曹云南（包頭師范學(xué)院，內(nèi)蒙古 包頭 014010）

中國傳統(tǒng)音樂的音高元素在現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中的繼承與創(chuàng)新

曹云南
（包頭師范學(xué)院，內(nèi)蒙古 包頭 014010）

我國的歷史文化精髓非常深厚，作為中國歷史文化遺產(chǎn)中的重要組成部分，將傳統(tǒng)音樂傳承下去同時加以創(chuàng)新和發(fā)展，是廣大音樂人的責(zé)任和義務(wù)。但是當(dāng)前的音樂領(lǐng)域多數(shù)為現(xiàn)代音樂，面對這種情況適當(dāng)?shù)膶⒐诺湟魳吩厝谌脒M(jìn)來，不僅古典音樂可以發(fā)揚光大，同時我國音樂還會得到整體上的突破?；诖?，本文從多角度針對現(xiàn)代音樂創(chuàng)作對傳統(tǒng)音樂音高元素的繼承和創(chuàng)新展開了探討。

傳統(tǒng)音樂；音高元素；現(xiàn)代音樂創(chuàng)作

大量實踐研究證明，以“音高元素”為切入點探析中國傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂是非常有效的，以“音高因素”為主要切入點實際上就是利用構(gòu)成音樂的最小細(xì)胞，說明現(xiàn)代音樂創(chuàng)作在音高因素方面的繼承和創(chuàng)新。中國傳統(tǒng)音樂是文化的瑰寶，將其傳承下去就是對我國歷史文化的一種延續(xù)，在現(xiàn)在的音樂領(lǐng)域中，主要在現(xiàn)代音樂中融入傳統(tǒng)音樂的精髓［1］，將傳統(tǒng)音樂繼承并發(fā)展下去。

一、對單個音的繼承和創(chuàng)新

（一）單個音腔化

傳統(tǒng)音樂中單個音主要分成直音、腔音、噪音及自由音四種基本形態(tài)，其中直音、腔音從形態(tài)上來看是單個音的重要基礎(chǔ)，腔音可以將中國傳統(tǒng)音樂特點凸顯出來。隨著時代的發(fā)展，現(xiàn)在人們對腔音的關(guān)注度逐漸下降，因此要想發(fā)展傳統(tǒng)音樂，首先應(yīng)該注意到單個音的腔化問題，這樣才能使腔音得到進(jìn)一步發(fā)展。

（二）單個音音色

傳統(tǒng)音樂中單個音音色是可以發(fā)生變化的，這種音色變化需要利用民族樂器本身音色的不同、不同演奏方法得以產(chǎn)生?，F(xiàn)代音樂充分重視單個音的音色，重視人聲發(fā)出音色的變化、樂器演奏過程中音色的變化，將西方音樂與傳統(tǒng)音樂結(jié)合到一起，就會產(chǎn)生現(xiàn)代音樂中的單個音形態(tài)，這樣在演奏使就可以體現(xiàn)出不同的音色，這對音樂高音元素繼承和創(chuàng)新是非常重要的。

二、對傳統(tǒng)音樂旋律的引用與創(chuàng)新

（一）對傳統(tǒng)音樂旋律的應(yīng)用

我國是一個多民族國家，不同民族的文化、語言及音樂特色之間存在較大差別，對傳統(tǒng)旋律進(jìn)行合理利用，就可以創(chuàng)作出很多美妙的作品。例如，陳佳怡利用侗族傳統(tǒng)音樂旋律創(chuàng)作了《多耶》［2］，通過該作品的傳播，更多人了解并熟知了侗族的傳統(tǒng)音樂旋律。民族傳統(tǒng)音樂是文化領(lǐng)域的瑰寶，在現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中靈活的應(yīng)用傳統(tǒng)的音樂旋律，不僅可以使現(xiàn)代音樂更加富有傳統(tǒng)韻味，同時還能對傳統(tǒng)音樂進(jìn)行繼承與發(fā)展。所以要想在現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中將傳統(tǒng)音樂中的音高元素更好的融合進(jìn)來，就必須積極引用傳統(tǒng)音樂旋律，對傳統(tǒng)音樂音高元素進(jìn)行繼承和創(chuàng)新。

（二）對傳統(tǒng)音樂旋律的創(chuàng)新

縱觀我國大量傳統(tǒng)音樂作品，音樂旋律都過于簡單、單一，如果直接將其引用到現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中，會出現(xiàn)不協(xié)調(diào)的問題，同時音樂內(nèi)涵的表達(dá)也會遇到很多問題，這時充分體現(xiàn)了傳統(tǒng)音樂旋律和現(xiàn)代音樂之間的差異，將傳統(tǒng)音樂旋律引用到現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中，應(yīng)該對傳統(tǒng)音樂旋律進(jìn)行積極的創(chuàng)新和發(fā)展，不僅要體現(xiàn)出古典韻味，同時還要和現(xiàn)代音樂很好的結(jié)合到一起。傳統(tǒng)音樂旋律的創(chuàng)新方式有很多種，例如對旋律進(jìn)行改變、將一些現(xiàn)代音樂元素加入其中、將傳統(tǒng)音樂旋律和某種現(xiàn)代音樂旋律結(jié)合起來等。因為不同的現(xiàn)代音樂在創(chuàng)作中的需求不同，傳統(tǒng)音樂旋律創(chuàng)新還要與具體現(xiàn)代音樂作品相結(jié)合。

三、現(xiàn)代音樂繼承、創(chuàng)新傳統(tǒng)音樂音高元素的路徑

（一）引用傳統(tǒng)旋律音調(diào)

音調(diào)是構(gòu)成旋律的重要片段，它在音樂中的變化是非常靈活的，不僅可以作為旋律中的一部分而存在，同時也可以單獨獨立出來。傳統(tǒng)特性音調(diào)其旋律具有非常鮮明的特色，可以利用不同的變換達(dá)到脫離原來主題的意境。所以，從傳統(tǒng)音樂創(chuàng)新的角度來看，有必要對這方面問題加以注意。應(yīng)該在現(xiàn)代音樂中適當(dāng)引入這些傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)新元素，然后按照實際狀況的不同對其進(jìn)行適當(dāng)更改，這樣一來可以將其作用更好的發(fā)揮出來。

（二）引用傳統(tǒng)音階、調(diào)式

音階與調(diào)式都是傳統(tǒng)音樂音高的重要元素，甚至直接決定了音樂的整體風(fēng)格，為旋律的形成提供了基本音高，在引用時不需要被某個特定旋律所局限，其適用性、包容性更強(qiáng)，所以可以更好的與現(xiàn)代音樂融合，為作曲家提供更廣闊的創(chuàng)作空間［3］。因此，在現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中可以適當(dāng)引用傳統(tǒng)旋律中的音階和調(diào)式，這樣現(xiàn)代音樂才能更富有特色。

（三）引用語言性元素

我國很多民族都有自己的語言，大部分民族語言都是方言，這些方言在風(fēng)格、聲調(diào)及語音等方面都存在較大差異，所以不同民族的民歌上差異也比較大。作曲家們發(fā)現(xiàn)了這種語言魅力以后，試圖將不同民族、不同地區(qū)民歌中的語言因素運動化，將其創(chuàng)新性應(yīng)用于現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中，這樣一來現(xiàn)代音樂的民族特色變得非常強(qiáng)，同時其藝術(shù)性也更強(qiáng)一些，在更加廣闊的領(lǐng)域中音樂得到了進(jìn)一步的發(fā)展。但是，在應(yīng)用這些語言性元素時，作家應(yīng)注意這些語言和“唱”之間存在的轉(zhuǎn)換關(guān)系，這樣使用這些語言的時候才能體現(xiàn)出藝術(shù)感，同時也不會顯得非常突兀。

四、結(jié)語

綜上所述，在當(dāng)前我國的音樂領(lǐng)域中現(xiàn)代音樂占據(jù)非常重要的地位，這種情況下傳統(tǒng)音樂發(fā)展必然受到了一些影響。然而中國傳統(tǒng)音樂一直都是我國文化的瑰寶，將其傳承下去是廣大音樂人必須要做的，這不僅是對古代音樂人的一種尊重，同時也可以將中國特色更好的體現(xiàn)出來，所以，有必要將中國傳統(tǒng)音樂與現(xiàn)代音樂結(jié)合起來。本文主要針對現(xiàn)代音樂對傳統(tǒng)音樂音高元素的繼承與發(fā)展進(jìn)行了簡單分析，以期在以后的現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中，可以將傳統(tǒng)音樂旋律更好的融合進(jìn)來。

［1］趙冬梅.中國傳統(tǒng)音樂的“單個音”在現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中的繼承與創(chuàng)新［J］.中國音樂，2014，02：16-36.

［2］王萃.經(jīng)過新音樂實驗的元點走向中國文化實質(zhì)的探索與實踐——論“新潮”音樂及當(dāng)代音樂創(chuàng)作的方向［J］.中國音樂，2011，03：91-95.

［3］程炳杰.扎根民族音樂文化，探索現(xiàn)代音樂風(fēng)格——評琵琶協(xié)奏曲《坐看云起》［J］.人民音樂，2014，11：38-41.