李 黎

（寧夏大學音樂學院，寧夏 銀川 750021）

自然下的學習
——鋼琴演奏中的放松理論探討

李 黎

（寧夏大學音樂學院，寧夏 銀川 750021）

放松的狀態(tài)對于鋼琴作品的演奏十分重要，這種放松的演奏狀態(tài)能夠避免演奏者在作品演奏時出現抽筋、手臂肌肉緊張、身體僵硬、表演狀態(tài)不佳等不良狀況出現。放松理論是一種調節(jié)演奏者演奏心理或生理狀態(tài)的重要理論。放松訓練對于完成良好鋼琴演奏有著至關重要的作用。放松訓練可以緩解演奏者在演奏過程中緊張狀態(tài)，提高鋼琴作品的演奏質量。在鋼琴作品演奏過程中，如何在自然狀態(tài)下做到放松，在放松狀態(tài)下進行鋼琴演奏，是每一個鋼琴演奏者的重要課題。

鋼琴教學；放松理論；緊張心理

大多數的演奏者在鋼琴作品演奏之前，都會進行放松訓練，力圖以最好的狀態(tài)演奏鋼琴作品。但是在鋼琴演奏時，把手指擊鍵的過程中會不自覺的產生一種緊張狀態(tài)，這種不可抑制的緊張狀態(tài)是不可避免的。那么在鋼琴演奏過程，如何掌握好緊張和放松之間的程度呢？這就需要演奏者在學習、教學、訓練、演奏等自然狀態(tài)下不斷進行放松訓練。鋼琴教學中的放松理論，要求在自然狀態(tài)下身體各個部位的放松和協(xié)調配合。

一、鋼琴演奏中放松理論

放松并不是指完全意義的不緊張，而是身體各個機能的密切配合。美國著名的鋼琴教育家西莫·伯恩斯坦在自己的書籍《用你的雙手去探索音樂》對“放松理論”進行了詳細的探討。在對放松理論的理解上也存在很多的誤解，最突出的問題是演奏中“放松”與“緊張”的相互關系。在鋼琴演奏過程中，“放松”不僅指的是生理上各個身體機能的放松，還指的是心理上的輕松。生理上的放松不僅要正確積極還要及時合理。

所謂生理上的放松在某種層面上指的是身體各個部位可以在舒服的、毫不費力的準備狀況和積極行動、瞬間用力的狀況之間任意轉化。這里的放松不是指全身的身體部位處于休息狀態(tài)，而是指身體保持清醒積極的狀況，在不需要某些身體部位配合的情況下，這些身體部位保持松弛的狀態(tài)。在演奏過程中需要某些身體部位配合演奏時，就由松弛狀態(tài)轉入行動狀態(tài)。這里的放松是相對于緊張、失措來說的，并不是沒有一點緊張的氛圍。在真正的演奏過程中，真正用力所占的時間比重比松弛狀態(tài)更多。但是很多學生在理解放松理論時存在很多誤解。例如在演奏時，教師強調“放松”時，很多學生會理解成身體各部位不用力，本該堅挺用力、嚴陣以待的身體狀態(tài)就會變得松散無力，導致鋼琴演奏過程中指尖的力量不能很好的傳遞到琴鍵上，彈奏的音色沉悶無力、干澀乏味，整個鋼琴演奏也會因此失敗。

在另外一種層面上，生理層面上的放松還值得是身體各部分能相互配合，及時的調整為放松狀態(tài)。在鋼琴演奏過程中，過度的緊張會造成演奏的節(jié)奏錯亂。例如在演奏一個樂章結束時，手指擊鍵結束的一瞬間，身體各個不需要用力的部位就需要立即進入放松的狀態(tài)。這種及時放松狀態(tài)不僅有利于上一樂章的干脆利索結束，還為更具震撼力和沖擊力地進入下一樂章的演奏打下基礎。

“放松理論”中強調的放松不僅指的是生理上的放松還指心理上的不緊張。由于演奏曲目、演奏環(huán)境、演奏者素質等多方面因素共同作用，在演奏時很容易產生心里緊張。要保持心理上的放松，就必須在演奏前做好作品的準備工作，在演奏心理準備上要不斷鼓勵自己，在演奏時要合理分配自己的注意力，把全部心思放在演奏上，從而減輕心理負擔，在心理上達到真正的放松。

二、放松理論在鋼琴演奏中的具體應用

身體各個部位的密切配合和心理上的放松是演奏好鋼琴作品的前提。在鋼琴演奏時，克服心理上的緊張狀態(tài)，把身體各個部位的靈活運用，做到身心和諧的放松是鋼琴演奏的核心。在這種放松狀態(tài)下，既要做到心理平靜放松既不緊張也不散漫，也不能忽視身體各個部位的協(xié)調，及時調整身體狀態(tài)，把放松理論真正的運用到鋼琴演奏實踐中。下面，我們就一起探討一下如何把放松理論運用到鋼琴演奏中。

在鋼琴演奏過程中運用放松理論首先要做到輕彈慢練。輕彈慢練不是演奏者對自己聯系的懈怠，而是有意識的放松訓練。在鋼琴演奏過程中通過輕彈讓身體各個部位肌肉得到有效的放松訓練。在慢慢訓練的過程中不僅能夠緩解演奏者在演奏時由于樂章不熟或者難度過大造成的心理壓力，還能有效地訓練演奏者注意力的集中，掌握好演奏演奏技巧，為正式演奏時的快彈打下基礎，緩解演奏時的心里緊張狀態(tài)。長時間的慢走可以有效地在身體上保持一種平和輕松的狀態(tài)，進而從身體上的放松狀態(tài)影響心理上的放松狀態(tài)，使身心都達到協(xié)調的狀態(tài)。

通過身體各個部位的穩(wěn)定性協(xié)調訓練實現生理上的放松是重要手段。在鋼琴演奏實際過程中，協(xié)調好身體各個部位的配合，發(fā)揮好各個身體部位配合的輔助作用。這其中最重要的配合就是手指和手臂之間的協(xié)調訓練，手臂的力量可以帶動手指力量的準確性。在鋼琴演奏中，手指是鋼琴演奏的重點部位。手臂放在一個支點的情況下，腕臂就會隨之處于松弛狀態(tài)，手指的力度就可以隨意調節(jié)。在鋼琴演奏之前，通過手指的力量放松練習，可以使演奏時受理更加靈活有力。還可以讓手指模仿走路在琴鍵上練習，隨著手指的運動，手臂的重心也就隨之轉移。這時候手臂就會隨之在緊張和放松的狀態(tài)之間轉化。通過這樣的發(fā)福聯系，可以使演奏者保持一種放松自如的狀態(tài)，避免出現手指之間相互牽制的現象，使演奏更加放松自如。

鋼琴演奏需要演奏者集中精力。集中精力的演奏會使演奏者精神保持放松狀態(tài)，分散演奏過程中的緊張心情。根據調查，演奏者的慌亂大部分原因是由于精力分散導致。要想解決演奏過程中慌亂狀況，演奏者就必須保持精力集中，不被外界各種環(huán)境因素所影響。演奏者集中精力才能正確的處理手指的變化，是演奏的音色更加美妙，會更能演奏出鋼琴作品的思想情緒。另外，集中精力有利于演奏者控制自身情緒，避免情緒波動，保持心情上的放松。

熟練的演奏是保持精神放松的重要原因。加強實踐練習才能使鋼琴演奏變得更加順暢，緩解演奏者心理上的緊張感。有準備的鋼琴演奏可以使演奏者在演奏過程中能夠平靜的處理各種突發(fā)狀況。熟練的練習能夠讓演奏者對整個樂章的演奏做到心中有譜，在強化鋼琴演奏的基礎上做到心理和生理的協(xié)調。在演奏過程中能夠處理好放松和緊張之間的辯證關系。放松理論的目的是為了更好的演奏鋼琴作品。熟練的練習是能夠處理好放松和集中的關鍵步奏，只有在放松的狀態(tài)下進行演奏，才能更好地表現音樂作品的思想內涵。

緊張的心理活動不利于鋼琴作品的演奏。因此加強對演奏者的心理引導，環(huán)節(jié)演奏者的心理壓力是發(fā)揮放松理論作用的關鍵。例如在鋼琴演奏過程中，演奏者要很好地處理作品演奏過程中的各個細節(jié)問題，就必須加強對演奏者心理方面的引導，使演奏者在演奏過程中能夠有更好的心理素質進行處理，更好演繹音樂作品。

想象也是緩解心理壓力，進行心理放松的重要手段。在演奏過程中，演奏者對樂章進行想象吧，可以使自己更好的進入音樂的世界中，更好的融入樂章的演奏中，有效的緩解演奏者緊張慌亂的心情。在鋼琴演奏中，演奏者的想象和創(chuàng)造可以促成演奏者對作品進行再次創(chuàng)造，加深演奏者對作品的理解，使演奏者演奏時更加自然放松。

三、總結

在自然狀態(tài)下進行放松理論的訓練，不僅能使演奏者在鋼琴演奏過程中更要放松自如，還能是演奏者演奏的作品更加深刻。在放松理論的訓練過程中，我們僅僅要重視心理方面的放松訓練，還要重視生理方面協(xié)調配合，達到身體各個部分的放松配合。希望能在身心全面放松的情況下能夠更好的演奏鋼琴作品。

[1]阿娜．鋼琴演奏中的放松理論研究[J]．音樂大觀,2014,(14)．

[2]楊勝慧．淺談鋼琴演奏中的緊張與放松的平衡關系[J]．大家,2011,(10)．

[3]孔維鋒,周圣音．“自然的緊張”——淺談鋼琴演奏的放松理論[J]．天津音樂

學院學報,2011,(16)．

李黎，碩士，研究方向：音樂學。