樊 楊(哈爾濱師范大學(xué)音樂學(xué)院,黑龍江 哈爾濱 150000)
“歌唱”性能力在手風(fēng)琴演奏中的培養(yǎng)路徑分析
樊 楊
(哈爾濱師范大學(xué)音樂學(xué)院,黑龍江 哈爾濱 150000)
現(xiàn)階段,基于人們對于娛樂生活的追求,越來越多的人開始從事音樂工作,其中包括:架子鼓、鋼琴、手風(fēng)琴、吉他等樂器的演奏也受到很多人的歡迎。在現(xiàn)在的社會環(huán)境中,人們對于歌唱的情況并不陌生,一般情況下人們把歌唱成為唱歌,指的就是人們通過發(fā)聲器官,所產(chǎn)生的音樂性聲音的一個過程,和人們說話聲音相似。因此音樂可以稱為一門藝術(shù),在這項藝術(shù)中還包括唱歌時候人們的姿勢、呼吸、發(fā)生以及咬字的訓(xùn)練等內(nèi)容。同時在手風(fēng)琴演奏的歌唱活動中,與歌唱或者是說話相似,要求人們以演奏的形式,能夠完整、清晰、悅耳的把聲音完美的展現(xiàn)給聽眾,因此歌唱性能力在手風(fēng)琴演奏中具有非常重要的作用。
“歌唱”性能力;手風(fēng)琴演奏;培養(yǎng)路徑
針對于現(xiàn)階段社會的發(fā)展情況,人們非常重視娛樂生活的發(fā)展程度,特別是音樂的發(fā)展,更是在人們的眼光中走向成熟。手風(fēng)琴在樂器中,并不是人們經(jīng)常接觸的一種,與架子鼓、鋼琴、貝斯等樂器不同,手風(fēng)琴的演奏過程中,還要求演奏者具有歌唱性能力,這也是保證手風(fēng)琴演奏能夠順利進行的一項重要內(nèi)容,同時人們的歌唱能力相當(dāng)于說話,只不過是換一種方式把音樂利用歌唱的形式展現(xiàn)給聽眾,因此手風(fēng)琴演奏者的歌唱能力對于其演奏的效果具有非常重要的影響力。下面本文針對歌唱性能力在手風(fēng)琴演奏中的培養(yǎng)進行分析,針對音樂作品的分析,以及手風(fēng)琴演奏中呼吸的運用方式,還有演奏者內(nèi)心情感的表達(dá)來了解手風(fēng)琴演奏的培養(yǎng)路徑,以期能夠促進我國藝術(shù)事業(yè)的快速發(fā)展。
針對音樂作品內(nèi)容的分析,手風(fēng)琴的學(xué)習(xí)者首先還需要對其作品進行正確的分析和掌握,首先就需要了解演奏的音樂年代、背景和作者創(chuàng)作的意圖。其次想要良好的演奏手風(fēng)琴還需要對其曲式進行分析,了解到整首曲目的句式劃分這也是保證演奏過程中良好呼吸的前提。在手風(fēng)琴的演奏過程中,需要演奏者向演唱一樣進行呼吸和換氣,這些都需要按照曲式劃分進行。同時演奏者還需要對作品的句子有一個良好的認(rèn)識,保證演奏的時候每句樂曲都能夠有始有終,這也需要演奏者研究每個樂曲句子的聲樂表現(xiàn)特點。樂曲句子的組合和拼湊能夠構(gòu)成一首完整的余缺,這也是一個具有特點的基本結(jié)構(gòu)單位。樂曲中的句子能夠比較完整表達(dá)出整首樂曲想要表達(dá)的意義,因此演奏者也比較容易理解,特別是結(jié)構(gòu)完整的曲目[1]。
在手風(fēng)琴的演奏過程中,演奏者應(yīng)該首先學(xué)會歌唱呼吸,這也是一項基本內(nèi)容,同時也是歌唱藝術(shù)中最基礎(chǔ)的內(nèi)容。歌唱的時候,呼吸時其中最基礎(chǔ)也是最重要的藝術(shù)手段,呼吸有著自身特點,同時也有著自由的規(guī)律和方法。在手風(fēng)琴的演奏過程中,呼吸也是一項非常重要的基礎(chǔ)內(nèi)容,這是一個基本的技術(shù)特點,還需要技術(shù)得當(dāng)?shù)倪M行訓(xùn)練。
(一)風(fēng)箱的呼吸
手風(fēng)琴演奏中風(fēng)箱的呼吸分為三個部分:
1.風(fēng)箱的正常使用
手風(fēng)琴中風(fēng)箱的推拉和人們呼吸的原理相同,在手風(fēng)琴演奏的過程中,風(fēng)箱的使用如同一把扇子,風(fēng)箱打開的時候如同扇子被打開,演奏歌曲的過程中上部分緩緩被拉開;而風(fēng)箱關(guān)閉也如同扇子被合上,上部分先合上,下不問穩(wěn)穩(wěn)向前推,這也是保證演奏的樂曲比較穩(wěn)的方式,這種演奏方式有助于表現(xiàn)出樂曲的歌唱性[2]。
2.風(fēng)箱的控制
手風(fēng)琴風(fēng)險的控制也是演奏者對于力的一種把握情況,這一點對于手風(fēng)琴的初學(xué)者來講比較困難,因此對于初次接觸手風(fēng)琴的人員來說,還要求其風(fēng)箱能夠平穩(wěn)運行,只有保證平穩(wěn)運行之后,才能夠不破壞歌曲的表現(xiàn)形式。風(fēng)箱的平穩(wěn)運行時手風(fēng)琴演奏者最基本的條件,與此同時對于樂曲音樂形式的處理也有著非常重要的作用。
(二)手指的呼吸
手風(fēng)琴演奏過程中,呼吸的運用是否正確,對于演奏者技巧的表現(xiàn)和情感的表達(dá)以及樂曲的優(yōu)美程度都起到了比較重要的作用,因此演奏者在演奏旋律比較強的音樂的時候,還要求收治的動作相對比較連貫,這樣能夠保證整首樂曲的鏈接性比較好,同時手指和手腕需要相互配合,這也是需要演奏者注意的一點。在鋼琴的演奏中,需要手臂的呼吸,而手風(fēng)琴的演奏則需要手臂的放松手指的呼吸,這樣能夠給予音樂的連貫性和流暢性,實現(xiàn)樂曲中的音樂局勢起伏的感覺[3]。
在演奏的過程當(dāng)中進行演繹人員的內(nèi)心情感表達(dá),需要保證情感的真實流露,還需要關(guān)注到音樂當(dāng)中的情緒起伏。從藝術(shù)審美的角度進行分析和觀察,不同風(fēng)格的作品中呈現(xiàn)出不同的情感處理方式和藝術(shù)內(nèi)容,而音樂傳遞情感的方式更為直觀和細(xì)膩,能夠讓人們體會到作者的內(nèi)心世界的豐富。音樂作品的演繹需要從音樂的節(jié)奏中掌握和感受一些情緒,保證在演奏的過程當(dāng)中彰顯出再次創(chuàng)作甚至是賦予作品二次生命的感受。除此之外,演奏作品的過程當(dāng)匯總還需要讓聽眾受到強有力的感染,在欣賞作品的同時也能夠體會到作者的情緒和感受。針對演奏的工作進行細(xì)致的分析和解讀,才能夠分析和觀察到作者希望傳到的情感和內(nèi)容,并增加停止對音樂內(nèi)容的理解。
根據(jù)以上內(nèi)容能夠看出,手風(fēng)琴演奏者的歌唱性能力并不是一個比較簡單連貫的彈奏技巧,而是需要在技巧比較純屬的技術(shù)長,與音樂的表現(xiàn)和演奏者內(nèi)心感受的統(tǒng)一性,這樣演奏者才能夠在演奏的過程中良好的掌握演奏的技巧,以及從容的展現(xiàn)出手風(fēng)琴演奏中的歌唱性能力。保證演奏者的內(nèi)心情感和演奏曲目相統(tǒng)一。音樂就是唱歌,彈奏手風(fēng)琴的目的就是需要傳遞給聽眾一個美妙的聲音,使演奏者和聽眾能夠共同激發(fā)起內(nèi)心的共鳴,只要達(dá)到這一效果,演奏者演奏的目標(biāo)也就實現(xiàn)了。因此在手風(fēng)琴的演奏過程中歌唱性能力的培養(yǎng)具有非常重要的作用。
[1]馮瑤.高等師范院校手風(fēng)琴教學(xué)初探[J].大眾文藝,2015(11):194.
[2]黃國榮.高校手風(fēng)琴教學(xué)中的內(nèi)容選擇問題探討[J].呼倫貝爾學(xué)院學(xué)報,2013(05):102-104.
[3]蘇怡多.練習(xí)曲在手風(fēng)琴演奏中的重要性[J].甘肅科技,2012(06):102-103+17.