賈秋婉

摘 要：藝術(shù)的各個(gè)門類總是以節(jié)奏為紐帶的，其中又以音樂的節(jié)奏型最被人們感受和掌握。傳統(tǒng)的中國詩歌也具有音樂性，尤其是借助詞語本身發(fā)音上的平仄和押韻。試圖利用這個(gè)規(guī)律，利用音韻來幫助學(xué)生掌握音樂，并且反推開來，展開國學(xué)傳統(tǒng)詩文教學(xué)的實(shí)驗(yàn)。

關(guān)鍵詞：音韻；節(jié)奏；詩歌；音樂教學(xué)

藝術(shù)外在的共同點(diǎn)是美，內(nèi)在最重要的運(yùn)行規(guī)律卻是節(jié)奏。其中，音樂的節(jié)奏又是其中最具有感染力的一種形式。例如，音樂常常作為伴奏而決定著舞蹈的變化。但是，最容易被我們直觀接受的還是詩歌的節(jié)奏，例如中國古代的詩歌在創(chuàng)作過程中就注意了陰陽平仄的變化，純粹的朗讀本身包含一定的節(jié)奏性和音樂性。所以，本文以為有必要通過詩歌的陰陽平仄聲來幫助學(xué)生對于曲調(diào)的掌握，同時(shí)在學(xué)生掌握曲調(diào)之后，反饋到詩歌創(chuàng)作中。

中國古代的詩歌，大多都是可以配合演唱的，所以他們在創(chuàng)作過程中就需要注意結(jié)合演唱的部分，以至于后來曲子丟失了，純粹朗讀都能建立一定的音樂美感。但是，由于一般的語文老師缺乏足夠的音樂素養(yǎng)以及教學(xué)手段，詩歌的這種音樂特性反而不容易在語文課堂上得到充分展示。學(xué)生難以充分理解詩歌的音樂性，就不能完全欣賞，也不太容易自主創(chuàng)作詩歌。此處以李叔同作的《送別》為例?！端蛣e》曲調(diào)取自約翰·P·奧德威作曲的美國歌曲《夢見家和母親》，李叔同在留日期間，日本歌詞作家犬童球溪采用《夢見家和母親》的旋律填寫了一首名為《旅愁》的歌詞。而李叔同作于1914年的《送別》，則取調(diào)于犬童球溪的《旅愁》。如今《旅愁》在日本傳唱不衰，而《送別》在中國則已成驪歌中的不二經(jīng)典。

送別

長亭外，古道邊，芳草碧連天。晚風(fēng)拂柳笛聲殘，夕陽山外山。

天之涯，地之角，知交半零落。一壺濁酒盡余歡，今宵別夢寒。

長亭外，古道邊，芳草碧連天。問君此去幾時(shí)來，來時(shí)莫徘徊。

天之涯，地之角，知交半零落。人生難得是歡聚，惟有別離多。

中國的詩歌講究平仄，以現(xiàn)代漢語的音調(diào)而論，一二聲發(fā)音平緩舒暢，屬于平聲，三四聲急促有力，歸于仄聲。在實(shí)際的詩歌創(chuàng)作中，利用平仄的前后陰陽變化，事實(shí)上組成了音調(diào)的一些節(jié)奏。例如，以上文歌曲第一句的平仄為例：平平仄，仄仄平，平仄仄平平。觀察發(fā)現(xiàn)，平仄之間的變化有一個(gè)大致的規(guī)律：有重復(fù)，有變化。有重復(fù)就是音調(diào)在短時(shí)間內(nèi)要有一個(gè)延續(xù)，但是這個(gè)延續(xù)要有一定的變化。既不單調(diào)而毫無變化，也不是變化多端，完全讓人摸不著頭腦。

這種節(jié)奏的變化還體現(xiàn)在歌詞的押韻上。漢字的發(fā)音涉及聲母和韻母，我們往往將詩歌末尾的一個(gè)字的韻母相同叫押韻。韻母一樣的字，在發(fā)音時(shí)存在發(fā)音部位的相似性，每過一段時(shí)間就壓一次韻，就會(huì)帶來發(fā)音上的前后呼應(yīng)，有重復(fù)，有變化，形成節(jié)奏。

利用上面提到的平仄關(guān)系和押韻，學(xué)生就能通過初步的歌詞朗讀形成歌曲曲調(diào)的大概印象，在教學(xué)中幫助學(xué)生快速掌握曲調(diào)的大概。當(dāng)然，這只是一個(gè)大概的作用。因?yàn)橄鄬τ谠姼柙谝袈缮蠁握{(diào)的平仄，音樂中對于節(jié)奏更加細(xì)致和敏感。但是總的原則還是大致類似的?，F(xiàn)代音樂的簡譜利用數(shù)字1到7來表示音調(diào)的高低，歌詞中的每一個(gè)字都會(huì)對應(yīng)一定的曲調(diào)，數(shù)字之間的大小差異，就會(huì)形成基礎(chǔ)的平仄，只是區(qū)別更加精致罷了。仍以第一句為例子，“長”字對應(yīng)的是5，“亭”字對應(yīng)的是3-5，“外”是i——。非常明顯，前面兩個(gè)字對應(yīng)的音調(diào)比較高，形成一個(gè)“平仄平”的關(guān)系，雖然與漢字的發(fā)音恰恰相反，但節(jié)奏的變化是一致的。又如，后一句“古道邊”，正常漢語發(fā)音應(yīng)該是仄仄平，但是我們唱起來是“6 i 5”，感覺像是平平平，給人一種惆悵與憂傷感，結(jié)合歌曲意境，不難看出作曲家的意圖。

當(dāng)然，通過這些長期的訓(xùn)練和引導(dǎo)，學(xué)生對于音樂的節(jié)奏會(huì)有一個(gè)感性的更加直觀的認(rèn)識(shí)。到了這個(gè)階段，就可以嘗試引導(dǎo)學(xué)生利用音樂的節(jié)奏，以及漢語詩歌的平仄和押韻的規(guī)律去嘗試一定的詩歌創(chuàng)作。對于學(xué)生一下子對照著一些歌曲來進(jìn)行詩歌創(chuàng)作有點(diǎn)太難，好在學(xué)生一般背誦了大量嚴(yán)格按照平仄音韻寫作的古典詩詞。我們可以利用這些資源，讓學(xué)生進(jìn)行一些改造。例如，可以改造王之渙《登鸛雀樓》：白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。

可以為學(xué)生做一個(gè)示范性的改變?yōu)椋喊兹昭?，依山盡，黃河啊，入海流（“白”在古代屬于仄聲字）。在改變這種古詩的時(shí)候，可以適當(dāng)加入“呀、啊”這一類虛字，以應(yīng)對字?jǐn)?shù)的缺失。在演唱完新改變的歌詞之后，引導(dǎo)學(xué)生對于后半首做類似的改編。這樣每堂課，對于各類詩詞做改編，一定時(shí)間后，學(xué)生就會(huì)掌握進(jìn)一步的平仄關(guān)系和押韻技巧，至少在音韻層面不再有創(chuàng)作古體詩詞的障礙。

據(jù)筆者所知，一般的語文教學(xué)課堂，由于缺乏必要的手段和工具，往往對于一些可以演唱的詩歌只采用朗讀的手段去學(xué)習(xí)，同時(shí)在實(shí)際教學(xué)中偏重內(nèi)容的闡釋而忽視其中音樂性規(guī)律的闡釋。而音樂課程則更加注重學(xué)生對于樂曲教學(xué)，歌詞只是一個(gè)補(bǔ)充，音樂教師很少引導(dǎo)學(xué)生注意歌詞，并且利用歌詞來學(xué)習(xí)歌曲的演唱。由于一個(gè)學(xué)科交叉的盲點(diǎn)，導(dǎo)致學(xué)生對于詩歌的掌握有欠綜合性，這也引起我們對于現(xiàn)當(dāng)代教育難出詩人的深刻反思。

參考文獻(xiàn)：

王小天.音樂與詩歌的藝術(shù)交融[D].福建師范大學(xué)，2009.