孫瑞
素描教學的目的是教會學生主動的用造型的眼光去看、去認識、去感受對象,并培養(yǎng)教育學生如何通過造型語言、造型技巧的學習把這種感受表現(xiàn)出來的能力。我主要根據(jù)高中素描教學實踐,素描學習特點循序漸進突出重點,有效地提高素描教學質(zhì)量的問題。并制定一個課程實施方案。
課程設(shè)計的構(gòu)想:素描是一切造型藝術(shù)的基礎(chǔ),也是高考美術(shù)考試的重點。素描教學中基本功 何表現(xiàn),最終獲得一個聰明的頭腦。因此在高中素描教學過程中應(yīng)該循序漸進,注意學習的步驟,并且突出解決每個學習階段要重點解決的問題,這樣才能提高學習效果。
一、初級階段抓好線條練習在高一
線條在創(chuàng)造實物的造型時起著決定性作用。線條不僅是象征一條線,還可以象征物體的外部邊緣,象征為各個面的結(jié)合,還象征一種顏色與另一種顏色的轉(zhuǎn)折,提示著方位,象征調(diào)子與調(diào)子的銜接。學生進入高中時,沒有任何繪畫基礎(chǔ),而石膏幾何形體就是初學者入門的最好題材。幾何形體由于全是白色石膏的,所以周圍環(huán)境對形體的影響非常明顯,這樣有助于幫助學生理解同一環(huán)境中物體相互影響的原理,并在繪畫中應(yīng)用。由于幾何形體的結(jié)構(gòu)單純,也有助于讓初學者掌握形體轉(zhuǎn)折的要點,使初學者深刻理解物體的形體機構(gòu)。也正是由于幾何形體的單純,使學生在訓(xùn)練過程中,集中精力練習線條的排列規(guī)律,及用線條組織表現(xiàn)對象的形體結(jié)構(gòu),并初步理解物體的質(zhì)感、空間感的特點和規(guī)律。教師在課堂教學中應(yīng)該扎實教導(dǎo)學生練好線條,理解線條,甚至可以作各種線條的變化的實驗,讓學生熟練掌握、使用線條來表現(xiàn)物體的造型。
二、中級階段抓好靜物和石膏頭像寫生在高二
在學生以幾何形體為題材,掌握了繪畫的基本規(guī)律后,學生進入到一個更復(fù)雜的課題:靜物和石膏頭像寫生。
1.以勾勒形體為主,重點理解形體的穿插結(jié)構(gòu)。學生由單純幾何形體轉(zhuǎn)入到比較復(fù)雜的靜物寫生及石膏頭像寫生,難度比較大。在此階段應(yīng)讓學生重點放在對形的勾勒及對對象結(jié)構(gòu)理解上可以以直線為主,緊緊抓住對象的形體結(jié)構(gòu)不放松,反復(fù)比較、反復(fù)修改,簡化對明暗層次的刻畫。用此辦法可以使學生明確本階段的任務(wù)和目的,不受對象上面偶然細節(jié)的影響,抓住對象形體結(jié)構(gòu)上的特點,以果斷的用筆表現(xiàn)出對對象的感受??梢圆扇〈怪本€及水平線反復(fù)比較,在比較中確定對象正確的形體。在比較中體會繪畫的真:整體決定局部,只有在整體中正確的局部細節(jié)才是準確的,使學生理解,畫素描不是單純起輪廓。素描具有內(nèi)在形,要讓學生看到兩線所構(gòu)成的形。
2.建立立體概念,進行全因素素描,表現(xiàn)出對象的空間感、質(zhì)感和體積感。在學生充分對物體的形體結(jié)構(gòu)反復(fù)練習并具有一定勾勒的基礎(chǔ)上,引導(dǎo)學生對物體的全面關(guān)系進行訓(xùn)練。17世紀,德國大畫家約赫姆·桑德拉特說:“成功的利用光線和陰影,藝術(shù)家就能獲得物體造型的深度和凸起。因為一切物體的立體感是借光線的投射而顯現(xiàn)的,因此繪畫造型如能認識和正確的描繪出光在物體上的變化,就能正確的表現(xiàn)出物體造型和立體感。因此在繪畫上如何認識光線和利用光線很重要?!苯處煶税压饩€的規(guī)律、明暗的變化及光影與立體的關(guān)系告訴學生外,更重要的是使學生學會按自己的需要創(chuàng)造自己的光源。調(diào)整光源的位置,選擇光線,創(chuàng)造反射光、高光,學會支配光線,把自己想要畫出的形體控制住,在投影破壞形體的情況下,給人錯覺時,大膽地去掉它。為了訓(xùn)練學生選擇光線的能力,在教學中教師可以嘗試故意擺出不理想的光線,讓學生自己進行調(diào)整。
此階段的學生對物體的主次關(guān)系有了明確的認識,學生下筆就是抓形找結(jié)構(gòu),然后就引導(dǎo)學生進行大關(guān)系的處理。在大關(guān)系中,初步呈現(xiàn)出物體的空間感、質(zhì)感和體積感。畫面始終保持住完整的統(tǒng)一,為下一步刻畫打下良好的基礎(chǔ)在刻畫中,應(yīng)讓學生敢于深入局部,用最細致的筆法表現(xiàn)對象的體積感、質(zhì)感。反復(fù)從整體一一局部一一整體一一直到最終達到素描三要素:空間感、質(zhì)感、體積感的完整統(tǒng)一。
三、高級階段抓好表現(xiàn)性刻畫在高三
經(jīng)過中級課程的學習,學生已經(jīng)具備了一定的造型能力,在此基礎(chǔ)上應(yīng)及強一些美術(shù)知識的學習。特別是在畫人物頭像之后更要了解頭、臉的構(gòu)成及結(jié)構(gòu)。這些頭骨的形狀及變化應(yīng)讓學生熱悉并掌握。在此階段,應(yīng)當加強對學生主觀能動性的培養(yǎng),不要把對象看成描摹的樣板,在寫生中要提醒學生找到自己對對象的感受,大膽表現(xiàn)出自己的創(chuàng)造欲望。素描寫生中,研究頭像的結(jié)構(gòu)形體、透視、比例等,并不是要像石膏翻模一樣把對象翻下來,而是為了獲得理解和感受對象的依據(jù)。“寫實”的主張并不排斥“真實”,重要的是對“真實”的正確認識:真實不能等同于模仿,因為模仿只能用于有形的具體事物,而真實既可用于有形之物的表現(xiàn),也可以是情感、印象和思想的表達。
在素描過程中,要探索點、線、面、黑白灰等造型因素的運用,積累有效的表現(xiàn)對象、表現(xiàn)感受,避免死磨硬摳。強調(diào)學生對基本形的認識和把握,因為基本形代表了藝術(shù)形象的整體;對形體的感受要明確,主要處理好結(jié)構(gòu)、形體、動勢、虛、黑白灰等。因此,素描基本功訓(xùn)練應(yīng)該防止從直觀來又還原到直觀的那種簡單模仿對象的方式應(yīng)該把想象力和創(chuàng)造性思維能力的培養(yǎng)作為與技巧積累同樣重要的內(nèi)容。
教師在教學中不要對學生萌動的、幼嫩的創(chuàng)新小芽不加分析的無情抹殺。教師要培養(yǎng)學生的藝術(shù)表現(xiàn)欲望,在課堂教學中教師和學生一起動起來,研究、探討造型表現(xiàn)問題,引導(dǎo)學生由畫畫時的被動照抄,化為主動創(chuàng)作,使畫畫成為一個快樂的過程,學生不僅學到知識,增長才識,而且享受成功的喜悅。要在美的規(guī)律上多啟迪學生,引導(dǎo)學生如何去感受對象,分析研究對象,用藝術(shù)語言去表達自己對客觀對象的理解和感受,要善于從復(fù)雜的現(xiàn)象中舍棄個別的,非本質(zhì)的屬性,提取共同的、本質(zhì)的屬性。