安娜

摘要：

宋代可謂是中國的文藝復(fù)興時期，畫家們都積極發(fā)揮自身創(chuàng)作力，使這一時期藝術(shù)上的成就大放異彩，其中一些繪畫作品刻意追求畫功細(xì)膩、設(shè)色艷麗，另一些繪畫作品則更加注重畫面渾然天成、不加修飾，逐漸形成雅俗之分，構(gòu)成了宋代藝術(shù)的審美兩級。

關(guān)鍵詞：宋代；繪畫；審美

一、造作拘謹(jǐn)與師法自然

宋代學(xué)院繪畫重視線條運用，著重細(xì)節(jié)刻畫，其細(xì)膩程度令人嘆服，宮廷畫家黃筌所繪制的《寫生珍禽圖》，是一幅用作家教的臨摹版本，畫中繪有禽鳥、昆蟲、烏龜?shù)萨B獸，其中動物之間并無聯(lián)系，目的是追求單個形象的準(zhǔn)確，其畫面成為刻板的模具，可想而知模仿此畫中的鳥獸后，即使重新設(shè)置新的背景環(huán)境，也不免會刻板拘謹(jǐn)，北宋趙昌所繪制的《竹蟲圖》其畫風(fēng)鮮麗精致，枝葉飽滿，蟲蝶逼真，畫家的審物細(xì)致、狀物精確可見一斑，但是構(gòu)圖畫面呆板缺少變化，只是單純的在技法上強調(diào)客觀的再現(xiàn)。

同樣是描繪自然景致的《雙喜圖》，兩只喜鵲上下飛舞在樹林中，引得一只兔子回首相望，先前人所畫鳥獸都只為研究外形、用色、神態(tài)等方面，不追求鳥與獸之間的聯(lián)系，但《雙喜圖》卻打破了前人繪制這一主題畫的“規(guī)矩”并沒有把喜鵲與野兔湊合的擺放進(jìn)畫中，而是即保持鳥與獸的形態(tài)準(zhǔn)確又兩種動物互相關(guān)聯(lián)，徹底做到了神形兼?zhèn)?、情景交融，耐人尋味。表現(xiàn)出大自然真實生動的情景。《貓猴圖》畫中猴子在捉住小貓后得意之狀與其懷中小貓的無可奈何以及另一只逃離到安全地帶的小貓的驚恐慌張都刻畫的十分精彩，畫中的小猴子的眼神具有強烈的幽默感，十分近似當(dāng)今的卡通形象，令人拍案叫絕！

如果前者學(xué)院繪畫所要求的精益求精頗有禪學(xué)北宗 “漸悟”的謹(jǐn)慎，那么后者的師法自然則是南寨的“頓悟”的不羈。

二、千里山河與枯木怪石

《千里江山圖》畫卷長逾十米，在十米的畫布上表現(xiàn)出的千里江山并非易事，畫家不僅要描繪出壯麗的山水景色，同時也要繪制村舍、漁舟、長橋、磨坊、居者和各類游者。這幅作品以“咫尺有千里之趣”的表現(xiàn)手法和精密的筆法，描繪了祖國的錦繡河山。同樣是長卷形式的《清明上河圖》，則是北宋城區(qū)與郊區(qū)市井文化的真實寫照，讓市井人們的真實生活以大全景的形式一一映入觀者眼簾。即使在世界繪畫史上這樣的大型繪畫作品也極為罕見。

與此同時，北宋時期的另一些畫家則只是特意繪制一塊石頭或一枝枯木來借物喻人，抒發(fā)情懷。宋徽宗趙佶在繪制《祥龍石》這幅作品的過程中，用水墨層層渲染這塊石頭，使這塊石頭晶瑩剔透，豐厚溫潤，不僅表現(xiàn)出宛如盤龍之態(tài)，同時也表現(xiàn)出水潤清透之氣。祥龍石是畫家的自比。蘇軾作為一個通曉禪道的文人，所繪制出的《枯木怪石》是為了發(fā)泄內(nèi)心的苦悶，于是借扭曲橫生的老樹桿宣泄憤憤不平的心情，蘇軾為了強化感情不惜把所繪之物特寫變形。

由此可見，宋代時期的繪畫作品既可以宏觀到將千里江山的地貌或繁雜熱鬧的街市納入一張畫卷中，也可以微觀到畫面中只出現(xiàn)一枝枯木或一塊靈石的清雅景象。

三、憨丑仙人與奇趣鬼怪

魯迅先生看過《十六羅漢圖》后曾對日本友人增田涉談起：“畫的似乎過于怪異，到極樂世界時，如老遇這種面孔的人開始也許稀奇，但不久就會感到不舒服了?！?魯迅先生的“感到不舒服了”想必是指這些仙人的形態(tài)繪制的過于夸張以及對禪宗境界的神秘幻化太為具象的結(jié)果，梁楷繪制的《潑墨仙人圖》，畫中仙人額頭占臉部的三分之二，幾乎五官全部擠在一起，眉眼與嘴角帶著憨態(tài)，除面部與袒露的胸部用筆細(xì)膩描繪，其余部分都用闊筆畫出，筆法酣暢淋漓，使“仙人”看起來憨憨丑丑饒有趣味。

《中山出游圖》中描繪鐘馗與小妹外出游玩，途中兄妹正為解決出游飲食一事發(fā)愁，大眼瞪小眼面面相覷的神情與鬼怪們知道鐘馗兄妹肚子餓了想要吃掉一兩只鬼怪的驚恐萬狀的神情被描繪的淋漓盡致，整幅畫面充滿荒誕、詼諧的味道，并引起眾人的興趣紛紛題詩，曾被稱為“怪怪奇奇，自成一家?！蓖瑯邮且怨砉诸}材為主題的作品《骷髏幻戲圖》中所描繪的景象也十分另類怪異，具有很強的戲劇性，面對席地而坐，面目猙獰的傀儡表演者骷髏藝人，畫面中的小兒和兩個婦人面部表情并非緊張與害怕。而撲向傀儡小骷髏的小孩子更是一臉的興奮與好奇；相對以往在人們概念中具有攻擊性和傷害性的的骷髏鬼怪來說，此幅畫面將怪異的情景融入在逗人一樂的把戲當(dāng)中，使作品富有非凡的神秘感和威懾力。

由于南宋佛教禪宗思想的十分盛行，畫家們在創(chuàng)作和尚仙人形象時紛紛自辟蹊徑，獨樹一幟，以憨態(tài)可掬的生動形象表現(xiàn)了作者的思想境界和生命態(tài)度，與此同時南宋社會對于神怪故事也十分熱衷，可以在宋人筆記小說中窺見一斑，南戲中的神怪故事更是數(shù)量可觀。所以這一時期所出現(xiàn)的鬼怪異類作品可以歸結(jié)為南宋時代的必然產(chǎn)物。

四、富貴閑趣與窮困艱辛

《秋庭戲嬰》與《冬日嬰戲圖》畫中分別為一男一女兩名兒童，貌似姐弟關(guān)系，她們發(fā)飾特別，衣著整潔鮮艷，正在庭院中歡笑玩耍，神態(tài)天真可愛，庭院湖石斜聳，有翠竹臘梅可見是富貴人家，體現(xiàn)了吉祥寓意。

《紡車圖》這一幅繪畫描繪的是鄉(xiāng)間中婆媳二人正在紡線勞作時的情景，婆婆褲子上的補丁與婦人懷中正在吃奶的孩子，形成了窮苦百姓生活的真實寫照，讓人們比以往任何時候都更深刻地感受到民間生活的艱辛?！洞遽t(yī)圖》畫家描繪了村醫(yī)為窮苦村民治病的情景，病人透出的痛苦神情與身邊幫助治療的醫(yī)生與村人同情神情形成明顯對比，畫家真實的再現(xiàn)了當(dāng)時民間百姓生活的疾苦。

由于宋代手工業(yè)與工商業(yè)發(fā)展迅速，在城市中形成了普遍的市民階層，隨物質(zhì)生活提高，對文藝的興趣也隨之而生，從另一方面城市市井與農(nóng)村發(fā)展，也使畫家不滿足僅僅表現(xiàn)宮廷和貴族生活，對反應(yīng)底層生活也發(fā)生極大興趣，所以在宋代的繪畫作品中記錄了貴族子弟的生活情景，同時也記錄了民間百姓的生存景象。

宋代是我國古代繪畫高產(chǎn)時期，不僅畫院也空前興盛，而且士大夫繪畫潮流開始形成，使繪畫題材和風(fēng)格更加多樣化和專業(yè)化，甚至產(chǎn)生出風(fēng)格上的對比，可以說宋代時期的繪畫作品擴展了人們的視覺范圍，豐富了世人的審美經(jīng)驗，并對以后的中國繪畫影響深遠(yuǎn)。

【作者單位：北京師范大學(xué)珠海分校設(shè)計學(xué)院】