孫小童

摘 要：本文從兩個方面討論博物館如何利用藏品來形成公眾的文化記憶。首先探討文化記憶與物體之間的關(guān)系，引入博物館收集記憶的觸發(fā)物體和作為記憶表達媒介的概念。然后說明文化記憶與文化記憶機構(gòu)之間的相互影響，同時分析博物館是如何使用自己的職能對觀眾的文化認(rèn)知產(chǎn)生影響。本文以英國維多利亞和阿爾伯特博物館為例，探討作為最早將教育與文化作為博物館運營理念的國家博物館，在發(fā)展過程中如何影響觀眾以及其他相同領(lǐng)域的工作者對博物館文化公共職能的看法。以該博物館中重新修建的中世紀(jì)館和文藝復(fù)興館作為具體的分析案例，闡述如何運用不同的展品和展示方式無形中塑造人們的文化記憶。

關(guān)鍵詞：文化記憶;記憶表達;博物館

1 記憶與物體

通過富有想象力的回憶和表現(xiàn)，記憶會變得可感知和可見。[1]當(dāng)人們在沒有物體的情況下思考事物時，它與人們重新建立了聯(lián)系，這是由于對物體的反應(yīng)而觸發(fā)的。在文化記憶方面，它特別關(guān)注這些知識的共享和傳播方式：地點、內(nèi)容、事件、媒體和物體等。德國學(xué)者楊·阿斯曼[2]提出，文化記憶可以“被外部化、客觀化并被存儲”，并以象征性的形式出現(xiàn)，例如試圖成為“傳統(tǒng)載體”的人工制品和事件。文化記憶是人們通過與他人、藝術(shù)和地方的互動而產(chǎn)生的文化傳播的基礎(chǔ)。

博物館可以賦予物體以意義。博物館記錄了文化和科學(xué)生產(chǎn)的物質(zhì)表現(xiàn)，從心理世界中挪用了精確的記憶，并將其置于物質(zhì)世界中。博物館代表了文化認(rèn)同和科學(xué)知識內(nèi)容的組織原則，觀眾通過展覽的體驗來了解并感受他們的回憶。隨著時間的流逝，人們親自游覽和體驗博物館的旅程將繼續(xù)證明他們在期望與體驗之間的參與性轉(zhuǎn)變。從理論上來說，博物館代表了文化認(rèn)同和科學(xué)知識內(nèi)容的組織原則。我們可能談?wù)撘环N共同的“博物館意識”，它理解以博物館的形式收集、整理、闡述和保存信息的重要性。正如Crane所說，博物館物品的“討論”展示并體現(xiàn)了肯定而準(zhǔn)確的紀(jì)念性表達話語：向觀眾傳達其含義并確認(rèn)其作為展覽對象的重要性。被收集意味著在機構(gòu)上受到重視和被記住，展示方式也被博物館參觀者的非機構(gòu)性記憶所包含?！安┪镳^賦予對象以意義”意味著在這些討論中，它是一個客觀的記憶概念，它不屬于任何個人，而屬于博物館藏品、公眾和國家。人們?nèi)ゲ┪镳^的目的是了解自己，見證重要的藝術(shù)歷史或所選的科學(xué)物品;但是在很大程度上，他們必須以自己的知識范疇來體驗博物館，這意味著人們希望對物體留下深刻的印象，并希望看到他們期望看到的東西。

2 博物館和文化記憶

博物館是可以承載功能性文化記憶的場所，博物館大廳展示了規(guī)范歷史的廣闊視野，空間的存在和順序指引著觀察者穿越歷史的通道。在關(guān)于歷史和文化的展廳中，時間成為用于記憶展示和實踐的空間或記憶室。[3]因此，博物館被視為一種記憶媒介，而其中的功能性記憶是通過觀者的個人經(jīng)驗來構(gòu)建的。博物館保存回憶，就像文件一樣，它記錄了文化和科學(xué)生產(chǎn)的物理表現(xiàn)。[4]它具有自己的組織意識。博物館管理致力于達成文化體驗和教育目的，觀眾對博物館的體驗在期待和經(jīng)歷中不斷發(fā)生變化。收集、組織和展示博物館特色的模式已轉(zhuǎn)變?yōu)楣妼C構(gòu)本身及其文化內(nèi)涵的看法。博物館提供給公眾的物品不僅被保存為一種整體文化，而且還被保存為記憶的觸發(fā)物和檔案資源，個人記憶和學(xué)術(shù)意圖在產(chǎn)生個人期望和集體表達以及持續(xù)的相互調(diào)解過程中產(chǎn)生相互作用。

英國維多利亞和阿爾伯特博物館（以下簡稱“VA博物館”）成立于1852年。受1851年的萬國工業(yè)博覽會的影響，它起初是一座關(guān)于英國制造業(yè)的博物館，致力于展示實用藝術(shù)和裝飾藝術(shù)。博物館會舉辦許多展品相關(guān)的講座，對大眾進行文化教育，這使得當(dāng)時的VA博物館從一個大部分民眾無法理解的“閑人休息室”變成一個令人印象深刻且意義重大的文化空間。在半個世紀(jì)的時間里，VA博物館一直在研究建立多種社會文化任務(wù)的可行性和相關(guān)性。隨著社會、文化和新技術(shù)的發(fā)展，VA博物館的館藏展示了歐洲2000多年的歷史，成為全球卓越、包容性最強的博物館之一。在了解博物館的歷史時，重要的是了解其教育和教學(xué)目的，VA博物館是為數(shù)不多的旨在理解和解釋藝術(shù)品的外觀設(shè)計的博物館，通過一系列展示進行大眾教育，并被廣泛贊賞。

倡導(dǎo)文化遺產(chǎn)的一個關(guān)鍵責(zé)任是將一些文物、建筑物和地貌重新概念化為“國家寶藏”。博物館對文化遺產(chǎn)的保護也是再發(fā)掘文化遺產(chǎn)的過程。文化遺產(chǎn)之所以能成為遺產(chǎn)，是因為遺產(chǎn)受組織管理和保護過程的影響，而不僅僅是因為遺產(chǎn)“存在”。[5]這個過程是一種文化機構(gòu)的文化生產(chǎn)過程，富有意蘊和價值的客體和空間被視為文化遺產(chǎn)，是因為他們反射了現(xiàn)代文化的社會價值和人文爭論。

VA博物館在建館初期也曾經(jīng)有過定位模糊的階段。在那個時候的英國博物館群體中，藝術(shù)在社會生活中的地位受到嚴(yán)格規(guī)范，是一種沒有彈性或創(chuàng)新性的社會政治體系中的文化。長期以來，大英博物館收藏具有歷史和考古意義的物品;國家美術(shù)館收藏被認(rèn)為對藝術(shù)史具有普遍意義的繪畫作品;英國現(xiàn)代繪畫和雕塑作品進入泰特現(xiàn)代美術(shù)館;而應(yīng)用藝術(shù)以及國家美術(shù)館其他藏品則進入了VA博物館。當(dāng)收藏品被配給兩個或多個機構(gòu)時，有時會出現(xiàn)混亂的重疊或不模糊的定義。為此，VA博物館的負責(zé)人提出了博物館應(yīng)引導(dǎo)不斷變化的公共利益的概念，博物館中的物品應(yīng)該以提供教育收益和為公眾帶來樂趣為目的，并展示最好的英國手工業(yè)設(shè)計產(chǎn)品。隨后，阿諾德·雷曼發(fā)布了新VA博物館的5個官方宗旨[6]：

第一，建立和維護博物館和國家藝術(shù)圖書館;

第二，鼓勵與促進學(xué)習(xí)和欣賞藝術(shù)及工藝美術(shù);

第三，展示在制造和實際生活中利用的藝術(shù);

第四，通過展覽和講解向公眾提供有關(guān)上述主題的指導(dǎo);

第五，為上述目的接受藝術(shù)品或慈善捐贈。

“VA博物館成功地體現(xiàn)了它作為文化機構(gòu)的社會影響力，即認(rèn)為博物館是社會進步和教育的引擎。”[7]VA博物館在國際美術(shù)和應(yīng)用藝術(shù)博物館的形成和意識形態(tài)中起到了重要作用，并且這個獨特而復(fù)雜的機構(gòu)已經(jīng)收藏了世界上半個多世紀(jì)以來最杰出的藏品，同時也在積極地參與塑造觀眾們的文化記憶的過程。

3 啟發(fā)、參與、連接和轉(zhuǎn)變

藝術(shù)不僅是娛樂性的或裝飾性的，藝術(shù)是被賦予生命的。無論采用哪種媒介，在一件偉大的大師作品的掌握下，我們都可以接觸到關(guān)于我們的世界，我們的欲望，我們的文化和關(guān)于我們自己的真相。[8]因為大多數(shù)博物館中的杰作都與藝術(shù)、歷史、宗教和文化息息相關(guān)，所以要引起不同文化背景的觀眾的共鳴和啟發(fā)，變得非常具有挑戰(zhàn)性。VA博物館的中世紀(jì)和文藝復(fù)興館探索了公元300～1600年間的歐洲藝術(shù)、設(shè)計和文化。展館的核心是收藏本身，這一時期藝術(shù)生產(chǎn)和文化研究具有無與倫比的資源，包括從精美的早期珠寶，到佛羅倫薩圣基亞修道院教堂的高壇教堂等。因此，展館的設(shè)計不僅要鼓勵游客欣賞藏品的視覺外觀和手工藝，而且還要讓他們知道創(chuàng)作背景以及制作和擁有這些藝術(shù)品的人。展館的主要目的是通過藏品展示來激發(fā)觀眾的靈感，吸引觀眾，并使他們能夠按照自己的步調(diào)在展館內(nèi)外學(xué)習(xí)。為了研究觀眾的心理期望和對博物館的初步了解，博物館的研究團隊對游客進行了一系列定性和定量評估研究，向觀眾詢問了有關(guān)如何看待中世紀(jì)和文藝復(fù)興時期的兩個問題。即使不知道具體的時間段，許多人對中世紀(jì)也會有類似的黑暗、荒涼、瘟疫和戰(zhàn)爭的印象，他們認(rèn)為這不是一個產(chǎn)生藝術(shù)的時代。但對于文藝復(fù)興時期，每個人通常都更加自信，認(rèn)為這是一個藝術(shù)和人文科學(xué)都重被新審視的時代。

因此，博物館在決定其設(shè)計方法時面臨著各種挑戰(zhàn)，尤其是要消除中世紀(jì)藝術(shù)具有較低藝術(shù)價值的誤解。展廳被分成了4個主題：風(fēng)格，目的與環(huán)境，延續(xù)與改變，制造與市場。對不同主題的對象進行分類可以提供語境，以幫助不熟悉該主題的人梳理復(fù)雜的背景。設(shè)計團隊由創(chuàng)意建筑師MUMA發(fā)起，在前期方案中他們就提出加強藏品展示與空間轉(zhuǎn)化的聯(lián)系，將觀展者與環(huán)境結(jié)合在一起。例如，對展館的教堂展示區(qū)域的玻璃屋頂進行了修改，以更加貼合教堂的環(huán)境，為展示祭壇提供了合適的氛圍。在兩個展廳之間的墻壁上打開一個窗戶，并通過一個15世紀(jì)的陽臺將其連接起來，觀眾可以從二層文藝復(fù)興時期的室內(nèi)陳列直接俯瞰一層的文藝復(fù)興式庭院和花園。

本文通過分析維多利亞和阿爾伯特博物館中世紀(jì)和文藝復(fù)興時期美術(shù)館的案例，展示了博物館作為專業(yè)文化機構(gòu)如何利用自己的表達方式塑造公共文化記憶。展品的選擇作為記憶的觸發(fā)因素，更可能對受眾產(chǎn)生深遠的影響，并且通過設(shè)計展覽的形式和展館的空間環(huán)境，觀眾能夠更積極地接受文化記憶的內(nèi)容?！癡A博物館成功地展現(xiàn)了它作為文化機構(gòu)的社會影響力，即認(rèn)為博物館是社會進步的引擎?！辈┪镳^應(yīng)始終致力于為所有參觀者創(chuàng)造積極而難忘的體驗，使觀眾在與各種藏品的互動中完成記憶體驗的過程。

參考文獻：

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[2] 楊·阿斯曼（德）.文化記憶：早期高級文化中的文字、回憶和政治身份[M].北京大學(xué)出版社，2015.

[3] 阿萊達·阿斯曼（德）.回憶空間：文化記憶的形式和變遷[M].北京大學(xué)出版社，2016.

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[5] Laura Jane，Smith . Uses of Heritage[M].London：Routledge，2006：3.

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[8] Merike，Lang . Cultural memory in the museum and its dialogue with collective and individual memory[J]. Nordisk Museologi，2007（2）：62.