白蘭

摘要：隨著社會的發(fā)展，高校舞蹈教育要求愈發(fā)嚴(yán)格。在社會環(huán)境要求高音樂素質(zhì)舞蹈教育的同時，我國的高校舞蹈教育受到了一定影響和沖擊，現(xiàn)代舞蹈專業(yè)大學(xué)生的音樂素質(zhì)良莠不齊，之前的教育方式早已不能滿足當(dāng)代大學(xué)生的需求，也難以面對嚴(yán)峻的社會就業(yè)要求，提高高校舞蹈專業(yè)學(xué)生的音樂素質(zhì)已經(jīng)迫在眉睫。

關(guān)鍵詞：高校；舞蹈教學(xué)；音樂素質(zhì)；培養(yǎng)路徑

我們處在一個快速發(fā)展的社會，社會需求日新月異，精益求精。由于每個人的能力和精力具有差異性，跟隨社會發(fā)展的能力也各不相同。物競天擇，適者生存。只有能跟上社會發(fā)展腳步的人才能在當(dāng)今社會立足，否則只能被社會所拋棄，成為落后社會發(fā)展節(jié)奏的犧牲品。隨著人民生活水平的提高，精神欲求的品質(zhì)也有了更高的要求。對于舞蹈的鑒賞能力以及對于舞者音樂素質(zhì)的要求也有了很大提升，高校舞蹈專業(yè)教學(xué)中音樂素質(zhì)的培養(yǎng)勢在必行。

一、當(dāng)今高校舞蹈教育的背景及存在的問題

（一）社會高要求下的文化背景

新時代隨著人們生活水平的提高，精神文化需求也越發(fā)迫切。豐富多彩的娛樂形式如廣播、電視、網(wǎng)絡(luò)節(jié)目如雨后春筍一般，紛紛冒了出來。與此同時，節(jié)目質(zhì)量卻是良莠不齊，一言難盡。因此，音樂專業(yè)、舞蹈專業(yè)被寄予了更大的期望，高校舞蹈教育也有了更高的要求。

（二）舞蹈專業(yè)存在的問題

1.教學(xué)沒有一定的標(biāo)準(zhǔn)

隨著舞蹈教育備受歡迎，各大高校紛紛開設(shè)舞蹈專業(yè)的同時，教學(xué)卻沒有相應(yīng)統(tǒng)一的標(biāo)準(zhǔn)，以至于規(guī)范動作在一次次教學(xué)中慢慢變得越來越不規(guī)范。各種考核也是有很大的主觀因素在內(nèi)，教學(xué)質(zhì)量堪憂，專業(yè)性不足，這也不難理解觀眾不滿意的原因了。個人業(yè)務(wù)能力不行，觀眾自然不能接受。

2.沒有一套科學(xué)的教材

任何教育都離不開教材，而舞蹈教育卻沒有一套科學(xué)的完整的教材。造成這種問題的原因，一方面是因為舞蹈教育本身的性質(zhì)，每個人的審美不同，所接受的藝術(shù)形式以及對藝術(shù)的態(tài)度、鑒賞能力也不盡相同，所以能被大眾認(rèn)可的教材也是少之又少。另一方面是社會環(huán)境所造成的，雖說人們近年來對舞蹈專業(yè)有了改觀，但畢竟是少數(shù)人，還是有大部分人認(rèn)為舞蹈是不務(wù)正業(yè)，不需要教材。

3.教育方式過于死板，靈活性不強

舞蹈的魅力在于靈動，隨著不同的音樂翩翩起舞。而目前的舞蹈教育卻是教一套動作，順序不能忘，這違背了舞蹈的特征，也壓制了學(xué)生的創(chuàng)造性和靈活性，難以滿足大眾審美要求。

（三）舞蹈教育中音樂素質(zhì)的缺失

舞蹈教育中音樂素質(zhì)的缺失體現(xiàn)為，舞者在跳舞的過程中不能融入背景音樂的氣氛，所呈現(xiàn)出來的效果也是尷尬萬分。例如，明明背景音樂是憂郁的、落寞的，舞者卻是始終面目含笑，十分違和。這反應(yīng)出了舞蹈教育中過分重視舞蹈動作，而忽視了對舞者音樂素質(zhì)的培養(yǎng)，造成他不能正確理解音樂所傳遞的感情，也難以使觀眾產(chǎn)生共鳴。

二、高校舞蹈專業(yè)教學(xué)中培養(yǎng)音樂素質(zhì)的途徑

（一）設(shè)置課堂音樂競賽，激發(fā)學(xué)生興趣

在舞蹈教育中可以不拘于形式，在教學(xué)中設(shè)置音樂競賽。實行分組搶答計分制，將班級分為若干個小組，每個小組四五人，老師播放一段音樂，音樂結(jié)束后有五分鐘的準(zhǔn)備時間，各個小組成員可以相互討論，最后統(tǒng)一由一人發(fā)表看法，并參與搶答。設(shè)置題目內(nèi)容為“某音樂中所傳達的感情是什么樣的？簡述某音樂中感情路線和變化并加入你的理解。某音樂中描繪了什么樣的人物形象等。”以此達到增強學(xué)生的音樂敏感度，增進他們對音樂的理解，從而減少“曲悲人歡”的現(xiàn)象。

（二）在舞蹈考核中加入“根據(jù)音樂自編舞蹈”的考核內(nèi)容

舞蹈考核有很多形式。例如：形體素質(zhì)測試；舞蹈基礎(chǔ)，自備小節(jié)目表演；樂感，基本功測試，如柔韌性、彈跳、轉(zhuǎn)翻等；自備舞蹈表演；舞蹈藝術(shù)常識測試等。可以在其中加入根據(jù)音樂自編舞蹈的內(nèi)容。這樣做的好處是既考察了學(xué)生舞蹈動作的基本功，也可以看出其創(chuàng)造性、應(yīng)變能力。在最后呈現(xiàn)出來的還包括考生對于音樂的理解和認(rèn)知。一舉三得，從而達到考察其音樂素質(zhì)的目的。老師在觀看過程中也可以提出疑問或者意見建議，通過與學(xué)生的交流增進學(xué)生對于舞蹈和音樂的理解和記憶，實現(xiàn)人文課堂，因材施教。

（三）在平時的教學(xué)中強化樂感教育

樂感是在舞蹈教育中是不可缺少的一環(huán)。樂感的存在，賦予了舞者自然的創(chuàng)造力和想象力。即興舞蹈是非常考驗舞者自身舞蹈素養(yǎng)的，不僅需要深厚的基本功和大量的舞蹈沉淀，還需要對音樂的理解與頓悟。即興是自由的，舞者需要在很短的時間里，活用自己的舞蹈素養(yǎng)，配合即興的音樂，用肢體舞蹈詮釋出音樂的主題。

樂感是人類七大智能中的一種，具體內(nèi)容包括：音高感、節(jié)奏感、和聲聽覺、旋律感等。作為一種藝術(shù)，音樂就是要傳達某種感覺（非簡單的聽覺），而樂感就是人們了解這種感覺的感官能力，這種能力可以先天遺傳，也可以后天培養(yǎng)。

如果你是先天遺傳的好樂感，毫無疑問，這是老天賞飯吃。但是大部分人都是普通人，即使我們沒有先天的樂感，后天努力也可以培養(yǎng)樂感。首先，要給自己創(chuàng)設(shè)一個良好的欣賞音樂的環(huán)境，身歷其境地用心聽。在欣賞前，要通過各種直觀的形式表達出來，熟悉音樂的概貌，領(lǐng)會音樂意境，產(chǎn)生想象，從而在思想和感情上產(chǎn)生共鳴，這樣，積極主動地感受了音樂，當(dāng)對音樂有了籠統(tǒng)的理解之后，再讓用自己的表情和動作去感受，去體會每個音符所表達的含義、每個節(jié)奏所帶來的律動。然后就是多聽多練多想，當(dāng)你做到聽完一段音樂可以聯(lián)想一幅畫面，可以體會到里面的感情時，你的樂感就有了很大程度的提高。

三、結(jié)語

綜上，將音樂素質(zhì)教育引入舞蹈專業(yè)教育課堂中，給普通高教舞蹈教育打開了一扇新的大門。老師可以多加引導(dǎo)，使學(xué)生對音樂感知更為敏感，從而在舞蹈中加入自己的理解，使舞蹈更具表現(xiàn)力和感染力。隨音樂即興舞蹈更是對學(xué)生能力的考察和提高，在高校舞蹈教育中發(fā)揮了不可或缺的作用。