郭園園?

摘 要：唐代題畫詩是詩與畫的融合，是詩與畫愛情的結(jié)晶，它主要表現(xiàn)在詩對畫中的意境、韻味以及用筆用墨等繪畫技法的闡發(fā)，從大的方面來說唐代題畫詩中詩與畫的關(guān)系是以詩釋畫，并且它們之間相互作用，并對后世詩畫的發(fā)展產(chǎn)生了潛移默化的影響。在此我將從三個方面來介紹它們之間的關(guān)系。

關(guān)鍵詞：唐代；題畫詩；詩與畫；關(guān)系

中圖分類號：J2 文獻標識碼：A 文章編號：1672-8122（2017）04-0163-02

一、題畫詩概念

總的來說，題畫詩就是根據(jù)畫面的內(nèi)容來作的詩，其中分為兩種，一種是畫家畫完畫然后將詩題在畫上，這是從狹義的方面說，其創(chuàng)作主體也是畫家本人。另一種站在鑒賞者的角度，也就是從廣意的方面來講，觀畫的人在欣賞完畫作后抒發(fā)自己的審美感受，表達自己情感所作的詩，主要表現(xiàn)在對于畫的贊美、評論、繪畫特點分析等從而表達畫家的想法和意圖，其創(chuàng)作主體往往是博學(xué)的詩人，而唐代的題畫詩往往是屬于后者。

二、相互區(qū)別

1.融合不完善

唐代題畫詩主要的形式是以詩釋畫，所以說畫對詩具有一定的控制力，詩總是潛移默化的受到畫的牽制，表現(xiàn)出來的大方向是要體現(xiàn)畫面內(nèi)容。唐代題畫詩努力的將詩向畫的那一方靠攏，詩對畫的大意，情景作相應(yīng)的發(fā)揮，由于繪畫這種歷史局限性，唐代題畫詩不能夠充分的表達它所想要達到的高度。詩歌和繪畫不同。在唐代詩歌已經(jīng)非常盛行了，并且已經(jīng)突破了形似的束縛，詩人大多數(shù)可以不受約束的表情達意，從繪畫來看，唐代的繪畫主要是寫實的，還不能夠完全的達到寫“神”的目的。所以從要達到的高度來看，它們還不能在最高層次上的融合。再說，唐代的題畫詩不是在畫上題詩，題詩的人也不是畫家，所以從本質(zhì)上詩人與畫家還未形成統(tǒng)一的思想，也不能在所表達的效果上達成一致，要達到這一點還需多一些努力，多一些積淀。

2.形式上相區(qū)別

徐復(fù)觀在《中國畫與詩的融合》中寫到：“唐代的題畫詩，在形式上是詩與畫各自別行，兩不相涉”。唐代能夠留下來的繪畫特別少，所以詩與繪畫是否結(jié)合在一起，還待考究。在王維《送元二使安西》詩中描繪：“渭城朝雨浥輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關(guān)無故人?！边@首詩一看就是題畫詩，但是這首詩并沒有出現(xiàn)在畫面中，唐代的題畫詩更多是詩人站在一個欣賞著的角度去欣賞畫作發(fā)出感慨與評論。詩與畫完美的結(jié)合是在后來的宋代，自此，詩開始影響著畫面，成為畫面的一部分，并且在思想上達到了統(tǒng)一。

三、相互聯(lián)系

1.注重意境

中國畫自古以來追求意境的烘托，但是詩歌更注重這方面的要求。蘇軾評價王維的《藍田煙雨圖》時說：“味摩詰之詩，詩中有畫；觀摩詰之畫，畫中有詩。詩曰：藍溪白石出，玉山紅葉稀，山路元無雨，空翠濕人衣。此摩詰之詩也?；蛟唬悍且玻檬抡咭匝a摩詰之遺?！币陨鲜翘K軾的話，在此不論這句詩是王維寫的還是后世補的，此詩與畫在意境上都有著共同的追求，前兩句 “藍溪白石出，玉山紅葉稀。”詩中所描繪的是一幅深秋的景象。后兩句詩“山路元無雨，空翠濕人衣?！?畫中并沒有給我們呈現(xiàn)這樣的情景，但是卻通過詩歌展現(xiàn)給了我們，這就是詩人在觀賞畫作時不由自主的與畫家產(chǎn)生了一種共鳴，詩人通過畫面中的環(huán)境而想到自然中的人，這與畫家所描繪出來的意境相統(tǒng)一，表現(xiàn)了他們對意境共同的追求。

2.詩人與畫家交往密切

《歷代名畫記》中有這樣的記載：閻立本在為皇家繪制了凌煙閣功臣二十四人圖后，受到了皇室和后世人的贊頌，但僅此而已他的地位依舊是低下的，不被尊重的。直到文人畫的出現(xiàn)改變了這種現(xiàn)狀。在此時，畫家們作畫不再是之前為了迎合皇帝官員們的重視與稱贊，而更多的是尋求一種精神的釋放，情感的宣泄，從而用畫來表達他的志趣，這對于畫家的修養(yǎng)有了更高的要求，在今天我們的繪畫更多是一種自我的突破，思想的傳遞，這些改變正是由于文人的參與。雖然唐代文人沒有參與繪畫的工作，但是二者往來密切，他們之間互相贈與詩畫，文人也參與到繪畫的品評中來，通過多年的文化積累加入了一些自己的審美情趣，文人與畫家們的思想互相交融，深化了繪畫的內(nèi)涵，無可厚非的影響了繪畫的發(fā)展。王維他被認為是文人畫的發(fā)起者，王維的繪畫藝術(shù)“畫中有詩”，最早確立了詩化的文人畫美學(xué)原則，以至后世的文人畫家都把詩畫看作一回事。并且他兼具詩人與畫家兩個身份，雖然在唐代和王維一樣的人幾乎沒有，但詩人與畫家在精神上的溝通是不容忽視的，它們共同影響共同發(fā)展。

四、相互作用

1.畫對詩的影響

（1）畫為依托

畫對詩的影響首先表現(xiàn)在它以畫為依托，是根據(jù)畫面內(nèi)容來作的詩，它作為畫面中的一部分，不僅要發(fā)揮出自己應(yīng)有的藝術(shù)語言，而且還要反應(yīng)畫的內(nèi)容，表現(xiàn)作者的用意，闡發(fā)繪畫的主旨。甚至有時還要結(jié)合畫面進行合理的布局，達到詩與畫合為一體，審美的統(tǒng)一。隨著題畫詩的不斷發(fā)展，我們也可以看到它對詩的影響日益顯著，影響范圍也是不斷在擴大，并且滲透在形象描寫、意境創(chuàng)造、風(fēng)格色彩等各個方面。

（2）取其精華

所謂取其精華，唐代的詩也從繪畫中汲取了一些豐富的養(yǎng)分，也可以說唐代繪畫為詩歌開辟了道路，找尋了方向，換句話說，繪畫對詩歌起著潛移默化的引導(dǎo)作用。如唐代袁恕已那首《詠屏風(fēng)》后兩句“山對彈琴客，溪留垂釣人，請看車馬客，行處有風(fēng)塵”這首詩詠的是屏風(fēng)上的畫，描寫的也是畫面中的景物，雖是在作詩，但更像是一幅畫作。只是方式變了，在此詩將其轉(zhuǎn)換成語言，來描繪我們身邊的景色。根據(jù)史料記載，唐代的著名詩人幾乎人人都有題畫之作，可見當時的繪畫對詩歌的影響之大，范圍之廣。甚至有不少文章都指出繪畫與唐詩在描繪畫面手法上尤為相似，從展子虔的游春圖我們可以看出，山水畫開始常常將水畫在畫紙的最上方，從而表現(xiàn)連綿不斷的遠山，達到水天相間你的效果，然而唐詩中對此就有不少的詩句來表達此景。甚至還有在唐詩中經(jīng)常還有描繪從門窗中看到的景象，可見這是將門窗比作了我們繪畫的外框，將縱深的景色平面化從而構(gòu)成一幅完美的畫面展現(xiàn)在欣賞者眼前。

（3）繪畫美

詩在唐代更多的表現(xiàn)出來一種繪畫美。王維便是這一繪畫美的創(chuàng)建者，他開創(chuàng)了詩歌美學(xué)的新紀元，繪畫作為再現(xiàn)性藝術(shù)的一種，在描繪外在事物的同時也要表現(xiàn)自己的情感和主題思想，所以它是以描寫對象為基礎(chǔ)的。我們可以看到在很多山水畫中，它所表現(xiàn)出來的內(nèi)容普遍具有一種的模糊性、一致性，但王維卻通過這種繪畫的方式，創(chuàng)造出一首首的佳作，他的詩使山水畫所要表達的畫外之意更加明確，清晰，而不是純粹的用語言訴說情感。詩中所表現(xiàn)出來的事物也如同畫一般形象的呈現(xiàn)在我們眼前，給人一種身臨其境的感覺。而且他還善于不做華麗的辭藻，也不做瑣細的內(nèi)容，卻將情感表達的淋漓盡致，不愧蘇軾贊揚王維的詩是“詩中有畫”。

（4）藝術(shù)修養(yǎng)的提高

詩人在作詩前首先對畫有了一定的了解，在此他的審美也在分析畫，品評畫中得到了鍛煉與提高。通過在觀察、詠畫的過程中，他會嘗試著用畫家的眼光去觀察事物，體會畫家在繪畫中所表現(xiàn)出來的線條、色彩、構(gòu)圖、比例、虛實等繪畫元素。從而鍛煉了自己的審美品位，不知不覺也在詩中帶有通過自己的審美感受所得的美學(xué)收獲，在此詩人們也是不斷地在進行推敲中。

2.詩對畫的影響

（1）對文人畫的影響

唐代的題畫詩雖不如后期發(fā)展的那樣完善，但對當時的文人畫創(chuàng)作確實產(chǎn)生了一定的影響。它不僅僅只是描繪對象，同時也表達自己的藝術(shù)觀點與見解?？傮w來講促進了文人畫的發(fā)展，通過對繪畫的品評，也相應(yīng)的影響了后來繪畫發(fā)展的方向。

雖然王維是唐代題畫詩的領(lǐng)軍人物，唐代的繪畫也僅僅是文人畫發(fā)展的起端，文人畫受到各種因素的影響與制約還未形成真正系統(tǒng)性的文人畫，但是題畫詩的出現(xiàn)，從一定程度上促進了文人畫的發(fā)展，因為題畫詩的產(chǎn)生他很大一部分是文人們對于繪畫后的一種品評，唐代的文人墨客們以詩的形式介入繪畫中，并且形成了一些固有美學(xué)觀點與文人情趣，并且自一定程度下灌輸給畫家們。我們來看唐代王維的水墨山水畫，它里面就充分的表現(xiàn)出這一審美思想的滲透，隨著狹義題畫詩的出現(xiàn)，繪畫的整體構(gòu)圖樣式也發(fā)生著相應(yīng)的改變，并且在這種方式的不斷滲透下，在這種大的環(huán)境中慢慢的促成了文人畫的形成與發(fā)展。

杜甫在詩《觀李固請司馬弟山水圖三首》中說道“簡易高人意，匡床竹火爐”。南宋后期文人畫更多追求的是簡練、含蓄的詩歌形式，在此杜甫以其簡練的語言把握了文人畫發(fā)展的趨勢，進一步推動了文人畫的發(fā)展。唐代題畫詩在對畫家品評的同時受到了社會的重視，在此基礎(chǔ)上不僅對繪畫產(chǎn)生了一定的影響，對后世的繪畫史也產(chǎn)生了潛移默化的影響。

（2）畫史材料

與此同時唐代題畫詩對繪畫上面的影響還表現(xiàn)在它為繪畫的發(fā)展提供了一些可靠的畫史材料?？v觀畫史，不是每個畫家都被一一記錄在案的，很多畫史上不載的畫家，通過題畫詩人們才了解到這個人也能作畫。如杜甫的《奉先劉少府新畫山水障歌》的主人公劉單父子他們其實都會作畫，杜甫這首題畫詩卻很有名，最后因此題畫詩讓人們才了解了這對父子，后來他們的名字才在畫史上流傳下去。在此唐代題畫詩還反映了唐代繪畫的發(fā)展情況，在初唐與盛唐時期并無詠花草畫的，但直到中晚唐時期的時候這類題材才出現(xiàn)，在此我們可以看到它為畫史材料的完善與發(fā)展起到了不可磨滅的作用，也充分證明了唐代作為題畫詩的開端它具有非常重要的歷史地位。

五、總 結(jié)

唐代題畫詩它將詩與畫這兩種藝術(shù)形式融合在一起，從而擴寬了唐詩的題材與表現(xiàn)手法。它不僅反映了這個時代的藝術(shù)成就，而且還反映了這個時代詩人與畫家的思想情趣的融合與互鑒，這對于繪畫與詩歌來說都是一種新的突破，文人的參與，促使它們發(fā)展越來越成熟，完善，這也為我們后期研究其它時期的題畫詩提供了更加寶貴的藝術(shù)資料。

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[責(zé)任編輯：傳馨]