李艷
【摘 要】戲曲音樂是戲曲重要的組成部分,包括聲樂部分的唱腔、樂器演奏及開場和過場音樂。在這之中,唱腔是其主要部分,分別有獨唱、幫腔、齊唱等多種演唱方式。本文通過闡述戲曲唱腔的發(fā)展歷程,指出在其發(fā)展過程中唱腔音樂存在的一些問題,來為唱腔的傳承和發(fā)展作出論述。
【關(guān)鍵詞】戲曲唱腔;傳承與發(fā)展;文化建設(shè)
中圖分類號:J82 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2017)07-0033-01
我國曾擁有三百多個劇種,各類戲曲藝術(shù)覆蓋了整個中華大地,是中華民族從古至今極其珍貴的文化瑰寶,是我國民眾最為重要的文化生活內(nèi)容。千百年來,人們在戲曲中獲得精神財富,接受戲曲中所傳達的道德良知以及厚重的歷史文化知識熏陶,在聽戲的過程中獲得了快樂,滋養(yǎng)了自身的精神和靈魂。但這一極具代表性的中國傳統(tǒng)藝術(shù)卻在當下社會面臨著嚴重的生存發(fā)展危機,對戲曲傳承發(fā)展相關(guān)問題的研究成為了當下極具現(xiàn)實緊迫感的一個課題。
一、對戲曲唱腔音樂的定位
大家對于唱腔音樂在戲曲中占有什么樣的地位,口頭評價一般為:音樂是戲曲的靈魂。但經(jīng)過一系列事實驗證并不是這個樣子,比如現(xiàn)今只有極少數(shù)戲曲院團把戲曲音樂作為專門的戲曲藝術(shù)來進行建設(shè)。中國不僅大部分戲曲院團沒有相關(guān)專業(yè)的戲曲作品,甚至在眾多的戲曲劇種中都沒有一部嚴峻的曲目創(chuàng)作出來,這就說明我們需要對戲曲中的唱腔音樂作出重新定位。
(一)唱腔音樂的重要性。歷史上并不像今天這樣以地區(qū)劃分劇種,如豫劇、川劇、粵劇等,而是以戲曲唱腔音樂的不同曲種來進行劃分的,比如高腔、柳子腔、漢腔等,這些足以證實要想對劇種進行劃分或概括每個劇種的首要藝術(shù)特征,首先就要區(qū)分其音樂語言。在語言可以對多種劇種進行演唱時,就要對其音樂唱腔進行劃分,即區(qū)分唱腔音樂[1]。
(二)唱腔音樂的發(fā)展。戲曲的歷史發(fā)展其實就是唱腔音樂的發(fā)展,以唱腔和劇種為其主要特征。如果一個戲曲唱腔可以唱出整個時代的精神追求,撩動聽眾的心,符合群眾審美要求,那么這個劇種就會得到蓬勃發(fā)展。反之,倘若一個劇種通過唱腔表現(xiàn)出來的東西索然無味,那么其必定衰敗消沉。對于劇目而言,也要看唱腔音樂的優(yōu)美程度,那么就基本決定了其在舞臺上的受歡迎程度以及生命力。
近半個世紀以來,我國戲曲傳播和交流新格局的出現(xiàn),與國家在戲曲方面的支持關(guān)注是密切相關(guān)的,也與社會的發(fā)展等因素有關(guān)。我們在此要關(guān)注的就是傳播和交流對聽眾帶來的觀念上的深遠影響,讓優(yōu)秀的劇目唱腔音樂通過現(xiàn)代化的傳播方式走進千家萬戶,讓觀眾十分便利地觀賞到全國各地的戲曲。
其實在戲曲欣賞過程中,老百姓往往會把看戲理解為聽戲,即對戲曲中唱腔音樂的欣賞。他們更懂得唱腔音樂是戲曲的基礎(chǔ)藝術(shù)表現(xiàn)手段,也知道唱腔是最能吸引大眾的藝術(shù)形式。唱腔音樂關(guān)系著戲曲劇種的發(fā)展,其重要性顯而易見。
二、戲曲唱腔音樂的傳承與創(chuàng)新
把戲曲唱腔音樂的傳承與創(chuàng)新作為當下重要的課題,就需要將唱腔音樂如何建設(shè)發(fā)展作為首要問題。在戲曲發(fā)展的當下,我們一直糾結(jié)于此的,便是戲曲傳承與創(chuàng)新的關(guān)系。
(一)戲曲創(chuàng)新立于傳承之上。戲曲作為一種需要傳承的藝術(shù),戲曲唱腔音樂發(fā)展要建立在已有的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上,但同時又要有所創(chuàng)新,以適應當下社會觀眾的審美需求。新中國成立之后,我國才實現(xiàn)了真正意義上的藝術(shù)創(chuàng)新,對戲曲進行了全面的保護。以及之后的改革發(fā)展,都使古老的戲曲劇種以及新劇的增生取得了巨大的成就[2]。但在此過程中產(chǎn)生藝術(shù)紛爭也是必然的,這種爭論處于一個戲曲藝術(shù)發(fā)展極其曲折的時代,但也是致使戲曲取得巨大發(fā)展成就的時代。
(二)戲曲將如何創(chuàng)新,唱腔音樂將如何發(fā)展。戲曲是一個龐大的音樂概念體系,聲腔劇種繁多,所處民族、歷史、地理、文化等方面的差距都很大,由此每個劇種所要面臨的問題以及需要解決的問題也是各不相同的,我們在對劇種進行創(chuàng)新發(fā)展的過程中要因劇種而制宜,不要簡單地統(tǒng)一口號,使其失去原有特性。對于影響深遠的傳統(tǒng)劇種,我們首先要做的就是將其保護傳承下來,其次才是對其進行智慧創(chuàng)新以及智慧積累。但相對于創(chuàng)新而言,如果沒有較大程度上的創(chuàng)新,劇種藝術(shù)在當前社會文化發(fā)展中將無法立足。
劇種之間的吸收借鑒現(xiàn)象很正常,但戲劇的個性風格決不可泛劇種化,而使其喪失個性。在唱腔音樂上缺乏重大的建設(shè)和發(fā)展是一個重要的問題,尤其是近年來唱腔在發(fā)展中呈退化的現(xiàn)象更為嚴重,因此我們更要解決在傳承的基礎(chǔ)之上加以創(chuàng)新的問題。
三、結(jié)語
在當前的藝術(shù)表演中,戲曲演員要對唱腔演唱予以高度重視,做到每字每句的腔調(diào)都發(fā)揮到極致,在傳承的基礎(chǔ)上順應觀眾需求進行特色性創(chuàng)新,這樣我們對當下戲曲唱腔音樂的傳承發(fā)展才會更有價值。
參考文獻:
[1]王麗娟.淺談戲曲音樂唱腔的繼承與創(chuàng)新[J].經(jīng)濟管理(全文版),2016,(9):219.
[2]吳曉均.戲曲音樂及教育初探[J].四川戲劇,2016,(4):160-162.