滕群群（青島理工大學琴島學院，山東 青島 266000）

藝術(shù)欣賞是溝通藝術(shù)家和欣賞者之間的思想感情通道，沒有藝術(shù)欣賞就沒有藝術(shù)的教育作用。一個藝術(shù)作品，要是缺乏藝術(shù)魅力，不為人們所欣賞，就會失去它的教育意義。要教育觀眾，首先要尊重觀眾的欣賞習慣，適用觀眾的審美要求。卓越的藝術(shù)家總是自覺不自覺地這樣做，齊白石說過：作畫妙在似與不似之前，太似媚俗，不似為欺世。這固然指出生活的真實與藝術(shù)的真實辯證統(tǒng)一的關(guān)系，同時，也表明了畫家十分注意調(diào)動觀眾的藝術(shù)欣賞的積極性。太似，藝術(shù)與生活一模一樣，沒有給觀眾留有想象和聯(lián)想的余地，使人興趣索然；不似，離開生活太遠，可能使人看不懂，聯(lián)想和想象也就無從說起。似與不似之間為話的秒境，是非常符合藝術(shù)欣賞的規(guī)律的。這樣，既能為欣賞者利用自己的生活經(jīng)驗，按照自己的理想審美進行再創(chuàng)造提供基礎(chǔ)，為再創(chuàng)造留下廣闊的天地。

要做好藝術(shù)欣賞，單是要求藝術(shù)家適用欣賞者審美要求還是不夠的。因為，任何一種藝術(shù)欣賞，總是由欣賞主體即欣賞者，與欣賞對象即藝術(shù)作品，這兩個方面所構(gòu)成的。藝術(shù)欣賞所產(chǎn)生的審美成果，是欣賞者與欣賞對象即主客觀統(tǒng)一的產(chǎn)物。主觀與客觀這兩個作為藝術(shù)欣賞活動的條件是互相依存，缺一不可的。從欣賞主體來說，要正確地欣賞一個作品，首先需要有一定的思想水平和生活經(jīng)驗。當然，也是藝術(shù)家對現(xiàn)實生活的形象的認識和評價。如果欣賞者與藝術(shù)家的思想差距很大，對作品所反映的生活缺乏了解，對作品秀難以理解和欣賞。其實，欣賞者還需要有一定的藝術(shù)修養(yǎng)，缺乏藝術(shù)修養(yǎng)，就難以找到欣賞作品的途徑。正如莎士比亞所說：有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。當然，藝術(shù)修養(yǎng)的高低是相對而言的，要提高藝術(shù)修養(yǎng)，需要不斷積累審美的經(jīng)驗，靠更多的實踐去鍛煉。

藝術(shù)欣賞既然是一種認識的活動，就遵循著人類認識活動的一般規(guī)律，是一個由淺入深、由表及里、由不全面到全面的過程。同時，這個過程不是由一次就停止，而是總是從感性認識到理性認識，再由理性認識到感性認識的過程。不斷循環(huán)反復(fù)，一次比一次深化，一次比一次得到更多的認識成果。藝術(shù)欣賞這種認識活動是一種相當復(fù)雜的思維現(xiàn)象，并且由于欣賞者的思想水平和生活經(jīng)驗，以及藝術(shù)感覺不同，欣賞活動就因人而異。雖然藝術(shù)欣賞活動是一個有規(guī)律可循、有著不同階段的認識活動，但是，在具體的欣賞過程中，感性認識和理性認識階段，又是很難截然劃分的。在感性階段，也常常伴有一定的分析、比較、判斷等理性活動；在理性認識階段，又總是離不開具體、個別的藝術(shù)形象，始終伴隨著具體生動的藝術(shù)形象。

藝術(shù)欣賞成為一種特殊的思維活動具有哪些特點呢？

第一，始終飽含著欣賞者的感情。在藝術(shù)作品中，欣賞者的感情總是隨著作品內(nèi)容的變化而變化。藝術(shù)家在創(chuàng)作時充滿感情，欣賞者在欣賞活動時同樣帶著感情。

第二，藝術(shù)欣賞總是充滿著聯(lián)想和想象。欣賞者對于欣賞對象，不是被動地消極地接受，而是進行著能動的積極的再創(chuàng)造。

面對藝術(shù)作品他們用自己的經(jīng)驗，感情記憶，按照自己的審美習慣和意愿，通過聯(lián)想和想象，給作品的形象以補充和豐富，使藝術(shù)形象更加地豐富，使它們活起來?？傊?，通過欣賞者的聯(lián)想和想象，奇跡般地出現(xiàn)了一下各種現(xiàn)象：靜中生動。羅丹在談到自己審美經(jīng)驗的時候說：當他看到巴黎凱旋門城墻上的群雕《馬賽曲》時候，就好像聽到了那個展開雙翼飛馳過的自由女神。雕塑是靜的藝術(shù)，只是表面生活中某一瞬間的一個場面，而欣賞者卻能通過自己的聯(lián)想和想象產(chǎn)生出來新的效果。以小見大，人們從莎士比亞戲劇中的哈姆雷特身上，看到文藝復(fù)興時期那些既想有所為，又缺乏行動的人文主義者面貌。藝術(shù)作品中這種以小見大，從無限到有限，從個別到一半，以及舉一反三的現(xiàn)象，都與欣賞者聯(lián)想和想象有關(guān)。以假亂真，畫幅上的山水，不過是畫家用畫筆勾勒渲染出來的形象，并不是真的山水，可是觀賞者不僅覺得畫中的山水，可望，而且可行、可游、可居的真山水，好像身臨其境，流連忘返。無中生有，美術(shù)作品中的空白、音樂作品中的停頓、文學里的虛寫、戲曲舞臺上的亮相以及電影里的空鏡頭等等，能起到無形之相、無聲之音、言外之音的作用，但是與欣賞者的聯(lián)想和想象相互聯(lián)系的。由物及人。有一部分藝術(shù)作品并不是直接描寫人，如山水花鳥詩畫等，這些作品通過物的描寫，舒服認得感情。這種人化了的物的形象同樣能啟發(fā)人的觀眾的聯(lián)想和想象。思接古今，溝通中外。對于描寫古代題材和外國題材的作品，欣賞者也能運用紫的生活經(jīng)驗或者是間接經(jīng)驗，通過聯(lián)想和想象，去思接古今，溝通中外。

第三，藝術(shù)欣賞帶有主觀色彩。藝術(shù)欣賞既然是一種藝術(shù)的再創(chuàng)造，就必然帶上再創(chuàng)造的主觀色彩。 情人眼里處西施 就是人們對這種什么的主觀性的生動說法。欣賞者總是離不開自己的生活敬業(yè)和審美的主觀性的生動說法。主要表現(xiàn)在：藝術(shù)愛好的多樣性。由于人們的社會經(jīng)歷、思想意識和審美經(jīng)驗的不同，在社會欣賞中往往會出現(xiàn)不同的愛好，有人喜歡壯美，有人追求優(yōu)美，有人喜歡華美，也有人認為樸素為美。這種不同的愛好就會在藝術(shù)欣賞中表現(xiàn)出來，使藝術(shù)欣賞帶有各自不同的主觀色彩。單個，個人的愛好，不是固定不變，也不是獨一無二，有人愛好比較廣泛。無論如何各人的愛好還是有差別的，造成這重重的不同看法，固然與作品本身有一定的關(guān)系，但主要還是由于欣賞者之間的思想水平和審美觀點的差異。

正因為如此，及時同一個藝術(shù)形象，看法也很不相同。人們常說 有一千個讀者，就有一千個哈姆雷特。 欣賞者與欣賞對象相互依存，沒有真實動人的藝術(shù)形象作品，記不清欣賞者的熱情，鼓動不起他們聯(lián)想和想象的翅膀。相反，要是缺乏必要的感情和想象力，即使是對著優(yōu)秀的作品，也得不到應(yīng)有的藝術(shù)享受。

〈〈藝術(shù)學概論〉〉 彭吉象 北京大學出版社 2015