王秀琴

摘要：合唱有別于任何一種獨(dú)立表演行為，更傾向于聲音的合作呈現(xiàn)，其作為一門嚴(yán)謹(jǐn)而又極富張力的藝術(shù)，對(duì)于所有的教育工作者而言，只有采取科學(xué)的教育方法，加強(qiáng)對(duì)演唱者基本功的訓(xùn)練，才能讓合唱真正意義上呈現(xiàn)“音量均衡、聲部和諧、音色統(tǒng)一”的效果。另一方面，合唱并不等同于一定數(shù)量的人聚集在一起的齊聲演唱，歌曲意境的表現(xiàn)與傳達(dá)，是否能夠通過均衡與和諧的美感，帶給觀眾一份難得的視聽盛宴，更在于日常生活中對(duì)于合唱呼吸節(jié)奏、咬字與吐字、情感表達(dá)以及和聲的訓(xùn)練——至于演唱者是否能夠在訓(xùn)練的過程中感受到合唱所帶來的樂趣，從而愿意學(xué)和樂意學(xué)，就在于教育工作者對(duì)于訓(xùn)練方法的掌握和不斷創(chuàng)新。

關(guān)鍵詞：合唱教學(xué) 基本功訓(xùn)練 呼吸節(jié)奏 唱商

中圖分類號(hào)：J60-05 文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A 文章編號(hào)：1008-3359（2017）10-0076-03

合唱是一門合作的藝術(shù)，其憑借高雅的格調(diào)和獨(dú)具魅力的表現(xiàn)形式，在不同年齡層的人群當(dāng)中，都形成了廣泛的影響。從小學(xué)到初中，從大學(xué)到企事業(yè)單位，再到各種不同的活動(dòng)場(chǎng)合，合唱是彰顯團(tuán)隊(duì)力量、弘揚(yáng)音樂風(fēng)格的有力表現(xiàn)措施，而無數(shù)深愛這門藝術(shù)的人，他們的高度參與更推動(dòng)了合唱的普及和發(fā)展。

但是對(duì)于每一個(gè)參與合唱的音樂表演者而言，其個(gè)人的音樂領(lǐng)悟和表現(xiàn)能力對(duì)整體藝術(shù)效果的呈現(xiàn)有著至關(guān)重要的作用。雖說參與合唱對(duì)于提高個(gè)人的音樂審美能力與思想品德，發(fā)展個(gè)人的音高感與節(jié)奏感，理解和掌握各類音樂表現(xiàn)手段都具有顯而易見的作用，但是為了達(dá)成合唱歌曲時(shí)理想中的音調(diào)準(zhǔn)確、節(jié)奏整齊、聲音協(xié)調(diào)統(tǒng)一、聲部均勻和諧的效果，演唱者就必須掌握科學(xué)的歌唱技巧，培養(yǎng)合作意識(shí)、團(tuán)隊(duì)意識(shí)和集體意識(shí)。對(duì)此，本文以“合唱教學(xué)基本功訓(xùn)練”為主要研究對(duì)象，分別通過呼吸節(jié)奏的掌握、咬字吐字訓(xùn)練的開啟、唱商培養(yǎng)以及和聲訓(xùn)練來對(duì)這一問題進(jìn)行闡釋和探究。希望筆者在本文中所研究的內(nèi)容能夠?yàn)楫?dāng)前從事合唱教學(xué)的廣大教育工作者提供一定的借鑒和啟示。

一、掌握正確的呼吸節(jié)奏

呼吸是生命體存在的必要性元素，對(duì)于歌唱活動(dòng)而言，其雖然是極為平常的一個(gè)動(dòng)作，但是在特定的環(huán)境下，又與合唱的最終效果有著密不可分的聯(lián)系。歌唱中的呼吸與日常生活中的呼吸有所不同，其不僅是發(fā)聲的基礎(chǔ)，更是發(fā)聲的動(dòng)力。在合唱活動(dòng)當(dāng)中，要想保證每一個(gè)發(fā)聲的個(gè)體都能呈現(xiàn)出高質(zhì)量、漂亮的聲音，就離不開教育工作者對(duì)正確發(fā)聲方法的傳授，即對(duì)正確呼吸方法的運(yùn)用。正所謂“擅歌者必先調(diào)其氣”，學(xué)會(huì)正確的呼吸是獲取良好音樂表達(dá)效果的前提條件。

在有效的呼吸訓(xùn)練方法上，筆者認(rèn)為演唱者要首先從“跳音”開始訓(xùn)練，當(dāng)他們能夠?qū)庀⒊巴ā?、將氣息唱“順”后，就可以繼續(xù)進(jìn)行連音的練習(xí)。而為了讓聲音更加具有穿透力，呈現(xiàn)出金屬般的光亮色澤，演唱者在進(jìn)行連音練習(xí)時(shí)就必須用氣息來支撐整個(gè)練習(xí)過程。

其次，在訓(xùn)練過程中，演唱者還必須掌握呼吸要領(lǐng)，獲得正確的呼吸方法，對(duì)于歌唱中的吸氣與呼氣，可以分別置換成沐浴花香時(shí)的吸氣與吹肥皂泡時(shí)的呼氣。沐浴花香時(shí)的吸氣是自然、不用力的，不聳肩、也不出聲；吹肥皂泡時(shí)的呼氣氣息均勻、穩(wěn)定——因?yàn)橐坏┻^于用力，吹出的肥皂泡就會(huì)立刻碎掉，能夠像吹肥皂泡一樣將氣均勻、通暢地呼出，才能保證歌唱時(shí)的整個(gè)氣息穩(wěn)定而不波折。而對(duì)于歌唱過程中偷氣的方法，可以嘗試模仿傷心抽泣時(shí)的感覺，以急呼吸的方式，實(shí)現(xiàn)對(duì)歌唱途中偷氣方式的把握。

最后，歌唱時(shí)的呼吸不但與人體內(nèi)的呼吸系統(tǒng)有關(guān)，更與良好的歌唱姿勢(shì)相關(guān)。無論是站姿、坐姿都要自然、端正，站時(shí)要將手自然放在腿的兩側(cè)，坐時(shí)要將手置膝上，腰要挺直，目光要平視。保持正確的歌唱姿勢(shì)是保證演唱過程能夠?qū)崿F(xiàn)氣息平穩(wěn)、談吐有力的根本性前提。

二、加強(qiáng)咬字吐字訓(xùn)練

咬字吐字也是合唱基本功訓(xùn)練的重要組成部分，對(duì)于演唱者而言，倘若歌唱時(shí)發(fā)音不夠清亮、吐字不夠清晰，那么就有可能導(dǎo)致觀眾無法聽清演唱者唱出的歌詞，產(chǎn)生不知所云的感覺，無法理解演唱者的情感和歌曲中所要傳遞出的思想。根據(jù)現(xiàn)代聲樂學(xué)的理論，歌詞當(dāng)中每一個(gè)字音都可以被視作字頭、字腹以及字尾的組合——而根據(jù)這樣一種詮釋，我們可以看到目前合唱過程中，歌曲演唱者所呈現(xiàn)的問題主要包括這樣幾種：

1.咬不住字頭；

2.能延長的韻母不夠飽滿，即字腹的部分過于單??；

3.字音的收尾不準(zhǔn)確，導(dǎo)致字與字的銜接不夠緊密和清晰。

筆者認(rèn)為，要讓演唱者吐字明朗清晰，能夠讓聽眾明白歌詞的內(nèi)容，感受到唱者的情感，首先要從抬亮聲音入手。而個(gè)別演唱者抬亮聲音之后依然會(huì)產(chǎn)生讓人聽不清歌詞的效果，那是因?yàn)樽陨碚Z言交代能力較弱。從語言學(xué)的角度來說，人體內(nèi)形成語言的器官亦可以稱之為吐字、咬字的器官，是由唇、舌、牙、喉以及上顎和下顎共同組成的。當(dāng)這些處在不同位置的器官發(fā)生活動(dòng)，并產(chǎn)生不同的著力點(diǎn)時(shí)，人體的發(fā)音元素中便出現(xiàn)了元音和輔音。而唱歌時(shí)，這些生成元音和輔音的器官會(huì)較之日常的發(fā)音過程更為敏捷（為了咬字更加清晰）和夸張（為了韻母或元音的呈現(xiàn)更加圓潤流暢）。按照傳統(tǒng)聲樂理論的說法，歌曲中每一個(gè)字都可以分為字頭、字腹以及字尾三個(gè)部分，歌曲演唱時(shí)字與字的銜接要以字尾和字頭的銜接為標(biāo)準(zhǔn)，只有這樣，才能把每一個(gè)字都交代清楚。

三、培養(yǎng)學(xué)生的唱商

唱商的概念有廣義和狹義之分，廣義的唱商包括演唱者在演唱過程中使用的技巧、釋放的情緒以及聲音呈現(xiàn)的層次感等。而筆者在本文中所使用的乃是唱商的狹義概念，即演唱過程中對(duì)情緒的釋放、對(duì)情感的表達(dá)。目前國內(nèi)有很多學(xué)院派畢業(yè)的音樂表演者，其習(xí)慣于在演唱過程中各種花式炫技，但是其歌曲給聽者所帶來的一種感覺就在于僅僅在聽一種能令人“亢奮”的聲音，聲音停止、歌曲停止，對(duì)于歌曲的意境和情感無法領(lǐng)略分毫——這就是所謂的“高學(xué)歷、低唱商”。

匈牙利音樂教育家柯達(dá)伊曾在《兒童合唱隊(duì)》當(dāng)中表達(dá)了這樣一種觀點(diǎn)：“藝術(shù)的精髓在于心靈的表達(dá)而非技術(shù)，有此心態(tài)便能夠創(chuàng)造出令人滿意的音樂效果、打動(dòng)人心的藝術(shù)作品?！彼栽诤铣?xùn)練的過程中，除卻聲音技巧的訓(xùn)練，情感的表達(dá)同樣重要。我國著名教育家陳鶴琴也曾說過：“唱歌這項(xiàng)活動(dòng)其實(shí)包含兩層意義，一是指身體上各個(gè)器官運(yùn)動(dòng)的歌唱技術(shù)，二是指由內(nèi)心所迸發(fā)的精神活動(dòng)，而后者恰恰是音樂這種藝術(shù)能夠吸引大眾的核心所在?！彼詫?duì)于擁有不同生長和生活環(huán)境，有著不同人生經(jīng)歷和綜合素質(zhì)的演唱者而言，對(duì)其展開合唱教學(xué)應(yīng)以“因材施教”為理念，而不是單一地采用以技術(shù)為核心的教學(xué)方式，因?yàn)檫@有悖于歌唱的精髓和核心。

因此在進(jìn)行合唱教學(xué)時(shí)，教師可以采用為大家所理解和喜愛的，適合其所處年齡階段的曲目，并基于作品的風(fēng)格、要求和內(nèi)容呈現(xiàn)，以簡潔、生動(dòng)、形象和感人的語言來對(duì)作品進(jìn)行形象化的描述，讓每一位演唱者都能夠根據(jù)描述的語言展開想象，進(jìn)入歌曲中所蘊(yùn)含的意境和內(nèi)置的角色，調(diào)動(dòng)演唱者的真情。

四、注重和聲訓(xùn)練

在合唱當(dāng)中，和聲是指不同的個(gè)體按照一定的發(fā)音法則在同一時(shí)間發(fā)聲所構(gòu)成的一種聲響組合。在合唱訓(xùn)練的初期，和聲方面應(yīng)從輪唱開始進(jìn)行練習(xí)，教師一方面要指導(dǎo)演唱者注意聆聽其他聲部，并在聆聽的過程中隨時(shí)調(diào)整自己的音量，借以實(shí)現(xiàn)不同聲部之間的平衡，另一方面還要注意讓演唱者把握速度，防止語速失控、越唱越快，反而讓節(jié)奏、氣息全部陷入混亂的狀態(tài)。教師可以采用指揮或擊拍等方式幫助演唱者掌握節(jié)拍、速度和節(jié)奏，要求他們不但能夠感受自己的聲音，還可以聆聽到其他聲部的聲音，感受和聲的效果，讓自己的聲音可以在合唱的過程中，與集體的“音響”趨向一致，實(shí)現(xiàn)相互配合、聲音默契，生成和諧、統(tǒng)一的藝術(shù)效果。

其次，要指導(dǎo)演唱者加強(qiáng)對(duì)于音程的練習(xí)，從簡單到復(fù)雜，剛開始可以從兩個(gè)聲部的音程開始練習(xí)，比如以鋼琴的音準(zhǔn)為媒介，練習(xí)純八度、純五度、純四度以及大小三度和大小六度。倘若練習(xí)的效果比較理想，還可以在音程中加入諸如大二度、小七度和增四度等的音程，同上述輪唱中所提到的觀察效果相同，演唱者要在音程練習(xí)的過程中注意觀察和聆聽其他聲部的聲音，以便隨時(shí)調(diào)整。

最后，要在和聲訓(xùn)練的過程中，注重對(duì)音色的把握，因?yàn)楹吐曔^程無論有多么復(fù)雜的聲部構(gòu)成，倘若沒有純凈的聲音效果，歌曲的美感便難以傳達(dá)。所以在實(shí)際訓(xùn)練的過程中，教師一定要引導(dǎo)學(xué)生注意對(duì)自己聲音的理解和觀察，尤其是針對(duì)處在特殊年齡群體的演唱者，比如青春期（變聲期）的男女等，更應(yīng)該掌握適合本年齡階段的發(fā)聲技巧，掌握有益于個(gè)人的聲音呈現(xiàn)方式，讓聲音在美感和健康的共同塑造下，呈現(xiàn)出完美、和諧的效果。

總而言之，在合唱教學(xué)中，一定要注重對(duì)于呼吸、咬字、唱商以及和聲的訓(xùn)練，只有這樣才能讓合唱在每一個(gè)個(gè)體都優(yōu)秀的基礎(chǔ)上呈現(xiàn)出更為理想的音樂詮釋效果。而對(duì)于教師而言，過往教學(xué)過程中所有對(duì)于教學(xué)方法的累積、對(duì)于教學(xué)經(jīng)驗(yàn)的總結(jié)，并非是一成不變的教育法則，更需要在不斷訓(xùn)練、不斷總結(jié)和調(diào)整的過程中，針對(duì)合唱隊(duì)伍生成有針對(duì)性、有契合性的教學(xué)方法與形式，讓合唱出“精品”。

參考文獻(xiàn)：

[1]常開起.合唱教學(xué)應(yīng)注意的幾個(gè)問題——聲音訓(xùn)練漫談[J].藝術(shù)教育，2010，（01）：70-71.

[2]孫雷.合唱訓(xùn)練中的呼吸問題[J].吉林省教育學(xué)院學(xué)報(bào)旬刊，2014，（06）：16-17.

[3]樸京哲.學(xué)生合唱訓(xùn)練中語言藝術(shù)[J].北方音樂，2010，（11）：74-75.

[4]譚思宇.淺談如何加強(qiáng)和唱的基本訓(xùn)練[J].音樂教育與創(chuàng)作，2014，（11）：23-26.

[5]武霄.高校聲樂合唱教學(xué)的創(chuàng)新——評(píng)《聲樂教程（合唱卷）》[J].教育發(fā)展研究，2016，（24）：93.

[6]鄭霞.高職高專院校非音樂專業(yè)學(xué)生合唱教學(xué)初探[D].石家莊：河北師范大學(xué)，2016年.

[7]王亮.高校合唱教學(xué)現(xiàn)狀與創(chuàng)新發(fā)展[J].音樂創(chuàng)作，2016，（11）：168-170.

[8]周利娜.淺談二聲部合唱教學(xué)中存在的問題及解決策略[J].音樂天地，2016，（10）：42-44.