劉曉鵬

【摘 要】近年來，隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展，人們的藝術(shù)審美追求越來越多元化，對不同形態(tài)的音樂欣然接受。從時代的角度來看，電子音樂是現(xiàn)代科學技術(shù)在音樂領(lǐng)域應(yīng)用的產(chǎn)物，自第一部作品《地鐵練習曲》誕生以來，就展現(xiàn)出十分強勁的發(fā)展勢頭，并日漸建立了扎實的受眾基礎(chǔ)。戲曲作為我國的優(yōu)良藝術(shù)文化遺產(chǎn)，具有豐厚的思想精神內(nèi)涵，對其繼承與發(fā)展已然體現(xiàn)了多個領(lǐng)域，為藝術(shù)創(chuàng)作所重視。多元文化生態(tài)下，筆者就電子音樂創(chuàng)作中對戲曲元素的運用進行了探究，并提出了一些建議，以供參考和借鑒。

【關(guān)鍵詞】電子音樂創(chuàng)作；戲曲元素運用；多元化發(fā)展

中圖分類號：J61 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2017）18-0067-02

一、戲曲元素在電子音樂創(chuàng)作中的審美價值定位

戲曲作為中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)由來已久，借鑒融合了大量文學作品，蘊含著十分豐富的哲學思想、美學思想等，其相關(guān)元素被廣泛運用在電子音樂創(chuàng)作中，為作品增添生命力。例如，張小夫教授創(chuàng)作的《臉譜》，體現(xiàn)了中國“形聲兼?zhèn)洹钡墓艠闼枷?，并精致地演繹了傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)“化丑為美”的審美特征。

長期以來，戲曲作為一門獨特的音樂藝術(shù)，深深植根于中國傳統(tǒng)文化的肥沃土壤中，它富有的構(gòu)成元素，為電子音樂多元化、民族化發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。時至今日，電子音樂創(chuàng)作中對戲曲元素的運用，已然成為了電子音樂創(chuàng)作家的普遍共識，它不僅展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化藝術(shù)美感，又明確了中國特色電子音樂發(fā)展道路，相關(guān)作品更是比比皆是，如《渺·夢》《幻影三六》《意境》等。從辯證的維度分析，基于電子音樂創(chuàng)作的戲曲元素的運用，是對傳統(tǒng)藝術(shù)文化的繼承與發(fā)展，符合中國特色社會主義建設(shè)的基本訴求，同時亦是電子音樂創(chuàng)作創(chuàng)新發(fā)展的重要標識，審美價值內(nèi)涵越發(fā)厚重。

二、戲曲元素在電子音樂創(chuàng)作中的特征描繪

傳統(tǒng)藝術(shù)視域下的戲曲元素包括故事、表演以及舞蹈等，從音樂的角度來劃分又有旋律與調(diào)式、樂器與音色、板式與節(jié)奏等。在現(xiàn)代電子音樂創(chuàng)作中，對戲曲元素的描繪特征研究，有助于后續(xù)運用實踐，具體表述如下。

（一）旋律與調(diào)式

中國傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)以五聲調(diào)式見長，它以大二度和小三度所構(gòu)成的“三音組”為基本旋律音調(diào)，進行多用正音，甚少使用偏音，所以格調(diào)較為平和。在戲曲音樂的語言形態(tài)構(gòu)成中，旋律對于音樂形象的塑造及人物情感的表達至關(guān)重要。在電子音樂創(chuàng)作中運用戲曲的民族五聲性旋律因素，不僅能夠體現(xiàn)傳統(tǒng)音樂藝術(shù)的旋律特點，還可以有效增強作品的時代感和創(chuàng)新性，是其保持經(jīng)久不息活力的重要手段。以電子音樂與戲曲藝術(shù)結(jié)合的代表作《臉譜》為例，作者十分注重節(jié)奏理念，通過大量運用京劇唱段，配以現(xiàn)場實時演奏，簡單通俗的詞匯組織，造就了真正的空間視聽藝術(shù)。又如張小夫教授的《北海詠嘆》，作品依舊基于京腔旋律曲調(diào)譜寫，匯入新的音樂語言素材，增強了作品別具一格的藝術(shù)特色與美感。同時，對微調(diào)式的頻繁使用，還體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)美學藝術(shù)的和諧思想。電子音樂創(chuàng)作對戲曲旋律與調(diào)式元素的配合運用，著重展現(xiàn)了東方文化色彩及魅力，更符合中國人的審美情趣，對推進現(xiàn)代音樂藝術(shù)的發(fā)展意義重大。

（二）樂器與音色

在戲曲演繹的過程中，傳統(tǒng)制式的樂器如京胡、大鑼以及木魚等，節(jié)奏感強，塑造了古代人特殊的音樂藝術(shù)審美情懷。這些戲曲元素在電子音樂創(chuàng)作中的運用，進一步增強了其即聽感，體現(xiàn)了現(xiàn)代電子音樂全方位多層空間的概念。在《臉譜》中，作者基于大鑼、京劇鑼等打擊樂運用，加以京胡快速、跳躍的演奏技巧配合，實現(xiàn)了音響效果在樂音與噪音之間的平衡，一度將氣氛推向高潮。此外，唱腔作為戲曲音樂的重要組成元素，主要包括曲調(diào)、唱段等，其因流派、曲種以及文化背景的不同大相徑庭。在電子音樂創(chuàng)作的過程中，對戲曲唱腔與念白進行運用，或者根據(jù)劇情需要，將此類聲音素材加以技術(shù)調(diào)制處理運用，可以取得新穎獨特的音響效果。同時，戲曲人聲素材中還蘊藏著十分豐富的中華民族歷史文化，表達了古代人民的思想境界、審美追求以及價值觀念等，將之運用到電子音樂創(chuàng)作中，既將受眾帶入一種懷古情緒，傳承優(yōu)良歷史文化，又具有啟蒙教育功能，對促進多元文化生態(tài)建設(shè)意義非凡，有利于受眾審美價值養(yǎng)成。

三、戲曲元素在電子音樂創(chuàng)作中的運用建議

事實證明，戲曲元素在電子音樂創(chuàng)作中的運用價值意義非凡，是諸多作家追求和努力的方向。戲曲元素作為中國藝術(shù)文化的代表，其元素構(gòu)成多種多樣，在電子音樂創(chuàng)作中的運用功能不一而同。筆者結(jié)合實際情況，有（下接第70頁）針對性地提出了在以下幾種電子音樂創(chuàng)作中對戲曲元素的運用建議，以供參考和借鑒。

（一）體現(xiàn)音樂張力

戲曲藝術(shù)在我國有著幾百年的發(fā)展歷史，所展現(xiàn)的魅力是其他藝術(shù)形式無可比擬的?，F(xiàn)階段的電子音樂創(chuàng)作，大多會采用“片段式”的戲曲語言作為聲音素材，通過重復、變化等技術(shù)手段處理，體現(xiàn)不同藝術(shù)的雙重魅力。對于電子音樂創(chuàng)作而言，它不是一個單獨展現(xiàn)戲曲藝術(shù)的舞臺，其作為音樂藝術(shù)與現(xiàn)代科技融合發(fā)展的產(chǎn)物，本身也散發(fā)著別具一格的魅力，因此，完整的戲曲唱段只會喧賓奪主，繼而影響受眾的觀賞體驗。在電子音樂創(chuàng)作實踐中，創(chuàng)作者應(yīng)深入研究戲曲元素組成，了解其魅力所在，結(jié)合實際需求，盡可能選擇運用富有明顯特點的聲音材料，以充分展示個人風格。以作品《擊鼓罵曹》為例，創(chuàng)作者為了突出個人意愿及想法，對開場白“天寬地闊”四字進行了DOPPLER、 DALAY、PAN變化等處理，聽覺效果非同一般。

（二）增強人聲氣場

著名的民族情調(diào)交響樂《花鼓·安徽·CN》，可以說是電子音樂創(chuàng)作領(lǐng)域的名曲，它對人聲氣場的詮釋獨特而富有內(nèi)涵。在第一部分的音樂組成中，電子技術(shù)手段的處理并不繁雜，節(jié)奏組合明快、柔和。而第二部分則與之形成了強烈的對比，通過對字節(jié)組合多聲部線條的共同呈現(xiàn)，實現(xiàn)了有規(guī)律節(jié)奏到無規(guī)律卻有意識的組織轉(zhuǎn)變，提升了作品的活力。在此過程中，聲音材料的組合不再局限于童聲音域，而是擴張到了極高或極低的電子聲音領(lǐng)域，其對“炫技”人聲色彩的運用，著重突出了電子音樂的魅力。隨著歷史文化傳承，人類社會進步，電子音樂創(chuàng)作的可應(yīng)用素材越發(fā)廣泛，不僅包括戲曲種類，還包括古詩宋詞、民間音樂等。在現(xiàn)實的際遇中，不乏優(yōu)秀電子音樂作品，其對戲曲元素的運用也并非個案，關(guān)于人聲氣場方面的探究不斷深入，是為后人所積極借鑒和學習的。

四、結(jié)語

總而言之，電子音樂創(chuàng)作中對戲曲元素的運用意義與價值非凡，是其走向民族化、特色化發(fā)展道路的重要手段。由于筆者能力有限，加之戲曲元素構(gòu)成復雜、多樣，本文的分析研究可能存在不足。因此，筆者希望學術(shù)界的大家廣泛參與此課題研究，認真分析前人優(yōu)秀作品，積累實踐經(jīng)驗，并結(jié)合實際情況，有針對性地提出更多戲曲元素在電子音樂創(chuàng)作中的運用建議，使之更加符合國人的審美情趣，同時發(fā)揮其文化價值、教育價值。

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