tài)唱法以及探索創(chuàng)新的唱法正在迅速發(fā)展。在聽眾對民族聲樂唱法產(chǎn)生聽覺疲勞的同時，我們更應該追求一些嘗試和改變來增加中國民族聲樂的多樣性，這是人民大眾對藝術(shù)的訴求，也是我們中國民族聲樂界的追求。

二、中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化視域下中國高校民族聲樂教學改革措施

通過思考中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，給了我們中國高校民族聲樂教學改革許多啟示：

1.正本清源，繼承傳統(tǒng)

中國民族聲樂離不開中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化這個“根”，離開之后便會失去本末倒置，最后走向消亡。中國高校民族聲樂教學也是如此。中國傳統(tǒng)唱法源遠流長，博大精深，中國高校民族教學應從傳統(tǒng)歌唱藝術(shù)中汲取養(yǎng)分，從中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化中尋求人文底蘊。這樣本才能正，源才得以清。不能盲目學習傳授歐美唱法的技巧，要走出一條屬于中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)的中國高校民族聲樂教學之路。

2.體驗民間，注重實踐

事實證明，沒有深厚人文經(jīng)歷的歌唱者不能與聽眾產(chǎn)生共鳴，無法將一個作品的內(nèi)涵較好地展現(xiàn)給大眾。我們要將傳統(tǒng)民間藝術(shù)請進來，帶著學生走出去體驗，向民間藝術(shù)學習，是中國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化視域下中國高校民族聲樂教學的必經(jīng)之路。

3.因材施教，鼓勵嘗試

在中國傳統(tǒng)文化視域下，中國高校民族聲樂教學改革更應當注重因材施教，在面對媒體導向的當代，高校民族聲樂教學不能把學生的優(yōu)秀個性抹殺掉。我們應當注重學生個人的嗓音特點、生活閱歷、性格特點，教授學生正確的發(fā)聲方法，引導學生們正確理解演唱歌曲的文化背景，獨特技巧。在訓練完成后應當讓學生們獨立思考，如何把自己的個性特點融入進去，最后形成自己獨特的民族聲樂演唱形式。這樣學生才能發(fā)揮出自己的特長個性，高校民族教學才能培養(yǎng)出各具特色的歌唱個體。

（責任編輯：劉小紅）