吳 衍 發(fā)
(安徽財(cái)經(jīng)大學(xué) 文學(xué)與藝術(shù)傳媒學(xué)院,安徽 蚌埠 233030)
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財(cái)經(jīng)高校藝術(shù)概論教學(xué)中的問題解析
吳 衍 發(fā)
(安徽財(cái)經(jīng)大學(xué) 文學(xué)與藝術(shù)傳媒學(xué)院,安徽 蚌埠 233030)
摘要:藝術(shù)概論是我國高校藝術(shù)專業(yè)基礎(chǔ)理論課,歷經(jīng)了近百年發(fā)展,然而在重技能輕理論觀念的影響下,其教學(xué)狀況不容樂觀,財(cái)經(jīng)高校尤為如此。財(cái)經(jīng)高校藝術(shù)概論教學(xué)中的問題主要表現(xiàn)在學(xué)生方面、教師方面、教材和課程安排等方面。因而需要有針對(duì)性地豐富學(xué)生的知識(shí)結(jié)構(gòu),提高學(xué)生學(xué)習(xí)理論課程的觀念意識(shí),合理安排課程教學(xué)時(shí)間,優(yōu)化教材,解決教師缺編等問題;同時(shí)還要貼近藝術(shù)專業(yè)學(xué)生的專業(yè)實(shí)踐,改革滿堂灌式的照本宣科的教學(xué)模式和教學(xué)教法等。只有提高藝術(shù)專業(yè)大學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,才是解決藝術(shù)概論教學(xué)問題的根本所在。
關(guān)鍵詞:藝術(shù)概論;財(cái)經(jīng)高校;教學(xué)問題;趣味教學(xué)
筆者曾連續(xù)兩年參加由教育部人文社會(huì)科學(xué)重點(diǎn)基地北京大學(xué)美學(xué)與美育研究中心舉辦的“美學(xué)—藝術(shù)學(xué)—設(shè)計(jì)學(xué)教學(xué)研討會(huì)”,在和與會(huì)專家及來自全國各高校教師的交流與討論中,我們都深感美學(xué)和藝術(shù)理論課程教學(xué)的困惑,尤其對(duì)藝術(shù)概論、美學(xué)概論等課程的教學(xué)現(xiàn)狀感到擔(dān)憂。與綜合性高校和藝術(shù)專業(yè)院校相比,理工類高校和財(cái)經(jīng)類高校的藝術(shù)理論教學(xué)狀況尤甚。我們盡管在藝術(shù)概論教學(xué)方面也作了多次改革與嘗試,但收效甚微。尤其在近幾年高等學(xué)校轉(zhuǎn)型發(fā)展的大背景下,應(yīng)用型大學(xué)已成為地方本科院校轉(zhuǎn)型發(fā)展的定位和目標(biāo),使得多年來重視技能技法而輕視理論的傳統(tǒng)觀念愈發(fā)深入,藝術(shù)概論等基礎(chǔ)理論課的處境更加尷尬。
藝術(shù)概論是我國現(xiàn)代藝術(shù)教育中最先開設(shè)的基礎(chǔ)理論課程,有著近百年歷史。從藝術(shù)概論教材的近百年演進(jìn)和體現(xiàn)國家對(duì)藝術(shù)概論教學(xué)重視的多次教學(xué)研討會(huì)中,可以看出我國藝術(shù)概論教學(xué)發(fā)展的歷史軌跡。筆者在《在探索和反思中行進(jìn)——對(duì)20世紀(jì)以來中國藝術(shù)學(xué)研究和學(xué)科建設(shè)的思考》一文中[1],對(duì)中國近百年現(xiàn)代藝術(shù)學(xué)史有所梳理,從中亦可略知大概。
1.藝術(shù)概論教材的近百年演進(jìn)
1922 年,日本學(xué)者黑田鵬信的《藝術(shù)學(xué)綱要》一書被我國學(xué)者俞寄凡先生翻譯成中文,由上海商務(wù)印書館出版,成為我國出版發(fā)行的第一部藝術(shù)學(xué)著作。黑田鵬信的另一部藝術(shù)學(xué)著作《藝術(shù)概論》于1928 年由我國學(xué)者豐子愷先生翻譯并由上海開明書店出版發(fā)行。[2]《藝術(shù)學(xué)綱要》和《藝術(shù)概論》的譯介、出版和發(fā)行,開啟了我國藝術(shù)概論課程教學(xué)的先河,“它所提出的基本框架和基本問題不僅在當(dāng)時(shí)為中國藝術(shù)理論體系提供了范式,而且其中的主要部分至今仍沿用在中國藝術(shù)概論的教學(xué)過程中?!盵3]1930年,日本青野季吉等人編著的反映無產(chǎn)階級(jí)新興文藝觀的《新興藝術(shù)概論》,由王集叢譯介、上海辛墾書店出版發(fā)行。1932年,俞寄凡編著的《藝術(shù)概論》由上海世界書局出版;1948年,薩空了編寫的《科學(xué)的藝術(shù)概論》由香港春風(fēng)出版社出版。民國時(shí)期這些藝術(shù)概論書籍的出版,對(duì)我國藝術(shù)教育啟蒙、理論研究和學(xué)科建設(shè)奠定了堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。
新中國成立后,毛澤東《在延安文藝座談會(huì)上的講話》,成為我國特定歷史時(shí)期文學(xué)藝術(shù)的總方針和根本指南,其作用和影響十分深遠(yuǎn)。20世紀(jì)80—90年代,藝術(shù)概論編寫組主持編寫的《藝術(shù)概論提綱》(《藝術(shù)教育》編輯部刊印,1980)、高等藝術(shù)院?!端囆g(shù)概論》編寫組主持編寫的《藝術(shù)概論》(文化藝術(shù)出版社,1983)以及由學(xué)者個(gè)人編寫的藝術(shù)概論,如顧永芝的《藝術(shù)概論》(江蘇古籍出版社,1989)、孫美蘭的《藝術(shù)概論》(北京高等教育出版社,1989);20世紀(jì)90年代,哈九增的《藝術(shù)教程》(上海復(fù)旦大學(xué)出版社,1990)、彭吉象的《藝術(shù)學(xué)概論》(北京大學(xué)出版社,1994)、梁玖的《藝術(shù)概論》(西南師范大學(xué)出版社,1995)、歐陽中石的《藝術(shù)概論》(中國旅游出版社,1997)、王宏建的《藝術(shù)概論》(文化藝術(shù)出版社,2000)等先后出版。這些藝術(shù)概論教材的出版,極大地豐富和促進(jìn)了我國藝術(shù)教育和藝術(shù)理論的繁榮發(fā)展。
2000年以后,伴隨著我國大學(xué)的擴(kuò)招和藝術(shù)教育的空前繁榮,由此而出現(xiàn)了一大批藝術(shù)概論教材,多達(dá)幾十個(gè)版本。2011年,藝術(shù)學(xué)獨(dú)立成為門類之后,幾年時(shí)間出現(xiàn)了10余個(gè)版本。目前高校教師經(jīng)常用到的藝術(shù)概論教材就有十幾種。這些猶如雨后春筍般出現(xiàn)的藝術(shù)概論教材,對(duì)促進(jìn)我國藝術(shù)教育的空前繁榮,推動(dòng)我國藝術(shù)學(xué)理論的豐富、完善和發(fā)展,有著極為深遠(yuǎn)的意義。
從近百年藝術(shù)概論教材來看,這門課程把人類藝術(shù)活動(dòng)作為研究對(duì)象,內(nèi)容主要包括或涉及藝術(shù)的本質(zhì)和特征、藝術(shù)的發(fā)生和發(fā)展、藝術(shù)的功能、藝術(shù)的種類、藝術(shù)創(chuàng)造和欣賞、藝術(shù)風(fēng)格與流派、藝術(shù)鑒賞、藝術(shù)批評(píng)等諸多方面。
2.教學(xué)討論會(huì)體現(xiàn)出國家對(duì)藝術(shù)概論教學(xué)的重視和期盼
新中國成立以來,國家教育主管部門組織召開了多次藝術(shù)概論教學(xué)研討會(huì),其中影響較大的有1981年青島藝術(shù)概論教學(xué)研討會(huì)和1998年北京《藝術(shù)概論》修訂會(huì)。從歷次召開的藝術(shù)概論教學(xué)研討會(huì)來看,研討會(huì)主要就藝術(shù)概論的學(xué)科性質(zhì)、教學(xué)大綱、功能、任務(wù)以及藝術(shù)概論教材建設(shè)、師資隊(duì)伍建設(shè)等問題進(jìn)行認(rèn)真研究和討論交流。藝術(shù)概論作為藝術(shù)基礎(chǔ)理論課程,它的開設(shè)有利于培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)理論思維,了解藝術(shù)基礎(chǔ)理論知識(shí),建立正確的藝術(shù)價(jià)值觀,增進(jìn)學(xué)生對(duì)藝術(shù)的感知能力、鑒賞能力,提高學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng),從而培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)創(chuàng)新能力。
20世紀(jì)末至21世紀(jì)初,中國的藝術(shù)教育再一次面臨新的變革,文化產(chǎn)業(yè)日趨繁榮,藝術(shù)教育不只針對(duì)專業(yè)創(chuàng)業(yè)人員和培養(yǎng)專業(yè)畫家,更多的是培養(yǎng)具有一定藝術(shù)素養(yǎng)的應(yīng)用型人才。多年一貫制的學(xué)院式人才培養(yǎng)模式無法適應(yīng)大規(guī)模產(chǎn)業(yè)化人才培養(yǎng)的需要,制約了創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)的發(fā)展廣度和深度。藝術(shù)教育教材的創(chuàng)新不足和教材的同質(zhì)化、地域化現(xiàn)狀等遠(yuǎn)遠(yuǎn)滯后于藝術(shù)與設(shè)計(jì)教育市場(chǎng)的蓬勃發(fā)展,越來越影響藝術(shù)教育的健康發(fā)展。于是,教育部高等教育司于1998年5月11—14日在北京召開了《藝術(shù)概論》修訂會(huì)。會(huì)議就當(dāng)時(shí)教材存在的問題、當(dāng)前教學(xué)的需要等提出新的修改意見,并確定了藝術(shù)概論的修訂提綱。*參見《藝術(shù)教育》,1998年第3期,第13頁。會(huì)議為21世紀(jì)藝術(shù)教育的發(fā)展和藝術(shù)概論教學(xué)做好準(zhǔn)備工作。
一般而言,藝術(shù)概論課不僅是高校人文素質(zhì)教育基礎(chǔ)課,同時(shí)也是藝術(shù)專業(yè)學(xué)生必修的基礎(chǔ)理論課。它的開設(shè)對(duì)于幫助大學(xué)生了解并掌握藝術(shù)的基本原理、培養(yǎng)并提高大學(xué)生的藝術(shù)修養(yǎng)、增強(qiáng)他們的人文素質(zhì)和藝術(shù)鑒賞力等,均有著極為重要的作用。財(cái)經(jīng)高校藝術(shù)學(xué)院大多數(shù)是在我國藝術(shù)教育大繁榮的背景下建立起來的。因而,財(cái)經(jīng)高校藝術(shù)概論教學(xué)歷史較短、起步也較晚。財(cái)經(jīng)高校的學(xué)校定位和學(xué)科特色十分鮮明,這是財(cái)經(jīng)高校學(xué)科布局的特色所在。財(cái)經(jīng)高校以經(jīng)濟(jì)類和管理類等優(yōu)勢(shì)學(xué)科為主,絕大多數(shù)學(xué)科和專業(yè)直接對(duì)應(yīng)著學(xué)生的未來就業(yè),這在很大程度上直接影響著學(xué)校的藝術(shù)教育和教學(xué)狀況。
重視技能技法而輕視理論和人文素養(yǎng),從功利和就業(yè)出發(fā)有選擇性地學(xué)習(xí)等,幾乎成為高校大學(xué)生普遍存在的現(xiàn)象。尤其是在高等院校轉(zhuǎn)型發(fā)展的大背景下,為了注重專業(yè)技能的發(fā)展,為了提高就業(yè)率,大多數(shù)高等院校把培養(yǎng)應(yīng)用型專門人才作為藝術(shù)教育人才培養(yǎng)目標(biāo),相應(yīng)地在專業(yè)設(shè)置、課程結(jié)構(gòu)、教學(xué)模式等方面也進(jìn)行了改革或調(diào)整。其中辦法之一就是增加技能課程和課時(shí),減少基礎(chǔ)理論課程和課時(shí)。從大多數(shù)財(cái)經(jīng)高校藝術(shù)專業(yè)來看,作為藝術(shù)公共課或藝術(shù)基礎(chǔ)理論課程,如美學(xué)、藝術(shù)美學(xué)、中國文化概論等課程大多被取消,只保留了藝術(shù)概論和中外藝術(shù)史等課程;同時(shí)藝術(shù)概論和中外藝術(shù)史的課時(shí)也被減少到30課時(shí)左右,并且安排在大學(xué)一年級(jí)第一學(xué)期修讀。
從藝術(shù)概論課實(shí)際教學(xué)效果來看,教學(xué)缺乏質(zhì)量,教師缺乏與學(xué)生的互動(dòng),課堂教學(xué)趣味性不夠;學(xué)生對(duì)藝術(shù)概論缺乏應(yīng)有的認(rèn)知和興趣,積極性沒有調(diào)動(dòng)起來,學(xué)生對(duì)教師的課堂教學(xué)滿意度較低。凡此種種不良現(xiàn)象,最終導(dǎo)致藝術(shù)概論課堂經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)講臺(tái)上很“熱鬧”而講臺(tái)下卻極為“沉靜”的尷尬狀況。藝術(shù)概論課程教學(xué)狀況不容樂觀,有其主客觀原因,主要表現(xiàn)在四個(gè)方面:
1.學(xué)生方面
大一學(xué)生高中應(yīng)試教育模式的體驗(yàn)在藝術(shù)概論基礎(chǔ)理論課學(xué)習(xí)中仍在延續(xù)著。首先,藝術(shù)概論作為基礎(chǔ)理論課程,內(nèi)容龐雜,涉及面廣,需要學(xué)生有大量相關(guān)的知識(shí)儲(chǔ)備。眾所周知,自從大學(xué)本科擴(kuò)招以來,藝術(shù)學(xué)院盲目擴(kuò)招藝術(shù)學(xué)生,致使當(dāng)下藝術(shù)招生面臨一個(gè)相當(dāng)尷尬的問題:相當(dāng)多的藝考生是因?yàn)槲幕n成績(jī)不理想才被迫選擇藝考,而不是出于對(duì)藝術(shù)的熱情、興趣或天賦,甚至大多數(shù)藝考生的藝術(shù)功底相當(dāng)薄弱,只是通過參加考前短期強(qiáng)化培訓(xùn)班進(jìn)入象牙塔的。而且,藝考生的文化課更是依靠“短平快”方式進(jìn)行惡補(bǔ);高考過后,“短平快”方式獲得的文化課也就忘得一干二凈了。所謂“無文則鄙,無藝不立”,藝術(shù)需要天賦,更需要文化素養(yǎng)。所以,相當(dāng)多的藝術(shù)學(xué)生本身的人文素養(yǎng)非常薄弱,進(jìn)入大一年級(jí)時(shí)需要彌補(bǔ)其人文知識(shí)結(jié)構(gòu)。其次,藝術(shù)概論課程需要學(xué)生有大量相關(guān)的觀念準(zhǔn)備。由于大學(xué)一年級(jí)藝術(shù)生自身主觀方面的限制,他們從高考前的專業(yè)技能訓(xùn)練開始就一直重視技能技藝的培養(yǎng)。當(dāng)他們進(jìn)入大學(xué)后也就自然而然地延續(xù)了重技能的觀念意識(shí),漠視理論課程的學(xué)習(xí)。他們認(rèn)識(shí)不到藝術(shù)理論修養(yǎng)對(duì)藝術(shù)技能的重要性,無法體會(huì)到藝術(shù)理論對(duì)其藝術(shù)整體素養(yǎng)的提高所起的重要作用,從而對(duì)藝術(shù)概論的學(xué)習(xí)不夠重視。畢竟,學(xué)生認(rèn)識(shí)不到我國藝術(shù)教育也正在轉(zhuǎn)型中發(fā)展,“藝術(shù)學(xué)科最為明顯的變化是綜合文化進(jìn)入學(xué)科教育視野、技巧之外的文化素養(yǎng)的迫切性要求加強(qiáng)、認(rèn)可培養(yǎng)藝術(shù)家需要綜合功底的認(rèn)識(shí)擴(kuò)大等,某種程度改變了以藝術(shù)專才為唯一目標(biāo)的人才培養(yǎng)模式?!盵4]實(shí)際上,通過藝術(shù)概論的學(xué)習(xí),幫助學(xué)生樹立正確的藝術(shù)觀,了解藝術(shù)活動(dòng)的本質(zhì)、特征,學(xué)會(huì)以馬克思主義藝術(shù)思想為指導(dǎo),運(yùn)用所學(xué)基本理論去觀察、分析藝術(shù)現(xiàn)象、藝術(shù)家及其藝術(shù)作品,并對(duì)其作出正確評(píng)價(jià)。同時(shí),藝術(shù)概論課程還是我國許多院校藝術(shù)專業(yè)研究生考試的必考科目,可以為他們將來進(jìn)一步深造打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
2.教師方面
教師在藝術(shù)概論課程教學(xué)中起著關(guān)鍵的主導(dǎo)作用。課堂教學(xué)趣味性不夠、學(xué)生上課積極性不高、對(duì)教師的課堂教學(xué)滿意度較低等,在很大程度上與授課教師有關(guān)。除了要求教師要有勝任教學(xué)的各方面知識(shí)素養(yǎng)外,也要求教師有端正的教學(xué)態(tài)度和科學(xué)的教學(xué)方法,同時(shí)也要求教師“具有心靈育化、情感滋養(yǎng)、求知激發(fā)和形象示范等方面的美育功能”。[5]
像大多數(shù)高校教師一樣,財(cái)經(jīng)高校的教師,除了要完成一定課時(shí)量的教學(xué)任務(wù)外,還必須完成一定量的科研任務(wù)。同時(shí),學(xué)生大規(guī)模擴(kuò)招以后,財(cái)經(jīng)高校教師缺編嚴(yán)重,即使學(xué)院在引進(jìn)人才時(shí),多年來也一直傾向于引進(jìn)藝術(shù)專業(yè)實(shí)踐教師,致使藝術(shù)理論課教師相當(dāng)缺乏。比較而言,藝術(shù)理論課教學(xué)難度大,專業(yè)課教師一般不會(huì)選擇理論課教學(xué)。所以,藝術(shù)理論課教師需要負(fù)擔(dān)全院、全校的基礎(chǔ)理論課程或公共課教學(xué),教學(xué)科研任務(wù)十分繁重,就藝術(shù)概論這門課程的教學(xué)環(huán)節(jié)來說,一方面,由于授課對(duì)象往往分屬于繪畫、書法、雕塑、建筑、設(shè)計(jì)、音樂、舞蹈、戲曲、影視等不同的專業(yè)方向,需要教師具有不同藝術(shù)門類的專業(yè)知識(shí)和人文素養(yǎng)。因?yàn)槭谡n教師自身知識(shí)結(jié)構(gòu)的局限,所以在教學(xué)實(shí)施過程中很難做到面面俱到、有的放矢。另一方面,盡管相較于藝術(shù)專業(yè)實(shí)踐課教師來說,理論課教師長(zhǎng)于系統(tǒng)的理論思維訓(xùn)練,理論視野相對(duì)開闊,知識(shí)的邏輯性和系統(tǒng)系較強(qiáng),但是受累于專業(yè)實(shí)踐,很難將抽象的藝術(shù)理論與感性的藝術(shù)實(shí)踐結(jié)合起來,使教學(xué)更具針對(duì)性和有效性。
3.教材方面
在中國百年現(xiàn)代藝術(shù)教育史上,盡管作為藝術(shù)基礎(chǔ)理論課程的《藝術(shù)概論》教材歷經(jīng)多次修訂、補(bǔ)充和完善,到21世紀(jì)以來竟達(dá)幾十個(gè)版本之多,然而從實(shí)際教學(xué)來看,目前還很難發(fā)現(xiàn)一種通俗易懂的既適合于教師講授又適合于學(xué)生學(xué)習(xí)的教材?,F(xiàn)在通用的教材,除了藝術(shù)專業(yè)院校自己編訂的教材外,一般院校大多使用北京大學(xué)彭吉象主編的《藝術(shù)學(xué)概論》和中央美術(shù)學(xué)院王宏建編寫的《藝術(shù)概論》等。通過筆者多年實(shí)際教學(xué)來看,這些教材雖然體系完備,知識(shí)范疇廣博,但是同質(zhì)化程度高,特色不強(qiáng),針對(duì)性、實(shí)用性、前瞻性和示范性不夠,且遠(yuǎn)遠(yuǎn)滯后于迅猛發(fā)展的藝術(shù)教育、紛繁復(fù)雜的藝術(shù)現(xiàn)象和蓬勃發(fā)展的藝術(shù)市場(chǎng)。無論哪個(gè)版本的教材,涉及的知識(shí)范疇都大致相似。藝術(shù)概論體系龐大,內(nèi)容繁多龐雜,寫作體例上更多傾向于寬泛的鋪陳式結(jié)構(gòu),偏重于抽象的理論性闡述,各種各樣的理論觀點(diǎn)表述過多,形象化的描述過少,往往會(huì)把一些生動(dòng)樸素的藝術(shù)現(xiàn)象或藝術(shù)事實(shí)用一種枯燥晦澀的方式表達(dá)出來,不利于喚起初學(xué)者的興趣。
所以,與藝術(shù)專業(yè)課相比,理論課的內(nèi)容相對(duì)枯燥,致使藝術(shù)概論課容易被學(xué)生忽視。尤其是對(duì)于剛剛邁入大學(xué)一年級(jí)的新生來說,面對(duì)如此繁多陌生的內(nèi)容,其難可想而知。藝術(shù)概論課向來都是十分難講授的課程,內(nèi)容幾乎面面俱到,若要講得味重色濃、從容酣暢實(shí)在很難,往往浮光掠影,未能深入講解。
4.課程安排
據(jù)調(diào)查,近年來財(cái)經(jīng)高校創(chuàng)新人才管理模式,實(shí)施按專業(yè)大類招生,學(xué)生進(jìn)校學(xué)習(xí)一到兩年后可以再次進(jìn)行專業(yè)分流,以全面體現(xiàn)“寬口徑,厚基礎(chǔ)”的原則,從而優(yōu)化課程體系,努力構(gòu)建學(xué)生合理的知識(shí)結(jié)構(gòu),拓展素質(zhì)教育,強(qiáng)化學(xué)生創(chuàng)新精神和實(shí)踐能力,注重學(xué)生個(gè)性發(fā)展,努力實(shí)現(xiàn)“知識(shí)探究、能力提升、素質(zhì)培養(yǎng)、人格養(yǎng)成”四位一體,形成培養(yǎng)與學(xué)校辦學(xué)特色相適應(yīng)、社會(huì)轉(zhuǎn)型發(fā)展需要的應(yīng)用型、復(fù)合型創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式。按照學(xué)校專業(yè)大類招生,第一學(xué)年安排全校公共基礎(chǔ)課和專業(yè)基礎(chǔ)課教學(xué),因而,藝術(shù)專業(yè)基礎(chǔ)課,比如藝術(shù)概論和中外藝術(shù)史等,均安排在第一學(xué)期修讀。
大多數(shù)財(cái)經(jīng)高校一般把藝術(shù)概論課程安排在第一學(xué)年,這種課程安排事實(shí)上不利于學(xué)生對(duì)藝術(shù)概論課程的學(xué)習(xí)。一方面,藝術(shù)概論作為一門加強(qiáng)藝術(shù)專業(yè)學(xué)生自身理論修養(yǎng)的學(xué)科,除了與各個(gè)具體的藝術(shù)門類和藝術(shù)學(xué)科緊密關(guān)聯(lián)外,還涉及美學(xué)、哲學(xué)、文藝學(xué)、心理學(xué)、社會(huì)學(xué)、人類學(xué)、傳播學(xué)、經(jīng)濟(jì)學(xué)等更多領(lǐng)域的學(xué)說和理論,同時(shí)它還是聯(lián)系公共文化類課程與專業(yè)基礎(chǔ)理論課程的橋梁與紐帶,范圍廣博,內(nèi)容龐雜,艱深難懂。另一方面,藝術(shù)學(xué)生剛剛進(jìn)入大學(xué),文化課基礎(chǔ)十分薄弱,缺乏必要的與藝術(shù)概論課程密切相關(guān)的知識(shí)儲(chǔ)備和觀念準(zhǔn)備,比如學(xué)生在對(duì)中外藝術(shù)史、各門類藝術(shù)、哲學(xué)和藝術(shù)美學(xué)等課程缺乏學(xué)習(xí)和了解的情況下,他們往往會(huì)對(duì)抽象的理性知識(shí)理解起來十分困難,對(duì)于從宏觀角度去理解的藝術(shù)基本原理更是感到迷茫。所以很多藝術(shù)專業(yè)的大一學(xué)生認(rèn)為,藝術(shù)概論課學(xué)起來猶如云里霧里一般,感覺十分艱深難懂。再者,由于近幾年的擴(kuò)招,藝術(shù)理論課教師嚴(yán)重缺編,教室等也十分緊張,往往需要幾個(gè)藝術(shù)專業(yè)的學(xué)生合班上課,致使課堂紀(jì)律難以維持,師生互動(dòng)等常規(guī)教學(xué)活動(dòng)難以開展,從而影響課堂教學(xué)水平的發(fā)揮,教學(xué)效果難以提高。
基于上述教學(xué)現(xiàn)狀的分析,需要有針對(duì)性地豐富學(xué)生知識(shí)結(jié)構(gòu),提高學(xué)生學(xué)習(xí)理論課程的觀念意識(shí),合理安排課程教學(xué)時(shí)間,優(yōu)化教材,解決教師缺編等;同時(shí)還需要貼近藝術(shù)專業(yè)大學(xué)生的專業(yè)實(shí)踐,改革現(xiàn)有教學(xué)模式和教學(xué)教法,為其專業(yè)知識(shí)和技能的拓展提供指導(dǎo)和啟發(fā)。當(dāng)然,這些問題的解決絕非一時(shí)一日之功,需要在長(zhǎng)期的實(shí)際教學(xué)過程中繼續(xù)嘗試和探索。而且,近年來高校實(shí)行創(chuàng)新人才培養(yǎng)模式,要求改革現(xiàn)有教學(xué)模式、方法和手段,并針對(duì)藝術(shù)概論教學(xué)現(xiàn)狀與存在問題等,提出了一些創(chuàng)新教學(xué)模式與教學(xué)方法,比如,強(qiáng)調(diào)要合理利用多媒體教學(xué)手段,在實(shí)際教學(xué)中要有選擇性地運(yùn)用啟發(fā)式教學(xué)、案例式教學(xué)和實(shí)踐式教學(xué)等多種教學(xué)模式,要運(yùn)用互動(dòng)式教學(xué)方式,以及互動(dòng)式教學(xué)和學(xué)生自主教學(xué)相結(jié)合,強(qiáng)調(diào)情景體驗(yàn)式教學(xué),同時(shí)創(chuàng)新考核評(píng)價(jià)體系,如此等等。毫無疑問,這些新的教學(xué)模式和教學(xué)方法對(duì)于解決藝術(shù)概論教學(xué)問題能夠起到一定作用,但需要在實(shí)際教學(xué)中教師與學(xué)生之間的不斷耦合,需要在實(shí)際教學(xué)中檢驗(yàn)其教學(xué)改革效果。
首先,針對(duì)藝術(shù)概論內(nèi)容繁多龐雜、艱深難懂,而課時(shí)量又相對(duì)較少等問題,我們可以選擇藝術(shù)概論中的五六個(gè)專題來講授。比如,我們選擇“藝術(shù)的本質(zhì)”“藝術(shù)的發(fā)生”“藝術(shù)的門類及特征”“藝術(shù)的內(nèi)容和形式”“藝術(shù)的創(chuàng)作和欣賞”等專題,把這些內(nèi)容講透徹,講得味重色濃、從容酣暢,比在有限的時(shí)間里浮光掠影地講授所有概論內(nèi)容效果要好得多。
其次,興趣是最好的老師。正所謂“知之者不如好之者,好之者不如樂之者”,上述所謂創(chuàng)新教學(xué)原則、教學(xué)模式和教學(xué)方法,能否產(chǎn)生較好教學(xué)效果之關(guān)鍵,即在于學(xué)生能否積極主動(dòng)地參與其中。因此,我們要熟練運(yùn)用趣味教學(xué)法,提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,讓學(xué)生積極主動(dòng)地參與到實(shí)際教學(xué)中來,在快樂中學(xué)習(xí),在學(xué)習(xí)中尋求快樂。而趣味教學(xué)法正是這樣一種以寓教于樂的方式讓學(xué)生在輕松而愉快的氛圍中對(duì)學(xué)習(xí)產(chǎn)生濃厚興趣的一種教學(xué)方法。所以,在藝術(shù)概論課堂教學(xué)中,教師要想盡辦法提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,尤其是對(duì)于那些抽象深?yuàn)W的藝術(shù)原理和相當(dāng)多的理論觀點(diǎn),教師不能向?qū)W生強(qiáng)行灌輸,而是需要用大量的材料實(shí)例做支撐,并盡可能地用一些感性的形象化的語言表達(dá)出來。事實(shí)上,教師列舉藝術(shù)實(shí)例的過程,實(shí)際就是某一理論觀點(diǎn)展開的過程。當(dāng)然,藝術(shù)實(shí)例并非是可有可無地隨手拈取一例,只有材料實(shí)例越恰當(dāng)、越典型、越透徹,才可能更好地幫助學(xué)生理解,這樣教學(xué)效果也就會(huì)越好。所以,如何提高藝術(shù)專業(yè)大學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,才是解決所有問題的根本。
另外,如何將趣味教學(xué)法運(yùn)用到課堂實(shí)際教學(xué)中呢?這就要求我們一方面要設(shè)計(jì)好趣味教案,盡可能使課程教學(xué)資源變得更加生動(dòng)豐富而充滿趣味性,使之能夠進(jìn)一步激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,吸引學(xué)生的注意力,滿足其好奇心、好勝心和榮譽(yù)感;另一方面,又要組織調(diào)控好教學(xué)過程和教學(xué)手段,使之充滿趣味、娛樂,讓學(xué)生參與到教學(xué)過程中來,能夠進(jìn)一步激發(fā)起學(xué)生的積極性和創(chuàng)造力。
譬如,我們?cè)陉U述王宏建編著的《藝術(shù)概論》中“藝術(shù)形象是感性與理性的統(tǒng)一”或者強(qiáng)調(diào)藝術(shù)形象是“在個(gè)別中顯示一般,在特殊中表現(xiàn)普遍”時(shí),學(xué)生可能對(duì)感性與理性、個(gè)別與一般等概念的辯證關(guān)系不甚理解,我們不妨引用馮友蘭《三松堂自序》中的一則笑話來幫助學(xué)生理解:柏拉圖有一次派人到街上買面包,結(jié)果那個(gè)人到了街上去后空著手回來,說沒有“面包”,只有方面包、圓面包、長(zhǎng)面包,沒有光是“面包”的面包。柏拉圖說,那你就買一個(gè)長(zhǎng)面包吧。結(jié)果那個(gè)人還是空著手回來,說沒有“長(zhǎng)面包”,只有黃的長(zhǎng)面包、白的長(zhǎng)面包,沒有光是“長(zhǎng)面包”的長(zhǎng)面包。柏拉圖又說,那你就買一個(gè)白的長(zhǎng)面包吧。結(jié)果那個(gè)人還是空著手回來,說沒有“白的長(zhǎng)面包”,只有冷的白的長(zhǎng)面包、熱的白的長(zhǎng)面包,沒有光是“白的長(zhǎng)面包”的白的長(zhǎng)面包。就這樣,那個(gè)人跑來跑去,結(jié)果總是空著手回來,買不來面包,柏拉圖于是就餓死了。[6]266通過這個(gè)形象生動(dòng)的故事,學(xué)生就能對(duì)哲學(xué)或藝術(shù)學(xué)中關(guān)于感性與理性、個(gè)別與一般的關(guān)系有了很好的理解。
再如,在講解藝術(shù)作品“意境”這一中國古典美學(xué)的核心范疇時(shí),可將理論闡釋與藝術(shù)欣賞結(jié)合起來。王宏建編著的《藝術(shù)概論》在講述“意境”時(shí),編者宏觀地從中國美學(xué)史上最早出現(xiàn)在魏晉南北朝文藝創(chuàng)作與批評(píng)中的“意象”說和“境界”說談起,中經(jīng)唐代的“取境”“緣境”理論,再到明清兩代朱存爵、葉夔、王夫之、笪重光等人的意境關(guān)系及其相關(guān)主張,再談到近代文學(xué)家林紓對(duì)于“意”的重視和美學(xué)家王國維的“境界”說,直到現(xiàn)代美學(xué)家宗白華的《中國藝術(shù)意境之誕生》中關(guān)于“意境”的闡釋,其間還談到許多相關(guān)概念及彼此間關(guān)系,都是一些純理論性的相當(dāng)寬泛的鋪陳,也沒有與具體作品相結(jié)合。老實(shí)說,作為研究是可以的,但作為教材未免太深?yuàn)W了。這種純研究性的藝術(shù)史論文章,一般不具備相關(guān)知識(shí)儲(chǔ)備的研究生也看不懂,更遑論剛剛步入高校的大一學(xué)生呢!所以若不結(jié)合具體作品而按照教材對(duì)學(xué)生灌輸,枯燥乏味的理論講解只能讓學(xué)生興味全無、懨懨欲睡。其實(shí),我們講解藝術(shù)作品的“意境”不過是要告訴學(xué)生,意境是藝術(shù)家藉藝術(shù)作品中情景交融、虛實(shí)相生的手法來營造一種含蓄蘊(yùn)藉、意味無窮的審美境界。藝術(shù)家通過藝術(shù)作品把自己的審美情感、審美理想等灌注到客觀景物當(dāng)中,通過虛實(shí)相生等藝術(shù)表現(xiàn)手法,創(chuàng)造出一種能使欣賞者如見其人、如聞其聲、如臨其境、心馳神往的審美境界。我們可以用元代畫家倪云林的《幽澗寒松圖》為例,從“情景交融”“虛實(shí)相生”和“言外之味”等三個(gè)方面深切剖析這幅作品意境的內(nèi)涵,把學(xué)生帶入到一種比較真切的藝術(shù)氛圍之中,然后我們?cè)僖龑?dǎo)學(xué)生由此及彼地聯(lián)想到他們?cè)谝酝蕾p其他藝術(shù)作品時(shí)所產(chǎn)生過的感受。比如宋徽宗時(shí),北宋畫院多以命題畫方式來招考畫師,其實(shí)就是創(chuàng)造繪畫意境來表達(dá)詩意,像其中“野水無人渡,孤舟盡日橫”,畫者畫一舟人臥于船尾,手橫一支孤笛,正悠然自得,以示無人之意。再如我們讀王維的山水詩《山居秋暝》時(shí),感覺到詩人在置身于景中抒寫自己的所見、所聞、所感,整首詩情景交融,以景傳情,雖無一字直接言情,然而又是字字言情,于詩情畫意中寄托著詩人高潔的情懷和對(duì)理想境界的追求。凡此等等,在這樣欣賞分析的基礎(chǔ)上,我們?cè)龠M(jìn)行理論解析,告訴學(xué)生“意境”重表現(xiàn)、重抒情,并以創(chuàng)造景物意象為主,在情景交融的境界中讓人們感悟出無窮的意味;藝術(shù)作品的這種意境之美正在于其若有若無的朦朧美,從有限到無限的超越美,天然、樸素、純真之美。我們?nèi)绻襁@樣解讀藝術(shù)概論中的抽象概念,就可以避免隔靴搔癢式的空洞闡述,學(xué)生也容易理解。所以,對(duì)一個(gè)藝術(shù)理論課程教師來說,我們需要在紛繁復(fù)雜且又宏大無比的藝術(shù)寶庫中反復(fù)地爬剔、選擇和比較藝術(shù)實(shí)例,而不是把太多的精力耗費(fèi)在排列和組織那些遠(yuǎn)離具體藝術(shù)實(shí)踐的空泛而抽象的藝術(shù)概念上。
參考文獻(xiàn):
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[6] 馮友蘭.三松堂全集:第1卷[M].鄭州:河南人民出版社,1985.
【責(zé)任編輯曹靜】
中圖分類號(hào):G642
文獻(xiàn)標(biāo)志碼:A
文章編號(hào):1009-5128(2016)14-0043-06
收稿日期:2016-04-22
基金項(xiàng)目:江蘇省高校人文社科研究基地重大項(xiàng)目:中國藝術(shù)學(xué)經(jīng)典理論文獻(xiàn)研究(2010JDXM002)
作者簡(jiǎn)介:吳衍發(fā)(1974—),男,安徽金寨人,安徽財(cái)經(jīng)大學(xué)文學(xué)與藝術(shù)傳媒學(xué)院講師,藝術(shù)學(xué)博士,主要從事藝術(shù)美學(xué)、藝術(shù)學(xué)理論研究。
An Analysis on Art Introduction Teaching Problems of Finance and Economics Universities
WU Yan-fa
(School of Literature and Art, Anhui University of Finance and Economics, Bengbu 233030, China)
Abstract:As the art professional basic course, art introduction has been for nearly a century of development history, but its teaching situation is not optimistic, especially for the finance and economics universities, while valuing artistic skills but ignoring artistic theory. Viewing from the investigation of the main teaching problems on art introduction in finance and economics universities, the reason mainly lies in four aspects: students, teachers, textbooks and course arrangements. Therefore, it is necessary to enrich the students’ knowledge structure and improve the awareness of students learning theory and arrange reasonably teaching arrangement, optimize teaching materials and solve the shortage of teachers. What’s more, the existing teaching mode and teaching were also reformed by closing to the art students’ professional practice. After all, it is essential to improve art students’ interest in learning art introduction to solve all the problems above.
Key words:introduction to art; universities of finance and economics; teaching problems; interest teaching
【教育教學(xué)方法研究】