常小紅

戲曲文化，源遠流長。幾千年來，不斷地凈化演變形成了傳統(tǒng)文化的傳播者“戲曲”。

戲劇，不是中國特有名詞。全世界有三大古老的戲?。骸爸袊鴳蚯?、希臘悲喜劇、印度梵劇?！备鲊颐褡宓膽蚯淌讲煌?，“樂己樂人，高臺教化”是相通的。中國戲曲經(jīng)過兩千多年漫長的發(fā)展演變，逐步形成了以“京劇、豫劇、黃梅戲、評劇、越劇、秦腔、蒲劇、河北梆子、川劇、花鼓戲”等大劇種為核心的中華戲曲百花苑。

戲曲根源?！皹鋸母瞧?，水由源頭流?！睉蚯钠鹪春茉?，經(jīng)歷了先秦（萌芽期）唐代中后期（形成期）宋金（發(fā)展期）元代（成熟期）明清（繁榮期）近代（革新期）現(xiàn)代（爭輝期）。

春秋時期“尤孟戲說”。（莊王爺?shù)钠鹪矗┬纬闪藨蛘f?！盎鼞颉保葑兊较惹貢r期，打擊樂進入（四川成都出土漢代“說唱俑”）。唐朝李隆基時期音樂“曲”進入，（河南洛陽出土的唐代彩繪舞蹈俑）。五代時期長卷名畫《韓熙載夜宴圖》。正式形成“戲曲”。宋代詩詞進入，元代劇本進入，明朝服裝、道具、套路進入。清朝舞美（燈、服、道、校、畫）進入，民國時期戲曲經(jīng)過幾千年的演變，先輩們一代一代用盡了畢生精力，一步一步耕耘，形成了完整的程式體系。出現(xiàn)了優(yōu)雅的舞臺藝術(shù)，技藝高超的藝術(shù)家，如：京劇大師梅蘭芳、程硯秋等，秦腔大師劉毓中、李政敏、蘇育民等，悅耳的唱腔，精湛的演技，豐富絢麗的優(yōu)秀劇目，為后人留下了寶貴戲曲財富。

戲曲培訓。過去八十年代以前，莊莊有戲，村村秧歌社火。幾乎每村都有舞臺、戲箱。只因近年來人們忙于生計，加上文藝多元化因素，對戲曲逐漸淡化了，再說戲曲藝術(shù)博大精深，一年半載無法參透。盡管如此，但還是有好多人唱得很好，學得很精。因為他至誠熱愛，不怕吃苦，最終成就。

古人云：“既好之，去愛之，既愛之，去學之，既學之，則樂之?！币?，首先要培養(yǎng)大家對戲曲的喜愛，然后進行了解，慢慢地滲入。二，發(fā)展提高廟會文化，經(jīng)濟條件好的或大廟會請大劇團演出，較好的請縣劇團演出，小村子或經(jīng)濟條件差的請民營劇團或自樂班演出。

聚集當?shù)馗鞣矫娴挠欣Y源，盡量讓老百姓看好戲，學好戲，唱好戲。使戲曲這一文學、文明、文雅的高尚藝術(shù)普及于民間，達到樂人樂己，樂縣、樂鄉(xiāng)、樂村、樂戶、樂人。

縱觀戲曲如此博大精深，然而有些創(chuàng)作人員一己之見，以為秦腔演唱自由化、無序化就認為是秦腔改革，就等于戲曲創(chuàng)新。肆無忌憚地把秦腔被改成類似歌舞劇、電視劇，他們認為就有了生命力，就跟上了時代發(fā)展的潮流。我看不是！自由化、無序化就是秦腔的死路！

秦腔自由化不是朝前走，而是往后退，是開歷史的倒車。學習戲曲發(fā)展的歷史我們知道，遠古時代還沒有戲曲。人們面對生活，隨意高歌，隨意詠唱，抒發(fā)胸中情感，完全是自由的，決不會受到“板式、程式”的限制；當《孔雀東南飛》這樣的大段敘事性歌曲出現(xiàn)的時候，歌劇有了最初的原形。這時候的演唱仍然是自由的。

時人未知元雜劇到底是咋樣唱的，但從關漢卿、王實甫留下的劇本里看，我不敢說那時候就有了“板式、程式”這個概念，但能夠運用道白、多段式演唱、即興表演等多種手段組成的系統(tǒng)工程來演繹一個復雜的故事，元雜劇“劇”的元素已經(jīng)全部具備了。盡管它還不能和現(xiàn)在意義上的戲曲相提并論，但說它已經(jīng)成為了成熟的歌劇，起碼是不為過的。

在這些前人成就的基礎上，一部分歌劇的演唱形式被約定俗成地固定化了，這時候，“板式”誕生了！

為了表演、學習、傳承的方便有效，藝術(shù)家們把各種表演套路也固定下來，并為這些套路取了名稱，如：“抖馬、趟馬、走鞭、搜門、起霸……”等等，于是，“程式”便誕生了！

“板式”和“程式”的誕生，使這一部分歌劇有了自己的“標準”！它不同于原來意義上的歌劇而成為一種新興的劇種，從此，“戲劇”便誕生了！

歌劇與戲劇的最大區(qū)別就在于：歌劇的演唱和表演是自由的；戲劇的演唱和表演是受“板式”和“程式”約束的；從二者的衍生關系看，先有歌劇，后有戲?。桓鑴≡杏藨騽?，戲劇從歌劇分娩剝離出來，是格式化、標準化了的歌劇的新興類?？梢?，戲劇是從歌劇進化來的，是比歌劇更進步、更高級的娛樂形式。

戲劇比歌劇的進步之處，就在于它的格式化和標準化；正是這個格式化和標準化才使得戲劇具有易于學習、易于掌握、易于普及、易于流傳的特點，因而才更具生命力。

由此看出，戲劇歷經(jīng)滄桑，能發(fā)展進化到今天，有了自己的標準和模式，是非常不容易的。而體現(xiàn)戲劇標準的“板式”和“程式”，是無數(shù)秦腔先輩用心血和智慧澆灌出來的！

把秦腔重新“突破”成歌舞劇，讓它反回到以前的自由模式，這種所謂的“創(chuàng)新”，實際上就是拉著戲曲走回頭路，把秦腔退化到以前的低級狀態(tài)。因此，戲曲必須堅守程式，一絲不茍。在不破壞規(guī)范的基礎上合理地借鑒新元素，但不能自由化。

戲曲使命。戲曲給社會承擔什么責任？戲曲就是傳統(tǒng)文化的傳播者?！白x書即是看戲，看戲既是讀書?！睉蚯粌H是娛樂，然從中識別人生，分善惡，辯美丑，增智慧，高臺教化。又何嘗不是讀書？一卷在手，如聞笙歌：一臺在前，如晤圣賢?！坝^古望今，承前啟后”。戲曲是人們生活之中的“潤滑劑”，用虛擬的人物故事，展現(xiàn)古人的精神，提示時人遵紀守法，積極向善，快樂生活，進化心靈。開發(fā)出“真善美”乃戲曲使命也。