張藝夢(mèng)

[摘要]拉赫瑪尼諾夫是俄國(guó)著名音樂家，浪漫主義風(fēng)格與現(xiàn)代風(fēng)格渾然一體，在其作品中體現(xiàn)得淋漓盡致。那些看似格格不入的音樂元素，例如大小調(diào)體系中多樣的調(diào)式、浪漫主義情懷及其他一些具有現(xiàn)代風(fēng)格的元素，在拉赫瑪尼諾夫的作品中卻被神奇地融合在了一起。筆者通過(guò)對(duì)拉氏的《升c小調(diào)前奏曲》與《降B大調(diào)前奏曲》的研究，分析本體和構(gòu)成形式，并對(duì)拉氏前奏曲的基本內(nèi)容知識(shí)和具體歷史時(shí)期所具有的文化、所處的社會(huì)以及體現(xiàn)的美學(xué)、哲學(xué)等音樂內(nèi)涵進(jìn)行分析。

[關(guān)鍵詞]拉赫瑪尼諾夫；前奏曲；曲式分析

[中圖分類號(hào)]J624.1[文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼]A [文章編號(hào)]1005-3115（2017）10-0068-02

26首題為“前奏曲”的鋼琴作品是拉赫瑪尼諾夫一生所創(chuàng)作的眾多鋼琴作品中極為重要的作品之一。這26首曲子分別是《幻想小品集》（Op.3）中的第2首、被編號(hào)為Op.23的10首、Op.32編號(hào)的13首和沒有被編號(hào)的兩首。其中只有沒有被編號(hào)的兩首前奏曲不在不同的調(diào)上，其他24首曲子均恰好分布在24個(gè)不同的調(diào)上。雖然拉式作品體現(xiàn)出一種蒼涼沉郁的氛圍，其中小調(diào)方式也應(yīng)用最多。然而無(wú)論處在什么時(shí)期創(chuàng)作出來(lái)的前奏曲，卻都能嚴(yán)格遵循和體現(xiàn)肖邦和巴赫的傳統(tǒng)曲調(diào)風(fēng)格。對(duì)拉氏的《降B大調(diào)前奏曲》和《升c小調(diào)前奏曲》這兩首前奏曲筆者要著重進(jìn)行講解。

一、拉赫瑪尼諾夫生平簡(jiǎn)介及主要作品論述

謝爾蓋·拉赫瑪尼諾夫（1873～1942），出生于俄羅斯諾夫哥羅德的奧涅加，是一名偉大的作曲家和鋼琴家。他的家境富裕，有充足的金錢可以滿足他的愿望。他接觸鋼琴的年齡為4歲，1883年，他考入了彼得堡音樂學(xué)院，開始系統(tǒng)學(xué)習(xí)作曲和鋼琴。在他的一生中，創(chuàng)作過(guò)許多優(yōu)秀的鋼琴作品，其中被人們熟知并且擁有高度評(píng)價(jià)的是《升C小調(diào)前奏曲》。柴可夫斯基于1893年去世，《回憶偉大的藝術(shù)家》這部鋼琴三重奏曲就是拉赫瑪尼諾夫?yàn)榧o(jì)念柴可夫斯基而創(chuàng)作的。但是《第一交響曲》被人們抨擊為“不成功之作”，這導(dǎo)致拉赫瑪尼諾夫得了數(shù)年的抑郁并且常年臥病。他在后來(lái)創(chuàng)作了兩部?jī)?yōu)秀的作品，分別為《第二交響曲》和《第二鋼琴協(xié)奏曲》，并給他帶來(lái)了美譽(yù)。俄國(guó)革命使得拉赫瑪尼諾夫在1917年到了瑞士，之后又來(lái)到了美國(guó)，并于1918年定居。他在美國(guó)依然堅(jiān)持著他的創(chuàng)作，在創(chuàng)作之余以波士頓交響樂團(tuán)指揮的身份出席一些鋼琴演奏活動(dòng)，代表作品有《帕格尼尼主題狂想曲》《第三交響曲》和《第四鋼琴協(xié)奏曲》。1943 年 3 月 28日，拉赫瑪尼諾夫在加利福尼亞去世，享年70歲。他的作品囊括了交響詩(shī)《第三鋼琴協(xié)奏曲》《死亡島》以及鋼琴獨(dú)奏曲如練習(xí)曲、藝術(shù)歌曲和等。其作品具有突出的旋律、飽滿的和聲與復(fù)調(diào)織體，表現(xiàn)手法和音樂語(yǔ)言深受柴科夫斯基的影響。

拉氏鋼琴及交響樂演奏的主要代表作是四首鋼琴協(xié)奏曲和《帕格尼尼狂想曲》。《第二鋼琴協(xié)奏曲》和《第三鋼琴協(xié)奏曲》也聞名于世，然而《帕格尼尼狂想曲》這部經(jīng)典之作多次成為電影的背景音樂。在他的鋼琴獨(dú)奏作品中最被稱贊的要數(shù)《升 c 小調(diào)前奏曲》了。像巴哈的前奏曲這樣的鋼琴獨(dú)奏曲是由古典音樂改編而來(lái)的，這樣的作品也占不少數(shù)。《第一交響曲》《第二交響樂》和《第三交響樂》是拉赫瑪尼諾夫的三部交響樂，雖然在他的眼里《第一交響樂》是失敗的，但是《第一交響樂》的樂譜在其死后被發(fā)現(xiàn)由列寧格勒音樂學(xué)院收藏，并在其五周年紀(jì)念活動(dòng)中作了第二次公演。《死亡島》《波西米亞隨想曲》和《懸崖》等作品也是他眾多交響樂作品中的一部分。

二、《降B大調(diào)前奏曲》分析

（一）曲式分析

《降B大調(diào)前奏曲》為單三部曲式，這是十首中擁有最復(fù)雜的織體、絢麗的色彩的一首前奏曲。其中描述了其母國(guó)節(jié)慶的喜慶氣氛，主段的氣勢(shì)和豪邁與肖邦的c小調(diào)革命練習(xí)曲有著相似之處。左手分解和弦的一瀉千里的氣勢(shì)配上莊嚴(yán)威武的右手主題，把演奏時(shí)的氣勢(shì)磅礴表現(xiàn)得淋漓盡致。相比之下中段色彩比較暗淡，旋律穿插于內(nèi)聲部之中。但是再現(xiàn)段音樂又以強(qiáng)大的沖擊力繼續(xù)前進(jìn)。最后以不可阻擋的輝煌氣勢(shì)作結(jié)尾。下圖為《降B大調(diào)前奏曲》的曲式結(jié)構(gòu)：

A段為主題呈示部。樂曲的前兩小節(jié)是為了引出主題，左手部分為降B大調(diào)的主和弦，由八度琶音構(gòu)成，第3小節(jié)的第4拍右手六連音以FF的強(qiáng)度突出全曲激情的部分。第5、6小節(jié)重復(fù)了第3、4小節(jié)，只是在第六小節(jié)處，以6連音的形式改變了一下節(jié)奏，這樣做的目的是為了使全曲更加緊湊。第7、8小節(jié)在原有的3、4句基礎(chǔ)上，向上方構(gòu)成三度模進(jìn)，使音樂氣氛更加磅礴。第二樂句a1是a樂句的變化重復(fù)，第一拍右手的八度低音和弦與左手遙相呼應(yīng)，是整個(gè)樂句更加豐滿。第15小節(jié)處的節(jié)奏由左右手三連音與五連音一氣呵成，最終終止在降B大調(diào)的主和弦上。

B段為對(duì)比中部。b句一開始由降B大調(diào)的主和弦轉(zhuǎn)位引出新主題，I級(jí)和弦的單線條琶音則由左手彈出，右手則是由八度和弦和三度和弦交替演奏的游離調(diào)性和聲織體，結(jié)構(gòu)上自由抒情。b句自第20小節(jié)開始，換調(diào)為降e小調(diào)。從降e小調(diào)的和弦轉(zhuǎn)位開始，大調(diào)激情澎湃的情緒逐漸轉(zhuǎn)暗淡了下來(lái)，這與呈示部形成了鮮明對(duì)比，最終結(jié)束在了降e小調(diào)I級(jí)主和弦上。

A1段為再現(xiàn)部。a句在開頭進(jìn)行時(shí)，完全重復(fù)了主題材料。a2樂句則是同頭異尾，在結(jié)尾結(jié)束處，和聲布局有一些簡(jiǎn)單的變化，但最終也是終止在了降B大調(diào)的I級(jí)主和弦上。

Code為尾聲。尾聲的最開始，由降B大調(diào)的I級(jí)主和弦開始，以最強(qiáng)ff的音效奏出，再由右手琶音高八度向下模進(jìn)，行至第55小節(jié)。這使得尾聲有一種一瀉千里的氣勢(shì)。第56～59小節(jié)處，有一個(gè)簡(jiǎn)短的小鋪墊，進(jìn)而行進(jìn)至第60小節(jié)，由-V7-I完全終止，結(jié)束了整曲。

（二）和聲布局

整首曲子大部分由降B大調(diào)構(gòu)成，但在B段對(duì)比中部中，有三次轉(zhuǎn)調(diào)，均由模進(jìn)構(gòu)成，這使得B段的調(diào)性游離在外，動(dòng)蕩不安，與A段呈示部形成鮮明的對(duì)比。在降B大調(diào)中，拉赫瑪尼諾夫多用I級(jí)、III級(jí)、V級(jí)和弦等，A段a2與A段a3的結(jié)尾處，均由-V7-I完全終止完結(jié)。整首曲子在很多地方使用線性和聲，例如第18～27小節(jié)，由模進(jìn)構(gòu)成轉(zhuǎn)調(diào)，形成了拉赫瑪尼諾夫獨(dú)特的創(chuàng)作風(fēng)格，具有浪漫主義色彩，這點(diǎn)與肖邦的作品，有很大的相似之處。大量的和弦外音是整個(gè)曲子具有一種神秘的感覺。

（三）旋律技法

這首曲子的節(jié)奏為4/4拍，其中穿插了一段2/4拍，全曲較為規(guī)整，音高由高音區(qū)八度進(jìn)行，動(dòng)力十足慷慨激昂。隨后在18小節(jié)處，下行八度的進(jìn)行為全曲帶來(lái)了高潮，這樣的進(jìn)行很有動(dòng)力，流暢的向前推動(dòng)。在力度的運(yùn)用上，強(qiáng)烈對(duì)比鮮明。由f-ff的強(qiáng)度進(jìn)行上升式推動(dòng)，曲子的起伏變化體現(xiàn)了作曲家的感情變化。受到肖邦的影響，琶音被大量使用。這使得整個(gè)曲子音域?qū)拸V，跨度相當(dāng)大。

拉赫瑪尼諾夫《降B大調(diào)鋼琴前奏曲》的織體具有多樣性，和聲比較豐富且濃郁及音響具有強(qiáng)大的交響性，這三大特性不僅強(qiáng)烈的感染了聽眾，還使他們體會(huì)到了深刻的美的感受。在這首作品中我們有時(shí)覺的它是一首優(yōu)美的抒情詩(shī)，但有時(shí)又覺的它是一首悲痛的悲歌，那對(duì)心靈的傾訴，那翻滾前進(jìn)的洶涌波濤，讓我們得到了心靈的震撼。樂曲的平易真摯與浪漫深情，這是他的音樂具有悠長(zhǎng)生命力的最大緣由。

三、《升c小調(diào)前奏曲》分析

升c小調(diào)前奏曲，是在1892年由拉赫瑪尼諾夫創(chuàng)作，同年他畢業(yè)于莫斯科音樂學(xué)院，也因此用這部前奏曲獻(xiàn)給了自己的作曲教師阿倫斯基，代表自己心中對(duì)老師的敬重和由衷的感謝。同年在莫斯科由作者親自首演。本曲的主題被后人譽(yù)為拉赫瑪尼諾夫的命運(yùn)主題。后來(lái)又被改編為二重鋼琴曲，這是由兩架鋼琴同時(shí)演奏的。后輩又用其他樂器形式將其改編如管弦樂曲。下圖為《升c小調(diào)前奏曲》的曲式結(jié)構(gòu)：

A段第1～14小節(jié)由a樂段和a1樂段構(gòu)成，其中a樂段由兩個(gè)樂句構(gòu)成，最后的和聲停留在屬功能上。而a1樂段是a樂段的反復(fù)，和聲結(jié)束在屬功能上。這段樂曲是拉赫瑪尼諾夫由克里姆林宮的鐘聲而產(chǎn)生的靈感所創(chuàng)作的。

B段是一個(gè)反復(fù)樂段，由c和c1第15～43小節(jié)兩個(gè)樂段構(gòu)成。c樂段是一個(gè)由4+4的兩樂句組成，是一個(gè)收攏性樂段，結(jié)束在升c小調(diào)的I級(jí)主和弦上。而c2則是一個(gè)開放性樂段，也由兩個(gè)樂句組成。在B段中，為了加強(qiáng)主調(diào)的存在感，低音一直以主音持續(xù)。到第44～45小節(jié)處，和聲功能停留在屬功能上，引入A段的命運(yùn)主題。

A1段由a和a1兩個(gè)樂段組成，是一個(gè)再現(xiàn)復(fù)樂段，這個(gè)樂段的力度由fff增強(qiáng)至ffff，給人一種震撼的音響效果。

樂曲的最終有一個(gè)7小節(jié)的尾聲，左手以主持續(xù)和聲為主，以漸弱力度表現(xiàn)鐘聲的回蕩，慢慢結(jié)束了全曲。

四、結(jié)語(yǔ)

作為俄國(guó)享譽(yù)全國(guó)的民族音樂家，拉赫瑪尼諾夫在他的作品中無(wú)時(shí)無(wú)刻不在表達(dá)愛國(guó)情懷。我們能感受到他離開母國(guó)后的那種思念家鄉(xiāng)、懷念家鄉(xiāng)美麗的自然景色的情感，還有擔(dān)憂俄國(guó)人民境況的心情。不僅如此，他作品的技術(shù)層面也在大幅度提高，作品和聲部分變化多樣不固定，旋律更是利于歌唱。他的作品不但反映自己的生活情感和精神氣息，而且也反映了整個(gè)國(guó)家乃至全人類社會(huì)的文明精神文化。拉赫瑪尼諾夫不僅是一位情感大師，而且是一位偉大的創(chuàng)作大師。他的作品在和聲、音樂層次、感情和技巧上都達(dá)到了比較高的水平，在音樂史上占有很重要的地位，具有很高的學(xué)習(xí)和研究?jī)r(jià)值。