肖曲

摘要：當代中國藝術領域蓬勃發(fā)展，藝術歌曲作為其中舉足輕重的一部分，將音樂和詩歌高度凝煉融合，在紛繁多樣的音樂種類中頗具藝術表現(xiàn)性，在歌唱技巧上獨具特色，并且有很高的觀賞性。藝術歌曲教學可以鞏固提升學生的演唱基本功，陶冶學生的思想情操，培養(yǎng)學生的藝術氣質(zhì)，是聲樂教學的首要選擇。本文以當代中國藝術歌曲為例，探究其在聲樂教學中的實際應用。

關鍵詞：藝術歌曲；聲樂教學；應用

【分類號】J616-4

藝術歌曲在抒情歌曲的基礎上發(fā)展演變，誕生于十八世紀與十九世紀之間的歐洲，并逐漸傳入我國。藝術歌曲作為藝術領域中一朵優(yōu)雅瑰麗的花朵，在我國歷經(jīng)風吹雨打，仍然長盛不衰并長足發(fā)展。在具體聲樂教學實踐中，藝術歌曲相較于歌劇、民歌和流行歌曲在技法與表現(xiàn)形式上均具有一定的優(yōu)勢，在聲樂教學中占據(jù)著不可替代的位置。

一、藝術歌曲應用在聲樂教學中的作用

（一）豐富學生情感感知

無論是什么種類的歌曲，學生聽到后，要想大致感知其內(nèi)蘊的思想感情和藝術意境，就需要其情感感知能力達到一個很高的標準。藝術歌曲磅礴處可奏狂流亂風之音使人精神振奮，舒緩時亦如小橋流水直入聽者心田。它是高品位、高藝術水平、高藝術修養(yǎng)的集中產(chǎn)物，可以培養(yǎng)學生的情感與意境的感知體會能力，而這種能力對學生演唱水準的提升是有極大的益處。

（二）可以提升學生聲樂基本功力

1、鍛煉學生氣息控制能力

中國當代藝術歌曲尤其強調(diào)氣息的運用，氣息的強弱、急緩等都有很大的講究。學生初入聲樂一門，對歌唱中氣息的運用還有很大提升空間，在此情形下可以聆聽并練習一些短小的曲目進行逐步深化的訓練。在這方面，筆者推薦趙元任先生創(chuàng)作的《聽雨》，在練習時也不必唱出實際歌詞，可以用發(fā)聲母音進行練習，熟練掌握氣息運用及發(fā)聲技巧。

2、有助于學生音色訓練

根據(jù)云南民歌改編的《小河淌水》，旋律清麗婉轉(zhuǎn)，流暢自然，以清風明月和流水為媒介，表達妹妹對哥哥來月下山中相會的期盼，深情款款，感人至深。這類歌曲對音色把握的要求就比較高，應該使用清新空靈的音色，輔以詩意的情感，展現(xiàn)歌曲獨有的意境。

（三）有助于陶冶學生思想情操

藝術歌曲大多取材于著名詩人詞匠佳作，這些作品有很強的文學性，營造出許多浪漫的意境，富有哲理，蘊藏深意，有很高的審美價值。學生在學習這類藝術歌曲演唱時，可以先查閱出歌曲的“前身”：這些優(yōu)秀的詩詞歌賦，在反復吟詠中感受其中的韻味。無論是在吟詠還是歌唱的過程中，都會引導學生養(yǎng)成良好的思想道德情操，對樹立學生正確的人生觀、價值觀、世界觀產(chǎn)生積極作用。

二、藝術歌曲融入聲樂教學的要點

（一）選擇合適的教材

教材是對課程內(nèi)容的最直觀說明，教材選擇要做到與教師傳授、藝術歌曲特點相得益彰，形成一個牢不可破的有機整體。只有選材準確，才能保證正確傳達聲樂教學的理念。教師在選材過程中，要嚴格考察歌曲時代背景、演唱者個人經(jīng)歷，選擇歷經(jīng)時間考驗且具有高度藝術性的藝術歌曲，以此作為教學內(nèi)容。并在教學過程中，向?qū)W生傳達歌曲中蘊含的深刻藝術特性，分析歌曲的演唱風格，為學生打開藝術歌曲的廣闊世界。

（二）注重演唱與鋼琴伴奏緊密結合

藝術歌曲藝術特征鮮明，常常與鋼琴演奏密不可分。教師在示范演唱藝術歌曲時，連同彈奏鋼琴，可以展現(xiàn)藝術歌曲誕生之初的創(chuàng)作靈感。歌聲與鋼琴樂聲的完美融合，可以表現(xiàn)藝術歌曲特有的詩藝與意境：或空谷幽蘭，或高山流水，或故鄉(xiāng)離愁。這種教學方法對陶冶學生的藝術情操，提高學生的演唱技巧水平是有極大幫助的。

王秀芬演唱的藝術歌曲《故園戀》，具有鮮明的鋼琴語言，即分解和弦和鋼琴演奏中常用的震音。曲音通過分解和弦處理，將其中各個和音依次彈出，會自然產(chǎn)生一種律動感。再在細微處輔以琶音處理，將和弦音以從低到高或相反的順序連續(xù)彈出，凸顯出高音區(qū)聲音特色。震音作為鋼琴彈奏常用技法，可以著重突出兩個相連的音節(jié)，使之連綿不絕，又與分解和弦產(chǎn)生了鮮明對比，使曲子整體更顯層次分明?！豆蕡@戀》此曲，著重表現(xiàn)即將離鄉(xiāng)的游子對外面的世界充滿無限向往，卻又對故土難以離舍的復雜心情。若是單單通過教師的演唱，曲中包含的豐富情感顯然無法淋漓盡致地表露，此時正需要鋼琴伴奏這一大臂助：分解和弦技巧將游子在山村中度過的悠悠歲月娓娓道來，使情感越發(fā)綿密動人；在中段反復吟詠“啊...啊”時，鋼琴伴奏通過震音法與歌聲同步前行。歌聲與琴音珠聯(lián)璧合，相得益彰，使同學們沉浸在美妙的意境中。

（三）指導學生學習美聲唱法

主流藝術歌曲在已有藝術歌曲基礎之上，伴隨時代發(fā)展會不斷豐富自身創(chuàng)作素材，具有詩歌一般的韻律、豐富的文學性及精美的藝術特質(zhì)。演唱這類優(yōu)秀藝術歌曲時，美聲唱法就是一種適合的演唱方式。尤其在歌頌祖國大好山河類的藝術歌曲中，美聲更是完美表達歌曲真意的不二法門。

在《祖國永在我心中》這首歌曲中，美聲平闊嘹亮的特點能表現(xiàn)演唱者對祖國每一寸熱土的飽含深情。在演唱“在圓明園燒焦的廢墟之上，我看祖國是一灘血”時，悲憤之情更是極具穿透力。在慷慨激昂的歌聲中，教師可以將藝術歌曲內(nèi)蘊的愛國情懷和藝術特質(zhì)完整傳達給學生，達到良好的啟迪效果，而這顯然是其它唱法不具備的優(yōu)勢。

（四）多舉辦音樂實踐活動，豐富學生體驗

教師將藝術歌曲的精神內(nèi)涵、演唱方法傳達下去，學生要想深入掌握藝術歌曲特質(zhì)，或提升自己的演唱及創(chuàng)作能力，就需要在日常實踐中加以深化學習，融會貫通。教師可以號召學生自主參加學校或社會舉辦的歌唱比賽或歌曲演唱會，鼓勵學生在舞臺上演唱藝術歌曲，讓學生通過自身實踐提高藝術修養(yǎng)，提升聲樂水平。學生也可以走進音樂廳，聆聽優(yōu)秀歌唱家的現(xiàn)場表演，在不斷學習中提升個人能力，不斷進步。

結語：

總體看來，作為聲樂教學中的生力軍，當代中國藝術歌曲在藝術院校中占據(jù)著獨一無二的地位。教師要了解并運用藝術歌曲教學的方法，在日常教學中搭配鋼琴伴奏與美聲演唱，并在適合的藝術歌曲選材基礎上，將藝術歌曲獨有的審美品味和藝術內(nèi)蘊傳遞給學生，使學生的聲樂水平得到提高。在當代中國藝術歌曲繁榮發(fā)展的大好形勢下，將藝術歌曲完美融入聲樂教學中，可以實現(xiàn)教學水準的提升，并推進聲樂教育事業(yè)的進步。

參考文獻：

[1]字舟云.當代中國藝術歌曲在聲樂教學中的應用與實踐探析[J].藝術評論，2009（10）.

[2]夏小玲.論中國藝術歌曲在聲樂教學中的應用價值[J].音樂創(chuàng)作，2012（03）.endprint