趙靜

〔摘 要〕藝術(shù)修養(yǎng)直接影響著歌唱家的藝術(shù)表現(xiàn)能力，歌唱家應(yīng)該努力成為有見(jiàn)地的音樂(lè)鑒賞家；對(duì)于音樂(lè)作品中的音樂(lè)元素要具有很強(qiáng)的感知能力。根據(jù)作品不同調(diào)式與和聲的布局分析表現(xiàn)作品。分析音樂(lè)作品中情景、情境、情節(jié)、情感（作品的思想內(nèi)容），運(yùn)用想象、聯(lián)想等心理活動(dòng)去感受、理解作品，進(jìn)入演唱角色，從而深刻地表達(dá)歌曲所要表達(dá)的思想內(nèi)涵。

〔關(guān)鍵詞〕音樂(lè)鑒賞 ；藝術(shù)修養(yǎng)； 作品分析； 調(diào)性與音色； 思想內(nèi)涵

見(jiàn)過(guò)這樣一些演唱者，他們具有良好的歌唱條件與歌唱方法，形象也很好，演唱經(jīng)驗(yàn)和臺(tái)風(fēng)都屬上乘，唯獨(dú)演唱的作品缺乏感染力，其歌聲不能打動(dòng)人。當(dāng)然其中原因可能是多方面的，但是對(duì)作品所要詮釋的情感、情節(jié)內(nèi)容及其思想內(nèi)涵缺乏深刻理解，從而使自己的演唱平淡無(wú)味更是其中之一。

一.？加強(qiáng)藝術(shù)修養(yǎng)，提高音樂(lè)鑒賞水平

音樂(lè)鑒賞的重要一步就是首先學(xué)會(huì)從純音樂(lè)的角度傾聽(tīng)音樂(lè)。那么什么是從純音樂(lè)的角度欣賞音樂(lè)呢？美國(guó)作曲家科普蘭曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：對(duì)純音樂(lè)的方面更敏感些對(duì)我們大家都很重要。每個(gè)音樂(lè)作品畢竟都使用了音樂(lè)素材，有理解力的聽(tīng)眾必須隨時(shí)對(duì)音樂(lè)素材及其作用加深認(rèn)識(shí)；聽(tīng)音樂(lè)時(shí)要特別注意它的曲調(diào)、節(jié)奏、和聲和音色。最重要的是他必須懂得一些有關(guān)音樂(lè)形式的原理，以便理解作曲家的思路……欣賞者如此，演唱者更應(yīng)該這樣。作為一個(gè)歌唱演員要對(duì)音樂(lè)有足夠的熱愛(ài)，對(duì)歌劇、交響樂(lè)、室內(nèi)樂(lè)要有一定的概念；對(duì)不同的體裁所詮釋音樂(lè)形象、情景與情節(jié)的手段、方法有一定的了解；對(duì)音樂(lè)素材中的諸如調(diào)式、和聲、節(jié)奏、旋律、音色等有足夠的感知能力，對(duì)作品的思想內(nèi)涵有深刻的認(rèn)識(shí)和理解能力。和這些作品一樣，演唱者演唱的作品不只是一首“歌”，而是與其他作品一樣具有相同的音樂(lè)素材。這些素材都要通過(guò)演唱者與伴奏共同完成。因此，我們必須學(xué)會(huì)捕捉音樂(lè)中的這些素材，進(jìn)而了解和把握它們，最終成為音樂(lè)作品中所有音樂(lè)元素的駕馭者。

春秋時(shí)候的晉國(guó)有位樂(lè)師叫師曠，他生而無(wú)目，卻以“師曠之聰”聞名于后世。他不但有非凡的辨音能力，更有著高超的器樂(lè)演奏技巧。一次聽(tīng)命于晉平公演奏《清徵》一曲，須臾，有玄鶴數(shù)十只從南方飛來(lái)；又演奏了一會(huì)兒，它們列隊(duì)而排；到最后引頸長(zhǎng)鳴，舒展雙翼，隨琴聲而舞。因此中國(guó)古代樂(lè)論中便有這樣的說(shuō)法“六律俱存而莫能辯者，無(wú)師曠之耳也”。由此可見(jiàn)二千多年以前，人們對(duì)演奏者應(yīng)該有好的聽(tīng)覺(jué)就有較深刻的認(rèn)識(shí)，琴師如此，歌唱家亦是如此。

毋庸置疑演唱者必須要有敏銳的聽(tīng)覺(jué)，能瞬間對(duì)音高、音質(zhì)、音色做出正確判斷并予以調(diào)整；這種調(diào)整有時(shí)是自我的單一調(diào)整，可有時(shí)卻是與伴奏的鋼琴、樂(lè)隊(duì)、重唱乃至合唱者之間的相互調(diào)整。嚴(yán)格地講，相同的音高在不同的音律條件下，或是在不同的調(diào)式環(huán)境中其音高的感覺(jué)會(huì)稍有不同。因此演唱者在類似這些音高的表達(dá)中都要做出細(xì)微的調(diào)整，以期獲得更加優(yōu)美和諧的效果。對(duì)一位演唱者來(lái)講，欣賞與借鑒是必由之路。欣賞最多的莫過(guò)于聲樂(lè)作品，其中一些作品是無(wú)伴奏的，但更多的作品是聲樂(lè)和器樂(lè)共同構(gòu)成，于是我們欣賞作品時(shí)，時(shí)而在歌聲中沉醉，時(shí)而在樂(lè)聲中徜徉；在大多數(shù)聲樂(lè)作品中有時(shí)烘托，有時(shí)陪襯，更有時(shí)直接闡述音樂(lè)主題等，其作用不一而足；在欣賞這類作品時(shí)不但要有了解作品結(jié)構(gòu)帶給我們的時(shí)間感（曲式結(jié)構(gòu)）；還要認(rèn)真細(xì)致地感受由伴奏織體帶給我們的空間感（音樂(lè)織體）；更還有聲樂(lè)部分帶給自己的更為生動(dòng)細(xì)膩的豐富情感。在反復(fù)欣賞和細(xì)致分析之后，演唱者在演唱相同或類似作品時(shí)才能做到張弛有度，成竹在胸。

二.從分析調(diào)式布局與情感變化關(guān)系著手準(zhǔn)確豐富地發(fā)揮演唱技巧

在西方的藝術(shù)歌曲和歌劇詠嘆調(diào)中運(yùn)用轉(zhuǎn)調(diào)離調(diào)的作品比比皆是，即便是中國(guó)早期的藝術(shù)歌曲也不乏此類作品，如趙元任的《教我如何不想她》、青主的《大江東去》、黃自的《春思曲》等都運(yùn)用了西方音樂(lè)創(chuàng)作的這一手法，且運(yùn)用自如，堪稱佳作。僅就趙元任的《教我如何不想她》為例，其整體創(chuàng)作風(fēng)格為民族調(diào)式，并且以京劇西皮流水的典型曲調(diào)作為每一段的結(jié)尾。然而在第三段和第四段中卻運(yùn)用了西方音樂(lè)的創(chuàng)作手法，采用了同主音轉(zhuǎn)調(diào)、調(diào)式交替以及離調(diào)的創(chuàng)作方法，從而使整個(gè)作品的調(diào)式色彩變得極為豐富。

作品的鋼琴伴奏部分運(yùn)用的是歐洲傳統(tǒng)和聲，平穩(wěn)而簡(jiǎn)練。歌曲的曲調(diào)給人的感覺(jué)采用的是五聲調(diào)式，前三段和其后的間奏調(diào)式布局是E宮-B徵-B宮-e羽-G宮。這是典型的民族五聲調(diào)式。然而第四段開(kāi)始作者大膽地做出一個(gè)驚人之舉：在“枯樹(shù)在冷風(fēng)里搖，野火在暮色中燒”這兩句歌詞創(chuàng)作中，采用了e和聲小調(diào)，這次轉(zhuǎn)調(diào)雖然只有兩個(gè)樂(lè)句，卻為整個(gè)作品的調(diào)式色彩的變化起到畫(huà)龍點(diǎn)睛的作用，把作者內(nèi)心充滿傷感的思念、迷茫、惆悵的情感刻畫(huà)得入木三分。且又表現(xiàn)得自然、優(yōu)美而又流暢，立意的新穎，構(gòu)思的巧妙由此更見(jiàn)一斑。因此，通過(guò)對(duì)調(diào)式、和聲等因素加以細(xì)致的分析后，演唱時(shí)在注意文學(xué)語(yǔ)言意境的同時(shí)，更應(yīng)注意到作品中調(diào)式與和聲織體等色彩的豐富變化，從而在音質(zhì)、音色、語(yǔ)言、力度等方面做出選擇并適時(shí)適度地加以變化對(duì)比，使演唱更加忠實(shí)于原作，貼近作曲家的表現(xiàn)意圖， 準(zhǔn)確地傳遞作品所要表達(dá)的思想內(nèi)涵。

三、了解情景內(nèi)容？，理解情感內(nèi)容，？是詮釋作品的必由之路

一部好的歌劇作品不但要有優(yōu)美動(dòng)聽(tīng)的旋律，還要有好的意境，即引人入勝的情節(jié)內(nèi)容或是感人肺腑的情感內(nèi)容。在演唱這些作品的詠嘆調(diào)之前，一定要對(duì)作品所要表述的情感內(nèi)容和情節(jié)內(nèi)容，以至其所揭示的思想內(nèi)涵有充分的認(rèn)識(shí)和理解。由于諸多原因，許多演唱者缺乏對(duì)作品的認(rèn)識(shí)和理解，對(duì)外國(guó)作品更是如此。常有這種情況：經(jīng)過(guò)不少努力終于完成了一首古典歌劇詠嘆調(diào)的演唱，卻不知所云。當(dāng)然原因很多，首先是文化的差異，因?yàn)楣诺涓鑴〉墓枢l(xiāng)在歐洲，我們對(duì)它的了解還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠；由于教學(xué)條件所限，演唱者對(duì)古典歌劇的母語(yǔ)如意、德、法、俄等語(yǔ)言掌握不好；還由于平時(shí)對(duì)作品知識(shí)的積累太少，以至對(duì)作品的情感內(nèi)容、情節(jié)內(nèi)容不甚了解；對(duì)人物的個(gè)性缺乏認(rèn)識(shí)等，都會(huì)使演唱者的藝術(shù)表現(xiàn)力和感染力大打折扣。因此除了前面說(shuō)過(guò)的對(duì)作品結(jié)構(gòu)進(jìn)行細(xì)致的分析之后，對(duì)作品思想內(nèi)涵的深刻理解就十分重要了。當(dāng)然在此過(guò)程中了解作者也是十分必要的。例如：《為藝術(shù)為愛(ài)情》是歌劇《托斯卡》中女主人公托斯卡的詠嘆調(diào)。是意大利著名作曲家普契尼的代表作之一，其創(chuàng)作特點(diǎn)是：學(xué)習(xí)創(chuàng)作之初便被人們認(rèn)為具有十分敏銳的戲劇感，同時(shí)也是位有著與生俱來(lái)的強(qiáng)烈旋律感的天才；有著驚人的和聲與配器技巧，由此他得以成為具有超凡的駕馭舞臺(tái)效果的高手。其詠嘆調(diào)的特點(diǎn)在繼承意大利傳統(tǒng)的演唱方式的同時(shí)也展現(xiàn)了自己獨(dú)特的風(fēng)韻。因此他的詠嘆調(diào)雖內(nèi)容樸實(shí)，卻感情真摯。他很注重演唱技巧對(duì)角色的心理刻畫(huà)和情感塑造；旋律優(yōu)美流暢，具有很強(qiáng)的抒情性；濃重的悲劇色彩的渲染又使旋律具有獨(dú)特的美感；通過(guò)對(duì)主人公內(nèi)心痛苦掙扎的情感描繪與形象刻畫(huà)，使得劇中人的形象愈加立體而生動(dòng)。

作品的情節(jié)內(nèi)容：妒忌讓喪失理智的托斯卡被垂涎自己的警察局長(zhǎng)斯卡皮亞利用，無(wú)意中使自己的愛(ài)人卡瓦拉多西身處險(xiǎn)境。為了搭救自己的愛(ài)人，托斯卡假意委身于斯卡皮亞，并最終決定用自己的生命換取卡瓦拉多西的生命與自由。就在警察局長(zhǎng)想要擁抱她的時(shí)候，聰明的托斯卡抓起桌上的匕首刺向歹徒的胸膛。然而他們沒(méi)有逃過(guò)警察局長(zhǎng)設(shè)下的騙局，在她親眼看到自己的愛(ài)人被殺，得知被騙后縱身跳下樓頂......

作品的情感內(nèi)容：在這首詠嘆調(diào)中她對(duì)自己的一生做了簡(jiǎn)短而深刻的回顧，作為朋友她為大家奉獻(xiàn)了真誠(chéng)的友誼而無(wú)怨無(wú)悔；作為忠實(shí)的信徒她為上帝奉獻(xiàn)了自己的虔誠(chéng)，卻在自己百般無(wú)奈之際得不到上帝的眷顧而遺憾；作為藝術(shù)家她把自己美妙的歌聲無(wú)私奉獻(xiàn)給藝術(shù)殿堂；作為愛(ài)人她把整個(gè)身心毫無(wú)保留地交給自己的戀人；在將要離開(kāi)人世之際更凸顯出托斯卡對(duì)愛(ài)情的忠貞不渝，對(duì)生命的無(wú)比珍重和對(duì)生活的百般眷戀。通過(guò)對(duì)作品的上述分析做出相應(yīng)判斷，并對(duì)作品所要揭示的思想內(nèi)涵得以深刻理解，才能夠做到演唱時(shí)得心應(yīng)手。

中國(guó)古代最早的音樂(lè)論著《樂(lè)記》中說(shuō)：知聲而不知音者，禽獸是也；知音而不知樂(lè)者，庶人是也。惟君子為能知樂(lè)。作為歌唱演員不只是提高演唱技能，豐富演唱技巧，更重要的是不斷提高自己的音樂(lè)藝術(shù)修養(yǎng)，讓美妙的旋律通過(guò)自己的準(zhǔn)確感知和深刻理解，如同富有營(yíng)養(yǎng)的藝術(shù)液體一樣一滴滴注入自己的身體，進(jìn)入演唱者的靈魂深處，對(duì)演唱的作品做到心中有數(shù)以至達(dá)到信手拈來(lái)的程度，那么你的歌聲會(huì)更加美妙。

參考文獻(xiàn)：

[1]張弦、徐國(guó)弼、申文凱、徐華英等著.西洋歌劇名作解說(shuō)[M]，人民音樂(lè)出版社，2001

[2]張前著.音樂(lè)欣賞心理分析 [M] ， 人民音樂(lè)出版社， 1983

[3]馨予、啟新等著.音樂(lè)的殿堂[M] ， 中國(guó)青年出版社， 1997