摘要:在大眾傳播的信息時(shí)代,各種傳播媒介與人們的日常生活息息相關(guān),密不可分。影視作為眾多傳播媒介的一種有著優(yōu)于紙媒的巨大優(yōu)勢(shì),它的時(shí)效性,多樣性,自由性使得信息傳播更加直觀、方便,而動(dòng)畫電影作為影視其中的一種,它充滿想象力和奇思妙想的敘事方式吸引了更多的受眾。本文以早期中國動(dòng)畫電影為研究對(duì)象,對(duì)中國動(dòng)畫中所具有的鮮明的民族個(gè)性進(jìn)行分析。
關(guān)鍵詞:動(dòng)畫電影;民族個(gè)性;傳統(tǒng)文化
一、中國動(dòng)畫發(fā)展簡史
我國的動(dòng)畫片歷史淵源流長,1922年到1945年是中國動(dòng)畫片的萌芽和探索期?,F(xiàn)代動(dòng)畫發(fā)源于十九世紀(jì)的歐洲,但直到1918年美國動(dòng)畫片《從墨水瓶里跳出來》在中國放映,動(dòng)畫這一新鮮事物才開始在中國發(fā)展起來。從60年代開始一直到80年代中期,在內(nèi)容和藝術(shù)性都遠(yuǎn)高于同一時(shí)期的日本和美國,特別是日本很多的早期動(dòng)畫都受到我國動(dòng)畫的影響。但是從90年代起,我國的動(dòng)畫開始走向衰落,現(xiàn)在充斥在中國動(dòng)漫市場上的幾乎全是日本和美國的動(dòng)畫。
1941年,《鐵扇公主》作為中國的第一部動(dòng)畫長片上映,其中人物設(shè)計(jì)和故事情節(jié)都相對(duì)復(fù)雜,制作成本也很高,是我國第一部在國際上獲獎(jiǎng)的動(dòng)畫片。該片在探索民族風(fēng)格的過程中明顯受到了美國迪斯尼動(dòng)畫電影的強(qiáng)烈影響,但在故事上它還是采用了中國傳統(tǒng)文化的精髓,化用古典小說《西游記》中唐僧師徒降服牛魔王,撲滅火焰山繼續(xù)取經(jīng)之路的故事,正義戰(zhàn)勝黑暗,給觀眾帶來極大的觀影滿足感,同時(shí)也鼓舞了抗戰(zhàn)時(shí)期民眾的抗戰(zhàn)熱情。
建國后,中國的動(dòng)畫事業(yè)得到了非??焖俚陌l(fā)展,不但作品多,而且精品也多。從1950年的一部動(dòng)畫,發(fā)展到60年代已經(jīng)每年都能制作十多部,其中特別值得一提的就是1961~1964年制作的《大鬧天宮》?!洞篝[天宮》可說是當(dāng)時(shí)國內(nèi)動(dòng)畫的顛峰之作,人物、動(dòng)作、畫面、聲效都達(dá)到了當(dāng)時(shí)世界的最高水平。1947年我國第一部木偶動(dòng)畫《皇帝夢(mèng)》;1958年拍攝第一部剪紙動(dòng)畫《豬八戒吃西瓜》;1960年完成了第一部水墨畫動(dòng)畫片《小蝌蚪找媽媽》;1962年第一部折紙動(dòng)畫《一棵白菜》完成。新的動(dòng)畫形式的加入使中國動(dòng)畫事業(yè)也達(dá)到了一個(gè)頂峰。
經(jīng)歷文革,動(dòng)畫行業(yè)自然也受到了很大的沖擊,大部分作品都受到當(dāng)時(shí)政策的限制,鮮有優(yōu)秀作品出現(xiàn)。在文革開放之后,動(dòng)畫片制作進(jìn)入繁榮時(shí)代,在1978年到1989年之間制作了219部動(dòng)畫片,例如《哪咤鬧?!?、《金猴降妖》、《天書奇譚》等,《哪吒鬧海》是一部大型的寬銀幕動(dòng)畫,這部被譽(yù)為“色彩鮮艷、風(fēng)格雅致,想象豐富”的作品,深受國內(nèi)外歡迎,它以濃重壯美的表現(xiàn)形式再一次煥發(fā)出民族風(fēng)格的光彩。[1]而且電視動(dòng)畫片也在這個(gè)時(shí)候有了《葫蘆兄弟》、《黑貓警長》、《阿凡提的故事》等給人留下了深刻的印象的作品。
二、中國動(dòng)畫電影的民族元素分析
(一)中國動(dòng)畫電影的造型。
動(dòng)畫在本質(zhì)上是對(duì)造型藝術(shù)的延伸,美術(shù)是動(dòng)畫的基礎(chǔ),我國早期的優(yōu)秀動(dòng)畫作品都從中國傳統(tǒng)美術(shù)中借鑒元素,例如《九色鹿》借鑒了佛教壁畫,《小燕子》、《小蝌蚪找媽媽》等使用了中國水墨畫的手法……從工藝方面來講,中國動(dòng)畫藝術(shù)吸收了大量工藝形式來豐富自身的視覺語法。例如:民間剪紙,木偶,皮影,陶瓷,玩具甚至七巧板等。
國外動(dòng)漫人物造型主要分為以下幾類:寫實(shí)類風(fēng)格、寫意類風(fēng)格、另類風(fēng)格、抽象符號(hào)類風(fēng)格,寫實(shí)類風(fēng)格主要還是以歐美、日本的部分主流院線片為代表,如:《風(fēng)中奇緣》系列、《范海辛》、《幽靈公主》、《天空之城》、《東京教父》、《城市獵人》等。
中國動(dòng)漫人物造型的風(fēng)格和國外動(dòng)漫差異不大,主要分為寫意類風(fēng)格、另類風(fēng)格、抽象符號(hào)類風(fēng)格,國產(chǎn)動(dòng)畫中寫實(shí)類風(fēng)格及另類風(fēng)格和抽象符號(hào)類風(fēng)格的作品不多,目前多見于動(dòng)畫實(shí)驗(yàn)片或者動(dòng)畫短片。而寫意類的風(fēng)格在中國動(dòng)畫中一直占據(jù)主導(dǎo)地位,如:《天書奇譚》、《哪吒鬧?!贰ⅰ洞篝[天宮》等等都屬于寫意風(fēng)格,實(shí)際上迪斯尼對(duì)于中國動(dòng)漫風(fēng)格的影響還是很大的,我國以前的動(dòng)漫形象很多都是借鑒迪斯尼的表現(xiàn)技法并結(jié)合中國的連環(huán)畫等藝術(shù)技法創(chuàng)造出來的,經(jīng)過演變正在逐步形成本民族的風(fēng)格。
(二)中國動(dòng)畫電影的幾種獨(dú)特式樣。
1.木偶動(dòng)畫。
木偶動(dòng)畫有別于與一般的二維動(dòng)畫,它是定格動(dòng)畫的一種形式,是在借鑒木 偶戲的基礎(chǔ)上發(fā)展起來。國產(chǎn)木偶動(dòng)畫興盛于上世紀(jì)80年代,期間出現(xiàn)了很多經(jīng) 典的木偶片,《阿凡提的故事》、《神筆》、《真假李逵》、《東郭先生》、《狼來了》、《假如我是武松等,成為一個(gè)時(shí)代的標(biāo)志,這些動(dòng)畫現(xiàn)在看來也同樣精彩。
2.中國木偶動(dòng)畫。
木偶動(dòng)畫片是在借鑒木偶戲的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,影片中的木偶一般采用木料、石膏、橡膠、塑料、海綿、鋼鐵和銀絲關(guān)節(jié)器制成,以腳釘定位。采用逐格 拍攝的方法,通過連續(xù)放映呈現(xiàn)活動(dòng)的形象,所以木偶動(dòng)畫也屬于定格動(dòng)畫的一 1953年,上海電影制片廠美術(shù)片組擴(kuò)建為動(dòng)畫片和木偶片小組,至1956年共拍攝11部木偶片。
中國的木偶動(dòng)畫善于綜合多種藝術(shù)形式,展現(xiàn)著濃郁的民族風(fēng)格。比如《嶗山道士》中就運(yùn)用了中國傳統(tǒng)水墨畫的手法,創(chuàng)造出了一種虛實(shí)相生的美妙意境,與動(dòng)畫的主題相契合,為整部影片增添了動(dòng)人的情趣?!哆^橋》中的小狐貍,木質(zhì)的軀干,毛線繩的四肢營造了一種剛?cè)岵?jì)的感覺,使得小狐貍這一形象更加生動(dòng)同時(shí)又增添了趣味性?!栋⒎蔡岬墓适隆穭t是是用布偶,創(chuàng)造了中國動(dòng)畫電影中最早的智者形象——阿凡提,這部影片抓住了銀絲布偶柔軟的特性與舞蹈相融合,使得劇中人物動(dòng)作呈現(xiàn)出一種獨(dú)特的節(jié)奏美感。
3.剪紙動(dòng)畫。
剪紙動(dòng)畫片是將中國民間剪紙藝術(shù)運(yùn)用到美術(shù)片設(shè)計(jì)制作的一種中國特有的美術(shù)片類型,是在借鑒皮影戲和民間剪紙等傳統(tǒng)藝術(shù)的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的一種美術(shù)電影樣式。它以平面雕鏤藝術(shù)作為人物造型的主要表現(xiàn)手段,吸取皮影戲裝配關(guān)節(jié)以操縱人物動(dòng)作的經(jīng)驗(yàn),制成平面關(guān)節(jié)的紙偶。環(huán)境空間則由繪制的紙片及貼在玻璃上的前后景構(gòu)成,玻璃板之間相隔一定的距離以便分層布光。拍攝時(shí),將紙偶平放在玻璃板上逐格拍攝。
1958年萬古蟾導(dǎo)演了中國第一部剪紙動(dòng)畫片《豬八戒吃西瓜》,影片色彩明快,造型具有民間剪紙風(fēng)格,不僅使觀眾耳目一新,還為中國美術(shù)影片增添了一個(gè)新片種。簡潔的造型,明艷的用色,極具裝飾性,鄉(xiāng)土氣息濃厚,體現(xiàn)了獨(dú)特的民族特色。此外中國的剪紙動(dòng)畫片有《鐵扇公主》、《漁童》、《山羊和狼》、《濟(jì)公斗蟋蟀》、《葫蘆兄弟》、《人參王國》 等,剪紙動(dòng)畫以其濃郁的民俗風(fēng)情的視覺符號(hào)生動(dòng)地展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)民間工藝美術(shù)的獨(dú)特魅力。
4.水墨動(dòng)畫。
水墨動(dòng)畫片可以稱得上是中國動(dòng)畫的一大創(chuàng)舉。它將傳統(tǒng)的中國水墨畫引入到動(dòng)畫制作中,那種虛虛實(shí)實(shí)的意境和輕靈優(yōu)雅的畫面使動(dòng)畫片的藝術(shù)格調(diào)有了重大的突破。與一般的動(dòng)畫片不同,水墨動(dòng)畫沒有輪廓線,水墨在宣紙上自然渲染,渾然天成,一個(gè)個(gè)場景就是一幅幅出色的水墨畫。角色的動(dòng)作和表情優(yōu)美靈動(dòng),潑墨山水的背景豪放壯麗,柔和的筆調(diào)充滿詩意。它體現(xiàn)了中國畫"似與不似之間"的美學(xué),意境深遠(yuǎn)。
1960年,上海美影廠拍了一部稱作”水墨動(dòng)畫片斷”的短片,作為實(shí)驗(yàn)。同年,第一部水墨動(dòng)畫片《小蝌蚪找媽媽》誕生,其中的小動(dòng)物造型取自齊白石筆下。該片一上映便轟動(dòng)全世界。平日里“單線平涂”的動(dòng)畫片第一次使用中國特有的水墨畫效果。幾乎每一個(gè)鏡頭,都是一幅優(yōu)秀的水墨畫。
此外另外一部優(yōu)秀的水墨動(dòng)畫當(dāng)屬《山水情》,影片把人物作為主體,對(duì)人與自然的關(guān)系做了相當(dāng)和諧的結(jié)合,對(duì)于人物不占重要地位的中國傳統(tǒng)水墨寫意山水畫有了突破和提高。攝影師打破前三部傳統(tǒng)逐格拍攝手法,對(duì)準(zhǔn)原幅背景進(jìn)行拍攝,再與逐格拍攝的動(dòng)畫鏡頭相合成,充分發(fā)揮了中國水墨畫的特色。在處理師徒離別的影片高潮戲時(shí),采用畫家現(xiàn)場作畫,攝影師現(xiàn)場拍攝的手法,再與動(dòng)畫鏡頭合成,充分顯示出藝術(shù)家們筆情墨意帶來的層次感和節(jié)奏感。這部僅18分鐘的影片,格調(diào)清新、灑脫、空靈、飄逸,將中國詩畫的意境和筆墨情趣融進(jìn)了每一格畫面里。影片以景抒情,情景交融,云氣繚繞的山,煙霧朦朦的水,虛中有實(shí),實(shí)中帶虛,顯示出中國藝術(shù)的深厚傳統(tǒng)。同時(shí),與之緊密揉合的各種現(xiàn)代動(dòng)畫手法,把中國水墨動(dòng)畫這朵藝術(shù)奇葩推向新的境界。
結(jié)束語
中國動(dòng)畫電影在儒家文化的浸潤,道家文化的滋養(yǎng)與民風(fēng)民俗的熏陶之下,融合近幾年數(shù)字媒體技術(shù)的支撐,在推進(jìn)民族化的道路上定會(huì)越走越遠(yuǎn),越做越好。創(chuàng)作者們要追著自己的赤子之心,勇于探索,敢于嘗試,將中華民族傳統(tǒng)文化中的精髓潛移默化地融合到創(chuàng)作中,努力推動(dòng)中國動(dòng)畫電影的發(fā)展。
參考文獻(xiàn):
[1]閆麗坤.淺談中國動(dòng)畫發(fā)展史[J].青年文學(xué)家,2009(06):124。
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作者簡介:張金風(fēng),重慶大學(xué)美視電影學(xué)院,2015級(jí)在讀研究生,戲劇影視文學(xué)專業(yè),電影學(xué)方向。