祿亞娟　（伊犁師范學(xué)院　835000）

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論高?！睹佬g(shù)鑒賞》課程學(xué)習(xí)中的保守性與變異性

祿亞娟（伊犁師范學(xué)院835000）

摘要：《美術(shù)鑒賞》課程內(nèi)容龐雜，大學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中，由于鑒賞的偏好和選擇，文化層次和美學(xué)修養(yǎng)的不同，從而體現(xiàn)出審美心理的保守性；同時，隨著時代的前進(jìn)和社會生活的變化，大學(xué)生的欣賞習(xí)慣和審美趣味也會隨之發(fā)生變化，體現(xiàn)為審美心理的變異性。

關(guān)鍵詞：美術(shù)鑒賞；保守性；變異性

通過筆者多年來在高?！睹佬g(shù)鑒賞》課程教學(xué)中的經(jīng)驗，發(fā)現(xiàn)有一個值得注意的現(xiàn)象，就是在《美術(shù)鑒賞》課程學(xué)習(xí)中，大學(xué)生作為鑒賞主體，他們的的審美心理中潛藏著保守性與變異性這兩種截然相反的傾向。

1.所謂大學(xué)生鑒賞心理的保守性，是指他們的鑒賞趣味習(xí)慣于按照某種傳統(tǒng)的趨向進(jìn)行，具體表現(xiàn)為在鑒賞活動中的種種偏好與選擇，以及各種不同的鑒賞方式與鑒賞習(xí)慣，常常具有某種定勢或趨向。這些不同的傾向和方式往往與學(xué)生的文化層次和美學(xué)修養(yǎng)有關(guān)，也經(jīng)常帶有時代和民族的共同特色。對于大一學(xué)生來說，他們對于藝術(shù)的理解還是非常淺顯的，常常認(rèn)為一幅畫的好壞在于畫的像與不像，好看不好看，漂亮不漂亮，很多學(xué)生甚至還不清楚美與漂亮的區(qū)別。比如在中國繪畫的鑒賞過程中，很多學(xué)生對吳昌碩的作品是非常喜愛的，但是對徐渭的作品就未必能夠理解了。吳昌碩是最后一位文人畫家。他的繪畫作品，既帶有傳統(tǒng)的、古典的、儒雅的特色；又帶有為了宣泄自己內(nèi)心的思想感情而表現(xiàn)出的自娛的特點。一般來看，文人畫家有兩種類型：第一種：他們辭官歸隱，但是有生活保障；第二種：基本沒有財產(chǎn)，有的甚至沒有家庭和子女，他們與世俗社會是對立的。吳昌碩不同于以上兩種，他要為一家人吃喝負(fù)責(zé)，而賣畫是謀生的手段，因此在其身上就有一個基本的矛盾，這種矛盾在他畫的牡丹上有突出的體現(xiàn)。在吳昌碩表現(xiàn)牡丹的作品中，有兩個對立的因素，一個因素是梅蘭竹菊，它代表雅；另一個因素是色彩艷麗的牡丹，它代表俗。吳昌碩的本領(lǐng)在于把這兩個截然對立的元素協(xié)調(diào)地統(tǒng)一到同一幅作品中。品位高的學(xué)生在他的作品中看到了雅，品位低的學(xué)生在他的作品中看到了俗，雅俗共賞。但是欣賞徐渭的作品時就不同了，徐渭從神童般的少年，到青年時的科場失意，中年時經(jīng)歷了短暫的幕府生涯，而晚年卻凄涼地獨自度過。所以他晚年時的作品不是畫出來的，繪畫中的詩詞也不是寫出來的，都是在經(jīng)過牢獄的劫難后從心里流出來的。他從不畫牡丹，在他內(nèi)心，牡丹是富貴之花，光彩奪目；如果要畫牡丹，也是畫墨牡丹，而不像吳昌碩那樣，畫漂亮、好看的牡丹。徐渭認(rèn)為自己的性格只與梅竹相宜，至于榮華富麗，對他來說風(fēng)馬牛不相及。很多學(xué)生在學(xué)習(xí)這一章節(jié)的內(nèi)容時，一開始并不喜歡徐渭的作品，而且理解徐渭繪畫作品上的詩詞也是頗為苦澀，包括八大山人的作品，很多同學(xué)都認(rèn)為晦澀難懂，所以鑒賞學(xué)習(xí)的激情不是很高。

2.與此同時，在大學(xué)生的鑒賞心理中又存在著變異性的心理趨向。所謂大學(xué)生鑒賞心理的變異性，就是指學(xué)生審美經(jīng)驗的創(chuàng)新期待視野，是指隨著時代的前進(jìn)和社會生活的變化，以及國際文化交流的發(fā)展和學(xué)生審美水平的提高，學(xué)生的欣賞習(xí)慣和審美趣味也會隨之發(fā)生變化。事實上，追求多樣變化是大學(xué)生最基本的心理趨向之一。好奇心和求知欲催發(fā)著學(xué)生審美心理的變異，比如，在西方美術(shù)鑒賞的學(xué)習(xí)過程中，隨著歷史的進(jìn)步及社會生活的飛速發(fā)展，西方美術(shù)的文藝思潮不斷更替。學(xué)生在《美術(shù)鑒賞》課程學(xué)習(xí)的過程中，隨著課程進(jìn)度的持續(xù)，學(xué)生的審美態(tài)度和審美理想也在不斷地發(fā)生變化。在學(xué)習(xí)印象派藝術(shù)之前，學(xué)生對西方繪畫的印象都保持一種求真寫實的印象，求真寫實的西方傳統(tǒng)繪畫已經(jīng)取得了輝煌的成就，以至于人們往往要帶上放大鏡去欣賞畫中人物的眉毛或胡子。有學(xué)生就追問道，繪畫的魅力難道就是表現(xiàn)一個真實的客觀事物嗎？而且這時候照相機發(fā)明了。學(xué)生通過思考及學(xué)習(xí)得以明白繪畫其實并沒有死，而是以求真寫實為目標(biāo)的傳統(tǒng)繪畫死了。那么藝術(shù)家接下來必須探索藝術(shù)發(fā)展的新路，而印象派就此登上了歷史的舞臺。當(dāng)學(xué)生在欣賞完馬奈、莫奈、德加等人的作品后，發(fā)現(xiàn)藝術(shù)原來可以重色彩、輕造型，重情感、輕理性；又或者可以反對真實地表現(xiàn)自然界的光和色，而是真實的表現(xiàn)藝術(shù)家對客觀事物的主觀感受。經(jīng)過這一階段的學(xué)習(xí)，學(xué)生的審美心理受到了強大的的刺激和反省。

3.大學(xué)生美術(shù)鑒賞心理中的保守性是客觀存在的，這是由于人的審美心理具有前后相貫的連續(xù)性。就學(xué)生來說，形成一個完整的心理結(jié)構(gòu)總需要經(jīng)歷相當(dāng)漫長的過程，也就是心理學(xué)上所說的大腦皮層動力定型的建立需要一個過程。大學(xué)生在《美術(shù)鑒賞》課程學(xué)習(xí)的的長期實踐過程中，形成的特定的鑒賞習(xí)慣和興趣愛好，經(jīng)過多次重復(fù)后就會成為直覺性情感，一旦美術(shù)作品符合了大學(xué)生的大腦皮層動力定型，就會立即產(chǎn)生相應(yīng)的肯定情感或否定情感，這些情感直接影響到學(xué)生對美術(shù)作品是接受還是拒斥，是欣賞還是討厭。同時，大學(xué)生美術(shù)鑒賞心理中的變異性也是客觀存在的。心理學(xué)認(rèn)為：“新東西很容易成為注意的對象，而千篇一律的、刻板的、多次重復(fù)的東西，就很難吸引人們的注意?！币虼耍髮W(xué)生在《美術(shù)鑒賞》課程學(xué)習(xí)中，常常追求美術(shù)作品題材的新穎、主題的開掘、風(fēng)格的獨創(chuàng)、美術(shù)表現(xiàn)形式的創(chuàng)新等，總之是追求有獨創(chuàng)性的美術(shù)作品，追求作品內(nèi)容與形式的創(chuàng)新。

4.結(jié)論：懂得了《美術(shù)鑒賞》課程學(xué)習(xí)心理中的保守性和變異性的關(guān)系，學(xué)生就會理解《美術(shù)鑒賞》課程學(xué)習(xí)中的一些奇怪而有趣的現(xiàn)象。在美術(shù)發(fā)展史上的確不乏這樣的先例：原來頗受冷落的美術(shù)作品，后來卻深受歡迎。例如荷蘭的巴洛克藝術(shù)家哈爾斯，是荷蘭繪畫的重要代表。他1580年出生于社會底層，后來成了畫家，但一生都沒有社會榮譽和地位。他不識字的妻子給他生下了12個孩子，為了養(yǎng)家糊口，他只好疲于奔命。他的肖像畫能夠捕捉到人物的瞬間的情緒變化，使人物神采飛揚，栩栩如生。但他晚年的生活更加困頓，86歲時在孤苦伶仃中凄然離世，死后，哈爾斯的名字很快被人遺忘，直到19世紀(jì)60年代，他才被世人重新發(fā)現(xiàn)，但這時的影響已經(jīng)已經(jīng)超越了荷蘭，成為世界性大畫家；還有1632年出生在荷蘭一個普通家庭的畫家維米爾，他的多數(shù)作品都是通過荷蘭的世俗生活表現(xiàn)荷蘭人的理想和情感。維米爾1675年去世，也是終生貧困，一直沒有離開過荷蘭，死后默默無聞，但在去世后的200年，名揚世界；當(dāng)然，還有后印象派畫家梵高和高更，他們的經(jīng)歷也大概如此。

顯然，《美術(shù)鑒賞》課程學(xué)習(xí)中的保守性和變異性都是客觀存在的現(xiàn)象。研究這種現(xiàn)象，不僅對于探索學(xué)生的審美心理結(jié)構(gòu)十分必要，而且對教師個人的美術(shù)創(chuàng)作也有著十分重要的現(xiàn)實意義。

參考文獻(xiàn)：

1.高等教育心理學(xué)［M］.教育部人事司.高等教育出版社，2010.

2.彭吉象.藝術(shù)學(xué)概論［M］.北京大學(xué)出版社，2013.

3.吳冠中.吳冠中文叢［M］.團(tuán)結(jié)出版社，2008.

作者簡介：

祿亞娟（1987.3-），性別：女，籍貫：甘肅省慶陽市，單位：伊犁師范學(xué)院，職稱：助教，學(xué)歷：2009級碩士，研究方向：美術(shù)學(xué)。