周 沫
(三峽大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,湖北 宜昌 443000)
中國(guó)古曲在聲樂(lè)教學(xué)中的使用
——以《杏花天影》為例
周 沫
(三峽大學(xué)藝術(shù)學(xué)院,湖北 宜昌 443000)
《杏花天影》整首歌曲旋律流暢優(yōu)美,音域不甚寬廣,通過(guò)對(duì)這首歌曲的學(xué)習(xí),將對(duì)歌唱者在歌唱?dú)庀⒌目刂?、咬字吐字技巧各方面得到很大的提高。本文從歌詞、旋律、演唱技巧和藝術(shù)處理幾方面出發(fā),探討這首歌曲的藝術(shù)之美。
古曲;杏花天影;教學(xué);演唱
在聲樂(lè)教學(xué)中,老師通常會(huì)給學(xué)生布置大量的聲樂(lè)作品,通過(guò)對(duì)各種風(fēng)格作品的大量學(xué)習(xí),學(xué)生的歌唱技術(shù)和藝術(shù)修養(yǎng)不斷獲得提高。學(xué)生通常接觸的聲樂(lè)作品大量來(lái)自中外藝術(shù)歌曲及歌劇選段。
現(xiàn)今高校聲樂(lè)學(xué)習(xí)者較熟悉的古曲有《陽(yáng)關(guān)三疊》、《杏花天影》等,此外還有以古詩(shī)為詞,今人譜曲的頗具古典韻味的藝術(shù)歌曲,如《春曉》、《楓橋夜泊》、《長(zhǎng)相知》等。相比之下,這些今人譜曲的藝術(shù)歌曲顯然比古曲更受學(xué)生和老師的喜愛(ài),或因?yàn)閷?duì)詩(shī)作的熟悉,或因?yàn)榍{(diào)的上口,這些作品在聲樂(lè)學(xué)習(xí)者的曲目庫(kù)中是非常常見(jiàn)的。而在古曲中,《陽(yáng)關(guān)三疊》的傳唱度則相對(duì)較最高,并被改編成合唱曲目,在各類合唱演出中常見(jiàn)此作;另外詩(shī)作者王維的這首七言絕句是每個(gè)接受義務(wù)教育的小學(xué)生必背的名作之一,歌唱者對(duì)于詩(shī)作的理解都有一個(gè)很好的認(rèn)識(shí)基礎(chǔ),而其他古曲則沒(méi)有如此高的接受度了。
以《杏花天影》為例,這首作品是宋代文學(xué)家、音樂(lè)家——姜夔的一首自度曲。這首作品收錄在《白石道人歌曲》中,《白石道人歌曲》是流傳至今獨(dú)一無(wú)二的帶有曲譜的古代歌集,具有非常高的研究?jī)r(jià)值。在這本書(shū)中收錄有姜夔所著的《杏花天影》、《鬲奚梅令》、《疏影》、《暗香》、《揚(yáng)州慢》、《凄涼犯》、《徽招》、《角招》、《惜紅衣》、《淡黃柳》、《秋宵吟》、《長(zhǎng)亭怨慢》、《石湖仙》等十四首自度曲。
姜夔在自度曲前均著有小序,以交代詩(shī)作的時(shí)間、地點(diǎn)及表達(dá)的情感?!缎踊ㄌ煊啊沸⌒蛟疲骸氨缰?,發(fā)沔口。丁未正月二日,道金陵,北望淮楚,風(fēng)曰清淑,小舟掛席,容與波上?!北缒辏?186年)冬天,乘船從沔口(今漢口)出發(fā),丁末年(1187年)正月路過(guò)金陵(今南京),北望合肥,風(fēng)和日麗,江面上漂浮著小舟。小序描述了姜夔作此詩(shī)的時(shí)間、地點(diǎn)和當(dāng)時(shí)的場(chǎng)景。
綠絲低拂鴛鴦浦,想桃葉當(dāng)時(shí)喚渡,又將愁眼與春風(fēng)。待去,倚蘭橈,更少駐。
金陵路,鶯吟燕舞。算潮水知人最苦。滿汀芳草不成歸。日暮,更移舟,向甚處?——《杏花天影》
全詞不到60字,卻處處透露出作者的落寞與惆悵。“綠絲”、“桃葉”、“春風(fēng)”、“潮水”、“芳草”、“日暮”這些詞語(yǔ)向我們展示了作者眼前抑或是幻想中的場(chǎng)景;“愁”、“苦”營(yíng)造出落寞悲涼的氣氛,將作者內(nèi)心所感直接抒發(fā),表達(dá)出作者與其身在合肥的戀人之間難以忘懷的思戀。在演唱這樣的古曲之前,首先要讓學(xué)生對(duì)歌詞的文本做充分的準(zhǔn)備和分析,充分理解作者即詩(shī)詞的創(chuàng)作背景,進(jìn)入到作者悲涼、寂寥的情感氛圍中。古代詩(shī)詞不同于白話文,文本本身就與當(dāng)代的學(xué)生之間可能存在著理解上的代溝,除了在課下學(xué)生要做歌詞背景的學(xué)習(xí)理解工作之外,在歌唱前,可以讓學(xué)生將自己想象為作者,進(jìn)入作者作詞時(shí)的情景中,念出歌詞,從而進(jìn)一步體會(huì)作者的內(nèi)心情感,在思想和情緒上讓學(xué)生進(jìn)入到“冷”、“清”、“愁”的氛圍中,定好了情感基調(diào),再來(lái)演唱歌曲。
古人表達(dá)情感的方式是含蓄的,在歌曲演唱上亦是如此。這首歌曲大多一字對(duì)一音,沒(méi)有復(fù)雜的旋律,節(jié)奏簡(jiǎn)單,卻對(duì)歌唱者的咬字和氣息提出了很高的要求。一字一音,如同朗誦一般,字與字之間的銜接全在氣息上,這樣一字一音的歌曲旋律與朗誦有異曲同工之妙,不妨在演唱前大聲的朗誦此詩(shī),做到字與字之間的銜接完美流暢,在朗誦中感受氣息的支撐與流動(dòng),在充分掌握氣息這一環(huán)節(jié)后,再帶入旋律歌唱。古人吟詩(shī)寄情,但由于與現(xiàn)代漢語(yǔ)存在的理解差異,學(xué)生并不能直觀從詩(shī)詞中完全的理解其中的內(nèi)涵,在做完前期的歌曲背景的功課后,學(xué)生把握了詩(shī)詞的情感,但僅限于理解層面,在表達(dá)層面仍是缺失的,所以讓學(xué)生用大量的時(shí)間去朗誦歌詞,先學(xué)會(huì)將情感注入詩(shī)詞中,再用朗誦詩(shī)詞直接表達(dá)情感。這是一個(gè)從情感輸入到情感輸出的過(guò)程,在完成這一過(guò)程后,朗誦歌詞已不會(huì)是借詞表情而是直抒胸臆,這對(duì)于學(xué)生的演唱和情感表達(dá)有極大的幫助。
在完成歌詞的朗誦環(huán)節(jié)后,加入旋律演唱,此時(shí)需要注意的另一個(gè)問(wèn)題則是“咬字”了,中文漢字由于聲母的復(fù)雜,在演唱時(shí)不易把握字與字之間的銜接,容易出現(xiàn)“斷”的情況,解決這一問(wèn)題的方法除了氣息的良好支撐,還應(yīng)注意咬字的腔體盡可能保持統(tǒng)一,換字時(shí)盡可能減少口腔的動(dòng)作。做到唱中有吟,吟中帶唱。
歌曲第一句“綠絲低拂鴛鴦浦”,“綠絲”兩字從小字一組的d到b,跨越七度,緊接著的“低拂”二字同樣是跨越七度,從小字一組的a到小字二組的f。這四個(gè)字共跨越十度,在演唱是對(duì)歌唱者的要求特別高。在“絲”、“拂”這兩個(gè)七度音程中相對(duì)較高的那個(gè)音,演唱時(shí)要注意控制音量,特別是小字二組f音上的“拂”字,這個(gè)字的音高位置較高,并且元音發(fā)在u母音上,這對(duì)于歌唱者是一個(gè)難度較大的挑戰(zhàn)。除此之外,在這個(gè)包含四個(gè)音符的十度的跨越中,歌詞與音符一一對(duì)應(yīng),一字一音,在平穩(wěn)的跨越中則要追求聲音的連貫,這是對(duì)歌唱者更高的挑戰(zhàn),在演唱此句時(shí),氣息的平穩(wěn)支持是首要關(guān)鍵點(diǎn),其次注重元音通道的一致性,在平穩(wěn)氣息和歌唱通道中將兩個(gè)七度的音程大跳完美推進(jìn)。
歌曲第二句“想桃葉當(dāng)時(shí)喚渡”,這句演唱中,我們要注意的是最后一個(gè)字“渡”的演唱。在這個(gè)字的處理上,我們可以在音前加上下方小二度的顫音,模擬出古琴的琴弦波動(dòng)感,為歌曲增添古意。同樣可以如此處理的還有第二段歌詞中的“算潮水知人最苦”的“苦”字,“苦”字是整首歌詞中最為明顯的帶有感情色彩的詞,它是最能表達(dá)作者內(nèi)心情感的一個(gè)詞語(yǔ),而在這里作者卻用“潮水”擬人知人的苦楚,更加凸顯出作者內(nèi)心苦楚無(wú)人知的落寞感。在演唱此字時(shí)加上下方小二度的裝飾音,并用音量的強(qiáng)弱變化加以襯托,便更能渲染歌曲的整體清苦之感。
“又將愁眼與春風(fēng)”此句的音程旋律與前兩句產(chǎn)生了明顯的變化,前三個(gè)字先為二度向下級(jí)進(jìn),后三字做向下二度級(jí)進(jìn),并且鋼琴伴奏織體與前兩句產(chǎn)生了鮮明的對(duì)比,鋼琴的右手旋律充滿了四十六分音符,旋律變得流動(dòng)起來(lái)。在演唱此句的時(shí)候跟隨著鋼琴伴奏織體的變化將氣息推動(dòng)一氣呵成唱完此句,向上級(jí)進(jìn)時(shí)氣息積極推送,并作出漸強(qiáng)的聲音變化,后三字向下級(jí)進(jìn)演唱時(shí)聲音作減弱處理。待弱聲結(jié)束后,鋼琴再積極的將音量推強(qiáng),用較強(qiáng)的音量唱出后面的“待去”二字。這二字作者采用了六度的音程大跳,與歌曲第一句中的七度大跳產(chǎn)生呼應(yīng),并在“去”字上做長(zhǎng)音的延續(xù)并減弱結(jié)束。
與第一段句首的七度向上大跳至最高音f不同,第二段句首采用了從歌曲最高音小字二組的f向下三度再四度的跳進(jìn),“金陵路”好似一聲嘆息表達(dá)出作者對(duì)過(guò)去時(shí)光的懷念之情。在小字二組的f音上用i母音演唱長(zhǎng)音,容易出現(xiàn)聲音尖銳的情況,而在此句中,“金陵路”三字要用極弱的音量慢慢引入,將金陵鶯歌燕舞的景象慢慢從作者的回憶中抽絲剝繭般抽出,演唱時(shí)對(duì)氣息的控制要求是非常高的。
第二段后兩句的旋律與第一段完全相同,在歌曲演唱的處理上也可照仿第一段,歌曲最后一句“向甚處”,此句是一個(gè)問(wèn)句,所以作者在旋律的走法上也采用的向上四度的音程跳進(jìn),表達(dá)出作者對(duì)人生未來(lái)的思考,在最后一字的咬字上要注意u母音不可咬的過(guò)于死板,最后一字長(zhǎng)大六拍之久,在演唱前,應(yīng)先做減慢處理,預(yù)留充足的時(shí)間準(zhǔn)備好氣息,然后慢慢的將“處”字吐出,并做減弱的處理。
《杏花天影》整首歌曲旋律流暢優(yōu)美,音域不甚寬廣,通過(guò)對(duì)這首歌曲的學(xué)習(xí),我相信將對(duì)歌唱者在歌唱?dú)庀⒌目刂啤⒁ё滞伦旨记筛鞣矫娴玫胶艽蟮奶岣?。之外,歌詞的美與旋律的美相互輝映,我相信學(xué)習(xí)演唱這首歌曲同樣將是對(duì)歌唱者心靈的一次審美之旅。