潘笑涵

摘 要：古箏是我國古老的民族樂器，至今仍然受到千家萬戶的喜愛與追崇，無論從業(yè)余演奏者還是專業(yè)演奏家們，都見證了這件流傳了三千多年的古老樂器的發(fā)展與革新，筆者是想通過《蓮花謠》這首作品從演奏風格、創(chuàng)作特點及演奏技巧等方面的淺析，對古箏傳承不斷發(fā)展的今天盡一份微薄之力，為新生一代的演奏家們提供豐富的學習和研究資料。

關鍵詞：《蓮花謠》 演奏風格 技巧及表現(xiàn)手法 獨特音色

面對21世紀的大好形勢及挑戰(zhàn)，古箏藝術在現(xiàn)有成就的基礎上應更好地繁榮、發(fā)展。當務之急是在理論上加以探索、研究，并總結、歸納古箏為什么能夠蓬勃發(fā)展的根本原因及規(guī)律。這將有助于指導古箏藝術今后的正確發(fā)展方向。古箏演奏風格的多樣性與演奏技術的規(guī)范化的統(tǒng)一是古箏演奏藝術良性發(fā)展的正確軌道。

1、作品創(chuàng)作特點

節(jié)奏節(jié)拍不規(guī)整的律動。對于古箏這件樂器在傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作當中幾乎看不到復雜拍子出現(xiàn)，但《蓮花謠》這首作品開拓了以往規(guī)規(guī)矩矩方正節(jié)奏的特點，這種主流已經(jīng)在當時慢慢有所延伸了，這種復雜多變的節(jié)奏節(jié)拍對作品表達主題更為鮮明，作曲家既保留了傳統(tǒng)音樂中的創(chuàng)作特點，又對新作品創(chuàng)作節(jié)奏進行了改革。這種單拍子與復拍子強弱對比的完美結合，使作品更具靈動，旋律更為舒展，節(jié)奏更有動感，這是有史以來獨有的，這種律動方式在后來的作品創(chuàng)作中被借鑒，比較僅有一種節(jié)奏節(jié)拍的作品創(chuàng)作顯為成熟，在大型舞臺演奏這首作品更有說服力?？梢姡髑宜悸烽_闊，精雕細琢。

2、作品中的獨特音色

當今，古箏獨特的音色越來越被大眾所接受，受到廣泛的傳播與學習，音域、表現(xiàn)手法比其他樂器更具有優(yōu)勢，《蓮花謠》這首作品作曲家恰恰抓住這件樂器的優(yōu)勢，創(chuàng)作更為隨意，更為精心，不受其局限。通用演奏家們人工定弦，產(chǎn)生新調式，拓展了傳統(tǒng)民族音樂的道路，大膽運用西方現(xiàn)代作曲方式，作品風格的改變，特性音的插入，音色更為特異，給聽眾以另類的新鮮感。

古箏這件樂器的優(yōu)勢可以演奏和聲與和弦，作曲家在創(chuàng)作這首作品的過程中，通過對雙音及多音的大量運用，演奏出和音的多重效果，這種音響演奏出來會使樂曲效果豐富多彩，變化多樣，與傳統(tǒng)和聲音響相比表達更為豐富，可見，這首作品對傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)新及音樂色彩的豐富奠定了堅實的基礎，是后現(xiàn)代作品發(fā)展的奠基石。

這首作品在演奏技巧上對音色的改變也有所突破，通過很多非常規(guī)的演奏技巧演奏出來的音色也是比較特別的，這是在當時的作品創(chuàng)作中有所革新的，音響效果比以往豐富很多。箏碼左側這種非樂音的音色運用到樂曲中，沒有具體的音高，用來渲染作品烘托作品主題，形成敲擊的音色音響，這首作品中運用琴碼左側演奏區(qū)域樣式繁多，視聽中充分增添了許多色彩。這種無調性的創(chuàng)作方式在現(xiàn)今的樂曲當中運用的比較廣泛，也逐漸發(fā)展成為現(xiàn)今創(chuàng)作的主流，結合西方樂曲的創(chuàng)作手法使民族音樂打破常規(guī)，注入了新的能量，新的感受，給人們從聽覺中產(chǎn)生新鮮感，大眾也逐漸接受了這種無調性音樂，由此可見，這首作品的創(chuàng)新手法及獨特的不協(xié)和音色效果對民族音樂的發(fā)展起到了強有力的推動作用，使民族音樂走出中國乃至奔向全世界。

3、作品表現(xiàn)手法

《蓮花謠》這首作品的慢板段中采用右手作為主要旋律音型，則左手選擇了固定音穿插其中作為伴奏音型，后半段相反，右手采用六連音作為伴奏，則左手作為主旋律，這種對比的創(chuàng)作手法是比較有特色的，通過伴奏與旋律音型的交織結合，體現(xiàn)出作品創(chuàng)作的精巧，在左手的演奏時打破了常規(guī)的4/4拍及六連音的節(jié)奏，這種表現(xiàn)手法更形象的表達了主題，深刻表現(xiàn)出了作曲家對蓮花的憐愛之情。

在小快板段結尾處出現(xiàn)了散板段，左右手分別在琴弦兩側進行刮奏處理，我在演奏時由弱漸強反復了三次，也可酌情處理。緊接著用左手手掌左右來回抹弦，發(fā)出嘶嘶的聲響效果，這些都是推動樂曲達到高潮渲染氣氛的創(chuàng)作及表現(xiàn)手法，深化了主題內容形象表現(xiàn)了蓮花爭奇斗艷、不折不撓的頑強精神。

急板中雙手運用復調的創(chuàng)作方式將作品得到升華，搖指和掃搖的運用又一次將旋律重現(xiàn)，琶音的銜接推動調式的互換將廣板充分的展示出來，演奏家們對蓮花這種傲嬌的精神淋漓盡致的進行了表達。

4、作品中演奏技巧的掌握

左手演奏旋律，右手作為伴奏的技巧，在舒展地慢板段中體現(xiàn)的非常鮮明。其中，左手演奏旋律，右手演奏六連音。大量運用左手小指進行演奏，這種演奏方式不常見，通過這首作品的練習對很多不常見的指法幫助極大，小指的靈活性遠同于其他各指，快速的小關節(jié)運動演奏可以提高速度，畫面感也是非常強烈的。另外，六連音在演奏的過程中，打破常規(guī)的節(jié)奏進行演奏較為特別。

在演奏快板時，是在傳統(tǒng)彈奏法的基礎上，加強了各手指的獨立性，更加充分地發(fā)揮了每一個彈弦手指的作用，加深了手指演奏的準確性，使古箏演奏技術技巧更加完善，并且運用小勾搭及四指分指演奏居多。

在4/5拍與3/4拍相互替換時，右手雖然演奏兩個音，但其實有一個音在變化，另外一個音是不變的，在練習過程中，須多注意。全曲的結尾處出現(xiàn)許多右手演奏的泛音，這是我們少有的，其方法與左手演奏泛音是相似的。作品主題前后呼應，更能看出作曲家對這首作品中蓮花的偏愛之情。

總之，《蓮花謠》這首作品至今仍被演奏家們在大型音樂會及比賽中演奏，可見其地位較為重要，只有深入了解這首作品，才能更好的演奏出精彩的作品。

綜上所述，筆者對《蓮花謠》這首作品從音樂風格、創(chuàng)作手法及演奏技巧等方面分別做了介紹，《蓮花謠》這首作品至今在各大舞臺上仍然得以繼續(xù)被演奏，主要是作曲家對其創(chuàng)作進行了大膽的創(chuàng)新，西方創(chuàng)作手法的結合，使聽眾從音樂中加深了感情，通過音樂的詮釋展現(xiàn)及聆聽后的感情激發(fā)，相互交融，產(chǎn)生共鳴。提高對作品的深刻理解就需要我們不斷的提高音樂素養(yǎng)，提高文化素養(yǎng)，加強對樂曲的鑒賞能力、感受能力及審美能力。《蓮花謠》這首作品從創(chuàng)作思路、演奏風格、演奏技巧等等方面，打破傳統(tǒng)樂曲創(chuàng)作局限，為后期創(chuàng)作的新作品做了很好的鋪墊，對我們新生一代演奏家們演奏現(xiàn)當代作品的幫助是極大的，我們都有義務對民族音樂有所保存及珍藏，更好的將民族音樂流傳下去。