羅 劍

（內(nèi)江師范學(xué)院音樂學(xué)院，四川 內(nèi)江 641112）

所謂聲樂作品演唱，主要是通過演唱者的聲音向聽眾傳達(dá)思想，抒發(fā)創(chuàng)造者和演唱者的情感，這是一種高效的音樂表達(dá)形式。從一定意義上來講，這個過程是演唱者傳達(dá)創(chuàng)作者思想情感的過程，也是演唱者根據(jù)自己的情感體驗(yàn)，對聲樂作品進(jìn)行二次創(chuàng)作的過程，這個過程中的審美想象、情感表達(dá)是同時進(jìn)行的，二者相輔相成，共同提高聲樂作品的演唱質(zhì)量和技巧，增強(qiáng)音樂感染力。演唱者只有具備審美想象，才能將樂曲與語高進(jìn)行有效的結(jié)合，營造出良好、深邃的意境和藝術(shù)氛圍，并且在此基礎(chǔ)上進(jìn)行有效的創(chuàng)新創(chuàng)作，形成具有自身特點(diǎn)的演唱風(fēng)格。演唱者進(jìn)行全面的情感表達(dá)，才能將聲樂作品的內(nèi)涵完全展示給聽眾，演唱者的音色、音調(diào)、面部表情、肢體動作等等無一不體現(xiàn)出了聲樂作品的魅力。因此，為了充分展示出聲樂作品的藝術(shù)魅力，以聲樂傳達(dá)情感，與聽眾進(jìn)行精神上的交流和溝通，加強(qiáng)演唱者的審美想象和情感表達(dá)是十分重要的。

一、聲樂作品演唱中的審美想象分析

（一）表象與想象，樹立生動的聲樂形象

從一定意義上來講，聲樂作品的演唱是立足于審美想象的，只有演唱者具備高素質(zhì)的審美想象才能將聲樂作品的情感表達(dá)得淋漓盡致，無論是外界因素還是心理因素，或多或少對聲樂作品的演唱產(chǎn)生影響。具體而言，演唱者的肢體動作、面部表情等等會影響演唱者的感官體驗(yàn)以及對作品的感悟，而演唱者的心理變化對直接通過其想象的延伸。事物的表象是演唱者想象的基礎(chǔ)，而表象主要體現(xiàn)在演唱者自身的形體上。立足于表象才能充分調(diào)動演唱者的想象力，結(jié)合演唱者的審美能力，共同構(gòu)成審美想象。聲樂作品的演唱究其本質(zhì)是一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，聲樂作品創(chuàng)作者賦予了其身后的情感和深刻的內(nèi)涵，給人們以美的享受，豐富了人們的精神世界和藝術(shù)形象?；诖?，為了充分展示出聲樂作品的魅力，感染聽眾，提升演唱效果，實(shí)現(xiàn)作品情感的升華，聲樂作品演唱者應(yīng)當(dāng)不斷提高自身的審美想象能力，強(qiáng)化自身的心理素質(zhì)，培養(yǎng)健全的人格，保障表象的正確性，從而確保聲樂作品演唱的高效開展，提升審美想象的有效性。根據(jù)實(shí)際情況我們可以看出，演唱者所看到的表象與產(chǎn)生的想象之間是具有密切聯(lián)系的，作品的創(chuàng)作及審美想象都必須立足于表象，對作品的審美想象則是對演唱者心理上的一種挑戰(zhàn)和考驗(yàn)，一旦開始表演，演唱者的精力必須高度集中，確保記憶中聲樂作品的準(zhǔn)確性和自身演唱的持久性，在此基礎(chǔ)上進(jìn)行審美想象，這樣表現(xiàn)出的作品才是生動形象的，能夠感染人心的。

（二）思維與審美想象，豐富藝術(shù)想象空間

從一定意義上來講，演唱者要對聲樂作品進(jìn)行審美想象主要依靠演唱者自身的思維方式，由思維對其行為、表象等等進(jìn)行理解和引導(dǎo)，聲樂作品所展示出的藝術(shù)形式是虛擬的，不管是演唱者還是聽眾都需要運(yùn)用想象力和思維能力去構(gòu)思，去感受和體會，基于此我們可以看出，審美想象和思維能力是聲樂作品演唱中必不可少的部分，只有立足于審美想象才能更深入地理解、感知聲樂作品。在實(shí)際演唱過程中，審美想象是一切聲樂作品演唱的基礎(chǔ)和前提，而思維是審美想象的有效引導(dǎo)和先決條件。演唱者必須先根據(jù)表象，反饋給大腦，再由思維將表象進(jìn)行有效的轉(zhuǎn)化，形成審美想象，再由審美想象營造出相應(yīng)的藝術(shù)環(huán)境和藝術(shù)氛圍，這樣的藝術(shù)情景又反作用于演唱者，提高演唱者對聲樂作品的認(rèn)知理解，豐富演唱者的情感體驗(yàn)，從而不斷提高其演唱水平和質(zhì)量。由此可以看出，審美想象對聲樂作品的高質(zhì)量演唱有著重要的作用和意義，也是演唱者感悟作品的基礎(chǔ)，同時其與情感表達(dá)也有一定的關(guān)系。聲樂作品的演唱者必須具備極高的音樂審美想象力，只有這樣才能提高聲樂作品的演唱意境。但是在實(shí)際演唱過程中，不同的演唱者對于同一聲樂作品的認(rèn)知和感悟是不同的，其思維模式和審美想象具有一定的差異性，在傳達(dá)聲樂作品情感的同時其效果也是不同的，因此，聲樂作品對于演唱者的個人修養(yǎng)及藝術(shù)內(nèi)涵都有著特殊的要求。

（三）二次創(chuàng)作與審美體驗(yàn)，提高審美藝術(shù)水平

通常在對聲樂作品進(jìn)行演唱的過程中，演唱者都會對作品進(jìn)行二次創(chuàng)作，即在原有作品的情感基礎(chǔ)上進(jìn)行再次處理，適當(dāng)增加一些自己的體驗(yàn)和情感表達(dá)，使得整個演唱過程更為豐滿。演唱者在進(jìn)行二次創(chuàng)作時必須對聲樂作品進(jìn)行深入理解，了解創(chuàng)作的背景和當(dāng)時的環(huán)境，站在創(chuàng)作者的角度上去把握聲樂作品的內(nèi)在情感及傳達(dá)出的價值觀念，明確其中的審美情趣，按照相關(guān)的要求和標(biāo)準(zhǔn)進(jìn)行有效的二次創(chuàng)作。演唱者在對二次創(chuàng)作的作品進(jìn)行演唱時，必須將所有的精力集中在一處，全身心投入到演唱中，只有這樣才能充分激發(fā)演唱者的審美想象和審美體驗(yàn)，在這個過程中摻入了演唱者的個人情感體驗(yàn)，在一定程度上使得演唱過程生動形象，富有美感，深入感染聽眾。根據(jù)相關(guān)的調(diào)查研究，演唱者的審美體驗(yàn)和審美想象與自身的個性特征有著直接的關(guān)系，從某種層面上來講，個性特征和心理變化逐漸影響演唱者的實(shí)際審美想象。

二、聲樂作品演唱中的情感表達(dá)分析

（一）深化對作品內(nèi)涵的感悟和理解

聲樂作品作為一種藝術(shù)形式，在進(jìn)行創(chuàng)作的過程中都體現(xiàn)出了創(chuàng)作者的情感和想要表達(dá)的主題，主要通過演唱者的歌聲及旋律的把握對創(chuàng)作者的情感進(jìn)行抒發(fā)和表達(dá)。要充分表達(dá)出創(chuàng)作者的情感，使得整個演唱過程更富有感染力，傳達(dá)出審美思想，相關(guān)演唱者應(yīng)當(dāng)加強(qiáng)對聲樂作品內(nèi)涵的感悟和理解。深入創(chuàng)作年代和社會背景，了解作者的創(chuàng)作意圖等等，將作品進(jìn)行要素的分析。例如，在演唱《七子之歌》時，演唱者應(yīng)當(dāng)對作詞、作曲的作者年代背景，社會閱歷、生平所悟已經(jīng)創(chuàng)作的基本背景進(jìn)行了解和掌握，分析歌詞和樂曲其中蘊(yùn)含的深刻內(nèi)涵，將自己融入角色中，這樣才能在演唱中充分表達(dá)情感。

（二）準(zhǔn)確把握作品的情感特征

聲樂作品要充分傳達(dá)出創(chuàng)作者的情感，帶給聽眾以美的享受，相關(guān)演唱者應(yīng)當(dāng)立足于作品的主要內(nèi)容，對作品的情感特征進(jìn)行深刻的掌握。不同的聲樂作品傳達(dá)的情感是不同的，其內(nèi)容和主題也有一定的差異，演唱者必須對聲樂作品的內(nèi)涵和外部特征進(jìn)行充分的了解。有的聲樂作品熱情奔放、有的凄涼悲壯、有的雄偉壯麗。比如，描述校園生活的作品其基調(diào)是歡快輕松的，描述祖國壯麗河山的則是贊美深情，描述英雄人物和事記的是崇敬真誠的，而描述社會中不良情況、批判社會現(xiàn)實(shí)的作品在情感的體驗(yàn)上則集中于悲憤深沉。由此我們可以看出，演唱者應(yīng)當(dāng)對聲樂作品的歌詞進(jìn)行分析，明確歌曲中的基礎(chǔ)情感基調(diào)，將其藝術(shù)化和科學(xué)化，準(zhǔn)確把握情感體驗(yàn)，才能在演唱中科學(xué)合理地選擇表達(dá)方式和表演技巧，透徹地傳遞出喜怒哀樂等等情緒，只有這樣才能將歌曲的情感細(xì)膩化的表現(xiàn)出來，整個表演過程流暢。例如，在進(jìn)行《在銀色月光下》這一聲樂作品的演唱時，其作品的主旨在于對愛情的執(zhí)著和深情，對心愛之人的向往和愛戀，整個過程是十分輕松的，富有節(jié)奏感；而《黃河怨》這一作品則是主要表現(xiàn)創(chuàng)作者的悲憤、哀怨，整個演唱過程則是低沉的。

（三）巧妙地運(yùn)用音色

在聲樂作品的演唱過程中，音色是十分重要的構(gòu)成因素，直接刺激著聽眾的感官系統(tǒng)，激發(fā)聽眾的情感共鳴，對音色的巧妙運(yùn)用能夠充分表達(dá)出作品的情感。音色的差異會帶給觀眾與眾不同的感受，輕松愉悅的音色會使人放松、心曠神怡，悲傷的音色會催人淚下，雄渾的音色則讓人豪情滿志。基于此，演唱者不僅僅應(yīng)當(dāng)要有出色的聲音，還應(yīng)當(dāng)對自身的音色表達(dá)進(jìn)行有效的控制和把握。對聲樂作品中的強(qiáng)音、弱音、高亢、舒緩等等進(jìn)行充分的了解和把握，將自己的演唱特征與聲樂作品的情感進(jìn)行有效的融合。

三、結(jié)語

綜上所述，演唱者應(yīng)當(dāng)明確表象與想象之間的聯(lián)系，正確運(yùn)用思維能力，對作品進(jìn)行有效的二次創(chuàng)作，從而加強(qiáng)審美體驗(yàn)，同時深化對作品內(nèi)涵的感悟和理解，準(zhǔn)確把握作品的情感特征，巧妙地運(yùn)用音色。