李晶一

【摘 要】2015年，隨著《大圣歸來》的成功，國產(chǎn)動畫片再次受到國人的廣泛關(guān)注。在這一熱潮下，2016年動畫電影《大魚海棠》上映。在互聯(lián)網(wǎng)時代的今天，配合當(dāng)今先進科技，從兩部電影展望我國動畫電影的發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】人物形象；改編；主題；全年齡動畫

中圖分類號：J905 文獻標志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）22-0091-02

一、《大圣歸來》：西游記的現(xiàn)代改編

西游記作為我國四大名著之一，早已成為中華民族的一個文化符號，被改編為影視作品，紛紛搬上大屏幕。從《大鬧天宮》，到六小齡童老師演出的電視劇，再到如今的《西游記之三打白骨精》，《西游伏妖篇》等等，不同的影視作品對孫悟空的形象作出了不同的理解和演繹。2015年，由田曉鵬導(dǎo)演的《西游記之大圣歸來》這部國產(chǎn)動畫片橫空出世，一躍成為目前中國電影市場中最賣座的國產(chǎn)動畫片。人民日報多次提到《大圣歸來》，并贊賞其是“中國動畫電影十年來少有的現(xiàn)象級作品”、“國產(chǎn)動漫電影良心之作”。國家廣電總局甚至召開研討會，將這部作品列為“中國動畫電影的標桿”。

《大圣歸來》的成功，絕不僅是互聯(lián)網(wǎng)時代下網(wǎng)絡(luò)營銷的一次勝利，而是在創(chuàng)作上的一次成功突破。首先，是在孫悟空和唐僧形象上的改造?！洞笫w來》中的孫悟空，保留了一些傳統(tǒng)《西游記》影視劇之中猴子的形象，如棕色的頭發(fā)，桃心形的頭型。而在整體形象中也加入了現(xiàn)代的抽象性元素：如長長的臉型、做簡的粗布服裝、消瘦的臉頰、發(fā)紅的鼻頭與微微駝背的佝僂形象。整體來看，《大圣歸來》將孫悟空的形象平民化。他是孤獨的，五百年的時間壓制了他生性的好動活潑；他是略帶自卑的，胳膊上的手環(huán)限制了他的法力，無時無刻不在提醒著曾經(jīng)自負的孫大圣是如何被如來佛祖制服的歷史和他五百年被關(guān)押的屈辱。他是有血有肉的人物形象，他在自己仍然能制服山妖時有多得意，他在幫助不了江流兒時無能為力的淚水就有多動人。他不再是一個無所不能的孫大圣，他只是一只需要成長的普通的猴子。他有心事，有軟肋，有顧慮，有幼稚。他不是一個完美的大圣，但他卻是最質(zhì)樸的孫悟空。

此外，“唐僧”的形象也在《大圣歸來》中得到了重新塑造。由之前的成年唐僧轉(zhuǎn)變?yōu)橐粋€小孩的形象。他依舊是很嘮叨，但在這份嘮叨中多出了更多的天真和可愛。他不再是一個對佛祖畢恭畢敬的傳統(tǒng)意義上的和尚，他有小孩子的調(diào)皮，喜歡捉弄身邊的熟人；他對佛有自己的理解，他會從內(nèi)心抵觸每天打坐參禪枯燥的生活；他會像大圣疑問每日念經(jīng)，佛祖到底是否真的能聽到……江流兒在《大圣歸來》中的形象，從之前略帶迂腐、古板、頑固執(zhí)著的唐僧性格缺陷，轉(zhuǎn)變?yōu)橐粋€積極勇敢，具有懷疑精神的“萌小孩”形象。唐僧與孫悟空師徒二人的關(guān)系也轉(zhuǎn)變?yōu)橐环N“奶爸萌娃”的全新組合，不僅增添了影片的看點，也更具有了現(xiàn)代特征。

當(dāng)然，《大圣歸來》在創(chuàng)作中也存在著劇情邏輯不合理、形象設(shè)計不美觀的失誤之處。劇情在進行到江流兒與師傅走散后，一直在著重講述江流兒如何說服孫悟空陪伴自己去長安城尋找?guī)煾?。而師傅獨自一人尋找江流兒的第二條線索在一組平行蒙太奇后便沒有再做鋪墊。影片在故事的邏輯上沒有交代清楚師父是怎樣找到江流兒的，又是怎樣在山洞中誤打誤撞，均存在邏輯上的偏差。

二、《大魚海棠》：十二年的誠意之作

《大魚海棠》由梁旋與張春導(dǎo)演，影片最初來源于一個七分鐘的動畫短片，在發(fā)布后得到廣泛關(guān)注與稱贊后，經(jīng)過十二年的創(chuàng)作，再經(jīng)歷互聯(lián)網(wǎng)眾籌，這部萬眾期待的國產(chǎn)動畫終于出現(xiàn)在大熒幕。十二年的付出，造就了畫面精美的《大魚海棠》。不論是場景還是人物的設(shè)置，都細致入微地滲透了傳統(tǒng)的中國文化。它的故事靈感來源于《莊子·逍遙游》，并結(jié)合了《山海經(jīng)》、《山神記》等著作中的傳統(tǒng)元素，整部電影都是滿滿的中國風(fēng)與傳統(tǒng)中國符號的體現(xiàn)。

《大魚海棠》“誠”在其絕佳的美術(shù)設(shè)計。首先是影片的色彩搭配。影片的故事背景設(shè)置在以福建土樓為原型的環(huán)形建筑中，整個影片以紅色為主色調(diào)，不僅人物的衣服是紅色，掛滿整棟土樓的紅色燈籠、主人公房間內(nèi)紅色的窗簾、窗欄，以及象征主人公的紅色海棠花、大魚的紅色皮膚，均是滲透了“中國紅”的元素，使整部動畫不僅具備了一種傳統(tǒng)之美，也讓整部影片更具有了一種協(xié)調(diào)的美感。其次是影片在美術(shù)創(chuàng)作中細節(jié)處的獨具匠心。例如土樓上的燈籠標記著“生”“息”二字；不同地點的不同字樣，在體現(xiàn)著創(chuàng)作者的細心刻畫外，也在以一種我國傳統(tǒng)文化中隱晦的方式抒發(fā)創(chuàng)作者對“生”與“人生”的理解。第三，《大魚海棠》的畫面布局也十分考究。不管是人物居住的房間，還是外部環(huán)境的設(shè)置，都細致入微。例靈婆的辦公地點，紅色的大門上印著“生”字，兩邊由古典的石獅子改為魚的形象。靈婆的房間里，背后掛著四幅古壁畫，而深棕色實木桌子上也擺放著用魚組成的球形的燈，旁邊擺放著一只仙鶴形狀的木雕，整個房間不僅意境和諧，也足以看出創(chuàng)作者對影片刻畫的用心程度。

另外，《大魚海棠》“誠”在其內(nèi)容。影片雖然是一部動畫片，但《大魚海棠》從取材到故事都蘊含著強烈的作者想要傳遞給觀眾細細品味的人生哲理，而這些較為復(fù)雜的思考，又以動畫形象塑造的方式巧妙地融合到影片中，達到老少皆宜的效果。故事從開篇到結(jié)局都在討論人一生怎么生，怎么滅，怎么輪回，怎么去愛，怎么去救贖，怎么去生活。而臺詞的處理更是體現(xiàn)了創(chuàng)作者對這些問題的思考。例如當(dāng)椿在準備去見靈婆時，有一段旁白：“所有活著的人類，都是海里的一條巨大的魚，出生的時候他們從海的此岸出發(fā)，他們的生命橫越大海，有時相遇，有時分開”。又如當(dāng)湫想要用自己的壽命換回椿的幸福時，靈婆感慨：“你們對待生命就像一塊路邊的石頭，只有我們這些老家伙，才費盡心思怎么樣多活一天?！碑?dāng)湫痛苦地發(fā)現(xiàn)自己怎么做都得不到椿的愛時，酒館的神靈告訴他“忘不了就別忘了，真正的忘記是不用努力的，痛苦有時候是好東西啊?！边@些深奧的話題，通過人物對話表達出創(chuàng)作者想要與觀眾交換的觀點。

《大魚海棠》的“誠”，不光體現(xiàn)在臺詞的精雕細琢中，也體現(xiàn)在它對角色設(shè)置的理解中。例如故事將人的前世描述成一條魚，長成為大魚后便可以回到人間。“魚”在我國一直是一種吉祥的形象。大海中的魚，是純凈的，是富有靈性的。在我國悠久的文化中，魚經(jīng)常與龍同時出現(xiàn)。它不僅象征著多子，也有吉祥如意、賦予美好向往與追求的內(nèi)在含義。影片將魚作為一種符號，不僅使整個畫面具有了一種流動性，也頗具創(chuàng)作者對生命過程的一種思考。再如靈婆形象的塑造，它是一個金魚形象的妖怪化處理的人物外形，它掌管所有逝去的靈魂，然而在它諾大的住處中，其實除了它自己外，只有幾只黑貓在陪伴它。在日常生活的邏輯中，魚與貓比較，魚應(yīng)當(dāng)屬于被食用的一方，屬于地位較為低下的一方。然而，在《大魚海棠》中，魚與貓的地位卻是用貓來服侍魚。地位的顛倒使影片頗具深意。

然而，在描述這樣一個簡單的報恩的故事時，《大魚海棠》卻也有主要兩方面的缺陷。一是因為其過于向往宏大主題而使故事結(jié)構(gòu)松散，邏輯關(guān)系不清晰?！洞篝~海棠》從故事開頭就把影片定位為一部具有傳統(tǒng)哲理韻味的影片。從“北冥有魚，其名為鯤”，到具有中國傳統(tǒng)文化角色名字、建筑、擺設(shè)、音樂的設(shè)置，無不體現(xiàn)著我國上下五千年來悠久厚重的優(yōu)秀文化。然而，因為影片的兩位導(dǎo)演都是學(xué)習(xí)動畫出身，對于想要在影片中表現(xiàn)中國文化，講述中國故事的初衷是好的，但對于故事邏輯的梳理還稍顯混亂。首先，故事細節(jié)的缺乏，使主人公椿成為一個性格上有很大缺點的女孩。她是自私的，椿為了報答救命之恩，想要拼命守護鯤長大的想法是沒有錯誤的，然而，作為一部觀影群體主要為青少年的動畫片，椿自私地為了完成自己的諾言而不顧全族人的安危，引發(fā)災(zāi)難性的洪水，雖故事結(jié)局她不得已犧牲自我，但創(chuàng)作者塑造出這樣的形象的價值觀導(dǎo)向是不正確的。她自私地漠視了家人，漠視了族人，也漠視了對她一往情深的湫。

其次，本片還存在線索過多，過于含蓄的缺陷。將本片置于我國傳統(tǒng)文化的背景下，是本片的特色，但畢竟《大魚海棠》是一部動畫片，在很多處給出的隱喻過于含蓄，讓觀影者并不能完全理解創(chuàng)作者想要表達的內(nèi)涵。例如，當(dāng)湫想要用自己的生命來換回椿的性命時，他偷了椿的核桃?guī)У搅遂`婆那里，靈婆回答他說，答案就在你手里。這里的核桃這個物件的含義以及“手中的答案”令人不解。這些不合邏輯的線索，以及缺乏解釋的細節(jié)，都讓觀眾在觀影時分散了欣賞影片本身的注意力，而對劇情的理解也缺乏了完整的認識。

三、兩部動畫帶來的思考

我國擁有上下五千年文明，源遠流長、博大精深的民族文化帶給當(dāng)代創(chuàng)作源源不斷的故事靈感。傳承中國文化，拍攝中國故事，是動畫電影在互聯(lián)網(wǎng)時代轉(zhuǎn)型期最應(yīng)當(dāng)關(guān)注的問題。《大圣歸來》對《西游記》的現(xiàn)代改編，《大魚海棠》對古典名著神話故事的參考，都將古老文明與現(xiàn)代技術(shù)結(jié)合，在繼承傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上推陳出新，拍攝出有內(nèi)容、有創(chuàng)新、有誠意的動畫片作品。在近五年來中國動畫片市場期待度低迷的狀態(tài)下，兩者的出現(xiàn)是一次對傳統(tǒng)的回歸，也是一次冷靜下來回顧反思我國動畫片取材拍攝的機會。兩部動畫片從內(nèi)容的選擇到市場的反應(yīng)，都表現(xiàn)出有誠意、有質(zhì)量的動畫作品仍然具有很好的前景，而其核心內(nèi)容中傳統(tǒng)文化的選擇和改編，仍然需要電影人進一步探索。

回顧近幾年好萊塢電影對中國文化如《花木蘭》、《功夫熊貓》等電影的演繹，都說明了將我國傳統(tǒng)文化搬上大屏幕的嘗試，對于動畫產(chǎn)業(yè)之后的發(fā)展都十分具有潛力，而中國傳統(tǒng)故事一直都在國內(nèi)外的熒幕上具有強大的吸引力。目前，VR技術(shù)盛行，3D、IMAX等技術(shù)紛紛被用在眾多電影中，帶給觀眾全新的觀影體驗。在技術(shù)的變革下，影片的敘事一部分取決于內(nèi)容，另一部分也取決于對新興技術(shù)應(yīng)用的成熟度。技術(shù)不再僅僅是一種輔助，更多的參與到故事的創(chuàng)作和呈現(xiàn)中。對于將傳統(tǒng)文化改編的創(chuàng)新，不僅需要從我國的古老文化中取其精華，也需要參考國內(nèi)外同時期優(yōu)秀的電影作品，參考這些作品是如何在現(xiàn)代的題材中既表現(xiàn)本國文化又宣傳其主流價值觀。

從《大圣歸來》2015年的突破，到《大魚海棠》2016年的傳承，兩部動畫電影傳承了我國的傳統(tǒng)文化，給予了中國動畫電影產(chǎn)業(yè)一針強心劑，但其中也有不足之處，如對傳統(tǒng)文化發(fā)掘不夠、沒有將傳統(tǒng)與現(xiàn)代技術(shù)完美融合、對價值觀的傳達不夠主流等等，展望我國動畫電影的發(fā)展，雖然我們已經(jīng)大步向前，但仍有很長的道路需要探索。中國動畫電影的發(fā)展不是一蹴而就的，它需要未來更多動畫電影人的努力與創(chuàng)造，“東方欲曉，莫道君行早。踏遍青山人未老，這里風(fēng)景獨好”。