彭婷

摘 要：通過品讀敦煌石窟中的部分壁畫作品，對隋唐敦煌壁畫的造型特點(diǎn)和造型藝術(shù)之美進(jìn)行分析與思考，進(jìn)一步挖掘研究其歷史價(jià)值、傳統(tǒng)文化價(jià)值和藝術(shù)價(jià)值。敦煌壁畫中的各類造型超凡脫俗，充分體現(xiàn)了古代藝術(shù)家們的藝術(shù)智慧，他們能把自然形象藝術(shù)化地再現(xiàn)，他們筆下的形象古樸自然、傳神寫照、夸張有度、生動(dòng)有趣。藝術(shù)家們通過壁畫這種獨(dú)特的視覺藝術(shù)的表達(dá)、造型的具象與抽象的巧妙結(jié)合，非常有利于我們當(dāng)今從藝者觀摩、思考與借鑒。

關(guān)鍵詞：隋唐；敦煌壁畫；造型；藝術(shù)美

一、隋代敦煌壁畫的造型特點(diǎn)

如果說北朝時(shí)期以西魏為代表典型地展示了異域風(fēng)采并同時(shí)汲取中原營養(yǎng)而形成獨(dú)特風(fēng)格，從而形成敦煌石窟藝術(shù)第一個(gè)高峰的話，從前留下的異域風(fēng)味為借鑒，從敦煌本地多元文化為特色，形成了一種相對獨(dú)立的敦煌風(fēng)格，隋唐兩代則以一種更加單純而明朗的陽光形象呈現(xiàn)于世人眼前，它歡樂有力，率真，自信，雄健而彬彬有禮。隋代時(shí)期改變了北魏形成的秀骨清像和此前的原始?xì)庀?，繪畫手法寫實(shí)細(xì)膩，生活氣息濃厚。追求雍容的氣度，創(chuàng)造了民族化的形象并走向世俗化，向唐代富麗絢爛之極的藝術(shù)過渡。

隋代是只有38年的短暫王朝（公元581-618年），但卻在莫高窟開鑿了大量石窟，至今仍遺留著95個(gè)窟。隋代壁畫從內(nèi)容上看并沒有什么新的東西，但在表現(xiàn)手法上卻顯露出豪放和清新的視覺沖擊力。壁畫內(nèi)容開始由早期佛傳與本生故事，姻緣故事等有所保留的基礎(chǔ)上漸趨減少，而以各種形式的經(jīng)變畫。特點(diǎn)：用線比較疏放而不失逸氣，用色大膽而不失個(gè)性，形成了華麗而又細(xì)膩的畫風(fēng)。吸收了中原敷金彩，重青綠，間朱赭的特色。

如第305窟中的《東王公和西王母》①壁畫中，畫面表現(xiàn)出像陣風(fēng)疾馳的場景。云車在空中急速飛逝而過、隨車前的飛天與神怪也在急速中飛行、空中飛舞的花朵、還有飛天的飄帶和飛揚(yáng)的青色旗幟都朝著同一方向起舞，體現(xiàn)了線條的飄逸之感。畫面的青灰色和藍(lán)灰色與黃色及土黃色的對比，給人以強(qiáng)烈之中又帶輕快的感覺。這種氣勢磅礴而輕快的形式以及色彩簡潔卻表現(xiàn)出強(qiáng)烈的效果，明顯地不同于北魏和西魏時(shí)期的簡潔與夸張。

隋代的壁畫正在脫離南北朝時(shí)期的質(zhì)樸粗獷氣息，朝著更加燦爛絢麗的方向過渡和發(fā)展。同時(shí)，在壁畫中也表現(xiàn)出細(xì)致與清新的美好情懷。如420窟中的《群鳥聽法》②， 描寫的是法華經(jīng)變二十八品其中的一品： 釋迦在枝葉茂盛柳蔭下盤膝而坐，幾位菩薩和信徒隨后站立，群鳥圍座于四周聆聽佛經(jīng)。遠(yuǎn)處的水鳥成雙成對在塘中停止了游動(dòng)，枝頭上的蟬兒也停止了鳴唱，荷塘的花蕾從水里露出頭來，似乎一切都在傾心聆聽之中。畫面如同暴風(fēng)雨過后的晴天，那樣清新，畫中的形象宛如荷塘水中的荷花，如此挺秀。

二、唐代敦煌壁畫的造型特點(diǎn)

唐代前期壁畫在構(gòu)圖上不斷創(chuàng)新，打破了“人大于山、水不容泛”的格局，以鳥瞰式或散點(diǎn)透視營構(gòu)了題材多樣、氣勢磅礴的經(jīng)變畫，寓裝飾性于空間感，內(nèi)容豐富、結(jié)構(gòu)復(fù)雜，人與景物關(guān)系也逐步合理。唐代流行蘭葉描，中鋒探寫，圓潤、豐滿、汗厚，外柔而內(nèi)剛。 絢麗多彩，場面恢宏。佛教的經(jīng)變很多，經(jīng)變題材的選擇和經(jīng)變畫的表現(xiàn)，與當(dāng)時(shí)佛教凈土宗信仰的廣泛流行是密切相關(guān)的。

最為奪目的則屬敦煌莫高窟中唐第112窟中的《觀無量壽經(jīng)變》③“反彈琵琶”，圖中人物形象十分優(yōu)美，身姿律動(dòng)性強(qiáng)，肌膚如雪，似有彈性，豐腴嬌好，修眉細(xì)眼，神情專注，舞者左手高揚(yáng)按弦，右手反抬撥弦，富有質(zhì)感的纖腰與豐隆的胸，臂形成畫面的中心構(gòu)成標(biāo)準(zhǔn)的“三圍”起伏曲線，左足踏地，右足吸腿反彈，足弓與大趾應(yīng)和跳動(dòng)，仿佛能感覺到神經(jīng)與肌肉之間形成的張力，圖像線條流暢，色彩和諧，畫面充滿了韻律與動(dòng)感，活脫脫一個(gè)唐代宮廷中絕美的舞伎，從這幅美輪美奐的“反彈琵琶”舞姿圖上，我們不再覺得肉身的沉重，同樣也感覺不到地球引力，只體驗(yàn)到肉身與地球的同步運(yùn)行之妙，這正是大唐樂舞的真實(shí)寫照。從畫面的色彩、色調(diào)上來看，盛唐時(shí)期多用青綠、朱砂加強(qiáng)冷暖色的對比，畫面顯得鮮艷華麗，中唐時(shí)期大量使用土紅、土黃和赭石的同類色，畫面給人以溫和平靜之感。

這一時(shí)期的壁畫在人物造型上充分掌握了“骨法用筆”的奧秘，注意了骨與肉的有機(jī)結(jié)合，用筆精細(xì)，形象豐富.人物的動(dòng)態(tài)更加生動(dòng)，線描造型的表現(xiàn)力大大提高，蘭葉描勾勒的形態(tài)，粗壯者挺拔有力，精細(xì)者委婉柔麗，在表現(xiàn)物體質(zhì)感上各極其妙。土紅線作為人物的定型線已經(jīng)成為吐蕃時(shí)期線描的特點(diǎn)。色彩不如前期豐富，但有兩種不同情趣的色調(diào)：一種以白壁為底，青綠為主，色調(diào)清新淡雅；另一種以土色為底，朱、赭稍重，色調(diào)渾厚溫潤。人物造型越加嚴(yán)謹(jǐn)精細(xì)，所以，人物形象的風(fēng)采頗有“襟懷曠達(dá)”、“深思飛揚(yáng)”之感。

總之，唐代的敦煌壁畫其數(shù)之多、規(guī)模之大、內(nèi)容之豐富、藝術(shù)技巧之精湛是整個(gè)敦煌壁畫發(fā)展的頂峰時(shí)期。同時(shí)，也為研究中國古代政治、經(jīng)濟(jì)、文化、社會(huì)生活、民族關(guān)系、宗教史、藝術(shù)史等提供了極其珍貴的形象資料，究唐代的敦煌壁畫對于我們研究整個(gè)敦煌壁畫藝術(shù)，乃至于理解唐代政治、經(jīng)濟(jì)、文化等方面的對外交流和發(fā)展都有著十分重要的意義。

三、敦煌壁畫的造型藝術(shù)美

敦煌壁畫中的線描是造型的基礎(chǔ)，無論是線描的表現(xiàn)力、節(jié)奏韻律、裝飾趣味，還是線描組合關(guān)系和藝術(shù)技巧，都達(dá)到了極高的藝術(shù)水平。壁畫中每一條線，都在追求著最大限度的表現(xiàn)性作用。

敦煌壁畫中精彩的大量線條的運(yùn)用，也是畫面具有裝飾意味的重要原因。線條在重彩繪畫中主要起到造型的作用，敦煌壁畫中富有表現(xiàn)力的線條，不僅描繪了壁畫中的佛、菩薩神態(tài)以及故事情節(jié)，并且作為連接色塊與色塊之間的媒介，使富有變化的各種色彩之間產(chǎn)生了一種微妙的聯(lián)系，讓畫面既豐富又統(tǒng)一。這種墨線與色彩的巧妙結(jié)合，使畫面具有一種強(qiáng)烈的裝飾性趣味。敦煌壁畫的線分輪廓線和提神線兩種：賦色前勾輪廓線，賦色后再勾提神線。這種黑色或土紅色的勾邊，使線條與色彩之間相互呼應(yīng)，產(chǎn)生一種微妙的聯(lián)系，使色彩協(xié)調(diào)有序而富于裝飾性。

線描是中國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)最基本最具特色的造型手段。中國各種不同類型的傳統(tǒng)繪畫形式，線描的表現(xiàn)都因所用材料的不同，而產(chǎn)生不同的韻味。線描作為造型的主要手段，它不依賴色彩、明暗等表現(xiàn)手法，而僅以變化多端的線形，來表現(xiàn)物象的形體結(jié)構(gòu)、體積、質(zhì)量、空間及運(yùn)動(dòng)感。線描在壁畫造型中的靈活運(yùn)用以及線描與色彩之間的關(guān)系等，都充分體現(xiàn)了線描所特有的審美價(jià)值、形式美感及藝術(shù)魅力，同時(shí)也表明了線描在敦煌壁畫中的重要性。

四、結(jié)語

敦煌壁畫的藝術(shù)形式深深地影響著整個(gè)世界美術(shù)，不論是東方還是西方，無不以它為藝術(shù)經(jīng)典，無不以它為藝術(shù)殿堂，對它敬仰和崇拜。結(jié)合當(dāng)下藝術(shù)思潮，以力求創(chuàng)新和全新的色、線、形相交融的現(xiàn)代中國色彩繪畫的新面貌展現(xiàn)于當(dāng)今世人面前。

關(guān)于敦煌壁畫的藝術(shù)價(jià)值，我們還不能在短時(shí)間內(nèi)作出妥切的結(jié)論。但是，對敦煌壁畫的藝術(shù)研究，卻進(jìn)一步充實(shí)我國的繪畫史。 值得我們從各領(lǐng)域的不同專業(yè)、不同角度、全方位去研究，能更早地、全面地揭開它神秘的面紗，把它的輝煌完全展現(xiàn)，供后人去品讀、研究和借鑒，促使社會(huì)相關(guān)領(lǐng)域的研究發(fā)展。我們廣大從藝者更要以敦煌藝術(shù)為契機(jī)，與時(shí)俱進(jìn)、傳承創(chuàng)新，來創(chuàng)造出當(dāng)代藝術(shù)的輝煌，共同締造我國繪畫史上更加燦爛的明天。

注釋：①參見敦煌研究院編：《中國美術(shù)全集·敦煌壁畫》上冊，上海美術(shù)出版社，1985，第165頁.

②參見敦煌研究院編：《中國美術(shù)全集·敦煌壁畫》上冊，上海美術(shù)出版社，1985，第179頁.

③參見敦煌研究院編：《中國美術(shù)全集·敦煌壁畫》上冊，上海美術(shù)出版社，1985，第12頁.

參考文獻(xiàn)：

[1]《敦煌寶藏》（王惠民著，上海古籍出版社1996年版）.

[2]《中國繪畫斷代史 .魏晉南北朝繪畫》（陳綬祥著， 人民美術(shù)出版社2000年版）.

[3]《敦煌壁畫與中國畫色彩》（周大正著，北京人民美術(shù)出版社2000年版.