姜娜

摘 要：中國鋼琴音樂作為中國民族樂曲的一部分，已經(jīng)成為不可替代的一種音樂形式，其風(fēng)格也被大眾所接受，成為大眾文化的一種。中國鋼琴音樂不僅豐富了鋼琴音樂愛好者的生活，而且也豐富了中國特色社會主義的文化內(nèi)容。鋼琴音樂風(fēng)格也是在發(fā)展中不斷地創(chuàng)新，是一個取精華，去糟粕的過程。音樂風(fēng)格作為文化的產(chǎn)物，其風(fēng)格的變化也反映了社會的發(fā)展，同時社會的變革也影響著中國鋼琴音樂風(fēng)格的發(fā)展。

關(guān)鍵詞：鋼琴音樂；風(fēng)格；演進(jìn)史

0 前言

鋼琴音樂作為浪漫主義音樂的一種標(biāo)志，起源地是歐洲。從起源到現(xiàn)在，已有三百多年的歷史。近代以來開始從歐洲傳入中國，大概也有一百多年的發(fā)展，中國鋼琴音樂的風(fēng)格在發(fā)展過程中不斷受到中國民間的本土音樂的熏陶，也逐漸被廣大中國人民群眾接受和喜愛。不同階段的鋼琴音樂風(fēng)格變化，展現(xiàn)的是不同階段的社會特征和音樂創(chuàng)作者的性格。其風(fēng)格的演進(jìn)史，正是中國社會的一部發(fā)展史。筆者從20世紀(jì)以來的中國鋼琴音樂的發(fā)展來探索，從各個不同的發(fā)展階段來研究鋼琴音樂風(fēng)格的演進(jìn)。

1 不同階段的中國鋼琴音樂的發(fā)展

1.1 中國鋼琴音樂的萌芽和發(fā)展階段

1910到1949年之間，中國鋼琴音樂從萌芽并逐步發(fā)展開來，通過中國近代史的發(fā)展歷程可以看出，這一階段的中國正是處于社會階級的重大改變，而且中國人民也是處于水深火熱之中。萌芽階段可以是在1910到1929年間，這一階段中，趙元先在1915 年的美國《科學(xué)雜志》上發(fā)表了《和平進(jìn)行曲》。這首曲子的發(fā)表，標(biāo)志著中國鋼琴音樂的開始?？梢哉f，趙元先的鋼琴音樂創(chuàng)作拉開了中國鋼琴音樂的序幕。在萌芽階段的鋼琴音樂的主要特點是：音樂結(jié)構(gòu)短小精悍，容易在人們之間傳唱。這也為鋼琴音樂在中國土地上廣泛傳播奠定了良好基礎(chǔ)。五四運動之后，一些音樂啟蒙主義逐漸退卻，一直到1929年，蘇聯(lián)模式逐漸傳入中國，這也包括以蘇聯(lián)為首的鋼琴音樂風(fēng)格，這個階段的民族口號是“救亡圖存”，蘇聯(lián)的鋼琴音樂風(fēng)格和時代聲音相互碰撞，形成了一股強大的藝術(shù)浪潮。在這種背景下，許多俄籍鋼琴藝術(shù)家來到中國，并為中國培養(yǎng)了大批的鋼琴音樂家，完成了許多創(chuàng)作，這使得中國鋼琴音樂逐漸脫離國外依托并逐步發(fā)展。在抗戰(zhàn)的國家危難之中，鋼琴音樂也與這個時代的烙印緊緊相關(guān)，為中華兒女提供了不屈不撓的民族感召力和凝聚力。

1.2 中國鋼琴音樂的創(chuàng)作繁榮階段

在新中國成立之后，也就是在1950年到1966年之間，中國鋼琴音樂進(jìn)入了一個蓬勃發(fā)展的階段。在國家和政府的領(lǐng)導(dǎo)下，提出了建設(shè)具有中國特色的社會主義文化的指導(dǎo)方針和政策?！鞍倩R放，百家爭鳴”這一文化政策的提出，同時人民對于鋼琴音樂需求的不斷增加，為中國鋼琴音樂提供了一個良好的發(fā)展契機，利用鋼琴這一樂器，創(chuàng)作了大量的具有民族特色的音樂。中國鋼琴音樂得到迅速發(fā)展，質(zhì)量和數(shù)量頗豐，涌現(xiàn)了大量被人民喜愛的鋼琴音樂。

1.3 中國鋼琴音樂的創(chuàng)作的轉(zhuǎn)折和成熟階段

文化大革命不僅是社會的一場變更和轉(zhuǎn)折，也對中國鋼琴音樂的發(fā)展產(chǎn)生了較大的影響。這一時期的作品主要是改編傳統(tǒng)的民族樂曲，而且將已有的鋼琴旋律重新組合，于是，涌向出大量為人民喜愛的鋼琴改編曲。文革之后，中國社會的大穩(wěn)定大發(fā)展，人民的生活需求和品位也逐漸提升。對于高雅藝術(shù)的追求也促使了中國鋼琴音樂進(jìn)入多層次、多元化的發(fā)展時期，解放思想、實事求是成為社會的思想主流。改革開放的政策方針，要求中國逐步走向了世界，在國際的競爭中提升自我，發(fā)展自我，這也標(biāo)志了中國鋼琴的逐步穩(wěn)健和成熟。更多的鋼琴家走入民間，在民間尋求靈感，并且借鑒國外的藝術(shù)家的風(fēng)格和手法，使得中國鋼琴音樂迎來了新的發(fā)展，從一元化逐漸走向多元，鋼琴作曲家在堅持中國民族風(fēng)格的同時，也大膽吸收西方作曲方法，這樣的創(chuàng)作手法和方式不僅成為大眾文化，而且更快地融入世紀(jì)的發(fā)展浪潮中。

2 不同階段的中國鋼琴音樂風(fēng)格的變化

2.1 創(chuàng)作萌芽和發(fā)展階段的鋼琴音樂風(fēng)格

在中國鋼琴音樂的萌芽和發(fā)展階段來看，這一階段的鋼琴音樂風(fēng)格主要以學(xué)習(xí)西方為主，創(chuàng)造民族音樂為輔，大多數(shù)的音樂都是在模仿西方的音樂風(fēng)格和模式。這個階段的音樂風(fēng)格，是運用鋼琴表達(dá)中國民族音樂，主要是處于音樂的形式化，忽略了音樂的實質(zhì)內(nèi)涵和本土特色，同時也是在不斷的追求鋼琴音樂與中華民族傳統(tǒng)文化的大融合。在接受了蘇聯(lián)文化的洗禮和我國民族意識的覺醒，發(fā)展階段的中國鋼琴民族風(fēng)格大致都具有的特點，就是“追求清晰透明的旋律線和簡潔的曲式結(jié)構(gòu)，并且沒有大段的深沉和弦”?？箲?zhàn)階段的中國鋼琴音樂烙上了鮮明時代的烙印，與戰(zhàn)爭主題緊密地聯(lián)系在一起，這激發(fā)了鋼琴音樂家藝術(shù)創(chuàng)作的靈感，總而言之，在萌芽和發(fā)展階段的鋼琴音樂，創(chuàng)作并不算多，但是還是使得傳統(tǒng)音樂和西方音樂想融合，創(chuàng)作出具有民族特色的新型鋼琴音樂。

2.2 創(chuàng)作繁榮階段的鋼琴音樂風(fēng)格

在國家的文化政策和人民需求的引領(lǐng)下，還有一大批熱愛鋼琴的愛好者深入民間，從民間音樂中汲取靈感，并且與鋼琴音樂的有機結(jié)合，不但這些作曲者都諳熟鋼琴這件樂器的演奏技藝、音樂處理、織體層次等專業(yè)技法，而且還有不少的鋼琴家參與鋼琴曲的創(chuàng)作。無疑，這將使新的中國鋼琴作品更加鋼琴化。在鋼琴音樂中融入了中華民族的民族風(fēng)格和民族特色。中國鋼琴音樂進(jìn)入繁榮時期的主要特征是題材廣泛，多和國家政治生活相關(guān)，為廣大群眾喜愛，涌現(xiàn)出大量佳作。

2.3 創(chuàng)作轉(zhuǎn)折和成熟階段的鋼琴音樂風(fēng)格

鋼琴曲《二泉映月》是這個時期的代表作，它依舊保持著原先的民族調(diào)式風(fēng)格和旋律，并借助鋼琴的音域?qū)拸V、力度多變、善于演奏多聲音樂等優(yōu)點，使得鋼琴曲演奏的更加飽滿，引人入勝。從《二泉映月》中我們也可以發(fā)現(xiàn)，轉(zhuǎn)折時期的中國鋼琴音樂，走出一條自己的道路，主要是以單聲為主的傳統(tǒng)樂曲改編成多聲的鋼琴曲。而且該時期的音樂打破西方曲式的規(guī)范，創(chuàng)造了具有中國民族風(fēng)格調(diào)式的鋼琴曲，音樂創(chuàng)作更加注重思想表達(dá)的內(nèi)涵和底蘊?！拔母铩苯Y(jié)束后，鋼琴音樂的發(fā)展依賴于社會大環(huán)境的安定，這也為音樂走向了多元化提供便利，可以說在文革之后的中國鋼琴音樂最顯著的特征就是“民族特色與當(dāng)代作曲技法互為一體”這也成為中國鋼琴音樂成熟的重要標(biāo)志。當(dāng)代的許多鋼琴家不斷嘗試現(xiàn)代作曲技法，深入實踐積極創(chuàng)作，這使得中國鋼琴音樂的風(fēng)格和創(chuàng)作進(jìn)入了比以往任何時期多層次、多元化的風(fēng)格?？梢哉f，世界是發(fā)展的，音樂也是在發(fā)展的，并且不斷地創(chuàng)新和發(fā)展。逐漸使得中國鋼琴音樂走向國際，走向世界。

3 結(jié)語

縱觀中國鋼琴音樂的演進(jìn)史，從各個不同的發(fā)展階段來看，在借鑒西方鋼琴音樂文化的基礎(chǔ)上，結(jié)合我國民族音樂的獨有特征，走出了音樂的特色道路，其風(fēng)格的統(tǒng)一性和逐漸提升的連續(xù)性。通過中國鋼琴音樂的演進(jìn)，中華民族的責(zé)任感、使命感和歸屬感都體現(xiàn)了出來。中國民族思想文化的內(nèi)涵也在各個時期有不同的體現(xiàn)，在悠久的歷史文化傳統(tǒng)思想的熏陶下，中國鋼琴音樂風(fēng)格不僅接受了傳統(tǒng)文化的內(nèi)涵，而且吸收了西方的浪漫主義色彩，不斷推陳出新。當(dāng)然，中國特色鋼琴音樂風(fēng)格不會褪色，這正是民族發(fā)展和興旺的根本和使命。

參考文獻(xiàn)：

[1] 汪坷成.中國鋼琴作品音樂風(fēng)格的演變和發(fā)展[J].大舞臺，2013，10（17）：34-37.

[2] 楊楠.對20世紀(jì)中國鋼琴音樂風(fēng)格之演進(jìn)探究[J].北方音樂，2014，10（17）：2.

[3] 劉一心.論中國鋼琴音樂風(fēng)格的自主創(chuàng)作[J].藝術(shù)百家，2014，1（3）：23-26.