【摘要】自人類誕生以來，人類便天生具有欣賞和創(chuàng)造音樂的能力，聲樂表演是人類智慧的結(jié)晶，是人類歷史長河中濃墨重彩的一筆。通過多種形式的聲樂表演，人們不僅可以表達(dá)自己內(nèi)心的情感，提升自己的技術(shù)，還可以提升自己的審美情趣，陶冶情操。[1]運(yùn)用聲樂表演人類可以將自身與廣袤的大自然相結(jié)合，飛鳥走獸，蒼穹大海，花草樹木都可以通過精湛的演繹技巧和深厚的情感表演出來，真真實(shí)實(shí)感受到人與自然的和諧。當(dāng)聲樂表演脫離低級的欣賞方式，上升到審美高度的時(shí)候，就需要深度挖掘其聲樂表演潛在的內(nèi)含表達(dá)。本文通過對聲樂美學(xué)感念的闡述，著重探討了聲樂美學(xué)問題，以期能為聲樂表演做出理論貢獻(xiàn)。[2]

【關(guān)鍵詞】聲樂表演；內(nèi)心情感；藝術(shù)造詣；美學(xué)

【中圖分類號】J60 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A

引言

隨著時(shí)代的發(fā)展，人們更加追求高尚的藝術(shù)感，聲樂表演逐漸脫離簡單的語言傳達(dá)的方式，越來越趨于富有藝術(shù)性的詞曲結(jié)合的形式。聲樂藝術(shù)之所以具有極高的藝術(shù)性，就在于它兼顧情感和藝術(shù)的表達(dá)，將藝術(shù)的標(biāo)志性——音樂，深入融入聲樂表演中，通過演奏、演唱等方式將纏綿內(nèi)含豐富的語言通過悠揚(yáng)的音樂傳到人們的耳朵里，真正表達(dá)音樂的本質(zhì)。

一、聲樂美學(xué)的概述

（一）聲樂美學(xué)的意義。聲樂表演在眾多藝術(shù)表現(xiàn)形式中占據(jù)著重要的地位，它是人類文明的重要彰顯，是五千年的文化瑰寶，體現(xiàn)出人類社會(huì)的差異性和人與自然的統(tǒng)一性。但是，聲樂表演一開始絕不是現(xiàn)在這樣復(fù)雜多變的形式和技巧，最早時(shí)候，連樂器還沒有出現(xiàn)。但是人類天生具有世界上最美妙的發(fā)聲器官，這是當(dāng)今所有樂器都無法企及的，原因在于每一種樂器即使再完美也只能發(fā)出一種音色，而人類的嗓音不僅可以發(fā)出自身的音色，還可以根據(jù)其他發(fā)生物質(zhì)的特性去模仿其他物質(zhì)具有的獨(dú)一無二的音色。所謂鋼不如絲，絲不如竹，竹不如肉。但是，雖然人類具有完美的發(fā)聲器官，為了彌補(bǔ)單一的聲樂表演形式，在經(jīng)過社會(huì)的不斷發(fā)展之后，人類逐漸具有了高尚的審美情趣，從簡單的模仿到加入情感的創(chuàng)作，這個(gè)時(shí)候，聲樂表演就正式成為了一種藝術(shù)表達(dá)形式。人類將這種獨(dú)特的表達(dá)方式賦予了獨(dú)特的審美內(nèi)涵，因此便形成了聲樂美學(xué)。聲樂美學(xué)的具體內(nèi)涵為行為、 形態(tài)、觀念這三個(gè)要素，其中，行為可以看作是表演者多種多樣的音樂表達(dá)方式，形態(tài)則可以當(dāng)作音樂中所運(yùn)用的音響效果，而觀念便是人高尚的審美意識(shí)和審美情趣。這一理論展現(xiàn)的是聲樂美學(xué)，是人們從思想到行為上所進(jìn)行的一種藝術(shù)性的探索和表達(dá)。

（二）聲樂美學(xué)的本質(zhì)。聲樂的創(chuàng)作和其他藝術(shù)創(chuàng)作一樣都是作者主觀的情感表達(dá)，但是，其中也有所不同，它是由創(chuàng)作者和表演者組成的，一個(gè)聲樂表演創(chuàng)作者和表演者可以是同一個(gè)人也可以不是同一個(gè)人，如果兩個(gè)人或兩個(gè)人以上進(jìn)行創(chuàng)作和表演，勢必會(huì)產(chǎn)生兩種甚至多種情感表達(dá)，其中包括創(chuàng)作者也包括表演者。因此，聲樂美學(xué)的本質(zhì)便是多重主觀創(chuàng)作的集中體現(xiàn)。這是聲樂美學(xué)的獨(dú)特性質(zhì)，同時(shí)也是聲樂美學(xué)本身具備的制約因素，假設(shè)我們將詞曲作者當(dāng)做第一主觀因素，將表演者當(dāng)做第二主觀因素，那么當(dāng)聲樂表演時(shí)，不僅受到第一主觀因素的制約，還要受到第二主觀因素的制約，具有多種主觀因素制約性。這種制約性要想消除，除了要求創(chuàng)作者具有準(zhǔn)確的情感表達(dá)外，還要求表演者具有精湛的演繹技巧和極強(qiáng)的共情能力，才能夠?qū)⒙晿繁硌萃昝赖爻尸F(xiàn)在觀眾面前。

二、聲樂表演藝術(shù)欣賞的美學(xué)問題具體分析

（一）以聆聽者為聲樂表演中心。美學(xué)問題其實(shí)是聽眾越來越高的音樂鑒賞能力和對音樂越來越高的要求與聲樂表演傳統(tǒng)的表演方式之間的沖突，聲樂表演藝術(shù)需要反思此種情況，應(yīng)該不懈尋找二者矛盾的根本原因，提升聲樂的演奏技巧和情感表達(dá)，充分滿足聽眾的欣賞能力與情感需求，以促進(jìn)聲樂表演藝術(shù)的不斷發(fā)展。

（二）聲樂表演應(yīng)該更加注重情感的共鳴。聲樂表演者不僅要關(guān)注自己的情感表達(dá)，還要高度關(guān)注聽眾的情感需求，通過精細(xì)高超的情感領(lǐng)悟能力提升演奏水平，應(yīng)該將聲樂表演藝術(shù)與聆聽者的心理感受進(jìn)行自然充分的結(jié)合，只有這樣才能將聆聽者的注意力牢牢吸引住，才能使聽眾達(dá)到高度的情感共鳴，使其能夠有身臨其境的感覺，讓觀眾充分進(jìn)行感情的宣泄，從而推動(dòng)音樂表演藝術(shù)向前有序發(fā)展。

三、結(jié)束語

音樂是一個(gè)集創(chuàng)作、表演以及欣賞于一體的連貫過程。表演者自身必須具備對音樂作品的作品感知能力，充分發(fā)揮自身想象力，將自己獨(dú)特的個(gè)性風(fēng)格有效融入藝術(shù)表演之中，完美地展現(xiàn)在觀眾面前，讓更多的人感受聲樂無盡的美。

參考文獻(xiàn)

[1]陳蒞菡.聲樂表演藝術(shù)欣賞的美學(xué)問題探討[J].藝術(shù)科技，2016.

作者簡介：任婧文（1995—），女，山西省臨汾市襄汾縣，山西大學(xué)音樂學(xué)院，碩士研究生，音樂。