張藝帆（西南大學(xué)音樂學(xué)院，重慶　400715）

?

淺析鋼琴演奏中的幾類辯證關(guān)系

張藝帆
（西南大學(xué)音樂學(xué)院，重慶400715）

【摘要】隨著鋼琴表演藝術(shù)和鋼琴教育的不斷發(fā)展，專業(yè)領(lǐng)域內(nèi)對鋼琴演奏中各類技術(shù)的研究也逐年深入，但較鮮有運(yùn)用矛盾分析方法來分析和研究鋼琴技術(shù)理論的成果。唯物辯證法的矛盾分析法無處不在，本文針對于鋼琴演奏中的三類辯證關(guān)系進(jìn)行分析和探討，旨在為鋼琴演奏和教學(xué)提供更為科學(xué)的分析與研究方法的理論參考。

【關(guān)鍵詞】鋼琴演奏；辯證關(guān)系

矛盾分析方法時(shí)刻充斥著我們的日常學(xué)習(xí)與生活，也滲透在鋼琴表演藝術(shù)中。鋼琴演奏是一項(xiàng)復(fù)雜的思維與實(shí)踐活動(dòng)，也是一門具有高度技術(shù)性、藝術(shù)性和科學(xué)性的藝術(shù)，在鋼琴的演奏與教學(xué)中到處都存在著對立統(tǒng)一的辯證關(guān)系。這就要求鋼琴演奏者和教學(xué)者在實(shí)施鋼琴演奏和教學(xué)活動(dòng)的各個(gè)環(huán)節(jié)、各個(gè)階段都要用對立統(tǒng)一、一分為二的觀點(diǎn)來客觀、辯證、長遠(yuǎn)地看待問題。在鋼琴演奏中，需要將人的身體作為一個(gè)系統(tǒng)的有機(jī)整體來運(yùn)用，每一個(gè)彈奏動(dòng)作都是身體各個(gè)關(guān)節(jié)調(diào)整到不同角度，且最有利于發(fā)力的科學(xué)的運(yùn)行過程。

一、鋼琴演奏中“放松”與“緊張”的辯證關(guān)系

彈鋼琴的“放松”與“緊張”非常重要，需要進(jìn)行合理地配合與運(yùn)用，才能完成好每個(gè)彈奏動(dòng)作——這里的“緊張”和“放松”即彈奏鋼琴時(shí)的“張”與“馳”，在討論之前，首先對所涉及的具體內(nèi)容進(jìn)行解釋和分類：

人的手指有三個(gè)關(guān)節(jié)：第一關(guān)節(jié)、第二關(guān)節(jié)和第三關(guān)節(jié)。在鋼琴演奏中，“第一關(guān)節(jié)”即指尖，是最重要的觸鍵部位，也是決定發(fā)音音色的最主要的部分；“第二關(guān)節(jié)”是連接指尖和手掌的中間環(huán)節(jié)，是力量傳送過程中的必經(jīng)之道；“第三關(guān)節(jié)”即掌指關(guān)節(jié)，是決定手指獨(dú)立性和靈活性的重要關(guān)節(jié)，也是鋼琴教學(xué)中“高抬指”訓(xùn)練法著重訓(xùn)練的關(guān)節(jié)部位。這三個(gè)關(guān)節(jié)統(tǒng)稱為“前三關(guān)節(jié)”。

我們暫且不談“臀支點(diǎn)”“足支點(diǎn)”等腰部以下的部分，現(xiàn)在來說一下“后三關(guān)節(jié)”。“后三關(guān)節(jié)”即“腕關(guān)節(jié)”“肘關(guān)節(jié)”和“肩關(guān)節(jié)”，也是我們?nèi)粘Ｉ钪兴f的手腕、手肘和肩膀?！巴箨P(guān)節(jié)”是身體向指尖傳送力量的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，且具有減震的重要作用；“肘關(guān)節(jié)”是連接前臂和大臂的關(guān)節(jié)，在力量傳送過程中扮演著重要角色，對聲音音質(zhì)也起著至關(guān)重要的影響作用；“肩關(guān)節(jié)”在非強(qiáng)力彈奏時(shí)往往是重要的發(fā)力源之一，也是保證身體協(xié)調(diào)統(tǒng)一的關(guān)鍵部位。

在演奏時(shí)，必須協(xié)調(diào)好“前三關(guān)節(jié)”和“后三關(guān)節(jié)”的關(guān)系，做到“前緊后松”——即“前三關(guān)節(jié)”穩(wěn)固支撐，“后三關(guān)節(jié)”協(xié)調(diào)放松?！扒叭P(guān)節(jié)”的“緊”并非我們平常所說的真正意義的緊張，而是自然、積極且有控制地下鍵，并保證指尖穩(wěn)固支撐，手指肌肉有張有弛，使力量能夠傳送到指尖，才能發(fā)出飽滿圓潤的琴音。“后三關(guān)節(jié)”的“松”也并非真正意義上的完全放松，而是為力量的傳送建立起一個(gè)暢通無阻的通道。任何一個(gè)部位的緊張都會(huì)導(dǎo)致“卡頓”，影響力量的傳送和發(fā)聲音色的質(zhì)量，只有手腕和肘部靈活自如并與肩關(guān)節(jié)的放松支撐相平衡統(tǒng)一，才能保證力量的輸送源源不斷且循環(huán)自如。

因此，“前三關(guān)節(jié)”和“后三關(guān)節(jié)”的“張”與“馳”之間的辯證關(guān)系與協(xié)調(diào)統(tǒng)一在鋼琴演奏中有著至關(guān)重要的作用，是演奏者能夠正確運(yùn)用身體，并減少演奏中不正確的緊張狀態(tài)的基礎(chǔ)和重要內(nèi)容。

二、有關(guān)鋼琴作品演奏速度的若干辯證關(guān)系

（一）鋼琴作品速度標(biāo)記和演奏處理之間的辯證關(guān)系

所謂速度，實(shí)際上有兩層含義，其一是某個(gè)作品所要求的速度，其二是演奏者處理這一速度的方式。演奏中既不能過快也不能過慢，應(yīng)當(dāng)保持平穩(wěn)且均勻的律動(dòng)，并正確傳達(dá)出作品的風(fēng)格與精神。

幾乎每個(gè)鋼琴作品都會(huì)標(biāo)記有速度和表情術(shù)語，旨在為演奏者提供指導(dǎo)性意見。一部作品的演奏速度并不是絕對固定的，演奏者應(yīng)考慮作品的整體情緒和自己想要通過演奏所要傳達(dá)的內(nèi)容，但彈奏速度應(yīng)當(dāng)體現(xiàn)作曲家的精神和創(chuàng)作意圖?？死锼沟侔并僭f過：“用很強(qiáng)的力度和很快的速度彈奏大量的音符，遠(yuǎn)不如清晰地彈出每個(gè)音符并且體現(xiàn)作品的精神來的困難?！庇行┭葑嗾咭晃兜刈非罂焖俣群挽偶夹Ч@是非常不可取的。此外，大多數(shù)與速度有關(guān)的意大利術(shù)語，真正的意義往往更多地指表情，而非一種速度規(guī)則。準(zhǔn)確而有控制的節(jié)奏、清晰而恰當(dāng)?shù)闹匾舨拍茱@示出一種健康的律動(dòng)，帶來充沛的生命力。所以演奏者要恰當(dāng)?shù)靥幚碜髌匪俣葮?biāo)記和演奏處理之間的辯證關(guān)系，在體現(xiàn)作曲家精神與風(fēng)格的基礎(chǔ)上再進(jìn)行音樂表現(xiàn)。

（二）速度的穩(wěn)定性和靈活律動(dòng)感之間的辯證關(guān)系

在作品的演繹中，應(yīng)當(dāng)保持平穩(wěn)的速度和健康的律動(dòng)感，但節(jié)奏的穩(wěn)定絕不意味著速度的刻板。樂譜上的節(jié)奏雖然是固定不變的，但演奏者可以賦予它一種“人情味”和靈活性，在保證準(zhǔn)確節(jié)奏的基礎(chǔ)上避免呆板。

當(dāng)然，這也要具體問題具體分析。在不同風(fēng)格的作品中，應(yīng)當(dāng)有不同的處理方式，要學(xué)會(huì)把握一個(gè)適當(dāng)?shù)摹岸取?，視作品而定。巴洛克時(shí)期和古典主義時(shí)期的作品往往結(jié)構(gòu)較為規(guī)整，在演奏此類作品時(shí)應(yīng)當(dāng)嚴(yán)格遵守作品的速度要求，但可以在一些需要做漸慢或漸快處理的地方給予適當(dāng)?shù)谋砬樘幚?。此外在巴赫作品中常常?huì)通過終止式的漸慢來表達(dá)一種莊嚴(yán)、肅穆的情緒，其實(shí)結(jié)尾處適當(dāng)?shù)乃俣茸兓谌魏螘r(shí)期的作品中都是被許可的。在貝多芬晚期以及浪漫主義時(shí)期的作品中，往往允許一定程度上的情感表現(xiàn)或自由速度，尤其在肖邦的作品中，時(shí)常會(huì)出現(xiàn)“Rubato”（“自由節(jié)奏”）的標(biāo)記。這就要求演奏者在速度上進(jìn)行一定程度的表情處理，但應(yīng)做到有張有弛，且不能改變樂句的總時(shí)長。在一些中國作品中，速度的處理會(huì)更加微妙，經(jīng)?？梢钥吹健吧濉钡臉?biāo)記，這就需要演奏者根據(jù)作品的意境和作曲家的創(chuàng)作意圖來表現(xiàn)作品。

馬克思曾說：“只有音樂才能激起人的音樂感；對于沒有音樂感的耳朵來說，最美的音樂也毫無意義。”②只有審美對象與具有審美能力的人相應(yīng)建立起來的這種關(guān)系才是真正的審美關(guān)系，所以演奏者要不斷培養(yǎng)自己的審美能力和對音樂作品的領(lǐng)悟力。此外，在提高審美趣味的同時(shí)還應(yīng)當(dāng)培養(yǎng)系統(tǒng)思維的發(fā)展，學(xué)會(huì)全面地思考問題，才能將音樂作品視為一個(gè)有機(jī)整體，更好地進(jìn)行整體把握和正確演繹音樂作品。

三、技術(shù)、藝術(shù)和學(xué)術(shù)的辯證關(guān)系

（一）技術(shù)與藝術(shù)

技術(shù)，即鋼琴演奏的技巧和技術(shù)，是演奏者操縱鋼琴的一種能力。這里所說的“藝術(shù)”，是指演奏者對音樂作品內(nèi)涵的感受、理解和表現(xiàn)力。成功的演奏，一定是演奏技術(shù)和音樂表現(xiàn)完美結(jié)合的結(jié)果。

技術(shù)是為音樂表現(xiàn)服務(wù)的，沒有良好的技術(shù)，就不能保證鋼琴演奏的聲音質(zhì)量，當(dāng)然也會(huì)影響音樂的表現(xiàn)力。但缺乏良好的音樂表現(xiàn)力和對音樂作品的感知、領(lǐng)悟與深刻理解，對技術(shù)的訓(xùn)練就會(huì)失去方向和意義，也會(huì)影響技術(shù)的進(jìn)一步發(fā)展。

在鋼琴演奏和教學(xué)中，如何正確地看待并處理技術(shù)與音樂的辯證關(guān)系，一直是專業(yè)領(lǐng)域內(nèi)所普遍關(guān)注的一大問題。我國著名作曲家、鋼琴家、音樂理論和教育家趙曉生在其論著《鋼琴演奏之道》中提出：“建立起一套獨(dú)具特色的鋼琴演奏理論系統(tǒng)，即‘整體系統(tǒng)演奏法’，下轄三個(gè)子系統(tǒng)即‘琴法’‘琴藝’‘琴韻’。三者合一，構(gòu)成鋼琴演奏的整體（琴法即技術(shù)，琴藝即表演，琴韻即風(fēng)格）”。此理論的提出非常深刻地解釋了技術(shù)和藝術(shù)是一個(gè)不可分割的整體，也肯定了應(yīng)當(dāng)用辯證法的思維，聯(lián)系、發(fā)展、全面地看待鋼琴演奏這門藝術(shù)。

（二）藝術(shù)與學(xué)術(shù)

在國內(nèi)音樂學(xué)院尤其是綜合大學(xué)音樂專業(yè)中普遍存在著偏重于技能而較輕視理論研究的現(xiàn)象，導(dǎo)致國內(nèi)音樂專業(yè)學(xué)生從小只知練琴，卻很少去研究作品。

只有在對音樂作品和作曲家風(fēng)格進(jìn)行全面的分析與研究之后，才能正確地表現(xiàn)音樂、演繹作品。毫無目的的音樂表現(xiàn)是沒有任何意義的，甚至是極其危險(xiǎn)的事情。所以藝術(shù)和學(xué)術(shù)也要雙管齊下，在研究中理解音樂，在藝術(shù)表現(xiàn)中更深層地領(lǐng)悟作品，才能促進(jìn)音樂表現(xiàn)力和學(xué)術(shù)能力的共同提高，最終促進(jìn)鋼琴演奏整體能力的進(jìn)一步提升。

（三）技術(shù)、藝術(shù)與學(xué)術(shù)

技術(shù)是進(jìn)入音樂之門的“敲門磚”，有了技術(shù)，也就有了表現(xiàn)音樂的基本能力；藝術(shù)是賦予鋼琴演奏音樂表現(xiàn)力和感染力的重要因素，而只有通過學(xué)術(shù)才能理解音樂作品，感受音樂內(nèi)涵。所以，技術(shù)、藝術(shù)和學(xué)術(shù)是不可分割的，應(yīng)該正確處理三者的辯證關(guān)系，才能更好地表達(dá)音樂作品。

縱觀鋼琴演奏的各個(gè)方面，處處充滿著矛盾和對比，以上對有關(guān)鋼琴演奏方面的幾類辯證關(guān)系的探討，對于鋼琴演奏和教學(xué)非常重要。把握好鋼琴演奏中的“度”，學(xué)會(huì)辯證地看待問題，具體問題具體分析，一定能夠提高鋼琴演奏和教學(xué)的質(zhì)量和層次。

注釋：

①克里斯蒂安（Christian）．鋼琴演奏的表情原則．

②馬克思恩格斯全集．第42卷第125-126頁．

參考文獻(xiàn)

［1］［美］克拉倫斯·格·漢密爾頓著，周薇譯．鋼琴演奏中的觸鍵與表情［M］．人民音樂出版社．

［2］［美］露絲·C·弗里德伯格著，張志羽譯．成功鋼琴家攻略：身體·頭腦·演奏［M］．北京：人民音樂出版社．

［3］蔡德予．讀馬克思論音樂［J］．江西師范大學(xué)學(xué)報(bào)，1998（2）．

［4］吳巧云，姬紅兵．論鋼琴彈奏中的諸多辯證關(guān)系——把握好鋼琴彈奏中的“度”［J］．鋼琴藝術(shù)，2004（11）．

［5］崔雅．鋼琴教學(xué)中“譜、法、樂”的辯證教學(xué)觀［J］．陜西理工大學(xué)學(xué)報(bào)（社會(huì)科學(xué)版），2005（2）．

基金項(xiàng)目：2016年度中央高?；究蒲许?xiàng)目：“鋼琴演奏技巧的量化實(shí)驗(yàn)研究”（項(xiàng)目編號(hào)：swu1609332）。