嚴百惠

摘要：本文首先簡述了關(guān)于現(xiàn)代鋼琴踏板的原理及運用，介紹了鋼琴踏板的由來和發(fā)展過程。其次，分別介紹了鋼琴中三個踏板的作用，闡述了它們分別的運用原理，以及不同使用方法，其中重點是運用最為廣泛的右踏板，涉及了不同時期踏板的不同運用。文中提出了踏板在鋼琴運用中的重要性，鋼琴演奏者應(yīng)重視踏板處理。為得到不同的音色追求，踏板的重要性不可忽視。

關(guān)鍵詞：鋼琴 踏板 音樂風格 踏板法

隨著社會的高速發(fā)展，音樂教育也在逐漸地普及和提高。在高雅藝術(shù)中，鋼琴是廣受歡迎的一門樂器。鋼琴演奏的學習已經(jīng)普及到生活中。國內(nèi)的鋼琴教學也在不斷的持續(xù)升溫，如何培養(yǎng)更多的鋼琴人才是藝術(shù)界關(guān)注的話題，涉及到專業(yè)以及全面的去培養(yǎng)每一位的鋼琴演奏者。關(guān)于踏板的運用，是一個博大精深的課題，它包含了最基礎(chǔ)的物理杠桿原理；在不同的控制下，會有怎樣不同的效果；如何運用到音樂中；該如何運用和處理；以及在不同的音樂風格當中，它有怎樣的差異等等。這些都是值得深究的，也是踏板運用在鋼琴演奏中的重要性。

一、踏板運用的原理

每個演奏家都必須了解自己演奏的樂器，它的構(gòu)造及原理。只有充分的了解它們，我們才能通過它發(fā)揮出更好的音色和音效。在古鋼琴和早期近代鋼琴中是沒有踏板的，直到1726年克里斯托弗里又制作了另一種鋼琴，裝有一個由手操縱的音栓，命名為unacorde，它就是現(xiàn)代鋼琴上的左踏板--“弱音踏板”的前身①。在18世紀漫長的時期中出現(xiàn)不同音色的音栓，對鋼琴的發(fā)展有巨大的影響，“制音音栓”也就是我們現(xiàn)在的延音踏板。各種花樣音栓逐漸被淘汰，最后剩下如今的延音和弱音踏板。從外觀上，現(xiàn)代鋼琴通常是三個踏板。頻繁使用到的是右踏板——制音器踏板。右踏板在鋼琴內(nèi)部連接的是一排制音器，壓在在琴弦的上方，它的運用原理是當踩下右踏板時，制音器會全部抬起，使所有的琴弦繼續(xù)震動，通過延續(xù)震動從而使聲音延長、增強音響，音色豐滿、有泛音的回聲效果。右踏板的的使用讓鋼琴表現(xiàn)出更加渾厚的音質(zhì)，充滿共鳴，具有豐富色彩和飽滿的效果②。其次是被稱為弱音踏板的左踏板。當左踏板踩下時，我們可以直觀的看到，鋼琴表面的八十八個鍵整體向右移動一厘米左右。左踏板連接的是鋼琴內(nèi)部的所有音槌，從而這個移動使得音槌位置改變，從而不能像正常情況下?lián)舸蛉傧?，只是擊打兩根琴弦。所以震動小了，產(chǎn)生的音量自然會小于平時的音量。③使整體聲音減小，音色比較柔和。在樂譜上我們通?？梢钥吹轿寰€譜的下方會有標記“una corda”，這是意大利語，意為踩下左踏板；而之后出現(xiàn)“tre corde”的地方，便是放開左踏板。有人形容左踏板就像弦樂的弱音器，在演奏中常常被用到。最后是使用最少的中踏板，在1874年的現(xiàn)代鋼琴加上了這個持續(xù)音踏板（sustaining），英語為sustained，是保持音的意思。它的作用是單獨保持一個和弦，或是這個踏板踩下前的一些音，從而突出這個關(guān)鍵的音，使得旋律突出和保持，這是三角鋼琴特有的。與家用立式鋼琴及三角鋼琴踏板之間唯一不同的是中踏板，立式鋼琴的中踏板連接鋼琴內(nèi)部的一根毛氈，中踏板的踩下放開控制著毛氈的起降。踩下時，毛氈擋住琴槌直接的敲擊在琴弦上，減少震動發(fā)聲。是為了避免聲音過大造成影響而設(shè)計的④。所以，延音踏板是運用最廣泛和頻繁的，它的出現(xiàn)是鋼琴在歷史上具有紀念意義的里程碑。提升了鋼琴的音色，使之更為豐潤飽滿。到了19世紀，鋼琴作曲家更充分的運用踏板，使音樂表現(xiàn)的淋漓盡致，煥發(fā)更大的異彩。

二、右踏板的運用方法

踏板在踩下時，為了避免滑落，正確的方法應(yīng)該是用腳掌的前半部分輕放在踏板上，腳跟著地，緊貼著踩下。踏板放掉時控制力量，不能太過，以免發(fā)出不必要的噪音而影響音樂的美感。許多鋼琴家對音樂的追求比較高，所以對踏板的要求也是細致的，他們在練琴的時候，往往是光著腳去踩踏板，從而更好地控制踏板，得到自己想要的音色。

關(guān)于右踏板的使用有以下幾種基本方式：

（一）節(jié)奏性踏板法

這種使用在18和19世紀中期前，在早期巴洛克和早期的古典音樂里出現(xiàn)較多，因為時期的因素，很多作曲家都是在管風琴上作曲，后來在古鋼琴上作曲。那時候因為踏板的未發(fā)明或發(fā)展不完全，那些作品我們甚至可以盡量少的使用踏板，而多靠手指去模仿演奏擊弦古鋼琴的顆粒感，而不用現(xiàn)代鋼琴的踏板將音樂變得渾濁，演奏風格不對。要求干凈的音響效果，踏板與和聲同時進行，在下一個和聲或者和弦彈下時，同步更換踏板?；蛘吒鶕?jù)小節(jié)搶拍踩下。手與腳的動作是同時的、協(xié)調(diào)的，所以它可以作為初學踏板的演奏者很好的練習方法。⑤

（二）切分（syncopated）踏板法

切分（syncopated）踏板法也是常見的使用方式。樊禾心在她的鋼琴教學論中將它與手指彈奏動作的關(guān)系比喻成像是公園里兒童游樂場的蹺蹺板。手指和腳是不同步進行的。當手指觸鍵的同時，踏板從容不迫的配合抬起再踩下，這個動作是連貫的。常根據(jù)樂句或是不同和聲來更換踏板，往往在音出現(xiàn)之后再進行踏板更換動作。它能夠使音樂的和聲效果豐富，聲音渾厚但不渾濁⑥。需要注意的是，在每一次踩放踏板的時候，一定要換徹底，這也就是平時學生上課時，老師口中說的“踏板要換干凈”。這樣避免將前一個和聲的音帶入下一個和聲當中，造成聲音混雜甚至不和諧。在更換踏板的時候，要注意恰到好處，既不能過早過倉促，也不能太慢，造成音樂斷裂的效果。很多學生在練習時，容易出現(xiàn)斷裂的音樂效果，是因為換的太慢。所以，這種使用方法既是最常使用的一種踏板法，也是比較難掌握的一種踏板法。需要鍛煉手和腳的協(xié)調(diào)性。

（三）半踏板法

顧名思義是用一半的踏板，不完全踩到底。這種使用方法常出現(xiàn)在印象派和某些現(xiàn)代派的鋼琴作品中，色彩效果的和聲遠比旋律重要。持續(xù)踩下半踏板可以營造一種朦朧飄渺的音響效果，從而達到印象派里描繪光和影的那種夢幻的虛幻場景。音響效果給人感覺是悠遠、飄渺迷人的，仿佛是遠處傳來的聲音。

（四）顫動（vibrato）踏板法

有時候也被稱為抖動踏板法（flutter）。顧名思義，快速抖動踏板，既不全部放干凈，也不至于聲音特別混雜?？刂凭鶆?，力量恰到好處。⑦

繼右踏板之后，運用較廣泛的便是左踏板。它一般在演奏朦朧、柔和、安靜風格的曲子中使用；或者是在需要對比強烈的情況下，在輕的那一遍使用弱音踏板；還有一種運用情況就是音響效果是從輕到響，可以在演奏前先踩下弱音踏板，在演奏漸漸加強時，慢慢的放開弱音踏板，然后聲音會變明亮，達到聲音的變化。也可以根據(jù)和聲的變化來控制弱音踏板。在古典時期，p及pp范圍較多的曲子中，例如莫扎特與海頓的作品，可以踩下弱音踏板，將會收到很好的效果。有一點需要注意的是，弱音踏板是將聲音色彩變得更加柔和沉悶或是暗淡，不完全是為了改變強弱，所以在需要亮麗音色的旋律時，特別是高音區(qū)，不要依賴弱音踏板來改變強弱，還是要靠觸鍵方式的改變來控制聲音，在低音區(qū)某些需要極弱的聲音時可以用左踏板來幫助。⑧最后是中踏板，使用極為少的中踏板稱為選擇性持續(xù)音踏板。通過中踏板來保持一些手不能保持的單獨的聲部，然后造成一個穩(wěn)定聲部與其他聲部的對比效果。

追溯到15世紀初古鋼琴的誕生，一直發(fā)展到現(xiàn)在的現(xiàn)代鋼琴，經(jīng)歷了漫長的時間。從巴洛克到古典時期、浪漫時期、19世紀歐洲民族樂派、20世紀法國印象主義以及20世紀現(xiàn)代樂派。很多綜合原因的影響和每個時代的發(fā)展因素不一樣，對鍵盤音樂的風格都有影響。時代在變化，鋼琴也在不斷地發(fā)展和改進，這些直接影響作曲家及演奏家的風格。因此鋼琴在每一個時期的構(gòu)造不一樣，使得作曲家在風格和追求的風格和音色上都有極大的不同，造就了不同時期音樂的輝煌。無論是在踏板的使用還是對于音樂，我們的耳朵是唯一的引導。演奏者應(yīng)該對各種不同時代不同風格的作品的學習訓練，逐漸的了解并掌握踏板的運用方法，學會辨證的思考該如何使用。在學習中根據(jù)自己對音樂的理解和對藝術(shù)的二次創(chuàng)作來靈活運用踏板，在演奏中學會獨立處理踏板?？傊?，在規(guī)則中求變化，在變化中求統(tǒng)一，從不斷學習中自主運用，掌握踏板運用的規(guī)律，更好的輔助和服務(wù)于音樂。這樣才能使這種現(xiàn)代鋼琴獨有的裝置在音樂中充分發(fā)揮作用，成為鋼琴的靈魂。

參考文獻：

[1]周薇.西方鋼琴藝術(shù)史[M].上海：上海音樂出版社，2003.

[2]樊禾心.鋼琴教學論[M].上海：上海音樂出版社，2007.

[3][美]露絲·史蘭倩絲卡.指尖下的音樂（Music at your Fingertips）[M].王潤婷譯.桂林：廣西師范大學出版社，2008.

[4]薛恩全.淺談鋼琴踏板及其用法[J].星海音樂學院學報，1990，（03）.

注釋：

①周薇：《西方鋼琴藝術(shù)史》，上海：上海音樂出版社，2003年，第8頁，第10頁。

②樊禾心：《鋼琴教學論》，上海：上海音樂出版社，2007年，第163頁。

③樊禾心：《鋼琴教學論》，上海：上海音樂出版社，2007年，第168頁。

④樊禾心：《鋼琴教學論》，上海：上海音樂出版社，2007年，第170頁。

⑤樊禾心：《鋼琴教學論》，上海：上海音樂出版社，2007年，第165頁。

⑥樊禾心：《鋼琴教學論》，上海：上海音樂出版社，2007年，第166頁。

⑦樊禾心：《鋼琴教學論》，上海：上海音樂出版社，2007年，第167頁。

⑧[美]露絲·史蘭倩絲卡：《指尖下的音樂（Music at your Fingertips）》，王潤婷譯，桂林：廣西師范大學出版社，2008年，第68頁。