王純健　張康夫

摘要：服裝產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，推動服裝相關(guān)行業(yè)的進(jìn)步，時裝畫的藝術(shù)創(chuàng)作需求也逐漸提高，它是區(qū)別于服裝效果圖，注重藝術(shù)感染力，通過藝術(shù)語言表達(dá)時裝主題的一種展現(xiàn)方式。時裝畫作為藝術(shù)設(shè)計作品，手繪時裝畫的構(gòu)圖設(shè)計與表現(xiàn)手法，展示出服裝的多樣形式美。豐富的創(chuàng)作技法所表達(dá)繪畫形式語言，也都是對時裝的完美詮釋。

關(guān)鍵詞：時裝畫 藝術(shù)語言 形式美

中圖分類號：J 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A

文章編號：1003-0069（2017）07-0072-02

引言

時裝畫早在十六世紀(jì)中葉的歐洲，就隨著精美的宮廷男女服飾形象以木版畫的方式出現(xiàn)；十七世紀(jì)中葉到十八世紀(jì)期間，印刷技術(shù)的發(fā)展，法國和英國相繼推出了與服裝有關(guān)的專業(yè)報紙和雜志，時裝畫也隨之廣泛傳播；到了+世紀(jì)，受“立體主義”、“未來主義”、“構(gòu)成主義”和“超現(xiàn)實主義”等新藝術(shù)流派的影響，時裝畫從單一的繪畫形式向多藝術(shù)流派，多藝術(shù)風(fēng)格，多藝術(shù)表現(xiàn)方式上發(fā)展。如今，時裝業(yè)興盛，時裝畫順勢推進(jìn)，準(zhǔn)確地捕捉服裝與人的整體形象美顯得尤為重要，而時裝畫的藝術(shù)語言就是從審美角度將時裝的形式美充分表達(dá)，具有獨立的審美價值，也正是因為時裝畫特有的藝術(shù)語言，才使得它在各類藝術(shù)設(shè)計作品中作為一個特殊題材的畫種長久存在。

一、構(gòu)圖設(shè)計的藝術(shù)語言

時裝畫是以時裝作為表現(xiàn)對象，結(jié)合穿著者當(dāng)時的內(nèi)在情感和外在形象，以及生活方式加以表達(dá)的繪畫作品。在手繪時裝畫過程中，創(chuàng)作者忠于自己對現(xiàn)實的敏銳而獨特的感受，通過時裝畫構(gòu)圖、時裝款式、人體動態(tài)的設(shè)計以及整體的表現(xiàn)形態(tài)，孕育出豐富的藝術(shù)語言。

㈠時裝畫構(gòu)圖

無論是傳統(tǒng)的還是創(chuàng)新的繪畫藝術(shù)形式，構(gòu)圖—直在繪畫中占據(jù)著極其重要的位置，正如中國傳統(tǒng)繪畫中所稱“章法”、“布局”，謝赫《六法》中曾提到的“經(jīng)營位置”，將表現(xiàn)對象按照一定的藝術(shù)規(guī)律有秩序地合理安排在一定的空間內(nèi)，展示出對時裝畫的創(chuàng)作意圖，根據(jù)時裝畫中所表現(xiàn)的人物數(shù)量，人物組合位置的不同，時裝畫構(gòu)圖的語言大致分為單人構(gòu)圖、多人穿插構(gòu)圖、多人平形構(gòu)圖這三種，不同的構(gòu)圖形式表現(xiàn)出不同的藝術(shù)感召力。

時裝畫中單人物構(gòu)圖是最為常見的，使用率最高，單人作為畫面的主體時，一般都應(yīng)盡可能使畫面效果豐富生動，服裝款式與人體造型融為一體，強(qiáng)調(diào)并突出細(xì)節(jié)亮點；無論是整體人物繪畫，還是半身方式表現(xiàn)，畫面都有一個局部重點刻畫，除單人造型之外，環(huán)境色起渲染烘托的作用，豐富了時裝畫的藝術(shù)語言。同時，人物與周圍環(huán)境色的搭配，不僅更好地輔助和詮釋了服裝主體，而且還使畫面更具感染力。

多人物時裝畫穿插構(gòu)圖時，根據(jù)人物的前后順序，坐立姿態(tài)，人物高低等因素的不同，通過透視、明暗、虛實等視覺原理，塑造出畫面的空間感，運用不規(guī)則的層次組合，將畫面中的人物有關(guān)聯(lián)地穿插在一起，形成一幅具有動態(tài)感的平面時裝畫，同樣，由于多人物時裝畫主次關(guān)系的重要性，畫面都將以表現(xiàn)服裝為準(zhǔn)則，以人物造型與環(huán)境色彩為服裝的風(fēng)格作鋪墊，這樣既突出了重點又富有藝術(shù)感。

將一系列服裝平行構(gòu)圖在一張畫紙上，是服裝效果圖較為常見的一種構(gòu)圖形式，在時裝畫里也屢見不鮮。時裝畫多人平行構(gòu)圖一般指將多個人物組合在同一畫面中的同—水平線，人物組合之間疏密距離合理，人物大小適中，達(dá)到動態(tài)平衡的一種構(gòu)圖方式。這種構(gòu)圖使整體畫面干凈、清晰、平穩(wěn)。在系列時裝呈現(xiàn)時，時裝元素的運用，細(xì)節(jié)的變化，整體的統(tǒng)一也一目了然。除此之外，保持人物落腳點在同一水平線的前提下，仍會用多種方式在背景處進(jìn)行統(tǒng)一來達(dá)到人物平行，例如人物的光照投影或是水面倒影等，通過這些構(gòu)圖，烘托出時裝的內(nèi)在氣勢，且呼應(yīng)整體畫面。

（二）時裝款式

時裝畫中的時裝款式對于整幅畫來說起著舉足輕重的作用，時裝的款式在某種程度上標(biāo)志著某一時期的流行趨勢，使得時裝畫具備當(dāng)時時期的藝術(shù)特點，在繪畫中時裝款式雖不嚴(yán)苛于生產(chǎn)卻也基于時裝實物的制版與工藝之上，時裝款式的外部結(jié)構(gòu)線以及內(nèi)部細(xì)節(jié)都以整個畫面的時尚美感呈現(xiàn)。例如時裝上的縫骨、省道、褶皺、克夫等，用有別于工業(yè)生產(chǎn)的藝術(shù)形式表達(dá)，體現(xiàn)出整體的款式風(fēng)格，賦予時裝畫多樣的藝術(shù)形式。

（三）人體造型

手繪時裝畫藝術(shù)表現(xiàn)中，人體造型的表達(dá)起著決定性的作用，時裝依附在人體之上，其支點與人體結(jié)構(gòu)關(guān)系相對應(yīng)，通過人體造型展現(xiàn)時裝既是萬變中之不變，也是一切變形生成的依據(jù)，是對時裝畫基礎(chǔ)支撐和藝術(shù)優(yōu)化的表達(dá)。

頭部的基本型一般歸納為橢圓形，五官的位置多用“三停五眼”法劃分，既可細(xì)致刻畫又可略畫，處理男性面容時，強(qiáng)調(diào)其眉弓、顴骨、顳骨和口輪匝肌等表現(xiàn)陽剛氣質(zhì)，相反，女性則弱化這些部分，用極少的筆觸和影調(diào)勾畫，以簡約的藝術(shù)形式表達(dá)女性特有的溫柔嫵媚。發(fā)型在時裝畫中也起著十分重要的作用，例如芬蘭時尚插畫師Laura Laine的時裝畫人物，每一條發(fā)絲似乎都被賦予了生命力，既剛毅又溫柔，給人以超現(xiàn)實的神秘奇幻美感，人物的發(fā)型無論是濃密柔潤還是張揚霸氣，都給整個畫面營造出一種時尚性的藝術(shù)氛圍。

通過把正常人體拉長或縮小來表現(xiàn)時裝風(fēng)格和適應(yīng)時裝流行趨勢，是時裝畫人體表現(xiàn)的最普通形式，拉長時裝畫人體，主要部位在腿、手臂和頸部，這樣，通過修長的人體視覺效果增強(qiáng)了時裝的美感；相反，時裝畫人體縮小，一般是由頸部開始逐漸縮短比例，形成大頭小身子的表現(xiàn)方式，帶有強(qiáng)烈的透視的效果，形成獨特的藝術(shù)效果。不過對時裝畫而言，人體沒有確切的比例畫法，繪畫者可以憑借著自己對表達(dá)時裝所需人體比例的感悟，融合多種藝術(shù)形式表現(xiàn)。作為時裝的載體，手繪時裝畫人體的動態(tài)展現(xiàn)時裝的形態(tài)美，其關(guān)鍵在于把握人體重心的落腳點，結(jié)合雙腿或單腿的支撐，頸、腰、四肢、手和腳通過各關(guān)節(jié)部位與時裝的貼合度進(jìn)行組合，豐富全身的造型姿態(tài)，展現(xiàn)人體與時裝的節(jié)奏美。

二、創(chuàng)作技法的藝術(shù)語言

手繪時裝畫的技法以不同的繪畫工具呈現(xiàn)，常見的有：水粉平涂勾線，水彩淡化留白，水墨暈色渲染，彩鉛寫實刻畫，馬克筆筆觸裝飾以及色粉、蠟筆等多種技法的表達(dá)呈現(xiàn)出精彩各異的藝術(shù)效果。endprint

水粉通常適合表現(xiàn)質(zhì)地厚重的棉服等秋冬時裝，在手繪時裝畫中將顏料和水調(diào)和適中，在所構(gòu)基本圖上依照時裝的款式，通過平涂色塊的冷暖、明暗和飽和度的對比，使單純穩(wěn)定的畫面產(chǎn)生出三維的立體空間感，豐富畫面效果。由于水粉的不透明性，平涂過程注意完善所要表達(dá)時裝的內(nèi)容，例如，縫制明線、省道線、褶皺紋等。在水粉時裝畫繪畫里，平涂與線描時常結(jié)合在一起，因而在平涂完整后一般將款式輪廓線以勾線的方式加深，在整體上給人清晰明朗的視覺印象。針對時裝的面料和圖案，水粉的薄厚控制能表現(xiàn)面料肌理的真實效果和圖案的裝飾效果。

水彩繪畫是時裝畫藝術(shù)語言表達(dá)的技法之一。水彩的透明度比較高，最適宜表現(xiàn)春夏季較薄的衣料或輕盈柔軟的薄紗衣料；又因為水彩的覆蓋力弱，在上色前要對時裝的款式、色彩以及局部細(xì)節(jié)有充分認(rèn)識。使用淡彩著色的前提下，可在向光、褶皺等適當(dāng)局部處省略留白，增加畫面的呼吸感和空間感，也可以使用透明水彩之間的混合，使畫面產(chǎn)生多彩又調(diào)和的豐富效果。同水粉一樣，對輪廓進(jìn)行準(zhǔn)確簡潔的勾線使畫面更為完整，呈現(xiàn)出靈活又不失結(jié)構(gòu)的時裝藝術(shù)效果，烘托出時裝造型的藝術(shù)氛圍。

水墨是中國傳統(tǒng)的繪畫方式，對時裝畫而言有其傳承和創(chuàng)新之處，同中國畫的工筆花鳥、人物山水畫一般，將墨與水渲染暈化，達(dá)到韻味雅致的柔和美感，在手繪時裝畫中針對時裝本身的描繪，毛筆結(jié)合水墨運筆的變化，表現(xiàn)面料的不同肌理和質(zhì)感，把握色彩的漸變節(jié)奏，將深淺濃淡的暈染變化與時裝款式的飄逸動感相結(jié)合，形成柔美自然的畫面效果。

彩色鉛筆的繪畫效果與素描畫有異曲同工之處，既可寫實易于塑造，也可寫意易于表現(xiàn)。而且彩鉛相對于其他作畫工具來講，相對容易控制，可以單色作畫也可以多色、多遍、多層次重疊作畫，彩鉛筆觸細(xì)膩，線條表現(xiàn)力豐富，粗細(xì)、虛實、交錯、整齊、凝重、飄逸均表現(xiàn)出各自的藝術(shù)語言，色彩疊加刻畫，使畫面打破原色作畫的束縛而變得新穎微妙、豐富統(tǒng)一，產(chǎn)生了不一樣的藝術(shù)效果和視覺體驗。

近年來，馬克筆被廣泛運用，其特點是色彩鮮艷奪目，實用簡潔便利，許多設(shè)計繪畫考試用具中被認(rèn)為首選，馬克筆手繪時裝效果一氣呵或，筆端簡潔流暢，色彩飽和濃郁，顯示出一種快捷、爽快的現(xiàn)代派時尚，符合現(xiàn)代人的生活節(jié)奏、審美趣味和時尚激情，這種創(chuàng)作技法，無疑給時裝畫增添了豐富的藝術(shù)感。

三、表現(xiàn)手法的藝術(shù)語言

手繪時裝畫的表現(xiàn)手法十分豐富，是畫者在表現(xiàn)時裝畫的藝術(shù)傾向及創(chuàng)造，給予了時裝畫藝術(shù)語言，詮釋時裝意義。女畫家Dagmar的時裝畫“夸張”且富有節(jié)奏感，極具現(xiàn)代風(fēng)格；稱為Vogue雜志封面設(shè)計之星的Georges Lepape的時裝畫采取“裝飾”性的手法使作品表現(xiàn)得非常精彩；時裝畫家Eric善于捕捉現(xiàn)實生活中的美妙瞬間，以“簡化”的繪畫手法嫻熟自然的表現(xiàn)時裝畫的魅力，還有作品極盡“寫實”或富有“趣味”的瑞典插畫師Lina Boden，西班牙插畫師Paula Sanz Caballero等，他們用獨特的表現(xiàn)手法不僅形成了多樣的個^手繪時裝風(fēng)格，而且完美地表現(xiàn)出了時裝畫的藝術(shù)感染力，豐富了時裝畫的形式美感和審美情趣。

夸張在手繪時裝畫中作為突出描寫時裝特征的表現(xiàn)手法，有著夸大修飾的作用，手繪時裝時，針對某一局部進(jìn)行放大，扭曲等變形，強(qiáng)調(diào)效果的最理想狀態(tài)且縣有說服力。手繪時裝畫運用夸張手法時，通常表現(xiàn)在人體的姿態(tài)和時裝特征上：人體的姿態(tài)強(qiáng)調(diào)反常規(guī)變化，四肢，頸、腰、臀、手、腳等部位，既可縱向長短變化也可橫向?qū)捳目鋸垼?jīng)過透視改變視平線的位置，形成強(qiáng)烈的對比效果；對時裝特征的夸張也就等同于對時裝本身的款式、色彩、面料的設(shè)計點進(jìn)行夸張?zhí)幚?，綜合時裝的設(shè)計表現(xiàn)美，創(chuàng)造美，最終形成夸張的人體與夸張的時裝有機(jī)的結(jié)合，表現(xiàn)出強(qiáng)烈的藝術(shù)視覺效果和多樣的理想化美感。

時裝產(chǎn)品設(shè)計中，許多元素時常以裝飾的方法表現(xiàn)，手繪時裝畫時，裝飾作為表現(xiàn)手法更是司空見慣，手繪時裝畫的裝飾手法，一般結(jié)合形式美原理中的點、線、面與色彩搭配對^體或時裝進(jìn)行修飾。其中，時裝裝飾化著重刻畫面料紋樣，用主觀的平面視角，將客觀的紋樣通過平涂，黑白等方法圖案化呈現(xiàn)，效果一般與現(xiàn)實的明暗、光影、透視等立體感受有很大的差別，多為創(chuàng)作者對所繪時裝的認(rèn)識與表達(dá)，此外其裝飾的藝術(shù)性本身就是一種藝術(shù)語言，傳達(dá)著畫面信息，更具藝術(shù)價值。

簡化時裝畫是將繁雜的人物以及時裝簡單化，與速寫繪畫有相似之處。在時裝畫簡化表達(dá)中，從整體考慮，簡化人物的手、腳、五官和時裝的細(xì)節(jié)等最為常見，通常只注意人物特征和時裝廓形的表現(xiàn)，當(dāng)代著名的時尚插畫家David Downton的時裝畫作品，有著強(qiáng)烈的簡化藝術(shù)效果，線條的精準(zhǔn)把握使他熟練地抓住事物的動態(tài)，勾勒出時裝人物的神態(tài)和時裝款式的廓型，畫面顯得十分嫻熟完美，時尚的節(jié)奏也從時裝中一一顯現(xiàn)出來，形成了強(qiáng)烈的視覺風(fēng)格。

眾多表現(xiàn)手法中，最需要扎實的繪畫功底的為寫實手法，尤其是素描的造型能力和色彩的表達(dá)能力，在手繪時裝畫中，寫實手法是對人體造型、面部特征、時裝細(xì)節(jié)、面料紋樣、動態(tài)褶皺等變化，用平面的載體以立體的形式表現(xiàn)，強(qiáng)調(diào)時裝的真實性和畫面的整體性，將其主次虛實，明暗深淺，空間層次和色彩關(guān)系真實地描繪。時裝的面料肌理、質(zhì)感和光感也都應(yīng)合理表達(dá)，然而為了防止整幅畫面過于細(xì)膩呆板，有時也會減弱部分刻畫，使其生動更具藝術(shù)感染力，真實地表達(dá)了服裝的藝術(shù)效果。

手繪時裝畫的表現(xiàn)手法除夸張、裝飾、簡化，寫實外還有構(gòu)圖明快，用筆灑脫，富有神韻的寫意手法，極具吸引力，詼諧風(fēng)趣的趣味手法等。這些表現(xiàn)手法所表達(dá)的藝術(shù)語言豐富時裝本身也為時裝畫錦上添花。

結(jié)語

隨著信息化時代的推進(jìn)，時尚文化的廣泛傳播，人們對時裝的認(rèn)知和需求逐漸提高，時裝畫作為時裝的—種表達(dá)形式也越來越受重視。手繪時裝畫的多向發(fā)展離不開藝術(shù)語言的表達(dá)，也只有掌握且熟知時裝畫的設(shè)計構(gòu)圖、創(chuàng)作技法和表現(xiàn)手法的藝術(shù)語言，才能將時裝畫完美地展現(xiàn)。endprint