周姍

摘 要：本文以嶺南畫派創(chuàng)始人之“二高”的繪畫藝術(shù)風(fēng)格為論題，試圖從繪畫題材、藝術(shù)思想、表現(xiàn)技法及具體作品賞析等角度入手，探索并分析高劍父、高奇峰藝術(shù)風(fēng)格的異同，以此對20世紀(jì)中國美術(shù)界崛起的“三大流派”之一的嶺南畫派做更為深入的研究。

關(guān)鍵詞：高劍父；高奇峰；藝術(shù)風(fēng)格；異同

中圖分類號：J212 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）21-0019-01

在20世紀(jì)的大時代背景下，中國雖社會動蕩不安，但是在美術(shù)方面卻呈現(xiàn)出似20世紀(jì)世界美術(shù)那般“群星耀眼，輝煌燦爛”的景象。京津派、海上畫派和嶺南畫派三大畫派猶如中國畫壇的中流砥柱，縱橫南北，相互輝映；又各自以其獨特的繪畫風(fēng)格，呈現(xiàn)在中國美術(shù)領(lǐng)域中，對中國美術(shù)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。其中，以“二高一陳”為代表的“嶺南畫派”，引領(lǐng)“折中中西，融匯古今”的“新國畫”運動，區(qū)別于傳統(tǒng)中國畫，成為20世紀(jì)中國美術(shù)史上不可或缺的一部分。

一、嶺南畫派藝術(shù)風(fēng)格概貌

嶺南畫派是由“二居”（居巢、居廉）的弟子陳樹人、高劍父及其弟弟高奇峰三人所創(chuàng)立，人稱“嶺南三杰”。在中國近代繪畫史上，嶺南畫派是最早提出“中西結(jié)合”，而且將其“折衷主義”思想付諸在其藝術(shù)實踐中。以“二高一陳”為代表的嶺南畫派畫家們，高舉著“藝術(shù)革命”的旗幟，宣揚其“折中中西，融匯古今”，堅持創(chuàng)作“新國畫”。嶺南畫派畫家開拓創(chuàng)新，積極探索，將西方繪畫的寫實手法，引用到中國傳統(tǒng)繪畫中，希望汲取眾家之所長。在創(chuàng)作中，嶺南主張深入自然，注重寫生，作品不僅僅以嶺南地區(qū)特有的動、植物和風(fēng)景為繪畫題材，而且緊隨時代，發(fā)掘具有社會性的和新穎獨創(chuàng)性的繪畫題材。體現(xiàn)在具體創(chuàng)作手法中：在繪畫構(gòu)圖上，力求“胸貯五岳，目無全?！钡臒o法之法，在用筆用墨上，繼承了從嶺南地區(qū)“二居”處學(xué)習(xí)來的“沒骨法”，采用“撞色、撞粉”的繪畫方式描繪事物，融合西方、日本繪畫技法，開創(chuàng)了形象寫實、水墨淋漓、色彩鮮麗、柔暈凈染的繪畫風(fēng)格；在用色上，在隨類賦彩色的基礎(chǔ)上加入自然光色原理，使畫面色彩大膽，鮮艷明麗；在繪畫材料方面，不墨守成規(guī)，勇于探索，嘗試中西方各種繪畫材料，以求不同的畫面效果。

嶺南畫派創(chuàng)始人高劍父和高奇峰，兄教弟學(xué)，相互交流，共同發(fā)展，為嶺南畫派的形成和發(fā)展產(chǎn)生重大的影響。他們雖同出一家，都主張“折衷中西”的“新國畫”，但他們二人的繪畫藝術(shù)風(fēng)格卻略有不同。

二、高劍父、高奇峰藝術(shù)風(fēng)格的異同

（一）繪畫題材上的異同

高劍父，他幼年坎坷，卻又在打雜做工時不忘畫畫。在機緣巧合下，拜師居廉，又在伍德彝家中苦修多年。先后因人相助，到澳門學(xué)習(xí)，游學(xué)日本，學(xué)習(xí)西方繪畫。半生投身國民革命，一生融于藝術(shù)革命。他在繪畫創(chuàng)作中，另辟蹊徑，自成一格，引領(lǐng)著整個嶺南畫派的發(fā)展。在繪畫題材上，高劍父敢于創(chuàng)新，積極拓展，將新興事物比如汽車、飛機、艦船、坦克、大炮等現(xiàn)代機器和馬路、公路、鐵路等近現(xiàn)代自然人文景致，直接呈現(xiàn)在畫面之中，突破了中國傳統(tǒng)繪畫中常見的表現(xiàn)題材；主張兼容并蓄，多姿多彩的繪畫題材。高劍父1922年所作《林蔭橋影》、在1936年所作《電臺殘照 》 及抗戰(zhàn)時所作《東戰(zhàn)場烈焰》等作品都是其積極創(chuàng)作題材新穎繪畫的具體現(xiàn)。即使是畫傳統(tǒng)的繪畫題材，而高劍父力求從不同角度，采用不同的繪畫手法進(jìn)行描繪，例如其作品《雞升茅店月》，兼用歷代山水畫家?guī)准耶嫹ǎη髶P長避短。

高劍父和高奇峰，作為嶺南畫派的創(chuàng)始人，共同倡導(dǎo)“新國畫”，都提倡繪畫題材要緊隨時代和現(xiàn)實生活，這是二人繪畫題材上的共同之處。如果說高劍父是中國近現(xiàn)代畫壇上的一把“利劍”，而高奇峰則是中國近現(xiàn)代畫壇上的一座雄偉“奇峰”。高奇峰早年跟隨其兄長高劍父學(xué)習(xí)繪畫，因此間接地師承了居廉、居巢的“撞色、撞粉”的繪畫技法和“沒骨”畫風(fēng)。隨后在留學(xué)日本期間，高奇峰又學(xué)習(xí)到西方寫實素描及焦點透視等繪畫技法，眼界更開闊，便中西合璧，形成自己的繪畫風(fēng)格。在繪畫題材上，高奇峰的作品不像高劍父那樣畫很多新興事物，而是較多繪畫翎毛、走獸、花卉等。此外，高奇峰特別喜愛畫雄獅猛禽，例如？《唯我獨尊》 （1915年作）、《一聲長嘯谷生風(fēng)》（1931年作）及多幅老鷹圖，表達(dá)內(nèi)在思想。

（二）思想觀念上的異同

從嶺南畫派“折衷主義”和“新國畫”的思想方面的推動和踐行層面上來說，主要是“二高”中的高劍父，他引領(lǐng)創(chuàng)辦《時事畫報》和《真相畫報》，在期刊中以其自身的繪畫創(chuàng)作，不斷地宣揚“新國畫”思想，主張“藝術(shù)大眾化，大眾藝術(shù)化”等藝術(shù)理念。高奇峰雖然也參與其中，創(chuàng)作一些花鳥畫，但其在“新國畫”建樹中的思想觀念上卻略不勝其兄長高劍父。嶺南畫派另一創(chuàng)始人陳樹人有言：“改進(jìn)藝術(shù)之任，子為其奇，我為其正，奇峰執(zhí)中”。高劍父在其思想觀念上較為開放，接受知識更多元化，創(chuàng)作變革幅度較大，大膽創(chuàng)新題材，堅持“無法為法”之章法，表現(xiàn)事物，主題直接鮮明；而高奇峰則提倡富有美感的教化，多創(chuàng)作雄鷹、猛虎等飛禽走獸，多隱喻象征手法，弘揚中華民族的民族精神。雖注重萬物的自然之美和靈性之美，以中國畫之所長，但受以西方繪畫的影響而更加趨向“寫實性”。高奇峰在“新國畫”創(chuàng)作中，畫面取舍時稍欠個性。他總能在折衷中西中找出一個平衡的支點，從而更加完美地使其繪畫作品表現(xiàn)出“雅俗共賞”的藝術(shù)效果。

（三）表現(xiàn)手法上的異同

高劍父和高奇峰二人繪畫都源自“二居”，然后去日本留學(xué)，二人很多繪畫作品的表現(xiàn)手法最大的相同點是在“撞色撞粉”的基礎(chǔ)上，融合西方寫實主義繪畫手法，在作品中加以光影效果。然而，高劍父的繪畫極具有才氣，其繪畫表現(xiàn)手法簡練直接，奇拔蒼拙；而高奇峰的繪畫則有靜氣，其創(chuàng)作多以形傳神，雄健與俊美兼而有之。如圖1為高劍父創(chuàng)作的《海鷹》，畫面氣勢雄偉，以側(cè)鋒斧劈皴出蒼勁的山石，加以蒼苔點點，顯現(xiàn)在險惡環(huán)境下的蓬勃生氣。崖石下海濤兇涌，浪花肆濺；而雄鷹卻展翅迎風(fēng)擊浪，豪氣沖天。圖2則為高奇峰所作《楓鷹圖》，作品表現(xiàn)出一老鷹倚楓而棲，神態(tài)若有所思。老鷹頭朝下，形神自然得當(dāng)。與其兄高劍父不同的是，高奇峰對畫面的處理，筆法更加精致巧妙巧，他對充分利用撞水法，處理樹干和樹葉，使樹干立體化，且具有有水彩畫和沒骨法的效果，而樹枝兩邊顏色深中間顏色淡，筆法工秀且富有變化。

如上二圖展示，即使是描繪相同的事物，高劍父與高奇峰雖師出一家，但其對物象具體的表現(xiàn)手法也略有區(qū)別。高劍父、高奇峰的繪畫藝術(shù)風(fēng)格的不同點，在他們其它的作品中也依然可見。

三、結(jié)語

高劍父和高奇峰雖學(xué)習(xí)繪畫的經(jīng)歷大致相同，而且共同持有國畫革新的理念，但二人無論是繪畫題材的選擇還是思想觀念上亦或是繪畫表現(xiàn)手法上等都有一定區(qū)別。正所謂“君子和而不同”，高劍父和高奇峰二人在藝術(shù)風(fēng)格上的大異其趣，恰為嶺南畫派的藝術(shù)增光添彩。研究高劍父、高奇峰二人藝術(shù)風(fēng)格的異同，在一定意義上不僅僅利于筆者對高劍父及高奇峰二人的繪畫有著更深入的領(lǐng)悟，同時有助于筆者對嶺南畫派有更深入、更全面的認(rèn)識和了解。

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