(青島大學 山東 青島 266000)

懷斯水彩畫中的獨家意味

查倩

(青島大學山東青島266000)

本文從水彩的特征、懷斯作品形成原因、創(chuàng)作思路、構圖、色彩等方面詮釋了懷斯水彩畫中的獨特韻味。對懷斯水彩畫進行深入的研究和分析，從而達到對懷斯水彩畫有新的認識。

懷斯；水彩畫；抽象性；創(chuàng)作

1 引言

水彩是以水為稀釋劑，用各種色料和顏色繪制的圖畫，是一種獨特的繪畫形式，具有獨特的抽象性韻味，藝術家通過點、線、面、色彩、形體以及構圖抽象的形式釋放自己，所以現(xiàn)代水彩作品不再是單一的作品，更多的來源于藝術家的內心活動，體現(xiàn)了藝術家的情感，現(xiàn)當代作家喜歡用抽象的造型手法以及水彩的流動性體現(xiàn)畫家的主題，往往這一系列作品會更為抽象。但大多數藝術家通常只注意描繪對象的本質，從而忽略了形成它的各種因素。安德魯-懷斯卻不相同，他通常努力捕捉腦海中轉瞬而逝的抽象意念，就像似曾相識的影子一樣，當他作起畫來又可以清晰地看清它，他創(chuàng)作時把個人情感與現(xiàn)實世界融合起來，他的繪畫通常以具象的形式表現(xiàn)出來，但每幅畫卻含有抽象的意味，以具象的形式表現(xiàn)抽象，因此他的作品中往往有隱喻和象征性的特征。

2 對懷斯具有抽象意味的作品形成的原因的分析

安德魯、懷斯是20世紀30年代著名的“懷鄉(xiāng)寫實主義”繪畫大師，他的作品超文藝現(xiàn)實的風格，很難看出文藝復興所對他的影響，他九歲開始學習色彩，他的父親對他的影響尤為深刻。他沒有受過正規(guī)的教育，都是來自于他的義母和家庭教師的指導。所以這樣使他有了自己獨立的思考方式，并且他長時間行走于叢林間，深入大自然，所以他對文藝更為熱愛，懷斯因為沒有受到學校教育的束縛，家庭的教育給了他更多的思考空間，這就使他的性格比較孤僻但是很有想自己獨特的想法，可能這種與外界隔絕的感覺使懷斯可以充分的發(fā)揮自己的創(chuàng)作，懷斯的技法受到推崇，被譽為美國懷鄉(xiāng)寫實主義大師級人物，懷斯在自述中說到“我衷心的認為自己是一個抽象主義者，而不是一個寫實主義者”他繼續(xù)用具象表現(xiàn)抽象的畫面，即使在美國“抽象表現(xiàn)主義”繪畫鼎盛時期，他也不為美國“主流”藝術潮流和觀念所動，走出一條“獨特偏見，一意孤行”的藝術道路。

3 對懷斯的獨家意味創(chuàng)作過程的分析

“論到繪畫，我是個注重心靈表現(xiàn)的任，藝術要表現(xiàn)出這種想法，但卻不容易得到它?！?這是懷斯在自述中所說的，他的每張畫都是靠聯(lián)想和回憶，表現(xiàn)內心深處獨到的想法，他所重視的不再是表面的具象事物，大多數人看他的畫僅僅拘泥于畫的表象而看不出內在的本質，就如懷斯的“遠方”畫面中一個小男孩雙手抱住膝蓋，靜靜的坐在草地上，這是一副很有深意的畫，但是他卻以逼真的寫實風格去表現(xiàn)了人與大自然的交流和融合，使得畫面往往會表現(xiàn)出一種淡淡的哀愁，可能他回想了自己的童年，有種獨特的韻味和色彩，懷斯在繪畫時會使自己處于興奮的狀態(tài)，用素描一遍遍的起稿，正如他的《愛國者》中先畫拉斐、克蘭的速寫，就當是的一種飛逝的印象讓他自然而然的完成了速寫，他發(fā)現(xiàn)所有使他興奮的抽象本質來自記憶深處，他在自述中說“當我畫《愛國者》時，我整個任仿佛消失了，靈魂脫開軀殼飛入太虛...那種狀態(tài)就好像自己能夠穿越現(xiàn)實的時間和空間，在歲月中自由翱翔?！?/p>

4 對懷斯作品中的構圖抽象性的分析

構圖是畫面形成的處理和安排，是畫家將自然形變?yōu)樗囆g的形成過程中一個重要的環(huán)節(jié)，是對所有元素的再一次整合，懷斯不追從現(xiàn)代主義，但他仍然運用了現(xiàn)代主義中的很多元素，使作品具有現(xiàn)代性的特點，懷斯擅長人物和風景畫將其融為一體，不相違背。這里的景包括戶外和室內空間。你會感嘆如此單薄的背景可以畫出情感交錯的主人公。例如懷斯的《克里斯蒂娜的世界》，描述的是一個患小兒麻痹癥的克里斯蒂娜在一片空曠的草坡上，向上艱難的爬行，尤其是那及其簡單的背景，一片枯黃的野草，透露出一絲涼意，她想要穿過這一片草地回到近在眼前卻又很遙遠的家，她在空曠的草地上顯得如此的瘦弱不堪，粉紅色的外衣，卻象征她內心的憧憬，無論多么的艱難也不要放棄，表現(xiàn)出她那一份堅持與積極向上的情感，懷斯通常將一些重要的東西在畫面中隱藏起來，用簡單方法變現(xiàn)出來，這幅畫的五分之四的畫面都只是枯草，人物和房屋都壓得很小，讓整幅畫面看起來質感不強。

5 對懷斯作品中色彩抽象性的分析

十九世紀后半葉到二十世紀出涌現(xiàn)出一大批印象主義藝術家受到光學和科學的影響，他們善于捕捉瞬間即逝的景物，通過描繪稍縱即逝的自然景物，來表達和抒發(fā)對大自然的熱愛，他們用“赤橙黃綠青藍紫”調和色彩，尋求具有純度和微妙的色彩變化。

但懷斯則不同，他盡量運用少量的色彩表現(xiàn)畫面的簡潔性，如果用繽紛的色彩則會破壞畫面中所表達抽象的意味，正如老子《道德經》中的“五色令人目盲”亂花漸入迷人眼的道理，顏色多了，引入眼簾的則是繽紛絢麗的色彩，主題的意義也就被消磨了一半，觀者思考的空間縮小，本質的東西就失去了，懷斯的作品就是尋求簡化給人留下遐想的空間。 他最常用的顏色是黑色、褐色和土黃，這些是他繪畫的常用色調，從而體現(xiàn)一種空寂和寧靜感，耐人尋味，他的《閣樓里》用稀薄的顏色沿著色塊流淌，快速作畫，將一塊白地作為畫面上最耀眼的地方，清晰的部分，用亮色及其形成對比表現(xiàn)老人被子的花色，用筆輕松，突出了主體，用簡單且單一的色彩語言描繪了整幅畫面，并且將畫面氣氛以及他內心的情感表達地淋漓盡致。

6 結論

“常常，人們喜歡我畫的作品，可能因為太陽偶然照在窗的這一邊是他們從未見過的情景，他們完全可以按照自己的觀點去理解”他的畫可以被稱為是“提煉出的抽象”雖然他的畫具有濃厚的現(xiàn)實主義色彩，逼真的寫實技巧，但他會在作品中加入主觀理想和愿望，并把客觀現(xiàn)實和主觀感受巧妙的融合在了一起，無論從他的個人經歷以及色彩語言的任何一個角度，都充分體現(xiàn)了他寫實繪畫中所包含的抽象性，懷斯承認自己是一個抽象主義者，他在作畫時，思想已經脫離現(xiàn)實，而游走于另一個內心世界，他在創(chuàng)作過程中有不同的情感，用超現(xiàn)實的抽象性來繼續(xù)他的風格。

[1] 袁振藻，《中國水彩畫史》，上海出版社，2000年9月

[2] 安德魯·懷斯，《對懷斯的采訪》，河北教育出版社，1998年7月

[3] 何政廣，《懷斯》，河北教育出版社，1998.97

查倩，漢，安徽，研究生在讀，青島大學，美術。