摘 要：文章主要闡述了在寫意畫中墨與墨、墨與色、色與色的關(guān)系，以及寫意畫的墨、色、與畫面形式美構(gòu)成的關(guān)系。在寫意畫中沒(méi)有孤立的墨也沒(méi)有孤立的色，墨與色的關(guān)系是統(tǒng)一在畫面的形式美構(gòu)成當(dāng)中的一部分。本文通過(guò)分析近現(xiàn)代大家的水墨畫作品，以及自己的水墨實(shí)踐來(lái)嘗試挖掘?qū)懸猱嬛行碌哪憩F(xiàn)方法，試圖找出其中暗含的規(guī)律，拓展寫意畫的用墨與用色的發(fā)展?jié)摿Α?/p>

關(guān)鍵詞：墨和色;形式美;實(shí)踐;規(guī)律

0 引言

寫意畫要求藝術(shù)家以簡(jiǎn)練、概括的語(yǔ)言表達(dá)自己的主觀感情。這一方面是要求藝術(shù)家對(duì)中國(guó)優(yōu)秀筆墨吸收其精華，另一方面更需要其了解寫意畫墨、色在形式美結(jié)構(gòu)中的作用與意義。

1 寫意畫的用墨與用色關(guān)系

1.1 用墨與用色

中國(guó)畫的用墨技巧，一方面是在宣紙上表現(xiàn)出不同的墨色效果，將墨作為一種顏色來(lái)使用。通過(guò)對(duì)水與墨比例的控制這其中會(huì)產(chǎn)生墨色明度、純度上的差別。另一方面對(duì)于同一種墨色，通過(guò)對(duì)運(yùn)筆速度的把握，筆中水分的多少會(huì)產(chǎn)生墨色干濕的區(qū)別。張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》中的“墨分五彩”[1]說(shuō)的便是墨色在宣紙上的濃、淡、干、濕、焦的各種變化。

寫意畫中用色技巧，一方面顏色既可以當(dāng)作一種灰色來(lái)使用在畫面中，通過(guò)加水與調(diào)色，使顏色產(chǎn)生明度、純度、色相等方面的區(qū)別，另一方面寫意畫特別是沒(méi)骨畫當(dāng)中顏色的使用吸收了水彩的表現(xiàn)技法，有撞水、撞粉、撞墨的各種用法，極大地豐富了寫意畫的表現(xiàn)形式。吳冠中就是一位重視色彩的畫家，在寫意畫色彩的使用上擅長(zhǎng)運(yùn)用西方的形式與構(gòu)圖，新穎的表現(xiàn)形式使得其作品賞心悅目、個(gè)性與現(xiàn)代感十足。

1.2 墨與色的關(guān)系

墨與色在畫面中要和諧統(tǒng)一，寫意畫的用色與用墨關(guān)鍵在于運(yùn)用這些墨色變化，來(lái)處理畫面的構(gòu)成關(guān)系。我們通常講“墨不礙色，色不礙墨”是說(shuō)在使用墨與色時(shí)要清晰自己要表現(xiàn)的東西，墨和色的表達(dá)要清晰而具體，在畫面中需要什么樣的墨和什么樣的色需要有所預(yù)判。墨與色是相輔相成，相互影響制約的。在具體畫面中不能孤立的運(yùn)用墨色，墨和色的使用需要根據(jù)畫面的構(gòu)成關(guān)系對(duì)墨色的關(guān)系進(jìn)行調(diào)配。

2 墨與色在寫意畫形式美中的運(yùn)用

在寫意畫構(gòu)圖中，墨和色既是畫面主體，又是協(xié)調(diào)畫面構(gòu)成的主要成分。因此處理好墨與色的關(guān)系，也是決定寫意畫成敗的關(guān)鍵因素。墨與色在寫意畫構(gòu)圖中關(guān)系主要在以下幾個(gè)方面體現(xiàn)，包括對(duì)比（疏密，虛實(shí)，賓主）、層次與均衡等等。

2.1 對(duì)比關(guān)系

首先，在寫意畫中處理畫面的對(duì)比關(guān)系是寫意畫的重要手段，如何處理畫面的疏密、虛實(shí)、賓主對(duì)比，重點(diǎn)在于處理畫面中物象的位置、大小、明暗、動(dòng)靜等構(gòu)成因素。對(duì)于墨和色表現(xiàn)物象時(shí)的對(duì)比合理，或者別出心裁，就能夠使作品充滿生機(jī)與活力。

（1）疏密對(duì)比。在用墨和色處理畫面的疏密關(guān)系時(shí)，要注意墨與色的對(duì)立統(tǒng)一關(guān)系，使整個(gè)畫面中疏密有致，形成有墨色節(jié)奏的畫面效果，打破對(duì)稱、平行等節(jié)奏均等的畫面關(guān)系。吳冠中的《飛盡堂前燕》這幅作品在墨色與構(gòu)圖上主要運(yùn)用了疏密對(duì)比來(lái)表現(xiàn)畫面，畫面下部的密密麻麻的樹葉用細(xì)碎的淡墨的點(diǎn)、線來(lái)表現(xiàn)，這些密集的點(diǎn)和線隨之在視覺(jué)上又形成了一片灰色的面。畫面上部又用濃重的墨線，在三條長(zhǎng)短比例不以的墨線右側(cè)，有穿插了一點(diǎn)紅和一點(diǎn)綠，與畫面下面的黃色、綠色的點(diǎn)形成了疏密和呼應(yīng)的關(guān)系。最后在白墻上的一抹淡墨的點(diǎn)使得白色的墻面更為干凈明亮。作者巧妙地運(yùn)用色和墨在畫面形式美中的分布，從而產(chǎn)生強(qiáng)烈的形式美對(duì)比，密的地方更密集，疏的地方更明朗。

（2）虛實(shí)對(duì)比。虛實(shí)對(duì)比也在寫意畫常用的對(duì)比關(guān)系，這里主要是處理墨、色和空白的關(guān)系，中國(guó)畫講究畫面中的留白，講究“計(jì)白當(dāng)黑”。這里的留白不是空白，而是畫面的有機(jī)組成部分。留白也是寫意畫獨(dú)特的表現(xiàn)手法，是對(duì)畫面虛空間的處理。墨和色和畫面的留白在視覺(jué)上形成完整的畫面整體。黃賓虹說(shuō)“作畫如下棋，需善于做活眼”[2]在處理寫意畫的虛實(shí)關(guān)系時(shí)，要學(xué)會(huì)互相轉(zhuǎn)化，在畫面上一切都是相對(duì)，相比較而言的，虛與實(shí)在到達(dá)一定的量時(shí)就會(huì)發(fā)生質(zhì)變。潘天壽的《崖石圖》就靈活運(yùn)用了墨色與空白的虛實(shí)關(guān)系，層層遞進(jìn)，畫面才顯得豐富而耐人尋味。

（3）賓主對(duì)比。五代荊浩《畫山水賦》說(shuō)道：“觀者先看氣象，后辨清濁，定賓主之朝輯，列群峰之威儀?！盵3]賓主對(duì)比是畫面中主體和客體的對(duì)比關(guān)系，畫面就像一個(gè)戲臺(tái)，有主角有配角。要讓觀眾看懂作品，就要處理好畫面的賓主關(guān)系，不能賓主不分或者喧賓奪主，這樣畫面節(jié)奏就亂了，處理不好賓主關(guān)系，就會(huì)限制寫意畫面的藝術(shù)表達(dá)。傅抱石的《云臺(tái)山圖》氣勢(shì)恢宏，越是創(chuàng)作大場(chǎng)面的作品，畫面的賓主關(guān)系越是要簡(jiǎn)潔明了。先用墨色安排好畫面的主賓關(guān)系，接下來(lái)再是進(jìn)行深入刻畫畫面細(xì)節(jié)。

另外在寫意畫中，畫面以墨色為主體，用色就需要退到次要位置;畫面以用色為主體，用墨的分量就要消減，這樣符合才畫面的形式美規(guī)律。在二維平面中要我們要善于營(yíng)造對(duì)比關(guān)系。

2.2 層次關(guān)系

寫意畫作品要有表達(dá)深厚內(nèi)涵，就需要有豐富的畫面層次關(guān)系。色和墨在畫面層次中的關(guān)系。一般來(lái)說(shuō)，在畫面中大面積的色彩，白色、暖色等具有前進(jìn)感，適于表現(xiàn)畫面主體，而小面積色彩，灰色、冷色等在視覺(jué)上后退，適合表現(xiàn)次要的層次。但是顏色的冷暖與畫面的前進(jìn)與后退也不是絕對(duì)的，物極必反，如果在暖色的背景上加入冷色，那么冷色就會(huì)向前。在林風(fēng)眠的這兩幅作品中，畫面主體的冷暖表達(dá)就是完全相反的。在林風(fēng)眠《人體》作品中，主體物是大面積的橘黃色，再加上偏冷灰的背景色，整幅畫面的墨色結(jié)構(gòu)清晰，暖色向前，冷色向后。而在另外一幅作品《楓葉小鳥》中，背景為大面積的暖色的樹葉，表達(dá)一種秋天的意境。畫面的幾排小鳥的色相則是偏冷色的，在暖色的背景中小鳥的形象也是給人一種向前的視覺(jué)感受。

所以墨和色都通過(guò)冷暖、明度的變化，構(gòu)成畫面的物理層次，墨和色的明暗、面積、形狀，在畫面中也可以有無(wú)窮變化，合理運(yùn)用可以層層深入地將畫面豐富起來(lái)。

2.3 均衡關(guān)系

寫意畫的最后，要處理的墨和色在畫面中的均衡關(guān)系。均衡在畫面關(guān)系中是一個(gè)相對(duì)抽象的概念，一幅作品完成之前要做整體調(diào)整，使得畫面合理均衡。色和墨的要求統(tǒng)一與均衡，在構(gòu)圖上的疏密要均衡，虛實(shí)要均衡，畫面的黑白灰也要均衡，最終達(dá)到畫面對(duì)比與統(tǒng)一的均衡。

3 墨與色的關(guān)系在我的水墨畫創(chuàng)作中的啟示

作品《憩》是一件課堂寫生作品，在處理這幅作品的色墨關(guān)系時(shí)采用了疏密、賓主以及墨色的層次關(guān)系來(lái)處理。這是一幅組合的作品，作品的重點(diǎn)主要集中在畫面的中上部，通過(guò)對(duì)枕頭不同質(zhì)地感受，左邊以色線表現(xiàn)，右邊則以墨點(diǎn)來(lái)表現(xiàn)。背景紅色松軟的沙發(fā)，用固有色伴隨大量的水直接表現(xiàn)塊面，主體的人物不用顏色，純用淡墨來(lái)表現(xiàn)，靈活運(yùn)用用淡墨的干濕濃淡。畫面運(yùn)用墨和色以線面結(jié)合的方式將水墨與色彩結(jié)合在一幅作品中。

《都市》和《問(wèn)道》是筆者在研究水墨材料語(yǔ)言這一課題時(shí)的作品，畫面中主要以水墨語(yǔ)言表達(dá)，是在嘗試水墨與材料構(gòu)成畫面形式美的研究。在《都市》中主體形象位于畫面的右下部，為了表達(dá)的主體都市給我一種喧鬧的感覺(jué)，所以畫面中運(yùn)用了豐富的墨色和肌理的變化。而主體物也不以具象的形式來(lái)表達(dá)，而是用墨色的干淡、濕潤(rùn)、濃重組合起來(lái)，背景中使用點(diǎn)線面結(jié)合的方式分割畫面，整幅作品中向我們一位都市女郎在車水馬龍的城市向觀眾娓娓走來(lái)。雖然這些畫面組成元素都是抽象的，但是表達(dá)的情感的確是來(lái)源于生活感受的。

《問(wèn)道》則是另外一種感受的表達(dá)，畫面中運(yùn)用大量流動(dòng)感的線來(lái)突顯主體物佛塔。在墨色運(yùn)用上濃墨、淡墨穿插使用，相互依存，相互襯托。問(wèn)道是一種對(duì)信仰的追求，畫面在流動(dòng)中的趨向是平靜的，這種左右流動(dòng)的韻律使得畫面具有一種均衡美。

圖3

4 結(jié)語(yǔ)

時(shí)代在發(fā)展，藝術(shù)觀念也在不斷更新，然而藝術(shù)規(guī)律的發(fā)展是穩(wěn)定的。寫意畫使具有中國(guó)特色的藝術(shù)門類，在藝術(shù)多元化的同時(shí)，我們要善于吸收利用藝術(shù)規(guī)律充實(shí)自己本民族的繪畫傳統(tǒng)。中國(guó)的寫意觀是形而上的，受傳統(tǒng)思想觀念的影響根深蒂固。文章從形式美角度分析如何使墨和色的表達(dá)，如何合乎中國(guó)寫意畫的意。寫意畫中的用墨用色的關(guān)鍵是如何使不同的墨色來(lái)表現(xiàn)畫面內(nèi)容，而表達(dá)內(nèi)容要符合相應(yīng)的形式美法則。當(dāng)代水墨藝術(shù)家越來(lái)越多的水墨實(shí)踐，對(duì)形式、材料、觀念的不斷學(xué)習(xí)研究深化，都在促進(jìn)著中國(guó)畫的發(fā)展與變革，這些實(shí)踐為我們今天的中國(guó)畫提供了大量豐富而有價(jià)值的參考和借鑒。

參考文獻(xiàn)：

[1] 宿白.張彥遠(yuǎn)和《歷代名畫記》[M].文物出版社，2009.

[2] 黃賓虹.黃賓虹山水畫論稿[M].上海人民美術(shù)出版社，2018.

[3] 荊浩.筆法記[M].北京：人民美術(shù)出版社，2016.

作者簡(jiǎn)介：劉子延（1991—），男，河南濮陽(yáng)人，魯迅美術(shù)學(xué)院中國(guó)畫學(xué)院2018級(jí)中國(guó)畫專業(yè)碩士研究生在讀，研究方向：中國(guó)畫的形式語(yǔ)言與視覺(jué)傳達(dá)。