摘 要：東西方的文化形式雖然有所不同，但是東西方藝術(shù)理論家評價藝術(shù)的標(biāo)準(zhǔn)卻是不約而同地。不管是什么樣的藝術(shù)，它的最終的發(fā)展?fàn)顟B(tài)都是相同的。瓦薩里認(rèn)為“優(yōu)雅”是藝術(shù)中最完美的狀態(tài)，我國古代謝赫認(rèn)為“氣韻生動”是中國畫的最高境界，雖然在表述上有所不同，但是藝術(shù)的本質(zhì)卻是相通的。“優(yōu)雅”和“氣韻生動”所代表的就是藝術(shù)所能達到的最高形式，不管是“優(yōu)雅”還是“氣韻生動”，都是藝術(shù)理論家對當(dāng)時的藝術(shù)環(huán)境所提出的藝術(shù)評價標(biāo)準(zhǔn)。

關(guān)鍵詞：瓦薩里；優(yōu)雅；氣韻生動

1 瓦薩里在《名人傳》中提出藝術(shù)的五大特質(zhì)

瓦薩里在《名人傳》中提出的藝術(shù)的五大特質(zhì)：規(guī)則、秩序、比例、design和風(fēng)格。瓦薩里用這五大標(biāo)準(zhǔn)對繪畫、雕塑和建筑界的藝術(shù)家進行了評價。瓦薩里在他的著作里揭示了藝術(shù)發(fā)展的演變規(guī)律，并在第二部分中提出藝術(shù)的評價標(biāo)準(zhǔn)，在西方文藝復(fù)興以前的很長一段時間里，藝術(shù)家的身份根本不受重視，甚至作為雕刻家或者是畫家是被人看不起的，瓦薩里在著作中，明確提出要重視藝術(shù)家的地位，要為藝術(shù)家正名。這種觀點在文藝復(fù)興以前的繪畫理論中鮮有著述，當(dāng)時最具影響力的理論家瓦薩里則提到了這一點。藝術(shù)在發(fā)展的過程中，慢慢被人們所重視，藝術(shù)家的地位也在不斷地提高。

瓦薩里提出藝術(shù)的發(fā)展過程像人類本身一樣，有出生、長大、衰老和死亡四個階段。藝術(shù)從剛開始出現(xiàn)顯然遠未達到完美的狀態(tài)，也許會在某些方面表現(xiàn)出好的特質(zhì)，終究是有許多不完美的地方，因此他將藝術(shù)家分為三個時期，第一個時期是藝術(shù)剛剛形成發(fā)展的古老時期。這個時期的藝術(shù)剛剛開始發(fā)展，在造型方面遠沒有達到完美狀態(tài)。因為任何新生事物在產(chǎn)生的初級階段，都不可能呈現(xiàn)出完美的狀態(tài)，這是一切事物發(fā)展的普遍規(guī)律，藝術(shù)的發(fā)展也不例外。瓦薩里從整體的角度出發(fā)，對當(dāng)時的藝術(shù)及藝術(shù)家進行評價。在他提出的五個特質(zhì)里，他認(rèn)為規(guī)則和秩序在繪畫、建筑和雕塑的發(fā)展初期是最容易達到的一種標(biāo)準(zhǔn)。第二個時期，藝術(shù)已經(jīng)有了明顯的進步，這時期的藝術(shù)家已將以往藝術(shù)家存在藝術(shù)上的陳跡清除殆盡，他們把藝術(shù)又往前拉近了一步，這個時期的畫在比例和design方面都有明顯的成就。到了第三個時期，藝術(shù)已經(jīng)達到了前所未有的高峰期，這時候的藝術(shù)家已經(jīng)具備了瓦薩里所提出的五大特質(zhì)。

2 將瓦薩里和謝赫的藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)進行對比

2.1 “優(yōu)雅”和“氣韻生動”

在這里，不妨將瓦薩里提出的藝術(shù)“五大特質(zhì)”和謝赫的“六法”論對比一下，就會發(fā)現(xiàn)瓦薩里所提出的規(guī)則、秩序、比例、design（模仿）和完美的風(fēng)格（優(yōu)雅）五項標(biāo)準(zhǔn)中，他將優(yōu)雅放在最高的位置，并且認(rèn)為這是藝術(shù)發(fā)展的最高形式，瓦薩里認(rèn)為“優(yōu)雅”是繪畫的完美狀態(tài)，這是藝術(shù)發(fā)展到一定階段的產(chǎn)物，在具有優(yōu)雅特質(zhì)的畫面中，色彩會比自然中發(fā)現(xiàn)的色彩更美，人物更具人文主義特質(zhì)。瓦薩里作為西方的藝術(shù)理論家，他認(rèn)為優(yōu)雅是繪畫的完美狀態(tài)，在我國古代謝赫所提出的六法論中。六法第一條說的就是“氣韻生動”，謝赫將“氣韻生動”列于六法之首，也正是說明了“氣韻”的重要性。在謝赫所處的那個時代，繪畫的主題一般是肖像畫和人物故事畫，所以他所提出的“氣韻”的意思就是人的精神狀態(tài)，也可以說是神韻，在當(dāng)時的藝術(shù)環(huán)境下，如果藝術(shù)家的作品中有謝赫所說的“氣韻”的話，這幅作品絕對可以稱得上是上品之作?！皻忭崱彼淼氖侨藘?nèi)在的生命和精神，是物體的內(nèi)涵和神韻。東西方藝術(shù)在表現(xiàn)形式上雖然大不相同，但是藝術(shù)的本質(zhì)卻是相通的，“優(yōu)雅”和“氣韻生動”所代表的就是但是藝術(shù)所能達到的最高形式，不管是“優(yōu)雅”還是“氣韻生動”，都是藝術(shù)理論家對當(dāng)時的藝術(shù)環(huán)境所提出的藝術(shù)評價標(biāo)準(zhǔn)。只是針對不同形式的藝術(shù)有不同的表述方法，在謝赫當(dāng)時的藝術(shù)氛圍中，人物畫是主流，畫家對人物氣韻的刻畫更是畫面中的重中之重。在瓦薩里所闡釋的“優(yōu)雅”的概念里，更多的也是在針對人物畫，在這些優(yōu)秀的畫家里，拉斐爾將“優(yōu)雅”表現(xiàn)的最恰到好處，在拉斐爾畫筆下的不同年齡段的人物不管男女老少都顯示出不同的優(yōu)雅特質(zhì)。這里的“優(yōu)雅氣質(zhì)”其實就是謝赫在六法中提到的“氣韻精神”，人最主要的就是精氣神，只有將他的氣韻神態(tài)、優(yōu)雅特質(zhì)表現(xiàn)到一定程度，不同人物的個性特質(zhì)才能完美地表達出來，瓦薩里和謝赫在這一點上的觀點顯然是相同，只是在文字表述上略有差異。

2.2 “模仿”與“傳移模寫”

除了“優(yōu)雅”之外，瓦薩里認(rèn)為藝術(shù)發(fā)展到一定階段才會出現(xiàn)的特質(zhì)就是“design”及模仿。瓦薩里為模仿制定了兩條主線——是對自然的模仿和對大師的模仿，在他的觀念里，模仿并不是對自然不多不少的照搬，也不是努力的再現(xiàn)，而是要根據(jù)個人的“感知力”和“判斷力”對自然進行自主的加工和提煉，這在一定程度上就約束了那些一味照搬對象而不加思考的藝術(shù)家要完美超越自然。自然是藝術(shù)家學(xué)習(xí)的最好范本，在學(xué)習(xí)的過程中更要有選擇地去模仿，因為藝術(shù)是高于自然的東西，那些機械模仿的藝術(shù)顯然不是瓦薩里所推崇的。他所說的另一條線就是模仿大師，前人的經(jīng)驗是值得我們學(xué)習(xí)的，對大師的學(xué)習(xí)當(dāng)然也需要有選擇性的進行，模仿的對象要量身定做，這需要結(jié)合自身的條件去選擇。瓦薩里在他的模仿論中指出要模仿大師的范本，在模仿的手法上也要避免機械的、盲目的手段，要融合一定的自身因素，從而形成自己風(fēng)格。謝赫的“傳移模寫”和瓦薩里所提出的“模仿”則有一定的區(qū)別了，謝赫所說的“模寫”是臨摹作品，這一法被他放在六法之末。在魏晉南北朝時期，繪畫作品的傳世依靠的是對作品的臨摹傳寫，但他并沒有深入強調(diào)對自然的寫生模仿和對當(dāng)時技藝超群的畫家的模仿。只是單純的談到針對作品的傳寫，這也只是作為當(dāng)時藝術(shù)家的一項基本技能，并不能代表畫家的水平。唐代的張彥遠也談到了這一點，他認(rèn)為摹寫乃“畫家末事”，瓦薩里的模仿論相對來說內(nèi)容就豐富多了，這和他所處的時代環(huán)境是分不開的。謝赫所在的魏晉朝早于瓦薩里十個世紀(jì)，在早于瓦薩里那么遠的年代就提出了“傳移摹寫”，也體現(xiàn)謝赫在藝術(shù)理論上的高深見解。但他并沒有將摹寫這一問題深入討論，只是點到為止。這和東西方藝術(shù)的差異有關(guān)，更多的是理論家所處的時代的不同。這兩種不同的東西方繪畫評價的標(biāo)準(zhǔn)，在各自不同的道路上也會有某些交匯點，這是值得我們?nèi)ニ伎己吞接懙摹?/p>

2.3 “比例”與“經(jīng)營位置”

《名人傳》中也談到了畫面的整體協(xié)調(diào)感，瓦薩里將此概括為“比例”，并適用于雕塑、繪畫和建筑上面。在畫面中，各個物體之間的比例和諧是瓦薩里在他的書中所強調(diào)的，文藝復(fù)興以前的畫家，很少有人會注意到畫面的比例關(guān)系。早期從事藝術(shù)活動的匠人缺乏對對象的視覺上的判斷力，這種判斷力是長時間的鍛煉才能達到的一種能力，不需要專門的去測量。文藝復(fù)興時期，藝術(shù)達到了前所未有的黃金時代，從事藝術(shù)活動的人自然也會有自己對于藝術(shù)的理解力和對畫面的感知力。處于藝術(shù)成熟期的藝術(shù)家已經(jīng)會注意到畫面中各部分之間的適當(dāng)關(guān)系，這就是瓦薩里所提到的“比例”。瓦薩里將比例作為藝術(shù)評價的一個標(biāo)準(zhǔn)，來衡量藝術(shù)家的是否達到了那個時期所定下的標(biāo)準(zhǔn)。在繪畫領(lǐng)域，“比例”其實就是關(guān)于畫面中各個物體之間的適當(dāng)關(guān)系以及物體的恰當(dāng)位置。在謝赫的“六法”中當(dāng)然也談到了關(guān)于畫面物體的位置問題，但他只是論及位置并沒有進行深入探討，“經(jīng)營位置”換句話說就是構(gòu)圖設(shè)計，經(jīng)營是藝術(shù)家的一個腦力加工過程。是在主觀意識作用下進行的，對畫面進行適當(dāng)?shù)奶幚恚瑢⑽矬w安排在一個和諧統(tǒng)一的畫面中，這和瓦薩里的比例和諧在某一方面是相輔相成的，經(jīng)營位置更強調(diào)的是畫面的整體構(gòu)圖，瓦薩里則更注重物體之間的和諧共存，這兩者之間是相生相成的，但終究都是為了畫面的完整和諧。

3 結(jié)語

瓦薩里在他的《名人傳》中提出的藝術(shù)的五大特質(zhì)，對后來的繪畫家、理論家和雕塑家都產(chǎn)生了很大的影響。他提倡藝術(shù)家要跟著自己的特質(zhì)去選擇所需要的藝術(shù)形式，而不是要跟著他人的腳步前行，只有在藝術(shù)的道路上形成了自己獨有的風(fēng)格才不會落后于他人。在《名人傳》中，我們看到了16世紀(jì)西方對藝術(shù)的詮釋，同時也會想到我國古代那些關(guān)于藝術(shù)的評價標(biāo)準(zhǔn)，將東西方文化放到一起來，雖然看到的是東西方文化形式的差異，但是在一定程度上，藝術(shù)還是相通的。

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作者簡介：劉路路，上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院美術(shù)史論專業(yè)碩士。