(阿壩師范學(xué)院 音樂舞蹈學(xué)院 623003)
鋼琴經(jīng)歷了三百多年的發(fā)展過程,在19世紀(jì)中期憑借它多聲性的和聲音響、豐富的演奏方式以及他悅耳動(dòng)聽的音色,成為了當(dāng)之無愧的“樂器之王”。而人們?cè)谛蕾p和演奏時(shí),往往忽略了它看似外形相似、卻用途功能完全不一樣的三個(gè)踏板。踏板是鋼琴的重要組成部分,是輔助演奏者演奏作品的重要技巧之一,正確的使用踏板可以讓音樂情緒恰當(dāng)?shù)谋憩F(xiàn)出來,還原作曲家的創(chuàng)作意圖,體現(xiàn)作品的時(shí)代背景以及作品的時(shí)代音樂特色,讓欣賞者獲得真實(shí)而美的視聽享受。
鋼琴在歷史發(fā)展中不是像我們現(xiàn)在所見到的這樣,它是通過不斷發(fā)展、創(chuàng)作、改良以后,才擁有了今天這樣完善的演奏系統(tǒng)。鋼琴的踏板也不是一開始就有的,是音樂愛好者們?cè)谘葑嗷蛘咝蕾p時(shí)已經(jīng)不能滿足只有快慢沒有強(qiáng)弱,只能發(fā)出一個(gè)一個(gè)的音符或和弦聲,不能發(fā)出連續(xù)而流動(dòng)的音樂旋律,而踏板的出現(xiàn)就很好的彌補(bǔ)了這一漏洞,同時(shí)也給演奏者增添了無限的演奏空間,對(duì)音樂形式的發(fā)展起到了推進(jìn)作用,也增強(qiáng)了音樂演奏的多樣性。
鋼琴最初的形態(tài)是不帶踏板的鍵盤樂器,在18世紀(jì)才發(fā)明了一種類似于踏板的腳踩機(jī)械裝備。這一裝備產(chǎn)生,讓音量的強(qiáng)弱迅速得以調(diào)節(jié),在一定層面上也改變了樂器的音色,豐富了鋼琴的演奏技巧,讓更多音樂愛好者對(duì)它產(chǎn)生了強(qiáng)烈興趣,研究出了很多適合它的方法和作品。踏板的發(fā)展到19世紀(jì)后期基本成熟,人們摒棄了一部分別致、無用的踏板,最終留下了我們今天看到的最成熟的三個(gè)踏板。
鋼琴踏板的在音樂界的接受度以及受重視程度,可以在作曲家們的作品中得到很好的解答。在十七世紀(jì)巴洛克時(shí)期,當(dāng)時(shí)復(fù)調(diào)音樂盛行,音樂注重在演奏多個(gè)主題時(shí)層次清晰、音響干凈,并沒有鋼琴踏板運(yùn)用的相關(guān)記載。十八世紀(jì)末古典音樂時(shí)期,音樂發(fā)展為主調(diào)音樂形式,在海頓、莫扎特和貝多芬的作品中相繼出現(xiàn)了踏板的相關(guān)記載。而貝多芬的作品中踏板的使用情況是當(dāng)時(shí)尤為突出的一位,他的音樂具有強(qiáng)烈的戲劇效果,要求除了旋律以外還要伴有豐富的和聲襯托音樂氛圍,而踏板的出現(xiàn)滿足了他的創(chuàng)作需要。十九世紀(jì),鋼琴音樂開始融入社會(huì)走進(jìn)家庭,它的音樂形式受到了廣大民眾的青睞,演奏技巧激起了眾多音樂愛好者們的興趣,而踏板的廣泛運(yùn)用也成為了古典主義轉(zhuǎn)為浪漫主義的重要標(biāo)志。肖邦是浪漫主義的代表性人物,在他的“夜曲”體裁作品中,踏板的運(yùn)用為音樂的進(jìn)行起到了推波助瀾的作用,也成為這種體裁作品的重要風(fēng)格,而他開創(chuàng)了“肖邦踏板”,也成為他獨(dú)具特色的個(gè)性演奏模式,留下了時(shí)代的印章。鋼琴發(fā)展到了二十世紀(jì),印象派對(duì)鋼琴音樂發(fā)出了新的挑戰(zhàn),他們相繼增添了踏板的演奏方法,推動(dòng)了鋼琴音樂的發(fā)展,讓鋼琴藝術(shù)更加大方光彩。
踏板的在實(shí)際操作過程中沒有統(tǒng)一性,它是具有靈活性、隨機(jī)性的一種音樂藝術(shù),作品的演奏沒有完全一樣的踏板踩法,所以踏板的使用方法是尤為關(guān)鍵的。所以,想要熟練的掌握踏板的演奏技巧我們就要了解他們的相關(guān)功能,對(duì)其演奏技術(shù)進(jìn)行深入分析。
右踏板連接性的演奏特色使它成為在演奏中運(yùn)用的最普遍最重要的一個(gè)。
它也叫延音踏板、連音踏板、制音踏板、強(qiáng)音踏板。鋼琴制音器起落時(shí)間的長(zhǎng)短是演奏者控制右踏板的關(guān)鍵。它的運(yùn)用極為廣泛,能強(qiáng)化節(jié)奏、烘托氛圍、延長(zhǎng)音符等等,豐富音樂的內(nèi)涵,為作品增添色彩。
我們通常運(yùn)用右踏板把兩個(gè)獨(dú)立的音符或者和弦清晰的連接起來,使音樂具有連續(xù)性,音樂情緒流暢、完整。演奏者在演奏時(shí)應(yīng)注意重心放在右腳跟上,腳跟放在右踏板前,以腳掌能踩住三分之二踏板為最佳位置。在踩踏板時(shí),腳跟不能離開地面空踩,腳掌也不能一直貼緊踏板不起來或只讓腳尖踩踏板,要讓腳踝放松調(diào)節(jié)腳跟和腳掌,使其在踩、放的運(yùn)動(dòng)中均勻持續(xù)的進(jìn)行。
右踏板不僅僅只是起到連接的作用,在有些跨度大的作品中,它還能為演奏者彌補(bǔ)一些不能完成的演奏技術(shù)。比如,我們經(jīng)常能夠在譜子中看到這樣的譜例,左手要保持較低音區(qū)的音的同時(shí)又要彈中間聲部的旋律,如果沒有右踏板,這樣的音響是空洞的、斷續(xù)的,若這個(gè)時(shí)候我們踩住右踏板彈低音,這樣它的音就可以一直延長(zhǎng)到中間聲部演奏完,完美的解決了這個(gè)技術(shù)難點(diǎn),但仍需注意的是在切換踏板時(shí)一定要保持音響干凈、自然。
中間踏板在三角鋼琴和立式鋼琴上的功能不同,產(chǎn)生的音響效果也不同。在立式鋼琴上,中間踏板是具有減噪功能,一般在傍晚或者需要安靜的時(shí)候把中間踏板踩下固定住,就可以減少對(duì)周圍人的打擾,在立式鋼琴上中間踏板不具有演奏技巧只是起一個(gè)降低音量的效果。而在三角鋼琴上,中間踏板的運(yùn)用就有一定的特殊性,它能降低琴弦與榔頭間毛氈的位置,增加音樂的柔和度。同樣是有延長(zhǎng)音符的效果,但是它只延長(zhǎng)前音。比如,這樂句總共有五個(gè)音符,我們從第一個(gè)音符出來的時(shí)候踩下去,那么它只延長(zhǎng)第一個(gè)音符的音,后面四個(gè)音符的音不受踏板的控制。比較適合在演奏復(fù)雜和聲和織體的曲子時(shí),使雙手能夠較為自由的進(jìn)行演奏不受音符的約束。需要注意的是,在選定需延長(zhǎng)的音后,踏板要牢牢地踩住在確定被選定音結(jié)束之前不能松開,若有一點(diǎn)點(diǎn)松動(dòng),就有可能讓其他不相干的音進(jìn)入到延長(zhǎng)音里,產(chǎn)生不和諧的音響效果,影響音樂的整體情緒。
左踏板也被稱為“弱音踏板”,是演奏者的弱音器。它是通過縮減琴弦和琴錘之間的距離減小琴錘擊弦的力量,從而減小音量,使音樂顯得融合、柔美。而腳踩踏板的深淺對(duì)音量的大小也有影響,踩得越淺音量越大聲,踩得越深音量越小聲。在一些強(qiáng)弱對(duì)比很明顯的樂句中,我們會(huì)大量的使用左踏板,讓音樂得到極大的戲劇沖突,而在一些層次遞增明顯的樂句中,我們則要慢慢的松開左踏板,讓音樂的情緒循序漸進(jìn)、平穩(wěn)發(fā)展。
在實(shí)際演奏中,我們要合理的運(yùn)用和選擇踏板這樣才會(huì)讓音樂增添色彩,相反我們?yōu)E用踏板,不對(duì)音樂的內(nèi)容進(jìn)行分析隨意踩踏板,這樣就會(huì)適得其反,讓踏板成為音樂的累贅。
在很多的鋼琴作品中它們的和聲非常豐富,音色變化無窮,演奏者必須根據(jù)和聲的變化來更換踏板的踩法。切記不能一個(gè)踏板踩兩個(gè)以上的和弦,這樣會(huì)導(dǎo)致音響效果十分渾濁,音樂旋律十分模糊,我們應(yīng)該在每次更換和聲功能的時(shí)候重新踩踏板,并且還要保證音樂的連貫性,使音樂清晰干凈又充滿豐富的和聲感。
演奏不同風(fēng)格作品的時(shí)候,也需要對(duì)踏板的踩法進(jìn)行調(diào)整。如果演奏者始終按照他認(rèn)為的固有的錯(cuò)誤模式踩踏板,那么就會(huì)造成音樂失真,違背了作曲家的創(chuàng)作意圖。因此,我們要正確判斷作品的演奏風(fēng)格,運(yùn)用適當(dāng)?shù)难葑嗉记蓙砼浜咸ぐ宓牟确?。比如我們?cè)谘葑喟吐蹇藭r(shí)期的作品時(shí),應(yīng)盡量少用踏板或者不用踏板來還原當(dāng)時(shí)干凈、富有層次的音樂特點(diǎn);在彈奏古典主義時(shí)期的音樂作品時(shí),踏板更換的頻率要快踩得要淺,確保音樂層次清晰、音符干凈且有明顯的顆粒性;在彈奏浪漫主義的音樂作品時(shí),我們要通過調(diào)節(jié)踏板的深淺來突出音樂的色彩性,演奏出浪漫、神秘的音響效果。
我們?cè)谘葑喙?jié)奏鮮明的音樂片段時(shí),一定要根據(jù)節(jié)奏的特點(diǎn)來踩踏板。一般在強(qiáng)拍的時(shí)候踩下去弱拍的時(shí)候放,在放的時(shí)候還有保證音樂穩(wěn)定,不受踏板的音響而產(chǎn)生突然中斷的感覺平穩(wěn)進(jìn)行,這樣演奏者才可以更好的突出音樂特點(diǎn)、展現(xiàn)作品意境,更好的傳遞作品的音樂思想。
鋼琴踏板是鋼琴演奏的靈魂,是最能體現(xiàn)演奏者個(gè)性的表演方式,每為演奏者根據(jù)自身對(duì)音樂的感受不同、自身的演奏習(xí)慣不同,所演奏出來的音響效果也就不同,它是演奏者自身音樂素養(yǎng)的體現(xiàn),也是演奏者鋼琴技術(shù)方面重要的展示之一。對(duì)于不同時(shí)期、不同風(fēng)格的鋼琴作品來說,踏板的選擇至關(guān)重要。如果演奏者能夠合理的、恰當(dāng)?shù)奶幚砗米髌返奶ぐ?,那么它在演奏這首作品上就成功了一半了,反之,不管你擁有再高深的手指技術(shù),一旦踏板選擇錯(cuò)誤就會(huì)讓你原本大放異彩的作品變得黯然失色,甚至適得其反。所以,踏板作為音樂二度創(chuàng)作的重要環(huán)節(jié),我們要把不同風(fēng)格作品的踏板演繹正確,體會(huì)踏板在運(yùn)用過程中會(huì)對(duì)音樂造成的細(xì)微差別,才能更好的把作品演繹得淋漓盡致。