姚建武

古詩詞是中華傳統(tǒng)文化的精髓，是世界文化藝術寶庫中的璀璨明珠。近年來，吟誦教學悄然興起，促進了教師對傳統(tǒng)文化的重視與研究，推動了古詩詞教學的蓬勃發(fā)展。古詩詞教學不同于其他文體，它有著自己獨特的特性和魅力。結合對古詩詞的理解與教學實踐，我認為古詩詞教學在以下幾個方面需要引起重視：

一、古詩詞是一段經(jīng)歷，要有背景和畫面

古詩詞不同于其他文體，它高度凝練，具有概括性，往往簡簡單單的幾個字、一兩句話就能勾勒出場景或意境，頗有朦朧山水畫之功效。細細琢磨，這些詩詞或明或暗都講述了一段經(jīng)歷，或偶然邂逅，或故地重游，或戍邊衛(wèi)國，或思家憶故，都是刻骨銘心的情感。

這段經(jīng)歷恰恰是理解詩詞的基礎。基于此，教學需恰當再現(xiàn)當時的情景，理解詩詞所蘊含的情感。詩歌《贈汪倫》表達的是李白和汪倫之間的深厚情誼，李白由于得罪權貴而被貶職，非常郁悶，終日借酒消愁。汪倫特別同情他的處境，又了解李白喜好桃花與美酒，便巧借“十里桃花”“萬家酒店”加以“引誘”。當李白應約而來，得知“十里桃花”不過是十里之外的一個桃花潭，“萬家酒店”也不過是一個姓萬的人開的酒店，他不但不生氣，反而被汪倫的誠摯所感動……教學中，引導學生再現(xiàn)當時的情景，他們腦海中就會呈現(xiàn)一幅幅情深意切的畫面，為理解和感受兩人的深厚情誼做了很好的鋪墊。

二、古詩詞是一份情感，要有體驗和感受

在詩人、詞人眼中，一草一木均有靈性，山山水水總關情，更不要說“遍插茱萸少一人”時的“孤獨思鄉(xiāng)”，“忽聞劍外收薊北”時的“涕淚滿衣裳”。寫景也好，狀物也罷，包括經(jīng)歷，其間總有一種情愫，或憂愁悲傷，或熱情洋溢……字里行間傳遞著一份份獨特細膩的真實情感。

情感是需要體驗和感受的?！堕L相思》中詞人納蘭性德隨從康熙帝詣永陵、福陵、昭陵告祭，二十三日出山海關，恰逢塞上風雪凄迷，臥不成眠，感嘆“聒碎鄉(xiāng)心夢不成，故園無此聲”。學生要怎樣體驗和感受這份思鄉(xiāng)戀親的情感呢？了解了創(chuàng)作背景和主要內容之后，教師不妨緊扣“故園無此聲”引導學生探究：故園到底有哪些熟悉的聲音？是風吹還是雨打？是燕子呢喃還是草蟲啾鳴？想象的魅力是無窮的，學生結合生活可以感受到：故園有年邁父母的無盡關愛和諄諄教誨，有妻子盡心的體貼與寬慰理解，有兒女活潑可愛與童真童趣，有伙伴天真無邪與親密無間，還有故園熟悉的風雨之聲、天籟之音……在一個場景一個場景的想象與描繪中，學生仿佛置身于故園的真實生活中。風雪交加夜，最幸福的莫過于一家人的團聚。而詞人所面對的卻是夜深人靜，衷腸難訴，輾轉反側。兩相對比，理解“聒碎鄉(xiāng)心夢不成”便水到渠成。

三、古詩詞是一組意象，要有還原和創(chuàng)造

單個意象是缺乏生機的，多個意象組合就構成了活生生的畫面。古詩詞雖然寥寥數(shù)句，但往往是通過擷取一組富有特定意義、又帶有創(chuàng)作主觀情意的景和物，勾勒出富有情趣的畫面。

茅檐、小溪、青草，本是些鄉(xiāng)村司空見慣且毫無聯(lián)系的意象，但是在《清平樂·村居》中，詞人辛棄疾匠心獨運，巧妙組合，“茅檐低小，溪上青青草……”勾畫出一幅有別于戰(zhàn)亂場面、充滿鄉(xiāng)村氣息的生活場景。連同翁媼飲酒聊天、大兒鋤草、中兒編織雞籠、小兒臥剝蓮蓬，全詞散發(fā)出一種賞心悅目、樸素清麗之風。

茅屋、小溪、青草構成的畫面清新秀麗，白發(fā)翁媼“相媚好”的場景也特別溫馨幸福。不過，要真切感受這份人情之美和生活之趣，還需要圍繞“茅檐低小，溪上青青草”去還原，鄉(xiāng)村生活是怎樣的生機勃勃與和平寧靜；還需要緊扣“相媚好”去創(chuàng)造，白發(fā)翁媼是怎樣借著酒意彼此“媚好”“打情罵俏”的。經(jīng)過還原和創(chuàng)造，再現(xiàn)了鄉(xiāng)村生活的閑適寧靜、怡然自得，不得不佩服詞人的構思巧妙。

四、古詩詞是一曲韻律，要有低吟與淺唱

再現(xiàn)當時的情景，能夠呈現(xiàn)出情真意切的畫面；入情入境地體驗，能夠感受文字間蘊含的情感；巧妙地還原和創(chuàng)造，能夠組合雋永的意境。古詩詞畢竟是古詩詞，它還有自己獨特的起源和表現(xiàn)方式。詩歌伴隨音樂而生，發(fā)展到漢樂府更是配合音樂而唱，乃至后來講究聲律美，成為家喻戶曉吟誦的文學樣式。詞，中國古代詩歌的一種，抑揚頓挫間彰顯著獨特的音韻美，連同那長短參差的句法、深厚誠摯的情感，成為了大眾喜愛的文學藝術。

如果我們還是墨守成規(guī)，按照“讀讀背背、抄抄寫寫、翻譯賞析”的老模式教學古詩詞，不但不能激發(fā)學生對古詩詞的興趣，而且不會使學生感受到古詩詞的魅力，還會削弱學生對中華傳統(tǒng)文化的熱愛與傳承。為此，古詩詞教學有必要回歸低吟淺唱。

“昔我往矣，楊柳依依。今我來思，雨雪霏霏。行道遲遲，載渴載饑。我心傷悲，莫知我哀！”伴隨配樂，表情專注的學生打著拍子，晃著腦袋，按平仄韻律依字行腔吟唱，一曲《詩經(jīng)·采薇》時而輕緩悠揚，時而低沉短促。在婉轉清揚、沉郁頓挫之間，情由心生，學生既能想象戰(zhàn)士當初出征之時楊柳隨風輕搖的和美，又能感受如今歸來路上大雪漫天的蕭颯，進而體會戰(zhàn)士們的征戰(zhàn)生活和內心感受。

引導學生吟唱，可以“無腔無調，隨意而出”，也可以“情到之處，體態(tài)相隨”。讓學生在舒緩的韻律中低吟淺唱，不僅可以感受先哲古人的思想情愫、精神追求，可以發(fā)掘古詩詞在遣詞造句、講究聲律上的獨具匠心，還可以欣賞感悟中華傳統(tǒng)文化的無限魅力。正如葉圣陶先生所說：“吟誦的時候，對于討究所得的不僅理智地了解，而且親切地體會，不知不覺之間，內容與理法化而為讀者自己的東西了，這是最可貴的一種境界。”

五、古詩詞是一種精髓，要有傳承與發(fā)揚

古詩詞是中華傳統(tǒng)文化的精髓。我們讀《詩經(jīng)》，讀出了先人的思想靈魂和文化的源頭；讀《論語》，讀出了修身齊家治國平天下的抱負和理想；讀明清小說，讀出了世事變遷和人情練達。古詩詞以自身獨特的魅力，連同古人的氣質、風骨，讓我們神清氣爽、閑適恬靜，讓我們熱血沸騰、激情澎湃……不說李白的飄逸豪放、杜甫的沉郁頓抑，也不說蘇軾的豪放曠達、李清照的閑雅清婉，單是詩詞所承載的精神文明與文學魅力，就足以給人以深遠影響。

古詩詞作為優(yōu)秀個體生命創(chuàng)造性精神活動的精髓，其深具靈魂穿透力的精神之光，或啟迪，或激發(fā)，或贊美，激勵著人們對真、善、美的不懈追求。唐代呂巖，用清新的筆調描繪了一幅鮮活的牧童晚歸休憩圖：廣闊原野，綠草如茵；晚風輕拂野草，悠揚的笛聲隨風飄蕩；灑脫的牧童吃過晚飯已是黃昏之后，以天為帳，以地為席，靜心神往一輪明月，是何等的灑脫與自在。詩人在《牧童》中所描繪的場景，又何嘗不是他向往自由閑適生活的真實流露，一首《牧童》，同樣是勾起了現(xiàn)代孩童對無憂無慮生活的向往。誦讀，朗朗上口；品味，心境開遠。那原野，那笛聲，那明月，連同那調皮灑脫的“不脫蓑衣臥月明”，總是讓人沉醉、回味于童真童趣。教學生讀詩詞、品詩詞、悟詩詞、用詩詞，實際上是引導學生認識世界、品味生活、凈化心靈、陶冶情操和傳承文明的過程。

古詩詞語言高度凝練，結構工整嚴謹，視角新穎獨特，蘊含著古人對自然、社會和人生的觀察與思考。我們有必要拓寬途徑，創(chuàng)新方法，激發(fā)學生對傳統(tǒng)文化的熱愛。在教學中，教師在引導學生感受詩詞魅力的同時，還要激發(fā)他們的創(chuàng)作靈感，啟發(fā)學生用富有詩意的言語去表達自己對自然、社會和人生的獨特思考和感悟，讓情緒和智慧流淌于筆端。

古詩詞里有經(jīng)歷，隱藏著背景故事與感人畫面；古詩詞里有情感，需要深切地體驗和感受；古詩詞里有意象，需要合理地還原和創(chuàng)造；古詩詞里有韻律，期待我們去低吟與淺唱；古詩詞里有精髓，需要我們去傳承與發(fā)揚……和古詩詞同行，就是徜徉在歷史的長河，流連在文學的殿堂，沉醉于藝術的魅力，或洗禮，或凈化，或啟迪……