【摘要】中西方文化的比較是當(dāng)前的熱點(diǎn)問題，宗教音樂是能夠體現(xiàn)出中西方文化、藝術(shù)美學(xué)等特色的一種形式。本文選取中國佛教音樂中的古琴曲《普庵咒》和西方教堂音樂中的鋼琴曲《平均律NO.1 前奏曲》為例，以對比分析其藝術(shù)特色以及文化成因。

【關(guān)鍵詞】中西方；古琴；鋼琴；比較

【中圖分類號】J60 【文獻(xiàn)標(biāo)識碼】A

引言

由于生存環(huán)境、歷史淵源、宗教信仰、風(fēng)俗習(xí)慣等方面的不同，導(dǎo)致了中西文化存在著很大的差異。那么，作為文化代表之一的宗教音樂，也必然因?yàn)橹形鞣轿幕牟町惗嬖诓煌?/p>

佛教自公元67年左右傳入中國以來，就得到了迅速發(fā)展，佛教藝術(shù)更是隨之興盛。中國的藝術(shù)家在原本的佛教藝術(shù)的基礎(chǔ)上，對佛教藝術(shù)進(jìn)行了一系列吸收、融合和再創(chuàng)造，形成了更具中國民族特點(diǎn)的佛教藝術(shù)。與此同時，佛教的禪宗世界觀在在深刻影響著中國以及中國文化，研究佛教藝術(shù)對研究中國的文化、藝術(shù)的特色有著非常重要的意義。

對于歐洲人來說，宗教也是他們生活的重要組成部分，不論是在城市還是鄉(xiāng)村，都可以見到教堂，大多數(shù)教堂歷史都十分久遠(yuǎn)。教堂是基督教舉行彌撒禮拜等宗教事宜的地方，就和中國的寺廟一樣。前文已經(jīng)闡述過佛教在中國的重要地位，基督教在西方的地位與佛教在中國的地位是同樣重要的。

因此，通過比較這兩種中西方宗教藝術(shù)，不難分析出中西方的藝術(shù)的特色與文化成因。音樂是藝術(shù)的重要表現(xiàn)方式之一，宗教藝術(shù)中音樂是不可或缺的。本文選取了能代表中國音樂的古琴與能代表西方音樂的鋼琴這兩種樂器演奏的、具有兩種鮮明宗教色彩的曲目《普庵咒》與《平均律NO.1 前奏曲》做比較分析。

一、兩種宗教音樂的價值觀

（一）佛教音樂的價值觀

佛教歷來重視用音樂“宣唱法理，開導(dǎo)眾生”，提倡音樂在服務(wù)佛教教義中的作用，其主要表現(xiàn)在對其宣教、度人、修心之用的倡導(dǎo)，認(rèn)為“絲竹可以傳心，目擊以傳道?！边@就是說，佛教認(rèn)為音樂可以表露人的心聲，凈化人的心靈并起到教誨世人棄惡從善，撫慰眾生心靈悲苦的作用?？梢?，佛教是強(qiáng)調(diào)音樂在修行中作用的，即“修身養(yǎng)性”。從另一個角度看，佛教也認(rèn)可了人的“心”與“智”，只要通過修行終有一天能取得成果。

（二）基督教音樂的價值觀

《圣經(jīng)》中說人類有“原罪”，但如果你信神，神就可以寬恕你的罪。相信耶穌是為人類洗清原罪、拯救人類，人的一生就是為了懺悔、贖罪。基督教強(qiáng)調(diào)信者得救，人類只能永遠(yuǎn)匍匐在神的旨意之下，無法超越它。在基督教里，人就是人，神就是神，人最多只能做到先知的位置，成為神忠實(shí)的仆人，人神地位不可逾越，否則就是不敬，會受到神的嚴(yán)酷的責(zé)罰。

由此可見，基督教的教義所體現(xiàn)出的價值觀與佛教有很大區(qū)別。佛教肯定人的心性與才智，強(qiáng)調(diào)通過修行就能取得成果；而基督教卻是強(qiáng)調(diào)人的罪惡，人只有對神虔誠恭敬，才能得到救贖。推論到音樂上，佛教音樂的目的在于開啟人的靈智，引導(dǎo)人向神靠攏，使人的神性得到升華；而基督教音樂是為了指引人們?nèi)淌芸嚯y，更加虔誠得信奉神，以此得到救贖。

二、兩首宗教音樂的審美與價值取向

（一）佛教音樂——古琴曲《普庵咒》

古琴本就是中國本土的傳統(tǒng)樂器，平且歷來受到文人雅士的喜愛與重視。古琴本身就具有“和”“靜”“清”等特質(zhì)，并且被賦予了許多種高尚的品格與精神，這些品格與精神也正是中國古代文人雅士所追求的。嵇康在《琴賦》中提到琴材的生長環(huán)境、琴的品格、琴人的品格、琴聲所傳達(dá)的精神，其實(shí)也是借古琴表達(dá)了他自身所追求的品格與精神，但是他為何不是借助其他樂器表達(dá)呢？自然是因?yàn)樗J(rèn)為只有選擇古琴這種樂器才具備他所追求的東西，才能成為他的寄托。范仲淹就在其《與唐處士書》中也表達(dá)了他對古琴的感悟，他如此寫道：“ 清厲而弗靜，其失也躁；和潤而弗遠(yuǎn)，其失也佞。弗躁弗佞，然后君子，其中和之道歟？”也正是表達(dá)了“和”“靜”“清”等美學(xué)思想，是我國自古以來所追求的“中正之道”“修身養(yǎng)性”的體現(xiàn)。

由于古琴本身所具有的這些特質(zhì)，古琴曲《普庵咒》除了擁有“和”“靜”“清”等特點(diǎn)，還具有著佛教音樂所特有的宗教氣氛，演奏時聽者會有古雅、清凈、莊嚴(yán)、肅穆之感，曲調(diào)優(yōu)美且深沉，能使人沉浸于光明祥瑞、清凈安寧、莊嚴(yán)肅穆的情感之中，收攝浮躁渙散的心神，從而引發(fā)出潛移默化的宗教體驗(yàn)。我國古代對《普庵咒》的題解也不在少數(shù)，其中比較著名的有《伯牙心法》 ：“按斯曲即普庵禪師之咒語，后人以律調(diào)擬之也。蓋緣梵有二合、三合、四合之音，亦有其字。華書惟琴譜有之。故七音韻鑒，出自西域，應(yīng)琴七弦，斯之所由出也。昔作僧梵于給園，今付徽音于百衲；瞿云氏所誤用調(diào)狂象、制毒龍者，茲可以舞鶴而馴雉矣。雖儒釋固自異源，而音韻微有真契，聊寄一時之笑傲云耳。知音者其辯之?！薄犊菽径U琴譜》 ：“即釋談?wù)乱病：笕藶榉譃槎捐髥h之歌，譜入琴操。其音節(jié)溜亮有馴狂象、制毒龍之意?！逼渲小罢{(diào)狂象、制毒龍”說的正是佛教所追求的驅(qū)邪祟、凈化身心的作用。古琴曲《普庵咒》是由許多單音參差組合，構(gòu)成一個自然的旋律，猶如天地人相互的交融，令人自然進(jìn)入清凈空靈的境界，似乎在與天地對話、在與高僧、佛祖對話，這也正是“天人感應(yīng)”“天人合一”的寫照，也是我國古代歷來所追求的“自然”“和諧”的美學(xué)思想。

顧玉成在《百瓶齋琴譜》之《普庵咒》序這樣寫到：“音節(jié)圓融和雅，瀏亮?xí)尺_(dá)，絕無絲毫瞧樂急促猛烈粗歷之氣。妙手來，誠能使人心平氣和，鐲忿寡欲，生觀喜心，生清凈心，不魚山間梵也?！闭f的正是我們可以從這首琴曲中體會到在文人們想要達(dá)到和追求的藝術(shù)境界。

《普庵咒》不僅是中國文人在現(xiàn)實(shí)世界與精神世界間溝通的橋梁，更表達(dá)出了人們對絕對精神的贊美與向往。它用極為單純的曲調(diào)及手法，表現(xiàn)出一種寧靜而又暢達(dá)的、直通心靈的宗教情感，已經(jīng)成為文人們抒發(fā)某種心境的特殊語言?？梢哉f《普庵咒》一曲記載了中國歷代文人及古今琴人的一種不變的宗教情感追求，歷經(jīng)四百年風(fēng)雨而不衰。

楊春薇在其《〈普庵咒〉研究》一文中經(jīng)過研究發(fā)現(xiàn)了《普庵咒》原本是一首南宋佛教寺院吟唱曲調(diào)，到了明代發(fā)展成了文人琴曲，以至今天在各民間音樂和琴人中仍經(jīng)久不衰，她說這是一個引人深思的文化現(xiàn)象。這種文化現(xiàn)象，實(shí)際上正是中國歷來追求的“美”，也是儒釋道三家重要思想的體現(xiàn)。

（二）鋼琴曲——《平均律NO.1 前奏曲》

鋼琴作為西方樂器的代表，在今天已經(jīng)是家喻戶曉，甚至有“樂器之王”之美稱，本文選取鋼琴曲作為西方音樂的代表是十分合適的。

由于西方文化的特質(zhì)，鋼琴與古琴本就有很大不同，這種差異不僅表現(xiàn)在音色上，還表現(xiàn)在音樂的語言形式上。古琴的音色溫潤內(nèi)斂，而鋼琴的音色是華麗綻放的；古琴曲自在灑脫，而鋼琴曲具有嚴(yán)格的結(jié)構(gòu)與規(guī)則；鋼琴追求的是清晰明快的顆粒性，而古琴的韻味來自于“音腔”。這些無不與中西方文化的差異有著密切關(guān)聯(lián)，中國人是偏向于感性的，而西方人注重理性。

西方音樂是從基督教圣歌開始起步，中世紀(jì)時期，大多數(shù)音樂創(chuàng)作都是旋律單調(diào)的圣歌。直到十八世紀(jì)巴洛克時期，巴赫總結(jié)了前人傳統(tǒng)并對圣歌加以革新，因此被稱之為西方現(xiàn)代音樂之父。巴赫處于巴洛克時期，他的音樂必然會收到時代熱潮的影響，因此他所創(chuàng)作的很多曲目都屬于教堂音樂，以圣歌為主，帶有濃厚的宗教情感。 《平均律鋼琴曲集》作為巴洛克時期鋼琴家、作曲家巴赫的代表作之一，必然受到這個時代熱潮的影響，幾乎《平均律鋼琴曲集》中每一首曲子都帶有宗教色彩。除此之外，巴赫還是一位虔誠的教徒，他的音樂表達(dá)的更多的是對上帝的信仰，表現(xiàn)的是世界圓融和諧存在的意義。巴赫認(rèn)為，世界萬物都是上帝的恩賜，音樂也是上帝賜予的圣物。因此，音樂是與上帝對話，是通往天堂的云梯。所以，音樂的全部意義在于對上帝的贊美和感恩，通過這種隱蔽的理性方式來感覺上帝的存在。

《平均律NO.1 前奏曲》是為天主教代表歌曲《圣母頌》作為伴奏的，《圣母頌》作品始終充滿著一種高雅圣潔的氛圍，使我們?nèi)缤蒙碛谥惺兰o(jì)古樸而肅穆的教堂之中；而《C大調(diào)前奏曲與賦格》的前奏曲部分則精美絕倫，集純潔、寧靜、明朗于一身，滿懷美好的期盼，以這樣一首樂曲作為《圣母頌》的伴奏，確實(shí)是恰如其分。同時，也體現(xiàn)了西方人對“真、善、美”的追求。

這首《平均律NO.1 前奏曲》結(jié)構(gòu)規(guī)整，采用琶音形式的織體，并以此貫穿全曲。節(jié)奏上幾乎沒有變化，分解和弦在每一小節(jié)都反復(fù)出現(xiàn)一次（除了終止）。全曲無明顯的旋律，和聲節(jié)奏保持一小節(jié)使用一個和弦，樂曲使用的和弦及和弦序進(jìn)關(guān)系屬共同手法時期的類型，即以三度疊置的自然音體系上的三和弦和七和弦，并采用強(qiáng)功能根音序進(jìn)關(guān)系，外音使用在樂曲中不多見。這種嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)，正是西方人理性的體現(xiàn)。

縱觀西方的音樂發(fā)展，無可否認(rèn)是起源于宗教的文明，雖然自文藝復(fù)興以后人性素得到了充分提倡并展現(xiàn)出來，神化的色彩逐漸在音樂作品中淡化，但這也正是說明了西方音樂的發(fā)展是基于文化思潮等時代因素的。

三、結(jié)語

不難看出，中西方文化存在明顯差異，這種差異主要是由于人們的審美、價值取向以及思維方式等造成的，這實(shí)際上和地理歷史也脫不了關(guān)系，這就是不同文化差異的成因。

由于時代背景、社會環(huán)境的差異，所形成的文化不同，人類在審美取向和價值取向上也都有所不同，但也是不謀而合之處的?？v觀歷史的發(fā)展，不難發(fā)現(xiàn)，人類文明的發(fā)展，與宗教文明的發(fā)展是密不可分的，宗教早在哲學(xué)與科學(xué)這兩門學(xué)科之前就已經(jīng)世界上存在并演化。黑格爾曾說：“藝術(shù)的起源于宗教的關(guān)系最為密切。”因此選取中西方兩種宗教音樂來研究，能十分清晰的看到中西方文化的形態(tài)和思想。音樂是能反映情感的，在比較中西方文化時，將音樂作為文化的一個分支來學(xué)習(xí)研究，了解音樂背后引申的文化內(nèi)涵，尋覓兩種宗教音樂呈現(xiàn)的不同取向，讓我們對兩種宗教的精神有了更深入的了解，從而在某種程度上真實(shí)反映了中西方文化的異同。

在當(dāng)今世界，中西方文化的交流與融合是必然的歷史趨勢，用辯證的眼光去看待這個問題，才有益于當(dāng)今社會的藝術(shù)文化發(fā)展。

作者簡介：劉泠然（1993—）南京藝術(shù)學(xué)院人文學(xué)院碩士研究生，研究方向：藝術(shù)文化學(xué)、音樂美學(xué)。