王珊珊 李英杰 馮潔

【摘要】昆劇被稱為我國(guó)的百戲之祖，2001年5月18日已被聯(lián)合國(guó)教科文組織宣布為人類口頭和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作，是個(gè)承前啟后的劇種，其服裝藝術(shù)與昆劇表演藝術(shù)一樣，自元末明初起，也經(jīng)歷了興起、繁盛、衰落和復(fù)興四個(gè)階段，創(chuàng)立了完整、細(xì)致、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)拇┐饕?guī)制，并經(jīng)歷了“從生活化引向藝術(shù)化”的過程。近年來人們對(duì)于昆劇曲調(diào)與行腔研究也取得了較大的成績(jī)，但關(guān)注昆劇服飾的人相對(duì)要少些。其實(shí)，昆劇是歌舞合一、唱做并重的劇種，因此舞臺(tái)美術(shù)也是昆劇不可分割的一部分，它促進(jìn)了昆劇的進(jìn)一步發(fā)展。而昆劇服飾又是其舞臺(tái)美術(shù)的重要組成部分，并且起著烘托人物的作用，其重要性就不言而喻了。

【關(guān)鍵詞】蘇州昆劇服裝 藝術(shù)形式 藝術(shù)特色文化 內(nèi)涵

一、蘇州昆劇服裝的淵源

昆劇發(fā)源于元代末年的昆山地區(qū)，是宋元南戲的支脈之一。昆劇服裝（行內(nèi)稱昆劇戲衣），在昆劇表演藝術(shù)中也發(fā)揮著極其重要作用。歷來戲曲服裝和戲曲的發(fā)展關(guān)系密切，而昆劇服裝與昆劇的發(fā)展關(guān)系也不例外。自魏晉南北朝以來，史籍己有關(guān)于劇裝、戲具的記載。到了宋元代，無論在宮廷還是民間，演出活動(dòng)頻繁使得戲曲得以發(fā)展空前。而宮廷與勾欄的同臺(tái)演出，促使了宮廷與民間的交流，產(chǎn)生了職業(yè)劇團(tuán)、戲班的出現(xiàn)，從客觀上提出了戲曲服裝制作的專門化和商品化的需求，出現(xiàn)了專事生產(chǎn)戲曲服裝的行業(yè)，從而結(jié)束了官方制作服裝的一統(tǒng)局面。明代中葉以前，上層社會(huì)偏重于北曲，宮廷演出的一直是北曲。而源于宋代雜劇的弋陽、海鹽、昆山諸腔一直到了明代萬歷年間才開始進(jìn)入宮廷，奠定了昆劇的地位。昆劇的盛行，也推動(dòng)了戲曲服裝的發(fā)展。而由南戲發(fā)展到昆劇這一歷史特點(diǎn)，這就決定了昆劇的裝扮藝術(shù)不會(huì)像元明雜劇那樣死板。它在演員穿著的服裝上，既保持了民間戲劇服裝的活潑性和多樣性，又進(jìn)行了藝術(shù)加工，同時(shí)對(duì)各個(gè)劇目中各個(gè)角色的著裝色彩、式型都制定了較為詳盡的規(guī)定。昆劇發(fā)展到清代中葉，其服裝的穿戴規(guī)制已經(jīng)相當(dāng)細(xì)致、嚴(yán)謹(jǐn)，這也為后世戲曲服裝的定型化奠定了基礎(chǔ)。盡管隨著四大徽班進(jìn)京促成了京劇的形成和發(fā)展，但其穿戴規(guī)制的基本內(nèi)容還是沿襲昆劇服裝的形式。

二、蘇州昆劇服裝的藝術(shù)特色

（一）美如冠玉一一裝飾性

裝飾性是昆劇服裝的一個(gè)重要形式特征。昆劇服裝的裝飾性主要通過裝飾工藝、紋樣、色彩、樣式等手段來體現(xiàn)。首先，精湛卓越的蘇州刺繡工藝賦予了蘇州昆劇服裝精致雅潔的裝飾藝術(shù)特色。其二，由于中國(guó)傳統(tǒng)服飾的設(shè)計(jì)在很大程度上受到服制化、程式化等制約，故而服飾造型相對(duì)單調(diào)，缺少變化。其三，昆劇服裝的顏色，除了前面所說的程式性、象征性外，還具有裝飾性的特征。其四，盡管生活服飾樣式相對(duì)單調(diào)，缺少變化，但昆劇服裝的樣式還是十分豐富，通過其樣式來裝飾人物。

（二）長(zhǎng)袖善舞一一表現(xiàn)性

昆劇服裝的表現(xiàn)性，即主要是可舞性，就是其服裝有助于演員舞蹈。這里包括了兩層含義：一是就演員而言，舞臺(tái)上演員的舞蹈表演需要服裝來配合，才能使表演更加完美；二是就服裝而言，服裝的物質(zhì)形態(tài)包括樣式、質(zhì)地要與演員的舞蹈動(dòng)作相適應(yīng)，不但不能約束演員做動(dòng)作，而且還能夠?yàn)檠輪T表情達(dá)意、伸展動(dòng)作創(chuàng)造條件，從而創(chuàng)造出美的舞臺(tái)角色形象。

（三）寧穿破，不穿錯(cuò)——嚴(yán)格的穿戴規(guī)制

昆劇有句行話：寧穿破，不穿錯(cuò)。這不僅表現(xiàn)了演員對(duì)穿戴規(guī)制的嚴(yán)肅態(tài)度，同時(shí)也體現(xiàn)了昆劇服裝的程式性。

（四）衣冠寓意一一象征性

在長(zhǎng)期的封建社會(huì)中，服裝的象征性主要體現(xiàn)在兩個(gè)方面。一是以衣冠服飾來分等級(jí)、辨貴賤，各種不同的服裝和飾物成為一定身份、地位的標(biāo)志物，這種象征性在不同的國(guó)家都有所體現(xiàn)；二是在服裝的裝飾物或裝飾形式上，以不同的內(nèi)容表達(dá)一定的象征意義，體現(xiàn)出特定的內(nèi)涵。無論服飾貴賤，都有象征性的內(nèi)在意義。

三、蘇州昆劇服裝的文化內(nèi)涵

（一）追求形式美，體現(xiàn)詩情畫意

蘇州昆劇服裝創(chuàng)作中充滿著詩情畫意，注重意境的表現(xiàn)。所謂有意味的形式

美，說明是昆劇在表現(xiàn)劇情和人物時(shí)，其蘊(yùn)含的內(nèi)容是概括又是具體的，是具有個(gè)性的。當(dāng)舞蹈化的程式服裝與唱曲完美地結(jié)合在一起，就創(chuàng)造了無與倫比的、有意味的美的境界。蘇州昆劇服裝有意味的形式美對(duì)于昆劇表演中的舞蹈藝術(shù)有著積極意義。這是由于蘇州昆劇及昆劇服裝創(chuàng)作者多為文人畫家，能詩能文又能畫。在他們的設(shè)計(jì)或參與下，蘇州昆劇及其服裝得到了詩畫般的高度提煉。他們運(yùn)用中國(guó)畫原理，通過昆劇服裝這一外在形式來達(dá)到“以形傳神，重在傳神”，為更好地表現(xiàn)昆劇人物的角色服務(wù)。如明末清初時(shí)期的現(xiàn)實(shí)主義劇作家李玉創(chuàng)作的昆劇劇本及服裝能夠結(jié)合昆劇舞臺(tái)實(shí)際，便于戲班的演出，同時(shí)能夠繼承蘇州文人的優(yōu)良傳統(tǒng)，重視昆劇的內(nèi)容意境，運(yùn)用優(yōu)美詞藻進(jìn)行創(chuàng)作。還有明代戲曲家祝允明曾著散曲集《新機(jī)錦》供人演唱。朱素臣、朱佐朝等一大批江南文人投身于昆劇創(chuàng)作，同時(shí)有的文人還親自設(shè)計(jì)舞臺(tái)美術(shù)，使昆劇具有很高的文學(xué)性，透著高雅的氣韻，增添了深厚的文化內(nèi)涵。

（二）追求含蓄的和諧美，表現(xiàn)文人氣質(zhì)

蘇州昆劇大多為當(dāng)時(shí)文人士大夫所追求，他們精通中國(guó)書畫的原理，追求野趣，隱逸情調(diào)，講求淡雅，情景交融。在對(duì)其服裝要求上，講求藝術(shù)哲學(xué)中的內(nèi)外結(jié)合，最終達(dá)到服裝與劇情的完美結(jié)合。昆劇詞曲格調(diào)高雅，流麗悠遠(yuǎn)。這就要求其服裝與之呼應(yīng)，融入情景中，體現(xiàn)出高雅的藝術(shù)風(fēng)格，才能傳達(dá)其人物的情感。這就要求其服裝不僅要與劇情吻合，與場(chǎng)景吻合，也要與其人物性格相配，達(dá)到內(nèi)外結(jié)合，天人合一的境界。同時(shí)在其如意繡花被上，以梅、蘭、竹、菊等為裝飾物，這都體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)文人雅士的審美趣味。

四、結(jié)論

昆劇作為百戲之祖，“歌舞合一，唱做并重”的劇種，自明代中葉梁辰魚第一

次將其搬上舞臺(tái)以來，已走過了五百多年的風(fēng)風(fēng)雨雨、興盛衰落。它的服裝藝術(shù)也經(jīng)歷了一個(gè)漫長(zhǎng)的發(fā)展和演變過程，其中很主要的因素就是得益于蘇州的地域優(yōu)勢(shì)和文化底蘊(yùn)。因此如果離開了蘇州明代資本主義的基礎(chǔ)，離開了蘇州民營(yíng)昆劇戲班的發(fā)展，特別是家庭戲班的參與，離開了蘇州這一刺繡之鄉(xiāng)、絲綢之鄉(xiāng)的土壤，離開了蘇州人文環(huán)境等等，也就不會(huì)昆劇服裝衣箱的分工，也就不會(huì)有服裝穿戴上的定制，當(dāng)然也就談不上昆劇服裝的藝術(shù)特點(diǎn)與發(fā)展了。昆劇作為一門表演藝術(shù)，它不僅是扮演角色的藝術(shù)，而且是用種種美的手段來表現(xiàn)角色的藝術(shù)。作為重要手段之一昆劇服裝當(dāng)然也不例外，它通過樣式、色彩、紋樣、工藝及面料等變化，不斷地創(chuàng)造出新的形象來美化和塑造角色，美化舞臺(tái)，從而使昆劇服裝賦予了其表現(xiàn)性、象征性、程式性及裝飾性等形式特征，由此產(chǎn)生的美傳達(dá)給觀眾予以享受。

【參考文獻(xiàn)】

錢纓主編.蘇州戲曲志[M].古吳軒出版社，1998版.