高萬雄 （重慶人文科技學院 404100）

表演本科教學的特殊性與教學保障

高萬雄 （重慶人文科技學院 404100）

全國開設(shè)表演專業(yè)的院校已逾百所，除了少數(shù)傳統(tǒng)藝術(shù)院校，大多是在綜合院校或獨立院校內(nèi)開設(shè)。這些表演專業(yè)往往被忽視了其特殊性，演變成“似是而非的表演專業(yè)”。本文通過討論表演藝術(shù)的特性與表演專業(yè)教學的特殊性，說明專業(yè)特點不同不應(yīng)該統(tǒng)一其教學與管理的方式。表演藝術(shù)的教學非課本教學，在教學設(shè)施與設(shè)備的配備上如有缺失 將無法正常教學，不僅對學生的學習與成才產(chǎn)生嚴重的影響，還會阻礙學校的專業(yè)建設(shè)與專業(yè)發(fā)展。

表演；本科教學；特殊性；教學保障

近年來影視藝術(shù)類考生在龐大的藝考大軍中所占比重越來越大，他們大多具有漂亮的外表、獨特的氣質(zhì)、張揚的個性，相比其它藝術(shù)類考生更為顯眼。據(jù)資料統(tǒng)計，截止2016年，全國開設(shè)表演專業(yè)的本科高校已經(jīng)達到102所之多，其中藝術(shù)類院校31所，其余的都是設(shè)立在綜合型大學和獨立院校之中。

這些設(shè)立在綜合型大學和獨立院校的表演專業(yè)，往往在教學與管理上與其它專業(yè)相統(tǒng)一，容易忽視表演專業(yè)的教學特殊性與教學保障。

一、表演本科教學的特殊性

1.表演藝術(shù)的三位一體性

表演藝術(shù)是一門三位一體藝術(shù)。它不像是繪畫用筆、紙、顏料創(chuàng)作出作品傳達畫家的審美或?qū)κ挛锏睦斫?，也不像電影用攝影機拍攝出影像來表達導演的創(chuàng)作構(gòu)想。演員是表演藝術(shù)的創(chuàng)作者，又集創(chuàng)作材料和創(chuàng)作工具為一身，最終完成表演任務(wù)創(chuàng)造出角色體現(xiàn)在演員身上。簡單的說，表演藝術(shù)就是演員運用自己的思維和情感、聲音和肌體動作來進行藝術(shù)創(chuàng)作的一個藝術(shù)門類。

因此，表演本科招生考試也可以說是在對表演藝術(shù)創(chuàng)作材料的選擇。各個院校的招生考試對考生的喜好偏向可謂風格各異，有的特別看重外在形象，有的看重個性，有的在乎文化內(nèi)涵?？偨Y(jié)起來對表演專業(yè)考生的要求無外乎“有聲、上相、內(nèi)涵深、個性鮮明”。

“有聲”，是說考生的嗓音條件要好，聲音要響亮圓潤、持久達遠、要有穿透力?！吧舷唷?，是說考生的形象條件。北京電影學院的招生要求中明確寫到，“長得漂亮當然很好，但是生活里的美并不等于藝術(shù)形象的美。藝術(shù)作品中的人物形象，特別是生動、真切的銀幕形象，是體現(xiàn)著不同時代不同社會的理想、愿望、意志和愛憎，同時，也反應(yīng)著當今社會大眾審美趨向的。電影藝術(shù)家總要給自己喜愛的人物，找到一個理想的外形和生動的面貌。這種外形的面貌反映著角色的獨有的氣質(zhì)和性格，并能給觀眾一種賞心悅目的美感，為觀眾認同的共鳴。所以選擇那些符合角色性格和氣質(zhì)，但同時外形和容貌又很美的演員來飾演影片中的男女主角，始終是‘……生理和社會的要求的一種表現(xiàn)’（匈牙利電影理論家貝爾?巴拉茲語）。這也是電影表演專業(yè)招生中首先要考慮的一個重要方面?？傊瑢π蜗蟮囊髲母旧现v是要有特點?！薄皟?nèi)涵深”是對考生文化內(nèi)涵的要求，因為演員表演技巧背后是文化底蘊的支撐?！皞€性鮮明”是對考生獨特氣質(zhì)與個性的深層次要求。

表演藝術(shù)的三位一體性決定了學生的選拔不同于其它學科，也正因為如此特殊的選拔方式，使得表演專業(yè)的每一個學生都有各自鮮明的特點和各異的培養(yǎng)方向，這決定了表演教學的復(fù)雜性和特殊性，對教師就有更高、更嚴格的要求。

2.表演教師的專業(yè)性與教學的特殊性

表演藝術(shù)的學習本身是啟發(fā)靈性和悟性的過程。表演教師在教學時面對的是一個個活生生的人，要從他們的第一自我到角色的第二自我，都是在對人進行研究，而人本體就是極為復(fù)雜的。因此表演教學中沒有標準答案，教師的評判標準就是最為重要的參考答案。

從招生考試開始，考官的選擇標準就表現(xiàn)出極大的差異，前面提到各個院校的招生考試對考生的喜好偏向，其實也是作為考官的教師的喜好偏向，同一個學生，不同的考官可能給出完全不同的評價。進入教學過程，教師選擇什么樣的教材與練習材料、如何處理，對表演練習的肯定或否定處處體現(xiàn)著差異。教師用自己的思維方式引導學生認知自己、解放自己，然后理解劇作與人物，進入第二自我的角色?？梢赃@樣說，表演教學的過程是教師憑借自己的感覺認知來引導和啟發(fā)學生的靈性和悟性，是通過師徒相傳加上教師自身的經(jīng)驗提煉來傳承的方法和技巧，同時也是評判學生進步或是不足唯一的依據(jù)。這與其它任何專業(yè)知識技術(shù)傳授的方式完全不同。

可見，教師的個人修養(yǎng)、審美能力、欣賞水準甚至品格德行都會直接或間接地影響著學生，傳遞給學生。在與學生共同進行的創(chuàng)作中必然包含著教師的個人因素，甚至摻雜著不該有的感情因素，比如對某個學生的偏愛，或是對某種情感表達的憎惡等等。表演教師要具備較高的鑒別能力與公平公正的態(tài)度，方能獲得學生的信任與好感，便于更好地調(diào)動學生的積極性和主動性，學生學習有了熱情，才有可能接受教師的引導和啟發(fā)，反復(fù)排練和回課，才有可能在靈性和悟性上爆發(fā)，找到表演感覺。

專業(yè)性較高的表演教師才能應(yīng)對如此復(fù)雜的感覺教學，這說明表演教學的特殊性同時，也對教學的保障提出了要求。

二、表演本科教學保障

1.小班制教學

各個開設(shè)表演專業(yè)的高校目前都是進行小班教學，這是表演教學特殊性所決定的。除了教學方式不同于其它任何專業(yè)，教授的內(nèi)容也不僅僅是知識技術(shù)類，而更重要的是表演感覺。小班制教學才能夠讓教師對每一個同學因材施教。

在筆者所執(zhí)教的2015級表演班中的一位女生，因為在參演的電影中飾演了一位溫柔善良的中年婦女，回到班級后也總是飾演溫柔善良的媽媽奶奶類角色。于是我對她個人提出要求，一定要從這類角色中擺脫出來，嘗試別的不同類型角色。通過我的鼓勵與引導，飾演了《原野》中的金子，得到了新的鍛煉，解放了自我。如果大班教學，教師無法顧及到每一個同學，教學的結(jié)果必然失敗。

2.教學小組

據(jù)了解，由于優(yōu)秀師資的缺乏與傳統(tǒng)的管理機制，大多高校的表演專業(yè)都是一位教師負責一個班級的教學，而傳統(tǒng)表演院校以及注重表演專業(yè)建設(shè)的院校，都是采用兩到三名教師組成教學小組的教學配備。

教學小組的好處主要是以下幾個方面：首先，教學小組可以通過教研更全面的掌握學生的個人情況，便于更好的因材施教。同時，對教案教法有一個更科學的設(shè)置。其次，教學小組成員可以利用各自的長處分階段教學，或是在分組教學中也可以更有效的推進教學進度。第三，由于教學小組成員的多元化，通過教研可以減少評判的差異，更有利于學生對模糊標準的把握。第四，學生可以接觸更多的教師，與不同的教師進行教學合作，接受不同的個人教學差異，不至于造成學生創(chuàng)作風格的單一化。

3.教學設(shè)施與設(shè)備

表演教學不是課本教學，一方講臺、一塊黑板或是一套多媒體設(shè)備就可以完成教學任務(wù)。表演教學是實踐教學，在舞臺表演學習階段，需要全套的教學積木和屏風、各種裝飾道具和手執(zhí)道具以及各類服裝；在鏡頭前表演學習階段，需要攝影機、搖臂、軌道、錄音機、話筒、調(diào)音臺等一系列拍攝器材和錄音器材，以及相應(yīng)的拍攝實景。除此之外，為了演出的需要，設(shè)施較為齊全的劇場也是必不可少的。這些教學的設(shè)施與設(shè)備不僅需要配備，而且需要有相應(yīng)的專業(yè)人士對其進行管理與維護，拍攝錄音器材還需要提供使用指導。

試問目前有多少開設(shè)表演專業(yè)的高校，配備齊了這些教學設(shè)施與設(shè)備？

4.校內(nèi)合作與校外合作

在102所開設(shè)表演專業(yè)的本科高校中，幾乎都同時開設(shè)了導演、攝影、廣播電視編導，戲劇影視文學等影視類其它專業(yè)，然而各個專業(yè)之間合作的緊密度參差不齊，有的院校影視類專業(yè)之間，各搭各的臺各唱各的戲，不僅有礙學生學習與實踐、而且不利于專業(yè)建設(shè)與發(fā)展。

影視制作本身就是一項講究團隊合作的工作，導演組、攝影組、演員組、美術(shù)組、服裝組、道具組、燈光組等多部門通力合作方能完成拍攝。在學生學習期間，除了本專業(yè)課程與實踐之外，與其它專業(yè)學生合作完成如微電影、視頻短片的拍攝制作，不僅增加了實踐經(jīng)驗，也培養(yǎng)了團隊精神。

一年一度的畢業(yè)大戲可謂是表演系為全校師生奉上的戲劇大餐。表演專業(yè)的老師和學生們共同努力，用了一學期的時間來準備，心血之作誠意滿滿，觀眾反映熱烈。然后，不論這些學生話劇多么精彩，也僅僅是在學校內(nèi)部演出兩場就作罷了，可謂是“自娛自樂”。如果可以開展校外合作，與當?shù)貏≡簞龌蚴瞧笫聵I(yè)文化單位對接，讓學生話劇走出校園，走到群眾當中去，不僅能讓學生增加演出經(jīng)驗，不辜負師生們一學期的辛苦排練，還可以提升學校的知名度與影響力。

5.外出實習

由于表演專業(yè)是實踐教學學科，多次的外出拍攝實習是必不可少的。

從我多年教學與劇組工作經(jīng)驗得知，絕大多數(shù)表演本科高校學生缺乏實習機會，也正是由于此種缺乏，高校方面病急亂投醫(yī)，不遵循表演藝術(shù)專業(yè)學習規(guī)律，一旦有機會甚至派遣一年級或二年級的學生前往。殊不知這些學生在沒有找到表演感覺掌握表演技巧、尚不懂得面對導演的制約，既受限制又不受控制的創(chuàng)作方法之時就去參演，往往會淪為導演的活道具，如果備受差評，不僅給學生極大的心理創(chuàng)傷，對其學習的積極性是嚴重的打擊，還可能會給學校帶來不良的影響，毀壞聲譽。

傳統(tǒng)表演院校的做法值得借鑒：學生的公共課程安排在兩年半內(nèi)全部結(jié)束，專業(yè)課堂課程兩年半，實踐課程一年（包含鏡頭前表演和畢業(yè)大戲）。學生在校至少兩年半的課堂學習之后，方能外出實習。不但保證了學生實習的效果，又能保證學生完成學業(yè)。北京電影學院部分教授甚至提出三年課堂教學后再放學生外出實習，目的也是希望學生在結(jié)束鏡頭前表演課程后再外出實習能更好的適應(yīng)拍攝和更好的完成表演任務(wù)。

另外，院校為表演專業(yè)的創(chuàng)作實踐活動提供更多更好的條件也是保證教學質(zhì)量提高的另一個方面。