肖晴月

摘要：在舞蹈基訓(xùn)課通常采用專業(yè)的訓(xùn)練音樂，其次會(huì)選擇電視劇、電影歌曲。由于音樂舞蹈專業(yè)的特殊性，舞蹈基訓(xùn)課中對音樂的音樂風(fēng)格和作品演奏方式都有較高要求，有電視劇、電影歌曲，也有音樂改編；有中國古典音樂，也有西方音樂、世界名曲；可以用鋼琴伴奏，也可以用管樂、民樂伴奏?，F(xiàn)以竹笛作品《紅高粱敘事曲》（根據(jù)電視劇《紅高粱》主題曲《九兒》改編）為例，討論音樂舞蹈專業(yè)的舞蹈基訓(xùn)課上音樂選擇的多樣性。

關(guān)鍵詞：音樂舞蹈；基訓(xùn)課；《紅高粱敘事曲》

音樂舞蹈專業(yè)是介于音樂教育專業(yè)和舞蹈教育專業(yè)之間、把音樂和舞蹈同時(shí)作為主科學(xué)習(xí)的專業(yè)。在學(xué)習(xí)期間，學(xué)生不僅要學(xué)習(xí)音樂教育專業(yè)的課程，還要掌握舞蹈專業(yè)相關(guān)的理論以及實(shí)踐課程。由于學(xué)習(xí)內(nèi)容多，老師更需要因材施教，有側(cè)重點(diǎn)、有目的地開展教學(xué)，培養(yǎng)出既懂音樂又能編排舞蹈的復(fù)合型人才。

一、音樂舞蹈基訓(xùn)課音樂要領(lǐng)

音樂和舞蹈是不可分割的，要有好的舞蹈作品，音樂至關(guān)重要。正如胡爾巖老師所說：“音樂是舞蹈的伴侶，而不是舞蹈的伴奏，在一部舞蹈作品中，音樂語言和舞蹈語言猶如一條鐵路上的兩根鐵軌，共同承載著感情的列車向前奔馳，把觀眾帶進(jìn)人物的感情氛圍之中，與人物共喜共悲?！痹趦?yōu)秀的舞蹈作品中，音樂和舞蹈一樣都有形象，是舞蹈作品的重要組成部分。旋律是音樂形象的靈魂，節(jié)奏與及速度是音樂形象的骨架，調(diào)式與和聲是音樂形象的血肉，織體與音色是音樂形象的外衣。只有旋律、節(jié)奏、速度、和聲、織體等很好地結(jié)合，才能構(gòu)成好的音樂，有好的音樂形象。在一部成功的舞蹈作品中，音樂和舞蹈一定是相互支撐、水乳交融、密不可分的。舞蹈律動(dòng)與音樂旋律相結(jié)合，使舞蹈形象與音樂形象協(xié)調(diào)一致。

在舞蹈課中，最乏味的莫過于基訓(xùn)課；而在基訓(xùn)課中，最乏味的莫過于扶把訓(xùn)練。每節(jié)基訓(xùn)課舞蹈老師都會(huì)要求學(xué)生從第一個(gè)動(dòng)作復(fù)習(xí)到最后一個(gè)動(dòng)作，開始由于動(dòng)作不熟練，注意力還需要放在動(dòng)作上，要注意用力方式、身體協(xié)調(diào)。音樂的選擇也相對簡單，常常用單一的訓(xùn)練音樂，其節(jié)奏、伴奏織體、旋律都較簡單。一二年級時(shí)，為了讓學(xué)生更好地掌握和規(guī)范每個(gè)動(dòng)作，大多是把扶把的每個(gè)動(dòng)作拆開練習(xí)，動(dòng)作組合時(shí)間很短，多是以練習(xí)音樂為主，音樂沒有形象，就更談不上人物形象的表現(xiàn)。經(jīng)過練習(xí)，熟悉動(dòng)作，掌握基本要領(lǐng)，就可以加大音樂的難度，節(jié)奏、旋律變化也可以相對復(fù)雜一些，伴奏音樂的風(fēng)格也可以多樣化。除古典音樂以外，可以用電視、電影歌曲，還可以對歌曲進(jìn)行改編，把扶把連在一起形成整體式扶把。個(gè)人更加傾向整體式扶把這種方式，因?yàn)閱我坏奈璧竸?dòng)作訓(xùn)練時(shí)間有限，電視、電影歌曲較長，如果進(jìn)行修改和剪接，又會(huì)影響效果，因此選擇音樂會(huì)有很大局限。而整體式扶把既可以達(dá)到訓(xùn)練目的，又能保持音樂的完整性。所謂整體式扶把，即把所有的扶把動(dòng)作連在一起完成，長度大概8～10分鐘左右，既能鍛煉學(xué)生對每個(gè)動(dòng)作的掌握，又能培養(yǎng)學(xué)生的音樂節(jié)奏以及感知能力，提高對音樂的理解能力，促使在短時(shí)間內(nèi)能夠準(zhǔn)確聽出音樂的節(jié)奏。

二、《紅高粱敘事曲》的課堂教學(xué)運(yùn)用

《紅高粱敘事曲》是四川音樂學(xué)院民樂系青年笛子演奏家石磊根據(jù)電視劇《紅高粱》主題曲《九兒》改編的作品，由竹笛和鋼琴共同完成，長度10分鐘左右。作品緊緊圍繞主旋律，從引子部分開始延展開，旋律婉轉(zhuǎn)，蕩氣回腸，能完整再現(xiàn)故事主要情節(jié)。本文以該作品為例，介紹民樂改編在舞蹈基訓(xùn)課上的運(yùn)用。

1.《紅高粱敘事曲》曲式結(jié)構(gòu)

《紅高粱敘事曲》共分為12個(gè)部分。全曲通過變奏手法，展開了一段優(yōu)美的民歌旋律素材。每一段變奏既展現(xiàn)了笛子演奏的高超技巧，也詮釋了旋律背后豐富的思想情感變化。作品開頭由鋼琴奏出一段前奏，一共20個(gè)小節(jié)，主要是模仿嗩吶，烘托出迎親的熱鬧場面。低音聲部以A音開頭，接著上行五度至E音，這個(gè)五度進(jìn)行也是全曲旋律材料的核心主題。接著，左手以持續(xù)音的方式連續(xù)奏出省略三音的E和弦。右手則以節(jié)奏縮減的方式呈現(xiàn)出了A-B-E這個(gè)非三度疊置和弦，這是民族和聲中和弦使用的典型手法。前奏以柱式和弦形態(tài)出現(xiàn)，到16小節(jié)變?yōu)榉纸夂拖彝苿?dòng)至高點(diǎn)，然后回落。

接著進(jìn)入引子部分。由笛子引入，同樣，以A-B-E三個(gè)音為核心音，通過重復(fù)、減縮、減少節(jié)奏等旋律展開手法為主題的呈現(xiàn)進(jìn)行鋪墊。第一個(gè)深情的主題為兩個(gè)重復(fù)樂句構(gòu)成的樂段，每一樂句包括8個(gè)小節(jié)，兩小節(jié)為一個(gè)樂節(jié)，構(gòu)思精巧而結(jié)構(gòu)方整。前兩個(gè)樂節(jié)以模進(jìn)推進(jìn)，旋律線條逐漸到高點(diǎn)再回落，第三個(gè)樂節(jié)直接跳進(jìn)至高點(diǎn)再逐漸回落，突出了與前兩個(gè)樂節(jié)的對比。最后一個(gè)樂節(jié)起伏平緩地結(jié)束。整個(gè)樂句有著起承轉(zhuǎn)合的構(gòu)思安排。第二樂句基本是第一樂句的重復(fù)，只是在第二樂節(jié)上有一個(gè)裝飾性的加花變奏。

接著音樂進(jìn)入D段，D段的特點(diǎn)在于極不穩(wěn)定的節(jié)拍，幾乎每小節(jié)都在變換拍子。這樣密集變換拍子的方法更加突出了本段的音樂情緒——激動(dòng)不安。整個(gè)樂段旋律線條呈現(xiàn)向下進(jìn)行的模式。這樣的安排也為即將進(jìn)入的沉重主題做了很好的鋪墊。F段的情緒豪放，最大特點(diǎn)是大量運(yùn)用了切分節(jié)奏型。進(jìn)入G段后，旋律變得更加輕快。本段的核心素材仍然來自F段，但經(jīng)過節(jié)奏加密、速度加快等辦法讓本段旋律整體更加明快。進(jìn)入H段，旋律素材核心仍然是F段的旋律。但通過拉寬節(jié)奏時(shí)值、放慢速度的辦法，使同樣的旋律素材產(chǎn)生了不同的音樂效果。以上三段，雖是同樣的核心音高材料，但作者卻通過節(jié)奏、速度、音型的變化制造了三種不同的情緒意境。

經(jīng)過前面的大量鋪墊，作品進(jìn)入最后的主題。首先，作者通過密集的十六分音符將前面的旋律素材隱伏其中。這種巧妙的構(gòu)思有一種承上啟下的效果，即通過同樣的旋律素材串聯(lián)了前面的旋律材料，使用相同的節(jié)奏型又對后面的發(fā)展做了有效的預(yù)示。接著，新的旋律素材又通過同樣的節(jié)奏型呈現(xiàn)出來。這種常在鋼琴等多聲部樂器的作品中呈現(xiàn)的形態(tài)在笛子這種單聲部樂器中出現(xiàn)，既能增加豐富的表現(xiàn)效果，同時(shí)也考驗(yàn)著演奏者高超的技藝。

最后，在充分的鋪墊烘托下，作品奏出了全曲的核心旋律。該段旋律以頌揚(yáng)的情緒出現(xiàn)，節(jié)奏悠長寬廣，旋律蕩氣回腸，配以流動(dòng)的鋼琴伴奏將情緒推至最高點(diǎn)。但作品并未在最高點(diǎn)結(jié)束，在此之后，作品以同樣的旋律在屬調(diào)上再次重復(fù)。此時(shí)的情緒已經(jīng)回落，不再如剛才濃烈炙熱，卻能使結(jié)束更加回味悠長。

2.規(guī)范樂譜，合理分配舞蹈動(dòng)作

舞蹈表演者每一個(gè)動(dòng)作都是固定的，而樂器演奏者有時(shí)候會(huì)根據(jù)對音樂的理解使節(jié)奏稍顯得自由些，由于竹笛的加入，配合時(shí)需要磨合的地方會(huì)更多。因此，節(jié)奏的準(zhǔn)確至關(guān)重要，節(jié)奏點(diǎn)一定要明確，讓學(xué)生能夠清楚分辨出強(qiáng)弱拍。如果節(jié)奏指示不明確，舞者不能聽辨出強(qiáng)弱拍，不能在規(guī)定時(shí)間內(nèi)完成規(guī)定動(dòng)作，整個(gè)組合就會(huì)亂套，使音樂和舞蹈分離；因此，改編作品的譜子需要嚴(yán)格把關(guān)。音符、連線、節(jié)奏等都要經(jīng)過嚴(yán)格校對，十六分音符、切分節(jié)奏、附點(diǎn)音符要標(biāo)注明確，句與句之間的連線要?jiǎng)澐智宄瑯纷V得以規(guī)范。只有這樣，才能準(zhǔn)確感受節(jié)奏，演奏出完美的音樂，在該換氣的氣口換氣，更好地表現(xiàn)情緒，抒發(fā)感情，塑造人物形象。在合樂過程中如果遇到問題，要及時(shí)發(fā)現(xiàn)并加以修改，用折衷的辦法使樂譜盡量規(guī)范。

以譜例1為例，笛子聲部出現(xiàn)了7處延音記號，對于樂器表演者來講，延音記號很常見，但是對于舞蹈表演者來說就有點(diǎn)困難，舞者會(huì)想：到底應(yīng)該延長多久呢？延長到什么時(shí)候才可以做動(dòng)作呢？什么時(shí)候才能夠準(zhǔn)確合上樂器呢？這個(gè)問題對于舞蹈基訓(xùn)課來說確實(shí)有一定的難度，演奏者之間可以通過眼神交流，使音樂達(dá)到統(tǒng)一，但是舞者動(dòng)作的方向不同，不能一直盯著演奏者看，同時(shí)這樣也不利于舞者表現(xiàn)情緒。因此，在譜面出現(xiàn)延音記號的時(shí)候，演奏者和舞者應(yīng)該達(dá)成一致，到底要幾拍才能既表現(xiàn)音樂的意境，又能使舞者不至于在一個(gè)動(dòng)作上停留很久。

另外，鋼琴伴奏老師需要根據(jù)基訓(xùn)課舞蹈訓(xùn)練的順序安排音樂片段，并找出動(dòng)作與動(dòng)作之間的連接音樂，使之連接平穩(wěn)；由于音樂的發(fā)展是根據(jù)故事的發(fā)展編寫的，因此舞蹈動(dòng)作就不會(huì)按照平時(shí)訓(xùn)練的順序一成不變，需隨音樂作出調(diào)整。

3.舞者與伴奏之間的配合

《紅高粱敘事曲》有兩個(gè)版本，一個(gè)是竹笛獨(dú)奏版，另外一個(gè)是鋼琴伴奏版，本文討論的是竹笛和鋼琴伴奏版。竹笛和鋼琴是聽覺藝術(shù)，舞蹈是視覺藝術(shù)，因此，配合起來比起單純的樂器配合更加復(fù)雜，難度更大。在訓(xùn)練中，首先要求各個(gè)樂器之間的內(nèi)部配合要默契；其次，鋼琴伴奏老師要耳朵聽竹笛的旋律，眼睛看舞蹈的動(dòng)作，有時(shí)還要根據(jù)舞蹈動(dòng)作改變伴奏織體和作品長度。因此，鋼琴伴奏老師除了要具備較好的個(gè)人視奏、演奏和即興伴奏水平外，還應(yīng)該掌握該作品的風(fēng)格、結(jié)構(gòu)、韻味，在備課時(shí)選擇合適的旋律片段作為舞蹈扶把動(dòng)作，找出動(dòng)作之間的連接句，使其顯得自然。

在《紅高粱敘事曲》的譜子里面，有抒情的慢板，歡快的小快板，也有竹笛的華彩片段。慢板和小快板合起來相對比較容易，但是竹笛部分的華彩片段合起來相對較難。該曲的I段和J段華彩片段表現(xiàn)是的是迎親的熱鬧場面，是竹笛的華彩片段，全部是快速的十六分音符，在快速的十六分音符中吹奏出主旋律。

譜例2中作者用了笛子吹奏中高難度的技巧循環(huán)雙吐，該技巧是用鼻子迅速吸氣，將口腔中多余的氣排出，使音樂在吸氣時(shí)不中斷，還可以延長其時(shí)值。鋼琴伴奏用側(cè)擊法演奏出主旋律，為了突出主旋律，伴奏聲部相對簡單。這時(shí)，如果舞者不能聽辨快速的十六分音符就會(huì)覺得音樂變快了，動(dòng)作也會(huì)加快；因此，舞者心里一定要有節(jié)奏感。最初合的時(shí)候，可以一邊聽主旋律，一邊數(shù)著拍子，抓住重拍，演奏者可以只吹奏主旋律和舞者合，讓舞者能夠清楚分辨出旋律，掌握節(jié)奏之后加入華彩部分。開始時(shí)由于要合音樂，舞者動(dòng)作可能會(huì)略顯生硬，等到能夠明確聽辨出主旋律，掌握節(jié)奏，就可以跟著主旋律唱，其重點(diǎn)應(yīng)該放在表現(xiàn)動(dòng)作、抒發(fā)情感上面。

4.熟悉樂譜、掌握速度，把握人物形象

在舞蹈音樂基訓(xùn)課合樂之前，無論是吹奏者、鋼琴伴奏者還是舞者都需要認(rèn)真仔細(xì)閱讀譜子，聽辨作品，最好能夠熟練唱出主旋律。音樂的優(yōu)美音色、旋律的起伏變化、平穩(wěn)的節(jié)奏，能讓學(xué)生在潛移默化中學(xué)會(huì)聽音樂。只有準(zhǔn)確掌握了作品的旋律，情緒、節(jié)奏、氣口，才能更好地配合，共同表現(xiàn)作品。

舞者表演時(shí)，要融入音樂，把握人物形象。本文所例音樂就需要首先了解《紅高粱》的故事內(nèi)容，該音樂主要表現(xiàn)的是九兒的心理活動(dòng)，因此，舞者一定要體會(huì)九兒的遭遇和心理變化，從最初的無奈和無助的，到逐漸由無奈轉(zhuǎn)為喜悅，直至最后的勇敢、堅(jiān)強(qiáng)和視死如歸。在短短的10分鐘內(nèi)，人物情緒發(fā)生了很大的變化，舞者要理解人物心理，從肢體語言和表情方面表現(xiàn)人物，將自己的感情融入進(jìn)去，只有這樣，才能將音樂表現(xiàn)得淋漓盡致。

綜上所述，《九兒》的民樂改編曲《紅高粱敘事曲》在舞蹈基訓(xùn)課上的運(yùn)用既能強(qiáng)化舞蹈知識，又能學(xué)習(xí)音樂以及文學(xué)方面的知識，全方位提升舞者能力，對舞蹈的學(xué)習(xí)與音樂藝術(shù)修養(yǎng)的培養(yǎng)起著重要的作用。舞蹈伴奏的形式可以多樣化，不僅僅可以使用鋼琴，還可以使用民樂、管樂等等，這樣既能夠提高學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，豐富課堂，又能豐富學(xué)生的音樂知識，使相對單調(diào)的舞蹈基訓(xùn)課變得豐富多彩。