張玉瑩

摘 ? 要：材料肌理的表現(xiàn)性方式有多種：視覺、觸覺、及其他感覺，它是一種符合感知。作為一種原始材料，經(jīng)過藝術家的創(chuàng)作、設計、選擇、制作，是相語、相知、相融的過程。物質(zhì)與精神的“置換”，使這種最原始的材料成為一種可以傳達藝術精神的載體與媒介。

關鍵詞：材料造型;形式;審美

中圖分類號：J219 ? ? ? ?文獻標識碼：A ? ? ? ?文章編號：1005-5312（2016）30-0024-01

藝術創(chuàng)作中所形成的色層或者材質(zhì)的現(xiàn)象就是藝術性材料。材料性藝術創(chuàng)作的關鍵不在于類型，而是反應藝術作品的真實面貌。藝術作品是一個復合體，相互融合，它具有四個顯著的特征：材料質(zhì)理本身創(chuàng)作出的理念;品質(zhì)意義的延伸;文化信息的索引;質(zhì)地固有肌理的經(jīng)緯。另一方面材料藝術造型與審美的諸多元素都隱藏在形態(tài)內(nèi)部結(jié)構(gòu)中，抽象材料所呈現(xiàn)出來的語言經(jīng)常是不被認知的，因為材料本身帶有隱秘的單純與簡潔。作為觀賞者，當外在與內(nèi)在的情況發(fā)生變化時，都會直接影響你對這種事物的感應。材料藝術的創(chuàng)意，無論是表現(xiàn)形式、結(jié)構(gòu)處理、材料的搭配、功能調(diào)節(jié)等都應考慮主體-人的物質(zhì)功能與審美情趣的要求，使生理上的要求與心理上的要求兼顧。

一、材料造型中的形、色、質(zhì)

由蒙德里安象征主義繪畫有關的冷抽象延伸出的音樂廳，是新造型主義風格的一種，它主張以垂直和水平線作為分割點，以簡單單純的原色配置材料，反對傳統(tǒng)的對稱均衡原理，達到完全以造型為目的繪畫。蒙德里安認為“藝術不是重復復制那些看的見的，而是要創(chuàng)造出你想要別人看見的?！薄昂唵蔚乃囆g法則”是通過最簡單造型來凸顯物像或氣氛。用最簡單的色、簡單的形合成最和諧的質(zhì)地效果，才是真正的“人造自然”。材料中的物質(zhì)形態(tài)是材料肌理存在的基本物質(zhì)框架，它能夠準確的凸顯出物像自身的特點，視覺效果簡單明朗。形態(tài)由點、線、面構(gòu)成，點可以指示、聚集;線可以平衡抑或交錯;面可以對比、傾斜。它貫穿于對材料認知的整個過程，有很強的時代特點。材料中的色彩是光、空間的產(chǎn)生之源，色彩本身的物理特點不止是對光的吸收與反射，還存在物體間相互作用關系所形成的錯覺，它是材料運用最為活躍的語言形式。材料的肌理越來越注重在認的視覺感官上所產(chǎn)生的抽象的心理反應與快感，不同的材質(zhì)呈現(xiàn)出的不同肌理讓人產(chǎn)生不同心理感應。藝術創(chuàng)作中善于利用人的感知引起生理、心理情感的變化，使藝術作品可以和公眾更好的交流。

二、材料造型中的形式趣味

現(xiàn)代藝術中，筆觸、結(jié)構(gòu)、情緒等各種材料的獨立性逐漸顯現(xiàn)并成為一種趨勢。材料的物理形態(tài)所呈現(xiàn)出來的生命特征引起了藝術家們的高度關注。現(xiàn)在藝術不再是模擬再現(xiàn)事物的本身，而是注重了主觀意識的表達。材料從原始的載體功能到如今的自我表現(xiàn)，它的多樣性創(chuàng)意和與顯示生活的緊密結(jié)合，是構(gòu)成時代藝術的重要因素。社會科學的進步、技術的不斷研發(fā)、人類的對于材料認知的提高，使得藝術家有了更為豐富的材料觀念。

三、天意塑造的筆觸

從高速公路挖掘出來北齊石佛;從水漬拱門中塵封千載的敦煌經(jīng)卷;樂山大佛的雄姿氣度;封存千年的古瓷、陶尊;煙熏火燎封存下的洞窟壁畫等你會感嘆這個世界的驚奇。它們滿身瘡痍、傷痕累累，金縷雕飾已剝落，濃妝重彩也已經(jīng)淡去，剩下的只有本質(zhì)的石材，枯萎螻蟻的木材，歲月的年輪將它們逝者如斯的氣息、可能的無限性、無限的可能性進行勾畫。材料的空間與時間的對交錯位，有時會改變材料固有的特質(zhì)，或以另類的面貌呈現(xiàn)，并賦予材料新的視覺意義。許多古代珍品多是在時間與空間的流轉(zhuǎn)中沉淀塑造出來的，材料藝術本身就存在于時間與空間之中，它具有時代性、歷史性，但藝術本身正好可以把時間的意味聚集起來，成為一個永恒的存在。

四、顛覆與多元化的力度

許多事情在藝術上難以透徹解讀，正如遠古時期北美秘魯納斯卡的大地畫;當代瓦爾特？迪士尼音樂廳;我們依然在探索，這就是藝術的魅力所在。不同時期，不同的觀賞者對于相同的作品依然可以品味出不同的味道。

迪士尼音樂廳引人注目的是它藝術形式的意味，不是里邊的功能而是視覺景觀的展現(xiàn)?，F(xiàn)代材料的藝術手段發(fā)揮著巨大的作用;方正的水泥、石材的陸地建筑群中、突兀明亮的金屬船體，加上白天的日光、夜晚的人工照明展現(xiàn)出不同光感下的藝術景致;凱瑞對設計與材料的大膽運用確實是“顛覆手法”。結(jié)合中國鳥巢建筑的特點，我們可以更加深刻的去理解建筑藝術中“顛覆手法”的哲學和文化意義。中國鳥巢建筑的外方設計師赫爾佐格、德穆隆認為;時尚、音樂與藝術造就“我們的時代”的概念，如果你搞建筑而部潛心于你的時代-時代的音樂、時代的藝術、時代的時尚，你就不能說出你的時代語言。建筑師要表達自己的時代語言，因為建筑是公共的藝術，是公眾而存在的藝術。鳥巢的造型、色彩材料都是為21世紀設計的，它除了反應技術。材料，還要反應當代人們的人文精神。中國歷史文化深厚，能夠大膽的進行創(chuàng)造。鳥巢在西方被認為是顛覆性的，在中國卻能夠被人們所接受，并不是偶然的。當代顛覆性建筑藝術理論，中國沉淀的文化精神及激變時代的心理空間，為這樣的藝術奠定了基礎。

五、尺度的結(jié)構(gòu)

儀式包含多層信息，流行在世界各國的閱兵式就是一場巨大的視覺盛宴。拿破侖時代、德國希特勒時代、俄國冷戰(zhàn)時期、中國、朝鮮、印度、越南等，各種閱兵式都展示出英姿颯爽，武器材料的展示，作為空間里的觀眾看到的是巨大尺度中的表演場景;造型圖案、色彩肌理組合、人們的視線被淹沒在這種尺度結(jié)構(gòu)的海洋中，場面越是壯大，情節(jié)越是豐富，賦予給人的感召力就會越澎湃。