王俊
(信陽(yáng)師范學(xué)院華銳學(xué)院藝術(shù)系,河南信陽(yáng)464000)
關(guān)于寫意油畫的意象研究
王俊
(信陽(yáng)師范學(xué)院華銳學(xué)院藝術(shù)系,河南信陽(yáng)464000)
油畫是從國(guó)外傳入我國(guó)的一種藝術(shù)形式,經(jīng)過(guò)長(zhǎng)時(shí)間的發(fā)展,寫意性作為其基本的意味形式逐漸受到重視,本文針對(duì)寫意油畫的意向展開研究,通過(guò)對(duì)我國(guó)寫意畫油畫與西方寫意油畫技法的比較和對(duì)有代表性的寫意油畫家技法分析,找到寫意油畫技法在繪畫中的意向之美。
寫意油畫;技法;意向
藝術(shù)來(lái)源于生活并高于生活,寫意油畫在西方油畫傳入我國(guó)百余年過(guò)程中,與我國(guó)本土文化相融合,在傳統(tǒng)文化豐厚的土壤上逐漸生成了新的變異,其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)采、獨(dú)特的創(chuàng)作手法和獨(dú)特的情懷理念逐漸受到油畫家的喜愛(ài)。
(一)中國(guó)寫意畫與西方寫意油畫的意向造型特點(diǎn)
我國(guó)寫意畫歷史比較悠久,其意向造型都是建立在客觀物象的基礎(chǔ)之上,但又不完全以追求客觀原型作為創(chuàng)作的標(biāo)準(zhǔn),意向定位于似與不似之間,在盡可能的追求似的同時(shí)融入畫家自身的情感,將作品在精神層面得到豐富,是在客觀存在的基礎(chǔ)上創(chuàng)作理想化的藝術(shù)形象。而西方油畫主要分為兩大流派,一種是嚴(yán)重依賴客觀存在,以追求盡可能的表達(dá)真實(shí)作為標(biāo)準(zhǔn)的寫實(shí)性油畫;一種是以畫家主觀表達(dá)作為標(biāo)準(zhǔn)的抽象性油畫,而寫意性油畫并不像這兩種流派極端,它處于兩者之間既尊重客觀事實(shí)又借以表達(dá)作者的思想,如梵高的《向曰葵》,觀賞者通過(guò)油畫內(nèi)容既看到了向日葵客觀存在,又可以感受到作者思想的激情奔放。
(二)中國(guó)寫意畫和西方寫意油畫技法的特點(diǎn)
1.中國(guó)寫意畫的技法特點(diǎn)
受到中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫的影響,在進(jìn)行寫意創(chuàng)作的過(guò)程中更加重視意、力、韻、趣幾個(gè)方面,意即意境,在創(chuàng)作之前畫家腦海中就要出現(xiàn)作畫的整體圖像,在創(chuàng)作的過(guò)程中通過(guò)對(duì)腦海中的圖像感知運(yùn)用腕勁兒變化,表達(dá)主體的思想動(dòng)態(tài),使觀賞者通過(guò)畫面內(nèi)容了解畫家的內(nèi)心,獲取思想上的共鳴;力即力度感,是創(chuàng)作過(guò)程中對(duì)用筆的力度掌握,通過(guò)不同的力度構(gòu)成畫面的厚重感;韻即韻味韻律,畫面不論呈現(xiàn)的是人、物、風(fēng)景,都需要有虛實(shí)的變化,這就需要筆者對(duì)韻律有全面的掌握,這樣才能使畫面呈現(xiàn)自然流暢的感覺(jué);趣即意趣、情趣,是對(duì)整幅作品的升華,將畫面美感全盤托出,如破墨法、潑墨法、沖墨法、漬墨法等都是趣的一種表現(xiàn)。
2.西方寫意油畫的技法特點(diǎn)
西方寫意油畫與我國(guó)寫意畫技法不同,更注重對(duì)物象運(yùn)動(dòng)瞬間的抓取,再通過(guò)主觀意識(shí)的加工,運(yùn)用簡(jiǎn)潔的線條和自然的結(jié)構(gòu)一氣呵成,整幅畫面清晰流暢,由于內(nèi)容是運(yùn)動(dòng)瞬間,所以更加注重光線色彩的微觀變化和立體空間的變換,觀賞者通過(guò)光源色彩的搭配、物象立體的交錯(cuò)和線條的流向力度,感知作者所要表達(dá)的思想、情緒,由此可見(jiàn)西方寫意油畫技法與中國(guó)寫意畫都是借客觀事物抒發(fā)筆者情感,只是創(chuàng)作過(guò)程中注重的點(diǎn)有所不同,西方寫意油畫更多的體現(xiàn)筆法、刀法和色彩一起運(yùn)用所產(chǎn)生的肌理變化和沖擊效果,如梵高的油畫《夜間咖啡屋》、莫奈的油畫《睡蓮》、杜米埃的油畫《唐吉·珂德》等。
(一)吳冠中寫意油畫的技法分析
吳冠中是中國(guó)現(xiàn)代著名畫家,對(duì)油畫風(fēng)景創(chuàng)作方面造詣?lì)H高,追求將西方風(fēng)景油畫創(chuàng)作中豐富多樣化的色彩搭配與我國(guó)傳統(tǒng)風(fēng)景寫意精神內(nèi)涵和審美價(jià)值相融合,《呂紀(jì)門前雪》、《宋人花籃永不萎》、《夜宴越千年》等名畫都由其所創(chuàng),運(yùn)用中國(guó)傳統(tǒng)的寫意畫技法將詩(shī)情、畫意通過(guò)抽象的點(diǎn)、線、面的相互交錯(cuò)運(yùn)用,形成了新的融入中西方寫意特色的創(chuàng)作風(fēng)格,由于其有長(zhǎng)時(shí)間的留學(xué)經(jīng)歷,對(duì)我國(guó)傳統(tǒng)文化又有深刻的認(rèn)識(shí),所以他的作品可以在中西方寫意技法中游刃有余,即表現(xiàn)出西方技法中的化復(fù)雜于簡(jiǎn)單的抽象技藝又融合中國(guó)特色的審美價(jià)值,將寫意畫從創(chuàng)作手法與技法方面進(jìn)行了創(chuàng)新,使其突破了傳統(tǒng)的單一性和固定性,積極融入西方優(yōu)秀的創(chuàng)作技藝,既不像馬蒂斯、畢加索、康定斯基追求極端個(gè)性的表達(dá),又在中國(guó)傳統(tǒng)寫意手法的基礎(chǔ)上融入了色彩搭配、立體空間構(gòu)造等西方元素,使具有濃厚東方色彩的寫意畫形式更加多樣化,吳冠中對(duì)于寫意油畫創(chuàng)作具有不可磨滅的貢獻(xiàn),有力的推動(dòng)了寫意油畫的發(fā)展。
(二)何多苓寫意性油畫技法分析
何多苓先生是我國(guó)當(dāng)代著名油畫家,他的作品以人物題材為主,在創(chuàng)作過(guò)程中既尋求滿足中國(guó)傳統(tǒng)寫意畫對(duì)意、力、韻、趣要求,又追求無(wú)拘無(wú)束的自由揮灑,如《春風(fēng)已經(jīng)蘇醒》《青春》《小翟》等都具有明顯的中國(guó)傳統(tǒng)寫意畫的技法影子,又有西方寫意油畫的創(chuàng)作風(fēng)格,將兩種風(fēng)格在同一幅作品中完美結(jié)合,是何多苓先生早期創(chuàng)作的主要風(fēng)格,隨著其創(chuàng)作技藝逐漸成熟,“寫意”創(chuàng)作能力開始凸顯,立體空間構(gòu)造在其作品中的應(yīng)用逐漸顯現(xiàn),如《舞女》就充分運(yùn)用了多層畫法相結(jié)合的油畫技巧,在油畫底層運(yùn)用西方油畫的肌理創(chuàng)作,使油畫作品的底子光滑、細(xì)膩,創(chuàng)作過(guò)程中用筆類似中國(guó)畫的中鋒、側(cè)峰和皴擦,體現(xiàn)出運(yùn)筆過(guò)程中速度、力度和氣勢(shì)的差異,顏色調(diào)配上追求西方的濃淡微觀變化和我國(guó)傳統(tǒng)的清晰自然,但仍以我國(guó)傳統(tǒng)的“墨分五彩”“以素為美”為審美標(biāo)準(zhǔn),將我國(guó)傳統(tǒng)寫意畫技法與西方寫意油畫技法進(jìn)一步融合,在風(fēng)格上有了新的突破。
(一)多樣化寫意油畫的技法美感
寫意油畫是與寫實(shí)油畫相對(duì)應(yīng)的,寫實(shí)油畫以反映客觀事實(shí)為追求,如《廣延渤的《鋼水汗水》,就將工人狀態(tài)進(jìn)行了真實(shí)的再現(xiàn),甚至連被汗?jié)B濕的衣衫、杯子的紋理都有細(xì)致的描述,而寫意油畫對(duì)客觀事實(shí)的追求并沒(méi)有寫實(shí)油畫那樣嚴(yán)格,也不像抽象畫一樣完全忽略客觀事實(shí),而是將筆者的主觀思想變化融入到創(chuàng)作過(guò)程之中,賦予客觀存在同樣的情感,以獲得和觀賞者在情感上的共鳴,如挪威著名畫家蒙克的《吶喊》,將男子痛苦的形象進(jìn)行了藝術(shù)性的夸張,并運(yùn)用了血紅色、深藍(lán)色、墨綠色三種本身就帶有神秘和壓抑色彩的顏色設(shè)計(jì)了吞噬男子的漩渦,觀賞者在觀賞的過(guò)程中不會(huì)刻意研究畫面的真實(shí)性,而是不自覺(jué)的走進(jìn)男子壓抑、驚恐的內(nèi)心世界,體會(huì)到那種無(wú)力的絕望感。吳冠中先生根據(jù)五代南唐畫家顧閎中的《韓熙載夜宴圖》中的一段創(chuàng)作了《夜宴越千年》,但并沒(méi)有完全挪用顧閎中傳統(tǒng)的創(chuàng)作風(fēng)格,而是將傳統(tǒng)與現(xiàn)代、東方與西方文化差異進(jìn)行了有目的的結(jié)合,通過(guò)直覺(jué)與錯(cuò)覺(jué)的表達(dá)手段,西方現(xiàn)代設(shè)計(jì)構(gòu)成手法和中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫動(dòng)靜結(jié)合、黑白穿插、虛實(shí)相符等油畫技法將富有古代神韻的五位婦女形象展現(xiàn)出來(lái),通過(guò)其表情、姿勢(shì)等可以讓觀賞者直接感受到她們并不是封建社會(huì)的上層人物,而是供上層人娛樂(lè)的玩偶,是時(shí)代的犧牲品,而對(duì)于其真實(shí)性,觀賞者并不會(huì)刻意探究。
(二)多樣化寫意油畫的造型美感
美感的來(lái)源并不統(tǒng)一,有些寫意油畫追求色彩美、造型美、光線美,有些寫意油畫家追求內(nèi)容中物象的裝飾美、人物的氣質(zhì)美、山水畫中的意境美,如我國(guó)著名繪畫大師齊白石曾說(shuō)“繪畫之美,妙在似與不似之間。太似曰;媚俗,不似曰;欺世?!庇纱丝梢?jiàn)寫意油畫的造型美感并不是完全的追求客觀真實(shí)和主觀臆想,而是通過(guò)主體對(duì)客體進(jìn)行主觀加工,在表現(xiàn)客觀存在的同時(shí)表達(dá)主觀的情感。例如曹新林的油畫《酒攤》,筆者在繪畫的過(guò)程中著重對(duì)酒攤客觀事實(shí)做了細(xì)致的描述,甚至對(duì)木質(zhì)桌面的紋理,老者的發(fā)虛皺紋都進(jìn)行了還原,但是通過(guò)老者閑談的表情、大方的著裝、桌面上豐富的事物,可以讓觀賞者感受到畫面人物晚年幸福的心靈美,感受到平民百姓對(duì)生活的追求。在寫意油畫創(chuàng)作過(guò)程中有些內(nèi)容是不真實(shí)存在的,憑借筆者的主觀想象,但觀賞者可以根據(jù)筆者所呈現(xiàn)的畫面去還原情景,甚至對(duì)筆者沒(méi)有表達(dá)的畫面進(jìn)行主觀的判斷或猜想,這就是寫意藝術(shù)本身的魅力。
寫意油畫是文化多元性發(fā)展的結(jié)果,油畫家可以根據(jù)個(gè)人的主觀意愿創(chuàng)造新的油畫意味形式是文化發(fā)展的表現(xiàn),反過(guò)來(lái)又會(huì)促進(jìn)文化多元性的發(fā)展,這是符合時(shí)代發(fā)展趨勢(shì)的現(xiàn)象,應(yīng)該積極提倡,寫意油畫的推廣對(duì)于油畫事業(yè)自身發(fā)展也起到巨大的促進(jìn)作用。
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1005-5312(2015)20-0174-01