王子暄

摘要：傳統(tǒng)中國畫歷史悠久，遠在2000多年前的戰(zhàn)國時期就出現(xiàn)了畫在絲織品上的繪畫——帛畫，這之前又有原始巖畫和彩陶畫。傳統(tǒng)中國畫中的意象、興象理念，空間營造，骨法用筆，意境之美，對雕刻、剪紙等繪畫藝術(shù)產(chǎn)生了巨大影響。中國瓦當(dāng)藝術(shù)充分吸收了傳統(tǒng)中國畫的藝術(shù)養(yǎng)分，對瓦當(dāng)藝術(shù)的藝術(shù)品格、空間情景、畫面營造、意境美學(xué)等都起到了積極促進作用。藝術(shù)風(fēng)格、表現(xiàn)方法、造型特點等方面更為值得探究。

關(guān)鍵詞：繪畫藝術(shù)理念；瓦當(dāng)藝術(shù)風(fēng)格；文化內(nèi)涵；美學(xué)思想

傳統(tǒng)中國畫一說是起源新石器時代，以象形字作為中國畫的基礎(chǔ)。如在新石器時代重要遺址西安半坡村出土的彩陶上，畫有互相追逐的魚，跳躍的鹿；青海大通上孫家寨出土的舞蹈彩盆，繪有三組五人攜手踏歌圖，表現(xiàn)載歌載舞的生活場面，它們都是研究傳統(tǒng)中國畫史的根源。春秋戰(zhàn)國最為著名的有《御龍圖》帛畫，是絲織品繪畫。這些早期繪畫形式奠定了傳統(tǒng)中國畫以線為主要造型手段的基礎(chǔ)。青銅器物上的裝飾畫，主題約可分為兩類，一是描寫貴族生活中的禮儀活動，如宴樂、射禮、表祭等；如趙固出土的《刻紋銅鑒》，集中表現(xiàn)了貴族生活的儀禮活動；另一類是描繪水陸攻戰(zhàn)的圖象，以山彪鎮(zhèn)出土的《水陸攻戰(zhàn)紋鑒》為代表。其他百花潭銅壺，故宮《宴樂銅壺》都有表現(xiàn)戰(zhàn)爭景象的圖畫。這些藝術(shù)是傳統(tǒng)中國畫的初始手法，給秦漢畫像石、瓦當(dāng)、磚刻等以很大的啟發(fā)和影響。

瓦當(dāng)是建筑物屋檐筒瓦的下垂部分，用來遮擋椽頭以避風(fēng)雨剝蝕。按照型制分類，其樣式主要有圓形和半圓形兩種（最初的瓦當(dāng)是半圓形的，稱半規(guī)瓦。至戰(zhàn)國晚期，瓦當(dāng)由半圓發(fā)展為全圓形）；按照瓦當(dāng)當(dāng)面紋飾分類，主要有圖案瓦當(dāng)、圖像瓦當(dāng)和文字瓦當(dāng)。瓦當(dāng)最早為素面，后來人類審美意識的發(fā)展，瓦當(dāng)由素面無紋飾發(fā)展出各類裝飾紋樣。瓦當(dāng)在文獻中記載始于夏，目前發(fā)現(xiàn)的最早瓦當(dāng)出現(xiàn)在陜西扶風(fēng)、岐山縣的西周遺址。

傳統(tǒng)中國畫處在中國繪畫藝術(shù)的核心區(qū)域，瓦當(dāng)藝術(shù)是中國藝術(shù)文化的一部分，前者對后者的藝術(shù)發(fā)展有著不可忽視的影響，本文基于考古學(xué)、圖案學(xué)、文獻學(xué)等研究方法，展開傳統(tǒng)中國畫對瓦當(dāng)藝術(shù)的影響研究，并從中獲得一些思考，為當(dāng)下瓦當(dāng)藝術(shù)研究提供一些新思路、新方法。

一，傳統(tǒng)中國畫意象、興象理念在瓦當(dāng)藝術(shù)中的體現(xiàn)

意象、興象理念是一種文化的思想意識形態(tài)，也是中國文化藝術(shù)作品獨特的創(chuàng)作表現(xiàn)手法，意象、興象理念體現(xiàn)在中國文化藝術(shù)的許多方面，傳統(tǒng)中國畫是這一理念的最重要創(chuàng)造者與實踐者。意象、興象理念一直以來是傳統(tǒng)中國畫的審美觀、創(chuàng)作觀，體現(xiàn)在傳統(tǒng)中國畫的意境創(chuàng)造、造型風(fēng)格等范疇。中國傳統(tǒng)文化民族性凝聚與形成，孕育了傳統(tǒng)中國畫這一民族繪畫，因此可以說傳統(tǒng)中國畫背靠中國傳統(tǒng)文化背景，傳統(tǒng)中國畫的藝術(shù)理念來源于中國傳統(tǒng)哲學(xué)思想的全部，使傳統(tǒng)中國畫獨特的意象、興象為理念得以形成。

傳統(tǒng)中國畫是注重主觀意識的繪畫形式，這一點在瓦當(dāng)藝術(shù)中得到很好的應(yīng)用。工匠以熟練地手法，刻畫出心中形象，作品傾注著作者的思想和精神，通過形象、意象、興象而達到寄物移情言志的目的，傳達社會文化心理。瓦當(dāng)藝術(shù)在咫尺間通過一個物象或幾個物象，創(chuàng)造出形神兼具的形象，以傳統(tǒng)中國畫興象的思維方式，付諸自己與普世社會的文化情懷。如果瓦當(dāng)藝術(shù)沒有以情感為基礎(chǔ)的意象審美和興象思維的表述，瓦當(dāng)便是除了純藝術(shù)價值外，不存在其他任何價值。由于瓦當(dāng)藝術(shù)是沒有太多社會文化的工匠所創(chuàng)造，故而他們起初大多都是借助其他形式來創(chuàng)造瓦當(dāng)藝術(shù)，尤其在圖案瓦當(dāng)?shù)膭?chuàng)造上，圖案藝術(shù)是形式的創(chuàng)造，需要更多的主觀意識。而傳統(tǒng)中國畫是強調(diào)主觀意識的繪畫，山水畫中的個人思想情感與山水靈性的結(jié)合，是最好的標(biāo)本?！暗婪ㄗ匀弧?、“天人合一”是畫家的最理想追求，而“富有內(nèi)涵”、“積淀了社會內(nèi)容的形式”是瓦當(dāng)藝術(shù)的有意味形式，意象、興象理念賦予瓦當(dāng)藝術(shù)以社會情境的意境。傳統(tǒng)中國畫追求內(nèi)美性格，而瓦當(dāng)藝術(shù)要展現(xiàn)的確實國家文化的大美、綻放的美，瓦當(dāng)藝術(shù)圖案是國家、社會思想情感的物化，意象、興象理念賦予瓦當(dāng)藝術(shù)以國家精神的真實寫照。

傳統(tǒng)傳統(tǒng)中國畫的程式體系，以意象、興象理念為基礎(chǔ)，筆法線條為基本造型手法。主觀意識超越于自然物象，筆墨表現(xiàn)力高于自然物象的形態(tài)結(jié)構(gòu)，神在形似之外。氣韻生動立于傳統(tǒng)中國畫審美法則的首位，對瓦當(dāng)藝術(shù)審美情趣影響最大，尤其云紋圖案瓦當(dāng)。云紋瓦當(dāng)氣韻的產(chǎn)生主要是受傳統(tǒng)中國畫中的“氣”思想影響。在先秦兩漢時期，傳統(tǒng)中國畫精神內(nèi)涵指向為“氣”，將“氣”看作是生命精神的體現(xiàn)，奠定了“氣韻生動”繪畫藝術(shù)理念的形成，并且“先秦兩漢的文化發(fā)展為此一時代藝術(shù)理念的建立在思想觀念上作了充分的準(zhǔn)備” 。正是秦社會文化對傳統(tǒng)中國畫藝術(shù)精神與藝術(shù)品格的認(rèn)識與實踐，使秦云紋瓦當(dāng)?shù)膱D案設(shè)計在“氣韻”思想上進一步具有審美意味。氣韻作為中國傳統(tǒng)美學(xué)思想的一種形態(tài)，影響范圍惠及中國傳統(tǒng)藝術(shù)的所有繪畫，而傳統(tǒng)中國畫是影響最深的一類，傳統(tǒng)中國畫又反過來影響這一傳統(tǒng)哲學(xué)思想，云紋瓦當(dāng)?shù)膱D案設(shè)計充分吸收了傳統(tǒng)中國畫中的氣韻生動，沉靜古典、自由奔放，充分展現(xiàn)云紋瓦當(dāng)精神品格和藝術(shù)境界。

二，傳統(tǒng)中國畫空間意識在瓦當(dāng)藝術(shù)中的表現(xiàn)

瓦當(dāng)屬于制陶技術(shù)，制陶技術(shù)的成熟，使得瓦當(dāng)藝術(shù)的發(fā)展得以實現(xiàn)。但瓦當(dāng)尺寸較小，最大的底徑也不過50-60厘米，一定程度上限定了其發(fā)展空間，因此空間情境是瓦當(dāng)藝術(shù)最為注重和講求經(jīng)營的。

“空間是一個具有社會性的整體向量，它由很多細部組成?！?在田野人類學(xué)家視野里，社會（空間）整體論思想是他們的學(xué)術(shù)成就的重要標(biāo)志。認(rèn)知考古學(xué)學(xué)者福倫儒認(rèn)為，空間情境研究是微觀社會學(xué)研究的主要偏向；另外馬克思以及涂爾干理論模式告訴我們，社會是一個由細部構(gòu)成的整體系統(tǒng)。瓦當(dāng)藝術(shù)的空間意識是一種社會情境的表達，它是將當(dāng)下社會情境作為一種藝術(shù)化表現(xiàn)，意在傳達社會文化心理。而對傳統(tǒng)中國畫來說，空間最為重要的就是構(gòu)圖和留白，構(gòu)圖是經(jīng)營畫面的一種審美法則；留白是“知白守黑”、“計白當(dāng)黑”、“虛實相生”審美表現(xiàn)方式。因此，瓦當(dāng)藝術(shù)如何運用傳統(tǒng)中國畫的經(jīng)營構(gòu)圖，并以粗獷的線條勾勒、劃分空間，成為瓦當(dāng)藝術(shù)空間意識的關(guān)鍵。如動物紋瓦當(dāng)、植物紋瓦當(dāng)采用傳統(tǒng)中國畫散點透視，打破時空的限制，把處于不同時空中的物象，依照工匠的主觀感受和藝術(shù)創(chuàng)作的法則，重新布置，構(gòu)造出一種工匠心目中的時空境界。endprint

在瓦當(dāng)藝術(shù)上，除了追求創(chuàng)造具有像傳統(tǒng)中國畫一樣具有靈境空間、空間意象外，還要將具有社會意義的內(nèi)容植入空間中，因為瓦當(dāng)不單純是瓦當(dāng)，它還是受社會思想形態(tài)的化身。瓦當(dāng)上的紋樣圖案，是物化了的社會思想內(nèi)容，是物質(zhì)社會的藝術(shù)表現(xiàn)。瓦當(dāng)紋樣是圖騰崇拜的延續(xù)，動物紋樣是戰(zhàn)爭現(xiàn)實的體現(xiàn)，植物紋樣是發(fā)展農(nóng)業(yè)的愿望表達，云紋紋樣是升天成仙的迷信風(fēng)氣表現(xiàn)，這些都在瓦當(dāng)紋樣要內(nèi)涵進去，成為其空間情景的主要構(gòu)成，也使瓦當(dāng)除了藝術(shù)價值外，還為考古，研究社會制度，考證歷史現(xiàn)狀提供了重要參考。

三，傳統(tǒng)中國畫線條語言在瓦當(dāng)藝術(shù)中的應(yīng)用

傳統(tǒng)中國畫以線作為造型元素，線是傳統(tǒng)中國畫的作畫語言，如在新石器時代的晚期，辛店和龍山諸文化遺址中，發(fā)現(xiàn)了我國最早的青銅器，其上飾有各類紋樣，如晏吞紋、云雷紋、夔紋、龍紋、虎紋等都是以線為在造型方法，這些紋樣是傳統(tǒng)中國畫的最初形態(tài)。至西周時期，建筑中瓦當(dāng)由素面發(fā)展成具有各類紋樣的圖像、圖案形式，它的最初取材大多來源青銅器上的各類紋樣（亦即傳統(tǒng)中國畫的最初形態(tài)）。也就是說，瓦當(dāng)藝術(shù)造型同傳統(tǒng)中國畫一樣，是以線體現(xiàn)藝術(shù)樣貌。

線在傳統(tǒng)中國畫中的最高造詣可以用“骨法用筆”闡釋，即線是畫的骨骼，用線條來表達物象，線條的重要性被提高到了理論的高度，線條逐漸發(fā)展變化成為具有豐富內(nèi)涵的藝術(shù)形式，以意用筆，筆到意到，筆落形出神現(xiàn)?？v觀中國歷代瓦當(dāng)藝術(shù)，是一個創(chuàng)造形式的藝術(shù)，而在形式創(chuàng)造上可以明顯的看到，線條是畫面的主要元素，瓦當(dāng)藝術(shù)形式的真實性被揭示出來——線條的創(chuàng)造。秦代以動物紋瓦當(dāng)盛名，以粗獷的線條刻畫出動物體格的健碩，表現(xiàn)出秦人剛毅、勇敢的民族性格。如獾紋瓦當(dāng)，以線做造型設(shè)計，整個圖像既富有裝飾性和又充滿表現(xiàn)力，線條展現(xiàn)了強大的生命力，刻畫簡練生動，表現(xiàn)了獾在奔跑中的動態(tài)和骨骼細節(jié)描寫，展現(xiàn)運動之美和體格矯健之美，體現(xiàn)勞動人民對生命的熱愛之情和對精神體驗的審美理想。

瓦當(dāng)中的線同傳統(tǒng)中國畫一樣，是主觀的，帶有情感的，線與線之間的情感關(guān)系是人的主觀意識行為，節(jié)奏、韻律都是線的情感表達。由于瓦當(dāng)藝術(shù)對傳統(tǒng)中國畫線的語言的吸收與應(yīng)用，使瓦當(dāng)藝術(shù)的形式感和語言美都得以更大程度的體現(xiàn)，瓦當(dāng)藝術(shù)的語言美是無聲的社會喧囂，值得細細品味與感受。

四，傳統(tǒng)中國畫意境之美在瓦當(dāng)藝術(shù)審美思想中的表現(xiàn)

李可染說：“意境是客觀事物精粹部分的集中，加上人的思想感情陶鑄，經(jīng)過高度藝術(shù)加工達到情景交融，表現(xiàn)出來的藝術(shù)境界，也是詩是境界?！眰鹘y(tǒng)中國畫以“意境”作為自身的審美核心，正如現(xiàn)代美學(xué)家宗白華說“中國藝術(shù)家所表現(xiàn)的是主觀的生命情調(diào)與客觀的自然景象交融互滲，成就一個鶯飛魚躍、活潑玲瓏、淵然而深得靈境。這靈境就是構(gòu)成藝術(shù)之所以成為藝術(shù)的`意境”。

以形傳神是傳統(tǒng)中國畫意境的主要表現(xiàn)方法。“形”指外在的形象，“神”是內(nèi)在的精神。傳統(tǒng)中國畫不滿足于“形似”，而要求“神似”。亦可說，傳統(tǒng)中國畫總是形外加些值得思考的東西。圖案瓦當(dāng)受傳統(tǒng)中國畫意境影最為深遠，如云紋瓦當(dāng)，將“云”文化思想在云紋瓦當(dāng)藝術(shù)中發(fā)揮到極致，創(chuàng)設(shè)云霧繚繞的仙境，云紋圖案設(shè)計充滿生機活力，又蘊含生命深層的精神內(nèi)涵。瓦當(dāng)藝術(shù)要在咫尺當(dāng)面表現(xiàn)意境之美，無疑是困難的，但也并不是不可創(chuàng)造的，只是它并不完全以傳統(tǒng)中國畫的形式營造意境，而是以形式的內(nèi)容和形式的造型，結(jié)合瓦當(dāng)紋樣寓意及其背后的復(fù)雜社會志，來表現(xiàn)瓦當(dāng)藝術(shù)的意境美，富有內(nèi)容，又不缺乏形式美，意味濃厚。

五，結(jié)語

傳統(tǒng)中國畫對瓦當(dāng)藝術(shù)的影響是顯著的，瓦當(dāng)?shù)乃囆g(shù)表現(xiàn)、造型風(fēng)格、審美情趣等都與傳統(tǒng)中國畫的脫離不開，傳統(tǒng)中國畫的藝術(shù)理念對瓦當(dāng)藝術(shù)具有指導(dǎo)意義，以線為生命，注重營造空間，“緣物寄情”、“托物言志”，通過繪畫形式來表達抒發(fā)自己的思想感情。充分說明，中國繪畫藝術(shù)是相通的，既沒有完全獨立存在的藝術(shù)，也沒有不存在獨立審美空間的藝術(shù)。

參考文獻：

[1]宗白華：美學(xué)散步[M]，上海：上海人民出版社，2006.

[2]劉?。褐袊嫷囊饩潮憩F(xiàn)[J]，北京：文藝研究，2013（04）.

[3]馮民生：中西傳統(tǒng)繪畫空間表現(xiàn)比較研究[M]，北京：中國社會科學(xué)出版社，2007.

[4]譚玉龍：中國繪畫美學(xué)史[M] ，太原：山西教育出版社，2016.endprint