李麗娜，劉 楊，崔 曄

(山東藝術(shù)學院舞蹈學院，山東 濟南 250014)

民族民間舞蹈的現(xiàn)代表達
——膠州秧歌《擰巴·擰吧》創(chuàng)作札記

李麗娜，劉 楊，崔 曄

(山東藝術(shù)學院舞蹈學院，山東 濟南 250014)

民族民間舞蹈應(yīng)以恪守民族傳統(tǒng)和體現(xiàn)民族文化為己任。只有基于豐厚的民間生活、濃郁的民族情懷，才能把握好現(xiàn)代表達的度，其最終呈現(xiàn)的才是既符合時代審美需求，又葆有濃郁民族風格的優(yōu)秀作品。

民族民間舞蹈；現(xiàn)代表達；時代審美需求

2016年8月13日，由中華人民共和國文化部主辦，山東省教育廳、山東省文化廳、山東藝術(shù)學院共同承辦的第十一屆全國“桃李杯”舞蹈比賽作品展演在山東濟南拉開帷幕，為夏秋之際的濟南增添了奇異的藝術(shù)色彩。本次“桃李杯”與以往不同，由比賽轉(zhuǎn)型為展演，成為一次真正的舞壇大聚會，氛圍上融洽輕松了許多，更增添了藝術(shù)和學術(shù)方面的研討與交流。

本次展演活動中，山東藝術(shù)學院舞蹈學院碩果累累，五個原創(chuàng)作品和一門精品課成功入圍，并在本次展演中為學院爭得了榮譽，我校的創(chuàng)作實力和教學水平在展演中得到諸位專家的好評與認可。其中山東膠州秧歌女子群舞《擰巴·擰吧》作為山東藝術(shù)學院唯一的群舞作品參加了展演，作為這個節(jié)目的編導和指導教師，一路走來，有頗多的感受，特整理為札記，以此留念。

《擰巴·擰吧》提取膠州秧歌中的“擰動律”為創(chuàng)作原點，以追求簡單地純粹為己任，從創(chuàng)作伊始，一路走來幾經(jīng)波折與坎坷，從對作品的“初感知”，到初現(xiàn)倪端后的“再體驗”，到最后緊握傳統(tǒng)牌的“再創(chuàng)造”，歷經(jīng)了從鄉(xiāng)間到舞臺的蛻變，從創(chuàng)新到傳統(tǒng)的回歸，從傳統(tǒng)語匯到現(xiàn)代語匯的再定義，每次推翻和重塑的過程，就是對膠州秧歌重新審視和認知的過程，始終一往情深、執(zhí)迷不悔于“擰、碾、抻、韌”之間。歷經(jīng)數(shù)次“認可—否定—認可”之后，終在八月未推出綻放，這么看來今日的結(jié)局倒是應(yīng)了作品名字的內(nèi)涵所致。

筆者認為，在創(chuàng)作《擰巴·擰吧》的過程中，民族民間舞的創(chuàng)作應(yīng)始終秉承繼承和創(chuàng)新的己任，以原點的純粹為前提，在傳統(tǒng)中創(chuàng)新，在味道中發(fā)展，原點既是創(chuàng)新的“起點”，又是傳承的“歸點”。山東藝術(shù)學院作為綜合類藝術(shù)院校，在民間舞創(chuàng)作中，尤其是本土民間舞的創(chuàng)作中，應(yīng)把握好“學院派”和“原生態(tài)”的創(chuàng)作尺度。如何將規(guī)范性和田野性有機地結(jié)合融匯，拓寬其發(fā)展空間，力求創(chuàng)作出學術(shù)價值和藝術(shù)價值兼具的舞蹈作品，是筆者一直在思考的問題。

一、追根溯源，聚焦原點

膠州秧歌與海陽秧歌、鼓子秧歌并稱山東三大秧歌，根植于齊魯大地，有著極其豐富的文化底蘊。歷經(jīng)“乞討賣藝”的起源、“文武爭霸”的發(fā)展、“藝術(shù)化轉(zhuǎn)型”的歷史規(guī)跡，歷經(jīng)了300多年的傳承發(fā)展歷史。受其文化因素和審美因素的影響，在體態(tài)和動律上盡顯齊魯古風和柔韌之美。膠州秧歌俗稱“扭斷腰”，以“擰、碾、抻、韌”的腳部、腰部動律為動感源泉，尤其“擰”、“碾”，是形成女性“三道彎”體態(tài)特征的關(guān)鍵所在，在流動的三道彎里展現(xiàn)山東女性性格里獨有的抻勁和韌勁，從另一個角度詮釋了山東女性的大愛情懷。

民族民間舞蹈的創(chuàng)作追根溯源最重要，《擰巴·擰吧》的創(chuàng)作初衷，建立在膠州秧歌濃厚的文化背景和曲折的發(fā)展歷程上。在編創(chuàng)中，首先將膠州秧歌女性角色中的小嫚、扇女、翠花的性格特點和動作特征進行梳理，發(fā)現(xiàn)三者之間的獨特性和共通性，最終將創(chuàng)作原點聚焦到極具膠州秧歌特色的“擰”動律上，以現(xiàn)代意識與傳統(tǒng)性格的交融為出發(fā)點，通過放大“擰”動律來創(chuàng)制新穎的膠州秧歌語匯。單從作品的名稱來看，似乎是一個純肢體動作的舞蹈作品，強調(diào)通過身體的變化來表現(xiàn)“擰”字。細品字面的意思，“擰巴”既傳達了一種閉合意象，也渲染了一種外放情懷。身體的兩種意象表達傳遞出不同的情感暗示，“擰巴”是糾結(jié)內(nèi)心情愫的代言，“擰吧”是歡愉內(nèi)心情感的釋放。作品正是從肢體出發(fā)詮釋其背后的寓意：以擰巴的身體形態(tài)，來表達膠州秧歌發(fā)展過程中老藝人們一路發(fā)展過來的糾結(jié)內(nèi)心情緒和艱辛路程，以及當下膠州秧歌所呈現(xiàn)出來的“擰吧”的歡愉狀態(tài)。它是現(xiàn)代意識與傳統(tǒng)性格的碰撞，通過新觀念下的膠州秧歌語匯，來表達傳統(tǒng)民間舞膠州秧歌歷史發(fā)展進程的精神內(nèi)涵。

從舞蹈結(jié)構(gòu)上來看，是三段體結(jié)構(gòu)，在完成“擰巴”向“擰吧”的轉(zhuǎn)換過渡后，反思經(jīng)典文化的傳承來源于內(nèi)在精神的支撐。扇子是膠州秧歌的典型道具，通過手持扇子的不同形態(tài)和扇子的不同用法，既能準確定位人物角色(小嫚：手持團扇表演；扇女：手持折扇，開扇表演；翠花：手持折扇，合扇表演)，又將扇子喻為精神的寄托，將對扇子的敬仰膜拜意象為對膠州秧歌的虔誠追隨。編創(chuàng)中，我們注意到了舞蹈動作語匯在保有傳統(tǒng)韻味中的獨特性與創(chuàng)新性，通過形態(tài)動律帶來的情緒變化，以及情感的層層推進，體現(xiàn)山東膠州秧歌的薪火相傳和生生不息，在追根溯源中聚焦原點的編創(chuàng)宗旨。

二、原汁原味，現(xiàn)代表達

舞蹈語匯的定位是一個作品成功與否的重要因素，民間舞蹈的現(xiàn)代性表達在當下民族民間舞創(chuàng)作中成為主流技法，現(xiàn)代舞編創(chuàng)中對動作的解構(gòu)與重塑，使民間舞動機有了更廣闊的創(chuàng)新發(fā)展空間。比如有些作品，由“某個動機”進行發(fā)展，過程中融入自己的當代性表達，最后再回到“某個動機”，看似自由的編創(chuàng)空間，卻丟了民間舞的“魂”，何為民間舞的“魂”呢？筆者認為“魂”即為生命，民間舞的生命力存活于它的“味道”之中，原汁原味的風格性表達才是民族民間舞鮮活地存在于當下的秘笈。

民族民間舞蹈歷經(jīng)千百年的繼承與發(fā)展，是活的歷史印記，是活的文化傳統(tǒng)，保護它們的最好方式，就是讓它們活在當下，所以，民族民間舞的編創(chuàng)要基于保護其原有味道的基礎(chǔ)上進行繼承、發(fā)揚和創(chuàng)新。

《擰巴·擰吧》的創(chuàng)作理念，就基于保護傳統(tǒng)語境下的創(chuàng)新原則，尤其在其動作語匯的探尋與演變中，本著萬變不離其“味”的創(chuàng)制原則，所有的動作都有傳統(tǒng)語匯的出處，又脫離了傳統(tǒng)的程式化表達，不是“那一個”，又有“那一個”的影子存在，既有現(xiàn)代表達的元素，又有傳統(tǒng)的根基，同時運用了概念性舞蹈的編創(chuàng)手法來對作品語匯進行定位。

所謂概念性舞蹈，即以概念為主體的舞蹈，作品不限于為描述故事或抒發(fā)感情，而是以研究身體與運動的各種可能性為目的，以純粹的動作設(shè)計展現(xiàn)編舞者的理念，將身體與運動作為唯一素材進行處理，沒有摻雜太多其它表演元素，譬如戲劇、文學、語言等。《擰巴·擰吧》編創(chuàng)中，筆者提取膠州秧歌中典型的“擰”動律為創(chuàng)作動機，并對產(chǎn)生“擰”動律的身體的不同部位進行聚焦，分別以腰、膝、胯、腳為焦點進行純粹動作引領(lǐng)，在編創(chuàng)過程中既有單一焦點的引領(lǐng)與轉(zhuǎn)換，又融合了多個焦點同時帶動的引領(lǐng)與轉(zhuǎn)換，整個舞蹈過程中又始終將焦點不斷地轉(zhuǎn)換并回到“擰動律”上來，在時間與空間中進行不同力效的切換與組合。編創(chuàng)中，無論是在焦點轉(zhuǎn)換維度上還是焦點整合維度上，舞者的身體如同產(chǎn)生了化學反應(yīng)，自然流露出不同以往的陌生化動作。這種以研究身體與運動的各種可能性為目的的純粹性編創(chuàng)手法，使這個作品既產(chǎn)生了一定的陌生感，又有膠州秧歌風格的親合力。

舞臺上，我們以體現(xiàn)不同情境下的“擰”為主旨，靜態(tài)中的“擰”、動態(tài)中的“擰”，畫面調(diào)度中各種大“擰”、小“擰”的錯綜交替出現(xiàn)，力爭以最大的張力將“擰”動律的變化做到極致。舞蹈在“擰”動律的驅(qū)動下，彰顯膠州秧歌女性“擰、碾、抻、韌”有機配合下的“流動中的三道彎”體態(tài)和風格，在以“擰”為創(chuàng)作原點的現(xiàn)代化創(chuàng)新動作語匯中，仍能品味出膠州秧歌的原汁原味。

三、大膽創(chuàng)新，回歸傳統(tǒng)

《擰巴·擰吧》以“擰”字為創(chuàng)作原點，在保有純粹性變化的前提下，由傳統(tǒng)語匯出發(fā)，探尋現(xiàn)代語匯的發(fā)展方向，創(chuàng)作中不忘初心，將繼承與創(chuàng)新的己任銘記于心頭。在籌備編創(chuàng)之時，我們既有田野采風的第一手資料，又有學院派教學的科研成果。如何將二者進行恰到好處的融合，既是本作品需要研究與實驗的方向，也是對其學術(shù)價值與藝術(shù)價值的驗證。

民族民間舞在現(xiàn)代化語境的創(chuàng)作中容易迷失航向，“傳統(tǒng)”就是那茫茫大海中用來指引方向的“燈塔”，是衡量民族性的坐標。筆者認為，在傳統(tǒng)中創(chuàng)新，在傳統(tǒng)中發(fā)展，傳統(tǒng)既是創(chuàng)新的“起點”，又是繼承的“歸處”，在不知如何表達和該表達什么時，回歸傳統(tǒng)是最睿智的選擇。《擰巴·擰吧》的創(chuàng)作過程就是在傳統(tǒng)中創(chuàng)新，又在創(chuàng)新中回歸傳統(tǒng)的過程?！吧硇暮弦弧薄ⅰ靶紊窦?zhèn)洹笔俏璧副硌莸淖罡呔辰?，也是舞蹈感覺和內(nèi)心情感的外化表達形式。

作品的第一段以探究膠州秧歌的現(xiàn)代化語匯為己任，在力求陌生化、獨特性的追求中，始終以膠州秧歌的傳統(tǒng)語匯為根基，以身體內(nèi)在力量的驅(qū)動來表達“擰巴”的閉合式意象，語匯中所有的“擰”都由內(nèi)向外輻射，這種直接純粹的身體感受自然將糾結(jié)的內(nèi)心情感外化無疑。第二段則是以膠州秧歌傳統(tǒng)語匯下創(chuàng)制的，夸大其“擰”的意象表達，語匯由外向內(nèi)沖擊，在外部肢體的釋放下，使內(nèi)心不由自主地呈現(xiàn)歡愉狀態(tài)。在創(chuàng)作思路上也有意回歸傳統(tǒng)，使其萬變不離其宗。第三段是整個作品的升華部分，向膠州秧歌傳統(tǒng)精神致敬。道具扇子以春花盛開的意象出現(xiàn)，其一，具有圖騰崇拜的隱喻，扇子最初是“乞討賣藝”時用來引招看客的工具，幾經(jīng)發(fā)展逐漸演變成具有膠州秧歌代表性的道具，不同角色、不同持法，投射出山東女性的細膩柔美和骨子里堅韌不拔的性格特點。其二，扇子的集體出現(xiàn)用來比喻膠州秧歌又迎來了嶄新的春天，以此表達膠州秧歌藝人對“扇”的膜拜敬仰之情，將作品提升到更高的意境和精神層面。其三，扇子作為傳統(tǒng)道具貫穿了整個作品，作品的開端和中間部分分別出現(xiàn)了一把扇子，以抽象的表達來演示線索的發(fā)展。扇子，作為一種意向性表達，更是膠州秧歌藝人的信仰與追求，這也正暗合了農(nóng)耕文化順應(yīng)自然、迎合天道，才能得以代代生息相傳的內(nèi)在精神。

“圓融”是中華傳統(tǒng)文化和美學精神的暗喻。舞蹈的結(jié)尾處呈膜拜、敬仰、輪回、慢螺旋式的旋轉(zhuǎn)，逐漸形成一大一小的圓，中間則留有一人近似瘋癲癡迷的“擰”動，身體三道彎的擰動，預示了膠州秧歌在創(chuàng)新的路上不忘回歸傳統(tǒng)，這才是膠州秧歌賴以傳承發(fā)展的文脈，在周而復始中薪火相傳，生生不息。

如今回歸傳統(tǒng)的創(chuàng)作思潮逐漸升溫，當下的民間舞蹈創(chuàng)作應(yīng)當以恪守民族傳統(tǒng)和體現(xiàn)民族文化為己任。只有基于豐厚的民間生活、濃郁的民族情懷，并深入了解民間舞蹈語匯與情感表達方式的特點，在此基礎(chǔ)上大膽創(chuàng)新，把握好現(xiàn)代表達手法的度，其最終呈現(xiàn)的才是既符合時代審美需求，又葆有濃郁民族風格特征的優(yōu)秀舞臺作品。

驀然回首，發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作的路上還有很多不足，還有很多問題有待解決，在前進的路上，只有把握好傳統(tǒng)與創(chuàng)新的度，不斷開拓民族民間舞蹈創(chuàng)作中的“新思路”，才能路漫而求索，推陳而出新。

(責任編輯：鄭鐵民)

10.3969/j.issn.1002-2236.2016.06.009

2016-09-03

李麗娜，女，山東藝術(shù)學院舞蹈學院副教授。 劉楊，山東藝術(shù)學院舞蹈學院助教。 崔曄，女，山東藝術(shù)學院舞蹈學院講師。

J722.2

A

1002-2236(2016)06-0035-03