孫　潔

(長(zhǎng)沙大學(xué)音樂(lè)系，湖南 長(zhǎng)沙 410022

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傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合：論中國(guó)鋼琴改編曲《夕陽(yáng)簫鼓》的演奏技法

孫潔

(長(zhǎng)沙大學(xué)音樂(lè)系，湖南 長(zhǎng)沙 410022

摘要：《夕陽(yáng)簫鼓》是一部典型的中國(guó)鋼琴改編曲，它移植改編自中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)曲，是在保留原曲傳統(tǒng)特色的基礎(chǔ)上，使用現(xiàn)代作曲技法進(jìn)行再創(chuàng)造后的作品。演奏者在詮釋這一既有傳統(tǒng)色彩、又有現(xiàn)代風(fēng)格的樂(lè)曲時(shí)，必須從旋律音調(diào)、節(jié)奏、裝飾音三個(gè)方面加強(qiáng)鋼琴演繹技法與中國(guó)傳統(tǒng)文化之間的結(jié)合，強(qiáng)調(diào)民族的審美心態(tài)，表現(xiàn)出民族音樂(lè)的神韻和意境。

關(guān)鍵詞：夕陽(yáng)簫鼓；傳統(tǒng)文化；鋼琴；技法

鋼琴是源于西方的一種樂(lè)器，在西方的文化環(huán)境里產(chǎn)生，與中國(guó)的傳統(tǒng)樂(lè)器有著不同的音響效果和音樂(lè)風(fēng)格。因此，怎樣用這一外來(lái)樂(lè)器演繹出我國(guó)音樂(lè)的神韻，表現(xiàn)我國(guó)傳統(tǒng)文化色彩，真正地體現(xiàn)民族風(fēng)格，成為中國(guó)音樂(lè)家在鋼琴民族化道路中首先要解決的問(wèn)題。

20世紀(jì)以來(lái)，世界音樂(lè)逐漸走向多元化、民族化 ,我國(guó)的民族音樂(lè)也逐漸與國(guó)際接軌。在大力弘揚(yáng)民族音樂(lè)的今天，我們可喜地看到大量?jī)?yōu)秀的中國(guó)鋼琴作品不斷問(wèn)世，它們淋漓盡致地展示了中國(guó)鋼琴音樂(lè)的“神韻”，傳承了中國(guó)民族音樂(lè)的精神。

《夕陽(yáng)簫鼓》原是一首琵琶獨(dú)奏曲，風(fēng)格上屬于抒情的琵琶文曲，后被改編成絲竹合奏曲，更名為《春江花月夜》。中國(guó)著名音樂(lè)家黎英海先生在中國(guó)鋼琴編曲領(lǐng)域做了大量的嘗試，于1972年將這首著名的琵琶套曲《潯陽(yáng)琵琶》結(jié)合絲竹合奏曲《春江花月夜》，改編創(chuàng)作了鋼琴獨(dú)奏曲《夕陽(yáng)簫鼓》。該曲由七節(jié)無(wú)小標(biāo)題音樂(lè)段落和十節(jié)有小標(biāo)題音樂(lè)段落組成，其標(biāo)題富有文學(xué)色彩，精煉地概括了各段的音樂(lè)內(nèi)容。優(yōu)美的旋律通過(guò)琵琶演奏技法表現(xiàn)，有如一幅動(dòng)人的長(zhǎng)卷山水畫，描繪了夕陽(yáng)西下、江上歸舟的自然風(fēng)光。

中國(guó)鋼琴改編曲是作曲家們移植改編中國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)曲，在細(xì)心保留原曲的傳統(tǒng)特色的基礎(chǔ)上，使用現(xiàn)代作曲技法進(jìn)行再創(chuàng)造后的作品。要用鋼琴來(lái)演繹民族樂(lè)器的音響效果，在演奏技巧和情感表現(xiàn)上是存有一定難度的。本文將從《夕陽(yáng)簫鼓》這首鋼琴改編曲的演奏技巧方面，談?wù)勚形鹘Y(jié)合、傳統(tǒng)與現(xiàn)代交融的音樂(lè)理念。

一旋律音調(diào)

該鋼琴改編曲是在琵琶旋律的基礎(chǔ)上演化而成的，在作品演奏中應(yīng)當(dāng)表現(xiàn)出琵琶這一民族樂(lè)器的音樂(lè)特點(diǎn)，所以演奏者需要運(yùn)用一些音型對(duì)琵琶音色進(jìn)行模仿。

譜例1：

譜例1是鋼琴曲《夕陽(yáng)簫鼓》變奏七中的音樂(lè)，運(yùn)用了一大串的上行模進(jìn)音型來(lái)模仿琵琶的彈和挑的演奏技術(shù)。為了能夠模仿出琵琶這一民族樂(lè)器的清脆靈活、節(jié)奏鮮明有彈性的效果，彈奏者在演奏過(guò)程中應(yīng)注意手指貼鍵觸鍵，下鍵要快速，力量集中于指尖。

譜例2中有很多顫音，作曲家運(yùn)用鋼琴上顫音的演奏，來(lái)模仿琵琶滾、輪的演奏技巧。在這段音樂(lè)里，強(qiáng)力度的顫音表現(xiàn)激烈的情緒，而力度弱的顫音則表現(xiàn)柔美、舒緩、歌唱性的情緒。在演奏的過(guò)程中要特別注意顫音由慢至快的把握，與此同時(shí)，所奏出的顫音要為之后的旋律做鋪墊，讓旋律有明確的預(yù)示性。

譜例2：

譜例3是對(duì)琵琶掃、拂技巧的模仿。這兩種彈奏技巧的特點(diǎn)就是觸弦迅速、準(zhǔn)確、堅(jiān)定有力，在樂(lè)曲中往往可以增強(qiáng)旋律的節(jié)奏性，用于渲染強(qiáng)烈的氣氛，將樂(lè)曲推向高潮。在鋼琴的彈奏過(guò)程中要求觸鍵整齊、干凈、力度到位，手腕和手臂保持放松，將全身的力量通過(guò)手臂傳到指尖，指尖就像吸盤一樣吸住鍵盤，用力彈奏。

譜例3：

此外，樂(lè)曲還對(duì)古箏、簫等各種民族樂(lè)器進(jìn)行模仿。比如左右手交替演奏泛音，要求銜接圓滑，不能出現(xiàn)突出重音，聲音要非常均勻，使音樂(lè)具有流動(dòng)感，以模仿古箏的刮奏音。彈奏時(shí)，手指要貼鍵觸鍵，手掌關(guān)節(jié)支撐好，搭好手型架子，手臂要處于放松狀態(tài)，手靠腕帶動(dòng)手指進(jìn)行跑動(dòng)，旋律流暢一氣呵成。踏板則要用抖動(dòng)的方式進(jìn)行，以便聲音清晰、樂(lè)句完整。再如樂(lè)曲的尾句中右手樂(lè)段運(yùn)用了八度波音來(lái)模仿簫的音色，要求旋律為橫向走向，彈奏應(yīng)連貫自然，以達(dá)到渲染一種悠遠(yuǎn)、空闊的情境。

在鋼琴演奏過(guò)程中，演奏者一定要注意每個(gè)樂(lè)段模仿的是什么樂(lè)器，在頭腦中形成樂(lè)器演奏的音響效果，注意其韻味，體會(huì)思想內(nèi)涵，從而更好地去通過(guò)鋼琴來(lái)演繹民族古曲的音樂(lè)風(fēng)格。

二節(jié)奏

節(jié)奏是組成音樂(lè)的重要元素之一，中國(guó)的傳統(tǒng)鋼琴作品在節(jié)奏上是別具一格的，有著獨(dú)特的民族特征，一般呈現(xiàn)出自由、開放的節(jié)奏形式。要完成好一首作品，必須在樂(lè)曲的整體上掌握它的節(jié)奏、韻律。中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)作品大多受我國(guó)傳統(tǒng)文化京劇的影響，都采用“板眼”的節(jié)奏，“板”為強(qiáng)拍，“眼”則為次強(qiáng)或者弱拍。

《夕陽(yáng)簫鼓》大量運(yùn)用了民族化節(jié)奏，從整首作品的節(jié)奏和速度布局來(lái)看是“散—慢—中—快—散”。引子部分是模仿鼓的音響效果，充分表達(dá)了中國(guó)晨鐘暮鼓的韻味，樂(lè)曲采用了大量的柱式和弦，演奏上用同音反復(fù)敲擊的方法模仿鼓聲。節(jié)奏主要以散板為主，在彈奏中要注意節(jié)奏的內(nèi)涵，造成鼓聲由遠(yuǎn)及近、由疏到密的效果，為接下來(lái)非常有力的樂(lè)曲做出鋪墊。

樂(lè)曲的開頭是一個(gè)莊重的引子，然后過(guò)渡到一個(gè)安靜的主題。旋律非常悠長(zhǎng)，模仿簫的空靈感，描寫了斜陽(yáng)西下余暉未盡的美好景象，這一樂(lè)段的結(jié)尾處要控制速度，以漸慢的節(jié)奏引入旋律更加悠揚(yáng)的變奏一。這一樂(lè)段將引子部分主題提高了四度進(jìn)行，在音區(qū)的表現(xiàn)上顯得更加恬美，同時(shí)織體為波浪式琶音，烘托出安靜氣氛，彈奏時(shí)節(jié)奏更為流動(dòng)，用一個(gè)較長(zhǎng)的顫音過(guò)渡到下一變奏。直至變奏五，速度慢慢漸快，從這一個(gè)樂(lè)段開始，與前面樂(lè)段如歌的長(zhǎng)線條旋律產(chǎn)生對(duì)比，旋律以模進(jìn)的方式進(jìn)行，樂(lè)句短促有力、節(jié)奏性較強(qiáng)。變奏六，樂(lè)句織體變成四度、五度和聲反向的分解和弦，在前一個(gè)變奏的基礎(chǔ)上，顯得更加寬闊有力，一氣呵成。變奏七是整個(gè)樂(lè)曲唯一一段以上行模進(jìn)方式進(jìn)行的旋律，節(jié)奏由慢逐漸加快，達(dá)到全曲的高潮，速度采用急板，情緒熱情激動(dòng)，具有表現(xiàn)力和震撼力。最后，樂(lè)曲又回到自由的慢板速度，以散板結(jié)束，首尾呼應(yīng)。

三裝飾音

(一)顫音

顫音在《夕陽(yáng)簫鼓》中有大量的運(yùn)用，它主要是對(duì)簫的音色的模擬，如：

譜例4：

例中大規(guī)模地使用顫音來(lái)演奏旋律音調(diào)，要求彈奏時(shí)指尖要靈敏，第一關(guān)節(jié)要抓牢，手臂手腕放松，對(duì)簫吹奏長(zhǎng)音時(shí)產(chǎn)生的顫抖效果進(jìn)行模仿。

(二)倚音

這首作品中，作者采用了非常多的倚音彈奏方法。古曲中古箏、琵琶這些弦樂(lè)樂(lè)器，其音高的上下浮動(dòng)是通過(guò)按弦產(chǎn)生的，而鋼琴是有固定音高的樂(lè)器，因此在這首鋼琴改編曲中，黎英海先生大量使用倚音來(lái)表現(xiàn)弦樂(lè)樂(lè)曲的音色，保持了原古曲的音樂(lè)神韻。

1.同度關(guān)系的倚音

引子部分，作曲家運(yùn)用了同度音的倚音，模仿琵琶輪指的彈奏手法，描繪了由遠(yuǎn)而近又遠(yuǎn)的鼓聲。這一段音樂(lè)在鋼琴上彈奏時(shí)，力度要由輕到重，速度由緩到急，必須通過(guò)指尖觸鍵和手腕的控制調(diào)節(jié)來(lái)完成。手臂手腕要完全放松，手指立起來(lái)，左右手上下交替自如，切不可生硬。

譜例5：

2.復(fù)倚音

在作品當(dāng)中，作曲家采用了多個(gè)音構(gòu)成的倚音，來(lái)模仿琵琶掃弦技巧。琵琶的掃弦隨著觸弦的作用點(diǎn)和激發(fā)點(diǎn)的加大，產(chǎn)生的泛音就越多，其發(fā)音也越渾厚。在鋼琴上演奏時(shí)，要借鑒琵琶掃弦技術(shù)的動(dòng)作要領(lǐng)，使手臂和手腕成為一個(gè)整體，手指離鍵要放松，隨著力度逐漸加強(qiáng)和速度的逐漸加快，手臂動(dòng)作也要揮動(dòng)得越來(lái)越密集，聲音要均勻、結(jié)實(shí)有彈性。

譜例6：

(三)波音

以譜例7為例，這段音樂(lè)運(yùn)用大量波音來(lái)模仿古箏的音響效果，將夕陽(yáng)西下水波蕩漾的景象刻畫得無(wú)比生動(dòng)。為追求一種陣陣水波輕柔拍打船尾的音響效果，在鋼琴上彈奏時(shí)，大指彈奏的是旋律音，不僅要稍微突出，還要保持，旋律上方的波音要彈得非常輕盈，有波光粼粼的感覺。

譜例7：

(四)琶音

在琶音中，有正反琶音和同顫音結(jié)合的琶音，其中反琶音最具有代表性，自上而下的琶音在中國(guó)鋼琴改編曲中常常用來(lái)模仿彈撥樂(lè)器的音響。《夕陽(yáng)簫鼓》這首作品反琶音的運(yùn)用非常多，但卻又代表著不同的音樂(lè)形象。例如譜例8，模仿古箏的演奏，古樸典雅、清澈透明、音色柔美，又如譜例9，模仿琵琶的掃弦，反琶音要彈得干凈有力，重量不假思索地落在小指上，手臂快放快松，形成一種回瀾拍岸的氣勢(shì)。

譜例8：

譜例9：

用西方的鋼琴來(lái)演奏中國(guó)傳統(tǒng)的作品并非易事。在通過(guò)鋼琴技術(shù)搭好整個(gè)作品結(jié)構(gòu)的同時(shí)，還需要形神結(jié)合。演奏中國(guó)風(fēng)格的鋼琴作品，應(yīng)與我們傳統(tǒng)的文化底蘊(yùn)相傳承，具有民族的審美心態(tài)，才能使起源于西方的樂(lè)器之王鋼琴更好地表現(xiàn)出中華民族音樂(lè)的神韻和意境?！断﹃?yáng)簫鼓》是非常典型、耳熟能詳?shù)闹袊?guó)優(yōu)秀鋼琴作品之一，具有獨(dú)特的音樂(lè)風(fēng)格和較高的演奏技巧要求。在演奏此曲的過(guò)程中，演奏者只有既講究手指機(jī)能和專業(yè)技術(shù)水平，又注重音樂(lè)的內(nèi)涵，賦予旋律以畫面感，才能在西洋鋼琴的旋律流淌中呈現(xiàn)出具有中國(guó)民族味道的音樂(lè)風(fēng)格。

(責(zé)任編校：余中華)

Combination of Tradition and Modernity：

On Playing Techniques of Chinese Piano SongSunsetDrum

SUN Jie

(Department of Music, Changsha University, Changsha Hunan 410022, China)

Abstract：Sunset Drum is a typical Chinese piano transcription, which is adapted from Chinese traditional music and recreated with modern composition techniques on the basis of retaining traditional characteristics of the original song. In the interpretation of this song with both traditional characteristics and modern styles, players should strengthen the combination of piano performance skills and Chinese traditional culture from three aspects of the melody tone, rhythm and grace notes, and emphasize the aesthetic mood.

Key Words：Sunset Drum; traditional culture; piano; technique

作者簡(jiǎn)介：孫潔(1982— )，女，湖南新化人，長(zhǎng)沙大學(xué)音樂(lè)系教師。研究方向：鋼琴演奏與教學(xué)。

基金項(xiàng)目：湖南省哲學(xué)社會(huì)科學(xué) “中國(guó)鋼琴改編曲中裝飾音的獨(dú)特形態(tài)與美學(xué)內(nèi)涵”，編號(hào)：13YBB017。

收稿日期：2015-11-20

中圖分類號(hào):J624.1

文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A

文章編號(hào)：1008-4681(2016)01-0126-04